长篇影评
1 ) 华尔街之美国精神病
文/ 五乔
听说《华尔街之狼》的媒体试映会后,一些影评人指着马丁•斯科塞斯的大鼻子骂他臭不要脸,竟然拍这种下流无耻的电影。当然,这可能是一个三观健全的人观看此片后应有的感受。基于真人真事的华尔街大亨乔丹•贝尔福特的人生绝对可以用“穷奢极欲”四个字形容,电影的绝大篇幅就是在描写他病态的生活方式。《华尔街之狼》是一部注定与奥斯卡无缘的电影,因为奥斯卡宣扬的理念永远是积极向上的,奥斯卡青睐的影片应该让观者“想要成为更好的人”。而此片则恰恰相反,将人性中的丑陋直白地甩在了观众的脸上。
2012年英国曾有一本雄踞畅销书榜单达一年之久的书:《The Pshychopath Test(精神病测试)》。其实psychopath这个词翻译成“精神病”是极不准确的,psychopath特指病态人格,即那些具有暴力倾向,缺乏羞耻心、同情心,甚至没有恐惧感的人,很多变态连环杀人犯都具有这样的病态人格。在这本非虚构类“小说”中,作者Jon Ronson首先介绍了被业界普遍采用的,用来测试病态人格的“海尔病态人格核检表”,接着Ronson提出了他的观点:许多商界政界的领袖都具有这种变态人格,在精英阶层中,病态人格的比例要比普通人中的比例高出许多。
肤浅的魅力,夸张的表达方式,不断追求物质以及药物刺激,习惯性撒谎,强烈的控制欲,从不会为自己的行为感到羞耻,不负责任,冷漠,没有自控力,性滥交......我这说的可不是男主角乔丹的人物简介,而是“海尔病态人格核检表”中所描述的变态神经病的特征。依此判断,乔丹•贝尔福特很可能就是一个活生生的病态人格的实例,本片即使改名《华尔街变态精神病》也是极合适的。
全片中我们没有感受到任何真实、正常的情感,就是正常人称之为友谊、爱情、亲情的相似物。乔丹对待身边人的情感,始终停留在最肤浅的层面。片中有一场戏,刚刚发了小财的乔丹在海边的夕阳中,送给了妻子一串钻石项链,然而在这个浪漫时刻乔丹说出口的不是“我爱你”之类的甜言蜜语,而是在解释钻石虽然小了些,不过都是成色极好的高级货。乔丹对待感情的方式始终是用物质衡量的,当然还有性,乔丹分不清楚他对新欢的感情究竟是爱还是性欲。甚至他们最强烈的高潮都发生在铺满了金钱的床上。最终当他身败名裂,即将面对牢狱之灾时,新欢一脸厌恶地提出了离婚。乔丹和新欢就是一对儿拿金钱与美貌做交易的物质男女,这不是像极了《非诚勿扰》里的男男女女吗?接着他们就撕破脸皮大打出手,他们的婚姻本就如一纸合约,脆弱得像一张纸。
乔丹一手创造的骗钱帝国,可以看做一个另类的黑帮。然而不同于一般黑帮中所强调的诸如忠诚、兄弟义气等理念,将乔丹的帝国维系起来的是所有成员对一个共同偶像的崇拜:金钱。是的,乔丹手下那些时刻像打了鸡血似的员工,崇拜的甚至不是乔丹本人,而是他所代表的金钱所能买来的生活方式,归根结底他们崇拜的是金钱这个魔鬼。这些员工互相之间也没有所谓兄弟义气可言,大难临头时,他们争相出卖对方以求自保,一旦东窗事发,这个金钱的帝国便像多米诺骨牌一般轰然崩塌。
乔丹的人物性格也是肤浅而表面的,我们很难猜测究竟是什么样的人生阅历将他毁成了这副德行。唯一的一点线索,来自于FBI探员第一次和乔丹在游艇上会面,探员说他审过的经济诈骗案子里,罪犯一般都有个混蛋父亲,大多是童年受伤害心里有阴影才将他们推上了犯罪的道路,而乔丹有一个健康的童年,没受过什么刺激,为何对物欲如此沉迷?我想答案很可能极简单却非常残酷:天生的!精神病学家的研究表明,很多变态人格是先天的,甚至有研究发现变态神经病的大脑中有一部分发育不良导致他们无法感受到悔恨、恐惧等等情感,这让他们在常人眼中看来格外冷酷残忍,然而这些特质非常利于他们在政界商场上有所成就。《精神病测试》一书中也提到了好几个事例,拥有病态人格的罪犯在从精神病院或监狱中放出来后,他们中很高比例的一群人会在短时间内再次犯罪,甚至历史上几次著名的针对病态人格的实验性治疗也都以失败告终。影片结尾处,进了监狱的乔丹说:“有那么转瞬即逝的一刻,我忘了我曾经富有,而我住在一个一切都可以买卖的地方,你不想学学怎么推销吗?”我们知道他这里说的是监狱生活,不难猜出他在监狱里也一定是八面玲珑活得风生水起,牢狱生活只不过是换个环境做买卖而已。《华尔街之狼》中没有改悔,没有自我救赎,有的只有满满的人性之恶,甚至这种罪恶没有起因,没有缘由,也没有解药,正因此才显出这种罪恶的原初性、根本性,正所谓:人性本恶。
