百年中国,苦大仇深,民族情仇早就成了武打片的常见伴碟;李小龙的愤怒呐喊,显然未有给随后的功夫喜剧彻底洗去。《叶问》也未能免俗,但「一代宗师小男人」(影评人家明妙语)的主角形象毕竟还算是新口味。《叶问2》呢,母老虎给驯养成依人小鸟,主角再谦让也保不住他的小男人喜感了。尽管拳脚仍旧凌厉,只可惜片中的民族主义更加凌厉,离场时好比服用了一帖重重的兴奋剂,有损健康。
无党的中国,消失的历史
《叶问2》以华洋拳赛为高潮,英国拳王趾高气扬地披著米字旗进场,而义愤填膺的中国人呢,谁都没敢竖起一面旗子――是的,该挂上五星红旗,还是青天白日满 地红呢?上一集借日本侵华来团结不分国共的「中国人」身分,总算可以自圆其说。《叶问2》呢,官方宣传一再表明故事背景为1950年代,其时中共建政,国民党亦已避走台湾,两种政治身份的对垒已经避无可避。电影小心翼翼地试图绕过的,恰恰是那面不能扬起的国旗。
《叶问》以日本侵华、叶问负伤逃到香港作结,续集则直接跳到1950年代。故事开始的时候,主角才刚去找地方授拳,且对香港各门派一无所知,明显是 初抵香港。在两集故事之间,隔著可疑的几年,叶问究竟在哪里?(留在内地?反攻日本?)干了甚么?(继续痛打鬼子?抑或给鬼子再赏几枪?)甚么都没有,这 段日子早已随国共政权易手的历史一并蒸发。民族或巿场统战当前(《叶问2》在两岸三地的票房皆报捷),大国主旋律的第一个强音不妨暂时消去――至於爱国激 情自动转帐至哪个政权呢,悉随尊便。
象徵的反抗,日常的顺服
在《叶问2》中,洪拳师傅洪震南[洪金宝饰]一边与殖民政权合作,一边强忍其侵削。直到英国拳王侮辱中国武术,洪震南才奋起反抗:「为了生活,我可以忍; 侮辱中国武术,不行!」最终战死。这段慷慨陈辞,恰恰是整出电影在去殖问题上的宣言―― 一切对抗,仅仅是为了抽象的中国文化而战;至於殖民制度对香港居民的日常剥削,倒是不妨继续忍受。
在电影的前半部,叶洪二人似乎代表了对待民族及殖民问题的不同态度:叶问自力更生,斥责洪震南为洋人收取保护费,不顾中国人受到欺侮;洪震南反指叶 问自私,不用顾全二百弟子的生计才得以扮清高。电影铺垫的结论当然是「其实他们都很爱国」,我的结论则是:他们一直都遵从殖民政权的游戏规则。洪震南代殖 民者管理秩序,叶问则奉公守法,同样不曾抵抗过殖民制度在日常生活上造成的压迫。保护费是殖民地法律之外的潜规则,叶问才拒绝缴交,但他实际斥责、对抗的 也只是暴躁而不失善心的中介人洪震南,而非殖民者这个幕后黑手。
