根据导演本人的小说改编。个人化味道非常浓的东东,属于导演自己的回忆吧?
情节平淡乏味倒还罢了,毕竟小津安二郞等人的片子也是不追求情节的,但你拍不出平淡却真实自然的感觉就是你的错。还有人说这是是枝裕和(低配版)的,没有那么大的头戴那么大顶帽子,是会遮挡了眼睛看不到这个广袤的世界的。
其实你真在室内学习小津长镜头、固定机位到底,室外则学习是枝,倒可能有点意思,总比你自己什么都不懂乱来强。
不是拿个相机拍几张照片,画一幅画就是艺术的。
对白说教灌鸡汤得有点过。
原来荣成属于威海市,我就说怎么从未听过。威海搞的房地产坑了不少人,我一位老师,在那儿的海边买了一套做候鸟,但升值不了,这两年候鸟也飞不太动,房子等于闲置了。
为何影片要取名(沿海出发),我有点不明白,老一辈的人,守着大海,定期在谷雨节举行盛大仪式,出海捕鱼,可岁月不饶人,他们最终都被带走了,新的一代,只想着怎么逃离这片大海,逃离家乡,逃离以捕鱼为生的渔民生活,老中青三代人的不同关系,两种父子关系,两种不同的相处模式和教育模式,影片一直说男主是摄影师,难道他看不出来爷爷要他为自己拍一张遗照,当父母看见这张照片,心理多复杂,女主怀孕了,两人才准备结婚,冲动的荷尔蒙带来一个新生命,可男主无论是心智还是思维,甚至是稳定的收入都没有,如何去养活一个家庭,对未来他不知道该怎么办,总是走一步算一步,但是如果没有那一步,沿海出发的人越来越多,传统文化的传承随着老一辈人的逝去而消失,新一代人的逃离,他们却永远无法逃离这片大海,女主用孩子绑架男主的家庭,其实我很心疼女主,她得多爱一个人,多喜欢一个人,对委屈自己,才会选择无条件地相信男主对未来有打算,她还是太年轻,由于男主的怯弱和没有责任心,女主只能被动说出自己怀孕了,这对这个家庭是一道猝不及防地惊雷,但是生活就是这样,没有经历一些事情,没有出去闯一闯,没有为自己拼一拼,没有为未来计划一下,永远不会成长,永远肩负不起身上的那份责任和担当!
看到有人说《沿海出发》是中国低配版的是枝裕和,其实不大一样。除了中国式家庭的“柔”,《沿海出发》其实有其“硬”的一面。渔民文化、渔民精神是电影要探讨的核心之一。祖父刘士堺象征老一代的渔民,已经迟暮,父亲刘卫国象征新一代的渔民,外强中干,孙子刘守闯所象征的年轻出走派,早已与渔民身份断层撕裂。影片巧借刘守闯这个“外来闯入者”,深入现今的北方渔民文化。但是《沿海出发》对北方渔民文化并没有给出一个残酷的答案,而是指向了另外一个充满治愈的方向。片尾,以春生为代表的“留守青年”,乘风踏浪引船出发。以刘守闯为代表的“出走青年”,沿海驶向了更远的未来。渔民血脉,代代相继。老一代的渔民精神,终于在新一代上得到了重生。
《沿海出发》据说改编自90后导演殷玉洲的同名小说,由导演本人完成了电影剧本的改编再创作。
还没看过小说。电影本身为我们呈现了一个简单、清晰的家庭故事,甚至于简单到寥寥几句便可概述:
在北方一户普通的渔民家庭,在外拼搏多年的孙子刘守闯忽而归来商议结婚,家庭矛盾遂在“逼婚”中爆发、又逐渐和解。
这样一个看似“平淡如水”的故事,可以发生在你身上,发生在我身上,发生在任何人身上;
也可以发生在十年前,发生在十年后,发生在任何时代中。
但这样一个“故事”,恰恰是导演有意而为之。
在电影叙事日渐类型化、戏剧化的今日,导演反其道而行之,将其回归日常化、生活化。
整部《沿海出发》的立意,是全然东方化、中国化的:
你不妨看作是山水作画,此意不在画中,而在画外;不妨看作是文士饮酒,此醉不在杯中,而在杯外;所以,《沿海出发》的真意,就在故事外。 在《沿海出发》中,时间是缓慢流动的,甚至是静止的:海上的渔船,山上的龙王庙,渔村的红瓦蓝天碧海,祖父家的渔网鱼干自行车,赋予费孝通所谓“乡土中国”田园牧歌般的诗意。
传统中国人最讲究菜,所以镜头里的菜要一道一道地做,传统中国人最看重情,所以镜头里的话要一句一句地讲。
镜头里那些反复出现的饽饽、大菜、鱼干,不禁让人想起是枝裕和《步履不停》中家人一起剥玉米粒、炸玉米粒。
还让人想起李安《饮食男女》中父女从头贯底的百道佳肴。
镜头里那些细碎慢柔的寻常话语,亦与小津安二郎《秋刀鱼之味》、是枝裕和《步履不停》,有异曲同工之妙。
在此不得不说的是,为极致追求“生活化”、“日常化”,《沿海出发》对白全部使用当地的胶辽官话。据说男主曾提前进组学习方言。 所以在《沿海出发》中,不仅故事“平淡如水”,情感亦是“平淡如水”,不温不火,不凛不烈,不徐不疾,抽丝剥茧之后,只余脉脉一温情,触及你的内心深处。
正如很多人年过半百,才能追思家庭、追思生命,《沿海出发》对多数心浮气躁的观众可能是一种观影挑战。
有人曾评价是枝裕和的电影,只适合夜雨煮茶之际慢慢品味。
所以《沿海出发》也是一部沉潜下心你才能品得其中意味的电影。
写到最后,想起《沿海出发》明天也就是10月15日就要上映。
祝《沿海出发》票房大麦!!!