紧接着镜头一转,刑满出狱的乔丹摇身一变成了光鲜的营销训练师,依然是那个富有迷人魅力、语态夸张的“精英”形象,最终影片结束于观众席上众人的面孔,在这诸多面孔中,我们分明看到了一模一样的“物欲横流”写在他们的眼睛里。乔丹是个变态,天生的人格缺陷,那么这些普通人呢?他们的借口是什么?金钱,是这个社会的兴奋剂。乔丹的诈骗帝国矗立在这无数普通人的欲望之上,所有人在这桩罪案中都有罪。电影中有几处情节:乔丹手下的女员工抹着眼泪回忆当年生活的穷苦,涕泪横流地感激乔丹改变了她的命运;FBI探员坐在地铁上,看着疲于奔命的人们木然的生活状态,对比乔丹公司中时刻处于亢奋状态的员工们,以及他们淫乱奢靡的生活。教育一个饭都吃不饱的穷人要安贫乐道是不道德的,然而我们不禁要问,难道贫穷的反面就是极端的奢侈吗?抑或人性本恶会必然的将人类引入欲望的无底洞?为什么社会中的每个人都对物质充满了病态的渴望?是人类本质的劣性造就了社会的病态,还是社会的结构制度放大了人类的贪婪和腐败呢?影片没能回答任何这些问题。
《华尔街之狼》是一部危险的电影。对于那些三观端正的人们——比如本文开头提到的那些影评家们——电影中描述的病态生活可以带给他们关于人性的反思;然而在现如今物欲横流的中国社会,恐怕不少国人观看此片,只为一窥富商巨贾们奢侈的生活方式。甚至片中宣扬的病态价值观会被他们曲解为“励志”,成为他们出卖灵魂的借口。对于这些人而言,这部电影无异于物欲的A片儿,精神的鸦片,只会加深他们对金钱、物质以及所谓的“成功”更加难填的欲壑。
这种成功不足取的地方——就像在片中乔丹自己所说的那样——不同于实业家,这些所谓的“金融巨子”们是不创造任何实际价值的,然而他们却享受着不成比例的高收入,这也是2011年”占领华尔街“运动爆发的主要原因。”占领华尔街“运动的官方标语是:”我们都是那99%“,因为在运动爆发时,美国的贫富差距达到了历史最高位,甚至超过了30年代的经济大萧条。然而此片中却进一步暗示了,正是这99%的贪欲,才赋予了那1%莫大的权力,才成全了那些华尔街的饿狼们。影片最后一个镜头中,面对这样一个经济罪犯,这样一个被社会制度证明了是不可靠的骗子,人们的眼中没有鄙夷,只有羡慕和崇拜。正所谓”卑贱是卑贱者的通行证“,对于乔丹这样的变态精神病来说,永远被关在笼子里也许才是他们可能对社会做出的最大贡献。
2 ) 试映归来谈谈华尔街之狼到底和华尔街与奥斯卡都有什么关系
今天有幸在波士顿参加了华尔街之狼的媒体试映会,原来试映都是免费得啊,提前看片又可以不花钱,这种好事看来以后要多做。由于斯科塞斯没法有效的压缩影片时间,加上MPAA对限制级内容的严格要求,影片从11月15日改档到圣诞节上映。即使这样,影片还是撑满了整整180分钟,三个小时。影片讲述了小李从少年致富到绳之以法的故事,影片的基调是非常夸张的喜剧。belfort最大的本领其实不过是作为销售员必备的嘴皮子,运用到极致的他通过忽悠老百姓买无法上市的小公司的penny stock来赚得高达50%的手续费。至于这些股票是不是真的值得买,呵呵,小李说fuck他们,反正老子有钱。有钱之后买豪车,买游艇,买飞机,在相继把他们都撞坏了之后也终于玩完。有一瞬间,只是那么小小的一瞬间,小李忘掉了自己的钱。出狱后,他成为了Motivation speaker,开始兜售销售成功学...其实jordan belfort的原书华尔街之狼在亚马逊上好评并不高,读者普遍反映该书写作水平有限,没有表达出忏悔之情,也没有揭示华尔街的什么内幕,只是简单的阐述了自己土豪的人生以及如何跌落谷底的。
影片的一大噱头在于华尔街的纸醉金迷云云,可是片中的主人公Jordan Belfort或是他的公司Stratton Oakmont都与华尔街搭不上边,更不是金融危机或者华尔街泡沫的原因。主人公或者是真实生活中的主人公不过在华尔街待了短短几个月而已。其实,belfort为了金钱做的恶和高盛等华尔街投行大咖们比真实小巫见大巫呢。这人不过是赶上了泡沫的黄金时间而已,你说这人多有名多兴风作浪那绝对是扯淡,要不是小说被改成了电影,恐怕除了SEC和FBI什么的也没人会在乎这货。
但好莱坞一如既往地骂着华尔街的贪得无厌,好像在好莱坞眼中,华尔街只是贪婪、金钱、性、和毒品的象征和聚集地,好似一切金融从业者做的事情都是违法的,好似一切每天不怒撸几发的精神病般上蹿下跳的就不可能在华尔街存活,好似一切怀揣梦想去争取那比哈佛录取率还低的2%高盛实习录取率的莘莘学子最终命运都是锒铛入狱。Was all this legal? Absolutely not!