叶问在西洋拳擂台上的最后一战,更是深富象徵意义:洋人裁判刻意延误敲钟时间,好让占上风的拳王给叶问多来几拳;叶问以腿功扳回劣势,裁判便即时修 改规则,禁止踢腿。台下鼓噪,叶问却乖乖遵守,甚至没有提出半点质疑。这些不公平的擂台规则源自殖民者的操控,正是整个殖民地制度的缩影。於是,叶问成了 吊诡的悖论:他既是民族斗士,又是殖民地良民。一切抗争,以不干扰原有殖民制度为底线。
本土跟殖民的漫长角力,给《叶问2》偷换成一时奋起的民族文化象徵之战。它甚至试图说服我们:两者根本是一样的。叶问挑战英国拳王,在擂台以外居然 全无代价,甚至因而改善了生活――业主由催逼交租,变成欣然接待叶问妻儿到自己的家中暂住,好让他专心备战。叶问战胜归来,妻子正抱著新生的孩子等他,然 后一家几口安安乐乐地同行――当然,孩子在这里代表的不是殖民地的生活压力,而是无菌的希望。
全球巿场,四海一家
在《叶问2》中,最邪恶的角色不是拳王,而是贪污、迫害报人、纵容拳王行凶的洋人警官。他在电影里一直代表了邪恶殖民势力,结局却给另一洋人警官递捕: 「你令警察蒙羞了!」於是,铺垫了一个半小时的殖民恶势力,最后居然通通推到一个人身上。结局为外国人和一小撮坏分子划清界线,跟近年另一出武打大片《霍 元甲》如出一辙:日本人下毒害死霍元甲,还怒斥在比武场上认输的日本武士:「你配做日本人吗?」武士怒目一睁,把他迫到墙角:「你真给我们日本人丢脸!」
如此安排,当然是向外国观众示好:我骂的不是你,安心吃爆谷吧!近年中国政府小心压抑极端排外的民族情绪,这种结局也可谓通力合作,难怪《叶问2》 在内地开画几天,就轻轻松松地冲破一亿的票房关口了。世界大同,天下一家?那肯定不只是主角夸夸其谈的武术哲学,还是瞄准全球巿场的广告对白。
《叶问2》绝对不能算是一部富有创意的电影,无论在结构,剧作还是场口的设计上,它因袭的东西确实有太多是业已成功的经验——包括别人的和自己的——但更多的是自己的。
《叶问》的成功其实是个意外,从制作成本到摄制周期上看,这部电影看来并没有想过会造成如此轰动的效应,犹记得两年前上映时,这部电影在院线中被《非诚勿扰》挤压得相当厉害。意外的成功除了带来前所未料的鲜花和掌声外,对创作人和老板而言,一种隐性的投机心理悄悄滋长也是避无可避。
《叶问2》非常坦然地借鉴着前一部的成功经验,这一点有许多例证可以说明:叶问的低调与爱老婆当然会被进一步放大,当然从这方面上说,这两部戏的人物塑造上是完整统一的。但除此以外,好比设计郑则仕这样的人物,则完全是因循着林家栋的翻译官路数来做;敖嘉年饰演的根哥,则就是上一部中任达华饰演的清泉;而无处不在的吃饭段落证明了导演叶伟信继续在电影中贯彻《叶问》中的家庭观;甄子丹因为洪拳师傅丧命西洋拳王手下而燃起一腔爱国心,则将《叶问》因袭得太过昭然若揭,这一点观众们都看得出来——没有一个人用死刺激一下叶问,叶问又怎么会发飙呢?