倘若细心推究,观众可看到《沿海出发》其实是一部密密有刺的作品,看似波澜不惊,底下却波涛暗涌:
当下最为尖锐的城市与农村的矛盾、当下最为关注的传统与现代的矛盾、永远亟待解决的上一代与下一代的矛盾、永远围绕“房子”、“孩子”、“面子”的中国式婚姻……
在此试举一例,譬如,孙子“刘守闯”这个名字,背后是有其用意的。
“留”、“守”、“闯”:
身在此地,我是“留”还是走?
对于传统,我是“守”还是放?
而我终究,是要“闯”一“闯”。
以上的这些刺,只要拿出任何一颗,明摆在台上,都能成为毁灭性的力量,但这就不是《沿海出发》了。
《沿海出发》以它的化骨绵掌,将这些全部以温柔化之。它所要做的,不是血淋淋的撕扯、揭露,而是包容、和解、成长。
故事中,三代父子逐渐得到了和解。
刘士堺的忽而死去恍如一场洗礼,使得故事中的所有人再次重新出发。祝福之下,刘守闯与女友再次驶向了南方。
这一切正如电影贯穿始终的那个“鱼刺的故事”,下一辈终将成长。
怀着忐忑的心走进电影院
带着浓重的鼻音走出电影院
1小时55分钟的片子
笑了很多次 哭了无数次 思考了很久很久
这部片子里,有着无数小镇青年生活的缩影
我们的追求,父辈不懂得
父辈的坚守,我们不理解
在各自的偏执和坚持中
我们爱着又彼此刺痛着
大概因为自己类似的经历?
看影片一直在默默哽咽着
总之感动到不知该要如何表达自己的心情
说实话,这是一部我的朋友们拍的片子
但是这却不是水军的评论
默默忍到自己看完全片,才来为影片点评
这么多年,我的朋友们依旧坚定地为着自己的梦想努力奔跑着
这不是梦,这是未来
人生中,第一次名字出现在电影中的片尾
谢谢殷导演,谢谢郑制片
谢谢你们再次给我温暖与力量
请大家多多支持《沿海出发》
一部没有大制作没有大成本没有大排片的诚意之作
一部有梦想有付出有坚守的暖心之作
镜头都很美,演员和演员之间的对手戏差了点味道
作为处女作,摄影相对出彩,几处镜头让人想到是枝裕和。情感非常真挚,但整体还比较生涩,比如台词的日常感、剧情的流畅性、叙事的节奏感等等(挪用豆友短评:该片缺少一个优秀的或者说专业的表演指导)。方言片该有的生活气息和拍摄手法所追求的某种艺术形式不够搭调,也和演员导演剪辑等等都有关系,因此情节拖沓感多于写意留白。不过还是会偏爱这类描写乡土和普通家庭的小成本片,支持一下。--2018.10.14 @嘉里中心百美汇
一股海蛎子味。而且诸位的面无表情演技加背课文一样的读词。吃饭这出戏真好啊。杭州的房价是真高啊。
你一天到晚怎么打算的,一开场就蛮有感触的。两代人的代沟多多少少都是存在的,年轻人或许有自己想要的生活,然而所做的和预想的总有些差别。该片让我动容的不是守闯和钱璐的那句,你到底有什么打算,你又想去哪玩。而是结尾的父母之爱儿,则为之计深远。这也是故事的主题吧。三代人不同的爱。不同的观念或许都在角色名称里了。结尾收的过急了,有点遗憾很多事没交代就到了结局了。故事没讲完就算了吧。很多事还是只有经历过的人更懂些吧
学生作品,还不错,稍微有点冗长,节奏很慢
加班回到家,刷着知乎,随便打开一部不知名的国语电影。边玩手机边看完,挺喜欢大海的地方,对应南方就是边远山区。和发达的一线城市确实不一样,封闭,代沟,思想见识不对等,家庭矛盾,还有传统工艺/捕鱼技术的坚持,都一一呈现。最感人的在于三代人在海边结伴走着,老爷子就倒下了,但是生者继续。
有幸在上映前参加了校友展映。国产电影很少能看见这样一部平静、舒服的作品。吃海鲜长大的我,这部片子真的太让我感到亲切了。
很温情啊
8090后这批离家在外打拼的年轻人的真实写照!感动!