老马丁一定要为小李赢得一座小金人,小李也确实卖命的演,在本片中自毁形象毁到一定程度,令观众捧腹大笑。但就今年形势和影片来看,小李能在奥斯卡拿影帝或是小胖拿最佳男配的可能性都几乎为0,祝贺拿了一个金球奖吧。相比之下,斯科塞斯拿小金人的可能性比较大。他的剪辑师也应该可以获得最佳剪辑,毕竟人家的成绩在那摆着呢。
不管怎么说,这电影就是作一作,闹一闹,瞎撸撸拉倒了。你说他真揭示了什么要义吗?也没有。你要说有钱就可以胡作非为吧,最后不是也还是被抓了。你要说荒淫无度下场不好吧,这货靠卖版权也能比你辛辛苦苦干一点赚的钱多。你要说揭示人性的贪婪吧,人家也不过就是自我满足一下加上公子哥一样的爱玩而已。你要说揭示人性的丑恶吧,我还看到了人性的光辉那大老婆离婚不哭不闹不要钱二老婆还跟男主当送别礼来了一发且是因男主不爱又是瘾君子才离开而不是因为钱没了。你要说讲述华尔街金融上面的事情,除了会卖笔是一个很重要的能力以外也看不来啥。
我们已经从这狼和华尔街没什么关系还要冒充华尔街之狼这件事上看出了狼的野心,那么这狼又跑到没太被看好的奥斯卡里想混好,我们走着瞧吧。
3 ) 情到浓处十一秒
1、
夫人收到游艇做新婚礼物的时候,开心的要疯掉了,crazy!
收到大钻戒的求婚,当然没办法拒绝,百般宠爱不说连糟糠之妻都踹了,难道这都不算爱?
当乔丹打官司的时候,她提出离婚。
她说“你娶的我”。对,你娶的就是这样的我,我本来就是这样的人,你才娶的,你负责赚钱养家,我负责貌美如花。夫人是聪明的,吕不韦当初劝华阳夫人“以色事人者,色衰而爱弛”,聪明的女人都会懂这个道理。所以乔丹的这位女娇娥,当然明白这个道理,再说,乔丹完全被物质迷住脑袋的性子已经扶不上墙了,已经穷得只省下钱了。乔丹当初迷恋她,正以为她知人心,乔丹在车里脑子里一片浆糊想找理由上楼去的时候,她主动提出来解了这个围,虽然是当小三,但是上流社会么,呵呵,不算什么。
恩,如果这是爱情的话,乔丹因为个人物质条件的改善,他一并把爱情都改善了。至于是否善终,外人不知,当事人喜欢足矣。
2、
胖子运钱的过程中出了纰漏,第一反应不是赶紧想办法补救,而是去搞定乔丹,掩耳盗铃。一起嗑药,high了之后打电话差点暴露了自己,这一段简直是“猪一般的队友”,可正如乔丹的小娇妻一样,这就是他选的人,这样的队友就是他的选择,也是这样的队友成就了他。
都形容小米手机,得屌丝者得天下。
乔丹也是深谙此道,把自己塑造成大家的偶像,用崇拜来管理员工,每天打鸡血,疯狂的boss+疯狂的员工战斗力简直无敌。乔丹被赎金为难的时候,胖子临门一脚,乔丹是想求人却不能出口,胖子也争气意会而至,我带你驰骋沙场衣锦还乡如今哥哥有难,你当小弟的还不得热血来帮,这是义。可美国人又不是中国人,没有义薄云天的关二哥当偶像崇拜,胖子钱多了不算是替你交点罚金这没啥,可真正考验友情的时候。华尔街是没有朋友的,所以该出卖谁时还是得出卖。这也是美国文化跟我们文化的区别的,换做中国人的话,到了乔丹这份,就得学前面被抓那哥哥一样,怎么能出卖朋友呢?呵呵,自始至终,乔丹都没在这群人里交到朋友吧。
3、
乔丹当时知道跟证券所撕破脸的下场,后果不堪设想。
可道别会上,拿着麦克风的他,情到浓处,满心的热血沸腾,哪里还有一丝理智可言呢。年纪轻轻的他,就享受到了极致的物质。这人间的快活事,还有什么能让他快活呢。房事腻了,嗑药都有抗药性了,钱成厕纸,如此这般唯一能让他感觉到存在感、成就感的事,就是带着公司一群人赚钱了。不是需要钱,而是需要赚钱的这个过程这个感觉。不然的话,得跟我们一群皇帝一样,修仙求长生不老才不活的发慌了。
4、
曾以为自由就是想做啥做啥,后来才发现自律者才会有自由,当一个人缺乏自律的时候,他做的事情总是在受习惯和即时诱惑的影响,要么就是被他人思想观念所扰,几乎永远不可能去做内心真正渴望的事。乔丹就是这样,他肆意妄为,纸醉金迷,自由吗?电影的角度其实有问题的,把乔丹整个敛财的过程拍成了一个靠勤奋跟聪明获得财富的过程了。那个女职员,单身妈妈,描述的还挺励志的,靠着自己的努力,从一个预支工资给孩子交学费的落魄母亲,摇身一变身着名牌的职场女强人。可是还有另外多少位单身母亲,因为被欺骗买了垃圾股,把孩子的学费贡献给他们这群纸醉金迷的人了。