同时,《叶问2》的结尾用擂台戏来做高潮位,看起来似乎也新鲜度不够。其实擂台戏不只是《叶问》的问题,而是动作电影此类场口设计滥觞已久,实难创新。相比《叶问》中结尾的擂台决斗,《叶问2》起码遵循了经典功夫片中的高潮模式,让二位高手势均力敌鏖战许久,而不像前部一样让终极反角输得太快,打得太快反而使观众意犹未尽。从这点上来说,其实遵循已经成功的经验也并不是什么坏事,对一些固定的观影模式,如果突破偏离得太多,反而会适得其反。
所以此时的经验复制就难免要说到一个“度”的问题。如何承袭成功经验,如何破旧立新,如何计算戏的准度与节奏,不宜用力过猛,也不能力有不逮……确实是有极大的难度与讲究。叶伟信与甄子丹的合作模式其实之前就有偶然的成功与因袭套路的经验,第一部合作电影《杀破狼》算是一次意外成功,而其后的《导火线》则是一次模式化的翻版,算不上多好。所以《叶问2》必须拍得很小心,毕竟珠玉在前,挑战新的套路在商业性上来说是很冒险的,所以只能按照之前的经验来进行升级与加工,但承袭得太多又可能弄巧成拙,这就是这部电影的危险性所在。
在复制套路的准度上,我觉得《叶问2》算是把握得相当好的。虽然明显是旧瓶装新酒,却依旧能够从剧情出发,将各种经验放置于“情理之内”,使得整部戏的完整性得以保存。举一例来说明,上部《叶问》中,刺激叶问发威的是廖师傅之死,而廖师傅是一个“忠正”型的小人物,他被日本人一枪毙命,是极易引起同情心理的,所以叶问之后的“挑战十人”戏码才具备了煽动性和合理性;而《叶问2》中则发生了改变,洪金宝饰演的洪师傅是一个气场十足的洪拳大师,在戏的前半场也用尽办法刁难叶问,在这一点上,如果继续“廖师傅”的老路,戏剧效果显然不可能合理。所以在擂台上,西洋拳拳王打死洪师傅的整个过程,洪师傅近景被击中的镜头相当多,用升格镜头强调着洪师傅如何被打,血沫四溅惨不忍睹,和洪师傅本身的强悍气场形成反差,在渲染气氛上才能变得有力。相反的,如果此时洪师傅和廖师傅一样被一枪毙命,戏剧氛围和煽动性便很难积累起来,就很可能是一次失败的套路沿袭。
同样的,黄晓明的角色在某种程度上,就是用来消解这种“俗套”的力量。就好比叶问在讲道之时,黄晓明用一句“我在想”带过,则将叶问说教可能会引起的观众逆反效果消解,反而会令人会心一笑。
《叶问2》诚然是一部俗片,它不过是一种“类型化”的创作,但是在“类型化”的创作中,《叶问2》的计算和一些细节上的尝新却让人不能不服,整部戏流畅好看,效果如拳头般拳拳到肉,打在观者的情绪之上。
这种以俗制俗的策略,就像叶问攻击拳王的中路一样,行之有效,何乐而不为呢?
【163】
一
《叶问》其实不该有2。虽然电影很精致,无论50年代狮子山下的风情,还是武打场面的气势;无论是对人物微表情的精彩演绎,还是导演对观众民族热情的火辣挑逗。
虽然丹哥的叶问,依旧人淡如菊。尽管挥去了“锦衣”的华彩,一袭长衫掩住了美胸,但爱煞他淡定的眼神宛若静水流深,还有打架时酷酷的表情,让人觉得被他揍上两拳是多么幸福的事。故事设定在1950年,47岁的丹哥演绎57岁的叶问,虽然青春焕发的脸上,没有写上岁月的痕迹,但那种中年男人的负重感,却渗在眉宇之间。
虽然洪爷的武打设计很精彩,光是“圆桌比武”那场戏,就值回票价。如果说《杀破狼》中展示的是技巧与力量的碰撞,丹哥和洪爷二度交手,演绎的是传统武学的内涵,丹哥的刚柔并济和洪爷的渊停岳峙,一派宗师风范。
然而问题是,这还是叶师傅他的人生吗?