2018年难得的能把我看哭的电影吧,总以为自己已经刀枪不入了,没想到在18年结尾可以看到这样的片子。后半部分无论是寓意,构图,情感的渲染,真的都太太太棒。非常非常的喜欢,人世间最美妙的便是当下,无论他令人忧愁,还是给人带来欢乐。所以,麻烦珍惜当下吧,趁花草鲜艳,趁世界和平。
“父母之爱子,则为之计深远” 是片子最后结束时出现的一句话。记得应该是战国策里的,说的很对。片子中刘家三代的感情很深,但都是隐忍而不发,这何尝不是我们现实中的写照呢?
有文艺片的壳,没有文艺片的魂
地方特色片,水准可以说很低了。
爷爷倒地的镜头如此直白地呈现,除了大煽情外没有任何好处,且与通篇留白的基调格格不入。导演说原片近三小时,成片删去了许多细节。而就这院线版来看,还能删个十几二十分钟(杭州路演)
这个biang导演pe的这个破电影那么这么各样人,我看就是得为儿。半虚拉夜看得我guo被窝呜呜地哭。想俺爷、俺奶、俺爹、俺妈了,想去赶海,逮虾,逮螃蟹。zou外场呆时间长了,都闭道家儿好了,唉,还是zou家儿愈作啊,还有银一堆儿哈着酒胡诹八扯。这个biang导演,pe的真好。那天和老爸视频的时候聊起了最近有什么电影,无意中发现了这部影片。威海籍导演的影片在威海上映也没什么稀奇的,也没往心里去。看过了预告片以后感觉不一样了。虽然不是威海人,但是都是胶东本乡本土听到威海话也觉得亲切,况且老爸的一个好朋友就是威海人,一辈子也不会说普通话。普通的渔民家庭,代际冲突,传统与现代,尤其是预告片的最后一句“没有也得弄,规矩。”电影看得我难受,想家,最后的两个老爷爷是真的催泪。
演员演技是硬伤,剧情也很平。不过导演很年轻,影片能够上院线也很了不起了。文艺片不是镀金片,期待殷导以后出佳作。
静不下心来,这部电影可能不太适合你,很有可能你一开始就从电影院走了。但是,生活就一定是波涛万丈的吗?似乎并不是这样。平淡如水才是生活的本色,偶尔无常。导演想要表现的就是生活本身,平淡中有波澜,波澜后归复平静。有心人,有情人,必会心有回响!
…
觉得电影缺少一个优秀的表演指导,很多表演上的细节不行,因而也难以成为一个佳作。另外,影片开始时节奏太慢,表达上显得浮于表面。电影直到男女主在爷爷家一起吃饭,才开始将观众带到电影里。海边三代人那个意象化的镜头美是美,但总感觉人物间情感底子上还是不够深,就稍微觉得技巧大于内容。电影里上一辈对下一辈的关爱是可以感受的,但是最大的缺陷是感受不太到男主对家人的亲情,缺少细节。例如是否可以在男主爸爸喝醉酒坐妈妈车回家那里,增加一些可以体现男主对父亲的爱的细节。
讲述了普世的共通的代际间的的亲情 一座小城 围绕一个家庭 有传统 中国式沉默的父亲与爷爷 渔民文化 古老仪式有年轻 大城市中的艺术梦想 有现实 房子 孩子 病痛 离世 还有友情 兄弟情 不过爷爷真的 去世的很刻意 当然是影片情感的高潮情绪点 但我就看着他拍照 就知道是最后一张 然后一定要他倒下 两代人出画 死的毫无铺垫 或许人生就是如此无常吧 可我不想接受并未曾经历也难过着 很想问却没问 影片不这么写的话有别的结局吗 希望以后可以更好