在道德层面,一切都是因人而异的,只是各自的生活方式取舍而已。但是违背法律,就不能因为购买股票者想发财、贪财才被骗,这不是行骗的理由。这群人积攒的财富的获得,是一群人背后的失去,真正的财富积累是双赢的。
5、
奇货可居的吕不韦不说了,但当然会忍不住对比沈万三了,同样是白手起家积累了一辈子都花不完的财富,可这个消费,中国人还是挺可怜的,被道德压制着不敢追寻物质上的快乐。这样对比看,乔丹的这种自我解放,挺爽快的,起码不憋屈了,隐忍不一定是克制。对财富的追寻绝不违背道德,物质条件的改善当然提升幸福感。小李演的很卖力,电影也很卖力,以致给人美国人民很好骗的错觉,作为销售能引导员工如此火热的激情,必然有战斗力。而且乔丹的“抓住客户不放不挂电话”的工作理念,也是销售最基础却最难做到的。想想刚开始进入华尔街,被胖子带着吸第一口的惴惴不安跟后面的对比,人对物质的把控,决定是否安稳。打江山,也要守得住江山,负责永远只是一名牛叉的销售,而非一个牛叉的人。乔丹虽然后面吸毒差点伤害女儿,但自始至终,他一直努力克制自己的情绪,不知道是不是玩性虐那场戏他叫的太欢乐让我跳戏了,后面我一直严肃不到哪里去,觉得这是一个可爱的逗比。
6、将近三个小时的电影,得撑着才能看完。看完要不是我在去客户的路上,坐车实在无聊我也不会闲到扯这一堆淡打发时间。全片啪啪啪啪,都是无前戏,急着发财,急着一切,急着进棺材的生活模式。
情到浓处,不是因为他人,是爱自己被崇拜被需要的状态,拿着麦克风声嘶力竭的喧嚣证明自己存在,不是那十一秒。
4 ) 二十一世纪的黑帮新经典
《华尔街之狼》是老马丁的第23部影片,也是我认为2000年后他最重要的一部作品。重要到什么程度呢?如果说老马丁七十年代最好的代表作是《出租司机》,八十年代是《愤怒的公牛》,九十年代是《盗亦有道》,那么二十一世纪他最重要同时也是最优秀的作品就是《华尔街之狼》。
这个改编自华尔街股票经纪人乔丹·贝尔福特的同名自传电影与传统的犯罪电影有着本质的差异:它不在影片中提出明确的道德判断,更不给人物安排善恶有报的道德结局。它把焦点放在犯罪细节和奢靡生活上,极少关注受害者们。在表面看来,这简直是一场宣扬金钱至上的“海天盛宴”;但只要观众愿意去体会影像背后的片段剪辑、人物的命运变迁,体会字里行间没有被明示的讽刺和抨击,这作品就是一壶老酒,辛辣凌厉,层次丰富,意味都在回甘的留白里。
1. 金钱与信仰
莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的乔丹·贝尔福特是一只华尔街上嗜钱如命的恶狼,他靠毒品提神,靠女人放松,一步步向金钱这个终极目标不懈靠近。影片一开始,贝尔福特就自述金钱对他比毒品更有吸引力。他说这话时刚用一张一百美元的钞票卷成小筒来吸白面,他面对镜头直接与观众对话,神情放松而兴奋,语调洋洋自得。从这里,一个明显的推论是在华尔街上,金钱如毒品,一旦沾上便叫人欲仙欲死,欲罢不能。有了这样的推论,便会有接下来的道德判断——既然毒瘾有害,那么过量的金钱与物欲也能致人死地。
可真相是这样的吗?
贝尔福特的确锒铛入狱了,可他并未受到什么真正的惩罚。当不肯收受贿赂的FBI探员在破烂的纽约地铁里读着贝尔福特入狱的新闻时,地铁里很可能就是贝尔福特兜售垃圾股票受害者的普通劳苦大众们神情漠然,没人对这新闻有一丝一毫的反应。与此同时,贝尔福特穿着雪白的狱服在监狱里打网球,要不说那是监狱,我还真看不出来那身狱服和高级乡村俱乐部里的会服有什么差别。不仅如此,贝尔福特离开华尔街后混得一直不错,要么教人脱贫致富,要么当成功的大众教育家,写致富的心灵鸡汤,全世界巡回教授销售技巧。
要是上瘾能玩成这样,那上瘾似乎也挺好。
也许这本非“金钱如毒品”的劝诫?