二
据说《叶问I》的主题是生存,《叶问2》的主题是生活。影片在“生活”二字上,确是下足了功夫,以至于标签化的痕迹随处可见。比如,叶问说的“胜负重要,还是和家人吃饭重要”。比如,金山找说的“有了老婆孩子,人就安定了”。 比如,洪振南垂死之际说的“为了生活我可以忍,但是侮辱中国武术就不行”,就为把叶问逼上擂台;而在打倒英国拳王后,叶师傅很“贾君鹏”地说了一句“我想回家”……
《叶问》的兴盛,让我们见证了一个普通的武师,如何在银幕上崛起为民族英雄。周清泉吼出一句“霍元甲、黄飞鸿、叶问、我,佛山四小龙”,是点睛之笔。这既是自嘲,因为打洋鬼子的桥段,即使大小脑结构跟腿毛一样简单的人,都明白怎么回事;也是自矜,因为又一段银幕传奇,就此拉开序幕。要说起来,人家霍师傅真打死过俄国大力士,黄师傅也真当过广东民团总教练;论生财之道,霍师傅有精武门的招牌,黄师傅有宝芝林的买卖,绝不会像叶师傅那样穷得叮当响。叶师傅的真实人生,就是住天台、收徒弟,打拳既是爱好也是工作。如果叶师傅为了钱而打擂台,走杰克•伦敦《一块牛排》的路子,或许更能深化“生活”的主题,但观众肯定会不爽。不为民族大义打洋鬼子,谁会买票看一个宅男洗菜做饭过家家?我们就好这一口,最爱看揍日本鬼子,至于英国佬,我们还有八国联军时的恶气没出呢。
三
在50年代的香港,学拳是为了生活还是生存?这是一个问题。叶问不好意思向徒弟要学费,也从一个侧面,说明他不明白自己能给徒弟带来什么。除了型男如李小龙能去拍电影,叶师傅的其余工作,恐怕就是给洪兴社输送“陈浩南”了。片中叶问那些徒弟,多是边缘少年,掏出的学费也就是两块、三块的零票,让人怀疑这是武馆还是希望小学。他们的理想肯定不是成为“叶问2”,洪振南才应该是他们的偶像。
人家洪师傅名为教拳的,实是卖鱼的,拜他为师,就等于找到了卖鱼这项很有前途的职业,不仅不用交学费,还有大把的钞票拿,也难怪叶问开业8天无人问津,而人家却有200多个弟兄跟着吃饭。洪师傅一手抓市场经济,一手抓武林事业,两手都很硬。想开馆的武师,要给他交管理费,不然就砸场子,逼得办希望小学糊口的叶问,找上门去耍了一次横:“拳我一定要教,钱我是一定不给!”一副弱势群体要命一条的架势。同样身怀绝技,洪振南比叶问成功的多,人家解决了200多号人的就业问题;而叶师傅却赚着卖白菜的钱,操着卖白粉的心。这些,是比“生活”更值得探讨的问题。
四
据说《叶问》还有3,这既让人期待,又觉得担心,不知道哪国的洋鬼子又要倒霉。张爱玲有段轶事:有个粉丝觉得自己的情感经历特丰富,想无偿提供给张爱玲当素材,张拒绝了,说自己“不喜欢乱碰他人的人生”。因此,电影虽好,但不是叶师傅的人生,何必强加给他老人家?叶师傅最让人可敬的,是富贵时不骄奢淫逸,贫贱时能泰然处之,一种大隐隐于市的胸怀。影片中,最让我心动的,是丹哥一身长袍,坐在椅上,脚边一只竹壳水壶,一旁矮凳上搁着茶杯;叠着腿、微弓着身,手指夹的烟卷飘着轻烟,淡淡的眼神若有所思……我相信,这才是多年后,这部电影让我记住的理由。
【题外话】
1、《精武陈真》还没上映,又听说丹哥已开拍《关云长》,丹哥这两年真是马不停蹄。《叶问》的成功,是丹哥的厚积薄发,虽说接下来的沈重阳、青龙,丹哥总能给人惊艳的感觉,但连续的井喷,丹哥还能走多远?希望丹哥的关云长,不会只是胡子加长版的青龙。
2、影片中几个人物的微表情,令人叫绝。
●叶问开馆8天没人上门,练武场成了邻居三姑的晾衣场。这天三姑扭了脚,叶问帮着晾衣服。黄粱在楼下揭了叶问画的小广告,冲到天台,只见坐着竹凳的三姑,就半信半疑地问:你是教咏春的?三姑摇着扇子,傲然点头,频频微笑,那宗师的范儿十足,突然扯着嗓门喊:叶师傅,有人来拜师啦~
●"圆桌比武"那场戏气场很强大,但最绝的还是罗冯二师傅的精彩表演。先是练猴拳的罗师傅,未开口先眨眼,那眼睛眨得人心头鹿撞,我要是叶问,早笑得掉到桌子底下,罗莽师傅在TVB这些年真没白混。再是《功夫》里演过"地残"的冯师傅,一套婀娜多姿的美女拳法,居然被他一本正经地打出来,我老觉得他华丽丽的转身是个大破绽,可一脚踹之桌下,大家觉得呢?