那么换个思路。贝尔福特对金钱的追求已经不是简单的“上瘾”了。他在功成名就后明明有机会金盆洗手,坐享其成,可他在离职演说上却真情毕露,越说越激动,他不怕被罚钱,他就是要继续玩下去。金钱对他,早已超越了物质性甚至心理性的依赖,上升成为信仰。
既然是信仰,那么金钱所代表的东西就必须是一种精神需求。那是成功、出人头地的社会地位,那是一种美国梦式的价值观——英雄不问出身,相信只要你按照成功学的教导付出全部,机会就会对人有所垂青,你就会获得尊敬、地位、名望和梦想的一切。
这说法是不是听起来耳熟得很?“只要好好学习,以后就能实现理想”,“只要信奉上帝就能进入天堂”,“只要坚定信仰,就能实现共产主义”,“信春哥,得永生”……贝尔福特成为了销售专家,那些人在礼堂里听他宣传成功学的理念,那种热切、投入、渴念,跟听着赞美诗伸出双手泪流满面的教徒又有什么本质差异呢?
从逻辑上讲,任何说只要你怎样怎样努力,就能获得什么什么的宣传,归根结底都是建立在谎言基础上的(至少也是不实的夸张)。为了保证谎言不被拆穿,就必须扼杀那个看见皇帝不穿新衣的小孩。在这个基础上,一种信仰/生活方式得以扩大的最有效方法就是征召更多的同道中人,同时把信仰体系外的人彻底边缘化。
那么怎么才能让不信邪的人加入组织呢——必须要把谎言做实。怎么做实?没人见过天堂不是吗,我给你建一个,庄严的教堂,宁静的氛围。你说不怕地狱是吗?我给你描述一下:骨肉分离,永恒的痛苦,可怕的魔鬼,万劫不覆。你不是想知道成功什么样吗?我给你展示一下,香车美女为所欲为,物质绝对等于幸福。你说平平淡淡才是真,那你看好了,平淡每一天都在被生活蹂躏,无情无耻毫无怜悯。
谁要跟你说真相,相信我,那都是losers,我们羞辱他们。
谁要跟你说没有上帝,相信我,那都是异教徒,我们烧死他们。
只要金钱所代表的人类成功和等级制度存在一天,贝尔福特式的成功学就终将拥有市场,物质与灵魂之间的战争永不止息。
2. 视觉的狂欢
《华尔街之狼》最为人津津乐道的恐怕就是那些展示华尔街精英俱乐部内聚众声色犬马的香艳镜头了。没错,老马丁在这些花花绿绿的片段之间节奏拿捏得妙极了,一个小高潮推向另一个小高潮,各种裸露和丑恶都展示得赤裸裸的,毫不掩饰。这些美和丑聚到一起,组成了庞大的荒谬大合唱,一个组曲进入下一个组曲,黑暗、幽默、群情振奋,娱乐效果十足。不管这背后的讽刺在哪里,我猜老马丁和团队在拍摄这些场景的时候自己也该嗨得够呛。要不怎么会有那么随心所欲的表现形式,贝尔福特可以随时打破与观众之间的“第四面墙”,站到旁观者的上帝视角对自己的丰功伟绩夸夸其谈!
那么一个随之而来的问题是,这些三点毕露的成人镜头,这些极尽其能的奢华和赤裸裸的人格侮辱,有必要吗?
尤其在最后的道德判断没有出现的情况下,对受害者的刻画少之又少,这样奢华的视觉狂欢和洋洋自得到底有必要吗?
对一个批判“瘾”的故事而言,视觉的狂欢只是噱头,不仅不能起到戒瘾的功效,甚至说不定会适得其成为反勾人犯罪的宣传。
但对于一个隐藏更深的信仰批判的价值观而言,没有超凡脱俗的视觉狂欢,就不足以让人深切意识到这种价值观的荒谬和悲哀。贝尔福特当然是被批判的,但他并不是规则的制定者,他除了洗钱、向股民说谎外,在大部分情况下做的并不出格,起码他没有造苏丹红,没有私挖小煤窑,没有走私文物。他离开了华尔街照样可以运用同一套技巧教授他的成功学,照样有大批学生买票去听。为什么?因为他教的,都——是——真——的!
贝尔福特的成功法则是基于既定社会准则的,他不是无中生有地造假,他的方法更是利用人们急于成功的心理,把本来需要十年的时间硬说成十个月,把黯淡的前景添油加醋说成光芒万丈,把1%的盈利说成1000%。他做的一切不过是个虚拟的心理游戏,但就有人相信他——难道你不相信吗?——因为我们都处在这个同样的游戏规则下,我们从小就听惯了“只要……就能……”的造句,我们一看到成功的例子摆在眼前就迫不及待要奋不顾身了。
没有这样的视觉狂欢,你能意识到生活这场更大更黑更残酷的狂欢吗?成功者们在电话那头,我跟你在这头;成功者们在电视那头,我跟你在这头。
贝尔福特一个人的沉浮不是重点——他怎么可能沉下去!他不过是个游戏里的聪明人,他可恶,但他不是真正的恶霸。莱昂纳多的脸,哪怕是嗑药过量四肢抽搐口吐白沫,也还是有可爱在其中的。
真正的恶霸才不露头呢。
3. 永远的黑帮
回首看看老马丁最优秀的电影,它们都离不开黑帮的影子。这其中我特别喜欢1990年的《盗亦有道》。这个关于一个黑帮成员如何成长成熟直至崩溃的故事有着史诗般的气魄,绝对优秀的摄影,自始至终笼罩的,不强调价值判断的人性味道的灰色调。在某种程度上,《华尔街之狼》是老马丁黑帮传统的延续,贝尔福特就是《盗亦有道》里的亨利,麦康纳扮演的资深交易员类似罗伯特·德尼罗的吉米,而这个超级黑帮,就是华尔街,就是弱肉强食持续不断推广金钱至上生活方式的美国金融界。
这新黑帮是个更为松散的全新形态的暗黑世界。它不以家庭为单位,抓住机会什么人都可以迅速崛起大干一票,前提是你得够狠够彪悍。顾及朋友情谊的转天就能被卖,可不尊敬规则的瞬间就被扫地出门。女人和毒品不仅是麻痹神经的必须,更是投名状般的誓词。黑帮里没有一个超出了符号意义的有血肉的女性,因为有血肉的女人在这个以阿尔法男性为主的环境里要么加入粗俗的杀戮,要么抽离灵魂成为玩物。
归根结底,这是一个被架空了的金钱信仰的新世界,在酒精、毒品、女人和无边无尽的物质尽头,淘洗出来的却是最传统的、千百年来都同样血腥丑陋的一部暴力史。这部历史里没有哪个人物是真正的十恶不赦——只要足够靠近,谁的人性不透出星点光芒;也根本没什么善恶有报,所谓道德判断根本无章可循——2008年美国次债危机中的罪魁祸首们,那些炮制出有毒资产的投行精英们和年薪几千万美元的CEO们,有哪个遭受到了法律的制裁?这不是一个故事一部电影,这就是我们今天切身生活的最现实不过的荒谬世界。
这就是真相。这是一部关于时代真相的电影。
我坚信老马丁的这部电影将成为又一部深切反映了我们这个时代现实的经典作品。他戏虐调侃百无禁忌,他让澳洲金发美女玛格特·罗比向莱昂纳多连泼了三杯水!他敢于让唯一的正面人物,FBI探员帕特里克在被羞辱后在抑郁肮脏的地铁里继续忍受不公正的孤独!《纽约客》的Rachel Syme把《华尔街之狼》和《伟大的盖茨比》相比,她更向往《盖茨比》中穿透资产阶级声色犬马,仍然指向美好与人性的那束绿光。但我却更欣赏《华尔街之狼》的粗俗、辛辣、讽刺和黑暗基调。这是一把彻底抛弃了温情和鸡汤的血淋淋的刀,插破浮华,捅向时代的罪恶的心脏。
在真相面前我们每个人都难逃其责。
5 ) 如何成为有钱人:《华尔街之狼》的10条建议
贪婪是好事,金钱永不眠。最新的一部关于华尔街金钱故事的电影,是由名导斯科塞斯操刀,大帅哥迪卡普里奥所主演的《华尔街之狼》。这部根据同名自传体作品改编的电影,讲述的就是华尔街之狼,贝尔福特是如何从一贫如洗到靠股票发家成为亿万富翁,最终锒铛入狱的故事。整个电影略带滑稽与荒诞,但是却又足够的本质真实,作为关注投资的读者,理应抽时间看看这部电影。当然,这部电影足足有三个小时,要看完它,你需要有点耐心。
整部电影除了情节与人物的光怪陆离之外,最值得称道的自然也包括台词。有的台词滑稽可笑,有的却事关华尔街的贪婪,有的则是可能有些光芒万丈的价值。以下要谈得是由huffington post所整理的10条或许对成功与致富有用(我觉得也未必)的台词,由我翻译成中文:
1 我相信全身心的浸入,如果你想要有钱,你就要这样的想法武装自己的脑子。你一定要清除掉所有会让你成为一个穷人的思想,用新的想法——那些能让你发财的想法,将其取而代之。
2 挡在你和你的目标之间的唯一障碍,就是你不停地跟自己说的那些为什么我做不到的鬼话。
3 成功的人,100%的确信他们自己是命运的主宰者,他们不是环境的造物,而是条件的创造者,如果环境烂透了,成功的人要做的是改变它们。
4 如果你能给一个人足够的理由,他们总是会找到成功的方式。
5 能取胜的人,总是在说“必须”如何如何,“未来”如何如何。
6 当你过得都是穷日子的时候,你会伤害到每一个你所遇到的人,尤其是那些你所爱的人。
7 如果你想发财,永远不要放弃。人总是想着放弃。如果你坚持了,你就会出人头地,胜过绝大多数人。更重要的是,你要明白:当你努力做事时,你可能会失败。但是,失败并不是因为你是一个天生的失败者,而是因为你还没有完全摸到门道。每次用不同的方法去尝试。总有一天,你会完全弄明白的。失败是你的好朋友。
8 赚钱最容易的方法是——制造出那些有所价值人人想要的东西,去给予与创造价值吧,钱就会随之滚滚来。
9 要表现得像是一个现成的高富帅一样,这样你就会肯定变成真的高富帅。要表现得你有无敌的信心,这样人们自然会对你有信心。要表现得你有无与伦比的经验,这样人们才会听信你的意见。要表现得像是已经取得巨大成功的人,这样你最终会和我一样取得成功。
10 不要管过去发生了什么,你不是你的过去,你是你从过去所汲取的资源与能力。而这,才是所有改变的根基。
6 ) 马丁,你嗑药磕high了三小时,奥斯卡妈妈知道吗
期待这部电影很久,现在只能说:看完,已瞎。
且不论电影里数都数不清的吸毒和性爱镜头,看到一半的时候不禁自问:啊我真的不是在看一部“美国派”那样的贱精电影吗?