《无锡日报》:
http://www.wxrb.com/szb/wxrb/html/2010-05/09/content_490554.htm【真情链接】《锦衣卫》:丹哥的美胸 & 薇婶的眼袋
http://movie.douban.com/review/2983103/
负责二的演员很出彩
虽然对比起来,1更能让人感动,但2的中规中矩外加一些幽默也让人看得畅快舒服。排除掉一些过于煽情的地方,整部电影在动作、音效、情节上都不错。★★★☆
多少年过去了,我们的G点始终如一。
全场鼓掌。有点震到我了~
演叶问最爽的一点就是可以随时找一个李小龙来喊自己师傅。黄晓明是第一个能用每一个眼神都把“你们不用说了,我告诉你们我就是这么帅”演的如此炉火纯青的演员。前人们最多只演到了“难道我不帅么?”但是,黄晓明,你牛B,你突破了,你在一部别人都用动作演的片里坚持只用一种眼神飙戏,啊啊啊啊啊!
一帮来北京抢钱的香港电影中,这部影片至少是诚意之作。首映海淀剧院大学生给了15次掌声,2010贺岁档以来久违的香港好片,至少比袁和平的苏乞儿好看。洪金宝的动作设计超越了叶问1,吊诡的是你会发现我们中国人怎么还生活在被压迫的民族情绪中呢?
《叶问2》,甄子丹负责叶问,黄晓明负责2 ...
拍一部IP man大战Iron man吧。
打的我热血沸腾了!打戏满分!洪爷牛逼!黄晓明真是无论演什么角色都一样贱兮兮的表情= =。
这年头,不打几个外国高手,你还真不好意思叫武林高手。少了家国这种大帽子,故事更集中,也比1更好看了
今年看到现在最棒的大片。趴地膜拜洪金宝,洪爷实在太牛逼了,华丽丽的气场啊!单是洪爷大战甄子丹一场已经值回票价,更何况还有别的惊喜!
痛扁完日本鬼又狂殴英国佬,电影真的是给人造梦的东西。尽管从头到尾能煽动起观众情绪的痕迹无处不在,但由于电影本身的乏善可陈(基本上与前作一模一样),给我感觉反而更加别扭。
都这么多年了,还是霍元甲那套,俩武术大师从冤家对头到惺惺相惜,然后来一帮蛮力的老外跟中国人打擂,哐当死了一个大师,剩下那个在片尾十五分钟左右报了仇。编剧你敢走点脑子吗,有点新鲜的好吗,中国人就非要通过打洋人才能找到点民族凝聚力?!要不是因为就剩一个甄子丹能看的话再也不想看这些破片
信甄哥!!
下次该打阿凡达了!川井宪次是热血派!
中国观众的G点永远是中华武术暴扁洋鬼子……《IP2》在对观众G点的把握上确实是非常到位的,方方面面的观众都照顾到了,连女观众都喜欢IP人,因为丫给老婆揉小腿……
黄晓明的小眼神仿佛在说:我真的很帅。。这不是装B。。是真B。。加上他又负责2。。so:黄晓明,2。。。B
2010-4-7感谢爷爷~。一颗星扣给胖黑释小龙等人在内的一干配角和配角们那些太过时髦儿的着装。。。。。。
只要是能煽动起国民情绪,没有不大卖的电影。《叶问2》是个太聪明的电影儿了!
好看!非常欢乐~(难道是我笑点太低了么)。甄叔演了个功夫很好的宅男。影院里掌声连连,囧翻