说是一头“华尔街之狼”,其实跟华尔街关系也不大。主人公的致富之道更像是电话销售员,卖家具卖鞋子卖安眠药卖毒品,这些人什么都能卖出去,可是为什么只有成为了股票经纪人才一夜暴富?归根到底还不是因为美国80年代末-90年代中期的纳斯达克泡沫+股市黄金时期。脱离了这个大背景,反复地说这帮贱精口才有多好还有意义吗?Pink sheet全是垃圾股,抽50%的佣金,如果不是因为股市一直疯涨这些人早把Jordan Belford早期那个破门面给砸了吧。可惜,电影几乎完全没有提及这点,我们所看到的,就是一群疯子聚在一起,挥舞手臂满嘴喷出各种形态的Fword。我明白导演是追求一种戏剧效果,可也别搞得好像是个正常人就在华尔街呆不下去似的好么。
再来说说男主角的刻画。尽管我没有读过原小说,但是这样一个能让那么多人甘心跟随的,并且能成功说服那么多投资者的Jordan Belford,他的独特之处和魅力到底在哪里?看了电影除了发现他特别能忽悠,精力(性需求)特别旺盛以外,这个人实在是有点一无是处:毫无自控力、自私自大、没担当、危机处理能力更是一塌糊涂。唯一指出他个人魅力的一点就是在女职员走投无路的时候开了一张两万五千的支票。可是在高手如云像丛林一样的华尔街,主人公这样的性格居然从来还没有被玩死,至少在被fbi盯上之前赚钱就跟QQ农场偷菜一样。。。导演,seriously??!!
小李果然在演神经病方面已经到了出神入化的地步,那段脑麻痹以后下楼梯的戏,不服不行。可是这么多年的奥斯卡空手而归,我猜一定有奥斯卡评委和我一样,看到他满脸猪肝色青筋暴出就要微微皱眉吧。总之要说原人物,我确定小李一定把他的某一面表现得已淋漓尽致,但这不可能是这个人物的全部。不然的话,这是在鄙视华尔街还是美国民众的智商?
想来人生也是无趣,没钱时绞尽脑汁想有钱,一旦暴富,不过是香车豪宅美女,外加吸毒,一丝新鲜也无。及时行乐是另外一种受苦。癫狂背后,一地虚无。
意料之外的老马的作品,居然是一部偏喜剧的剧情片,本以为是商科学生必修课,看完才发现完全不是。但并不阻碍这部电影的流畅与饱满,加之小李子打了鸡血一般的演技,看的人相当振奋。
1.用同样的主演,老马让《了不起的盖茨比》看到了大师是如何玩浮夸的。2.独立制作下,老马和小李子才能发挥自己的最大能量。 3.演成这样还不能拿奥斯卡的话,真不知道替小李子说什么了。
节奏感,节奏感太嗨了!形式自由新颖,用最通俗大众的手法讲述一个最黑暗感伤的讽刺故事,厚度、气味、形式、口感统统都有了,精彩绝伦。Leo的表现相当可信,但风采仍不及麦康纳。最佳影片、最佳导演、最佳表演、最佳剪辑都值一票。
精彩!莱昂纳多·迪卡普里奥最有影帝相的作品,别重蹈覆辙到最后在混战中又连个提名也没捞着……
男主到结尾仍旧在用一支笔教人如何创造需求,而现实世界中人最大的需求就是“如何成为有钱人”。只要这种需求还在,乔丹·贝尔福特这类人就会不断出现不断得逞。而那些抓他的FBI永远会发现一个事实:就算把他逮捕归案,世界仍旧不会好多少。嚣张的不是华尔街之狼,嚣张的是人的欲望。
我吸毒,乱搞,洗钱,诈骗,但我知道我是个好男孩。《泰坦尼克号》和《华尔街之狼》告诉我们:坐私人游艇和坐邮轮又有多大区别呢?毕竟你再有钱还是会遇到海啸。
小李子和胖希尔一起贡献出了他们从影以来的最精彩演出,而已过古稀之年的老马更以孩童一般的赤子之心和大师级的调度炮制出一部具有无限娱乐性的现实讽喻之作。值得一提的是马修麦康纳等人的绿叶表演更是锦上添花。个人感觉它是老马整个职业生涯唯一一部能跟《盗亦有道》比肩的作品。
这部人物传记片竟然是一部癫狂的喜剧,不是屎屁尿那种,是正剧般高贵的糜烂,导演竟然是老马!影片前面大部分时间都是这群人的糜烂生活,从初入华尔街到最后的入狱,欲望如何一步步膨胀,人性如何一点点堕落,在巨大的财富女人和权力面前,你永远不要指望这群人会从教训中真正学到点什么。★★★★
小李一开始的午餐就被马修麦康纳高下立判,整部电影,从白手起家赢得所有狂欢糜烂到迷失自我不断犯错被出卖落魄,这不就是goodfellea吗?小李毫无突破,只有爬回法拉利一段有所发挥,奥斯卡基本没希望了…jonah hill都比小李出色
整部片子的情绪也像磕了药一样,始终处于癫狂状态。在这里,金钱才是效力最强的毒品,让片中的人始终亢奋。马丁尝试以夸张的方式去放大那个扭曲的华尔街的价值观,正如人对金钱的追逐。结尾的对比已经很明显了,一边继续地铁,一边则迎接一批新的崇拜者,他真的失败了么?有兴趣可以看看《开水房》
没有需求,就创造需求。一路亢奋,往死里讽刺。一场好莱坞与华尔街的战争,电影圈对金融圈的致命一击,嗑药淫乱脑抽搐,视道德为无物,贵圈疯狂太多。这边陈可辛们还在贩卖青春情怀中国梦成功学,那边厢已经疯狂到无耻下流,没有回头路。拍出了国人津津乐道的狼性,但厚黑学的段位还略显不够啊
原本以为是部商战片,没想到是传记片,而且极具娱乐性。里奥纳度的演技炉火纯青,有一段主人公吸毒陷入半昏状态,一路爬到车中的戏,演得太神了!然而整部电影视觉冲击力有余,柔软细腻的描写不足。看了三小时的纸醉金迷,没有带着任何余味走出电影院,可惜了。
没有放弃江山的王,也没有怜悯猎物的狼。他本有机会全身而退,带着几辈子花不完的钞票和妻儿归隐山林,却在离职演说上宣告回归。因为赚钱是天赋是一种瘾,和美色毒品一样欲罢不能。他坐在豪车里拯救了失业的单身母亲,却从不曾坐在蛋蛋都会出汗的地铁里,看一眼赤贫的老妪。豪奢放纵,不能忘人生无常。
传销集团内部一窥,全片大多数时间都处在打鸡血状态累得慌...小李在咆哮浮夸演技的道路上一去不复返,今年的奥斯卡估计还是没戏,拿个金球谐星奖就可以回家了。
三小时一点也不长!改编自真实人物自传,从华尔街新鲜人到富豪锒铛入狱全过程,大量第一人称画外音,整场人发自肺腑地笑到疯掉!毒品妓女洗钱,要命地干尽出格事,无下限到大跌眼镜→恐引进无望。迷幻后回归普通人视角,幽默与严肃现实并存。此片看毕,小李在我心中已影帝加冕!信马丁斯科塞斯没错!
如此悲哀且可怕的黑色喜剧,由满是感叹号的炫富励志开篇,却以满是问号的反思为结局,期间是由拜金物欲带来的癫狂和毁灭,让每一个观众在欢笑之余与男主角在最黑暗的欲望中堕落。终于重新喜欢上老马丁的电影。小李子演得好是好,但总是这样狰狞咆哮也不是办法。
522个FUCK,32次做爱,16次吸毒;海天盛宴,也是天下无不散之宴。
毒品、粗口、性、群P、酒精、豪车、直升飞机、私人游艇:老马节操碎成渣渣,小李演技好到爆表(跪求影帝)。癫狂的纸醉金迷,穷奢极欲的奢侈糜烂。目前年度北美最佳!3个小时全无尿点,好看到爆!!(片尾乔丹贝福德入镜打了个酱油)
从导演到演员都豁出去了!这或许是马丁使用法克最多的一部,对话和内容的尺度都突破天际,原版一定是NC17。整个影片基调跟预告还是吻合的,其实这是喜剧片啊!别那么认真嘛。宿醉跟这比起来简直小儿科了,不过这不算宿醉,是宿high。多么匪夷所思的一段人生和一群人啊!给演员加到五星!