刷新3 7

唐人电影打造的都市时尚系列剧《刷新3+7》目前正在东方卫视热播，每周一集，共有十集。一般传统的系列剧，都是用较长的篇幅去讲述一个故事，而《刷新3+7》则每一集都独立成章，由不同的当红明星出演，演绎一个全新的故事。每一个故事都构思巧妙，既贴近当下社会，又能很好的抓住了年轻人的喜好，《刷新3+7》堪称新颖别致的精品周播剧。

其实周播剧的概念在国内起步时间并不久，之前有电视台也有尝试过周播剧，例如被《被遗忘的秘密》，但并不成功。说是周播剧，但与普通的电视剧区别并不大，依旧是传统的套剪辑方式，节奏拖沓，情节逻辑又禁不起推敲，顶多只能算一个伪周播剧。相比起来《刷新3+7》的剧本出色，每一集用几十分钟的时间讲述一个短小精悍但却完整的故事，有着鲜活的人物，紧凑的情节，激烈的戏剧冲突，并且在镜头的运用上也打破传统的电视剧模式，邀请了香港著名的编剧、摄影等专业电影人，按拍电影的要求拍摄《刷新3+7》系列，使得《刷新3+7》成为比电影短小却又比电视更精致的真正意义的周播剧。

既然是国内周播剧的突破，《刷新3+7》不仅在故事、制作上有别于传统的长剧，每一集都邀请不同的明星加盟出演，10个故事的男女主角，集合了范晓萱、胡歌、安以轩、秦昊、宣萱、刘心悠、肖央、范植伟、王柏杰、扎西顿珠、马思纯、吕聿来、叶青等众多外形与演技都出众的明星，演员阵容堪称豪华。

第一集《说好我们的店》由胡歌和范晓萱主演，两个失恋的人告别昨天重新找回自我的故事被这对俊男靓女两人演绎的浪漫温情，对白设计非常精心，镜头的运用也干净简洁，有一种文艺小清新电影的感觉，让人不由眼前一亮。

而另一集《我的居委会大妈》，一下子又从文艺小清新转到了北京，新生代演员蒋劲夫与女演员徐溢饰演两个寻找梦想的年轻人，在胡同中因误会而结识，最终从敌对关系变成朋友关系，一个美丽的都市童话爱情。当然，还有更多的故事，油漆工与离婚的少妇，青年导演与小镇女老板，一起行骗的情侣，艺廊经纪人与艺术家等等，每一个故事都是一则动人的现代版都市童话，《刷新3+7》充分展现与表达了现代都市青年们真挚、温馨的爱情。这些不同的故事并列在一起，就如同在天空刷上了一道色彩斑斓的彩虹，让人心情愉悦。

这也正是《刷新3+7》这个名字的由来，“3”意味着昨天、今天和明天三种时空状态；“7”是赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫7种颜色，代表着生活中喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲七种心情。《刷新3+7》让我们看到了身边那些美丽的故事灿烂的心情以及多姿多彩的人生，坚持梦想，端正心态，面对任何困难都不能退却，如果不爽了，不妨换个角度去面对，也许一切都会变得不一样。

《刷新3+7》这样新颖别致的周播剧的出现无疑是投向当下乱象丛生的电视市场的一颗重磅炸弹，既加速淘汰劣质的作品，同时也能敦促整个行业以更严格的标准去制作和拍摄观众喜欢的作品。

记得去年这时候，几乎身边所有的媒体人、电影工作者甚至是普通网民都在为微电影及网络剧的崛起而欢呼雀跃，在乐此不疲地谈论着这项新媒体产物的大好未来，尽管期间也偶尔有理性人士跳出来指责微电影的不伦不类，但终究还是被淹没在了良性舆论的唾沫之中。然而时间是一张天然的试纸，任何富有争议的东西都难逃时间的检验。时至今日，当我们再一次回过头去讨论微电影，基本上已经不会再有人坚定地认为它是电影产业生机勃勃的第二战场。残酷的现实告诉我们，微电影，充其量只是对加长版广告片的一种委婉称谓，仅此而已。

造成这种局面的根源除了广告商的强硬干涉外，入行门槛过低也是一大因素。任何人只要花钱买上一台DV，从文艺青年那搞来一个自以为很牛的剧本，便可以大胆投入制作。稍微专业点的拍客只要傍上一两个广告商，再找来一两个小明星，那基本上就可以顺利晋级为微电影圈中的商业大片了。但由于整个行业都缺乏正统电影立项与技术审查的筛选流程，最后出来的成品多半是质量堪忧的次品，有些甚至连学生毕业作品都不如。于是一部分电影人冷静下来后都开始委婉地与微电影划清界限。例如某电影从业人员在同学聚会上被问及最近在忙啥时答道：“在拍片子呢。”对方反问说：“微电影？”。该从业人员立马澄清说：“不不，带龙标，院线电影。”一夜间，曾经被视作烂片高发率的国产片都要比走在时尚前沿的微电影强百倍，不禁让人无比唏嘘。

一样东西衰败了，另一样新的东西势必会有崛起的萌芽。继微电影之后，纳米剧出现在了我们的视野之中。所谓纳米剧取自英文“NANO MOVIE”，从字面上看有着小巧精致之意，似乎旨在扭转微电影之类粗制滥造的广告定制剧泛滥成灾的现状。以近期在番茄台热播的电视系列剧《刷新3+7》为例，一群有着电影知名度的当红艺人，在一支专业影视公司的统筹下，将微电影的初衷与美剧模式相结合，剑走偏风地试水冰冻三尺的内地荧屏，为市场注入了一丝新的活力。虽然纳米剧当下的前景与微电影问世之初一样，其长远发展并不好说，但是在《刷新3+7》的身上多少可以看到一些令人欣慰的生机。

首先，从硬件上来看。《刷新3+7》的制作团队完全由有着丰富从影经验的影视公司一手筹建，几乎等同于电影摄制的专业班底，搭配上胡歌、安以轩等有着相当知名度的明星阵容，外加专业的故事策划团队，从根本上就可以保证整部作品的水准高于普通的微电影，精致于一般的电视剧。大量运动镜头的使用也让它的影像风格总体上可以做到仅次于国产电影。其次，从软件上看，影片的操作模式与美剧非常相似。每集一个当红明星，每集的故事独立成片，在播出上更是采用了与美剧如出一辙的周播模式，整体的数量控制在10集左右，玩起了“季”的概念。这在传统电视剧集依旧大行其道的当下社会，无疑是一种勇于吃螃蟹的尝鲜行为。此外，电视平台与网络平台相辅相成，左右夹击，广告植入运用妥当，在没有抛弃微电影广告特性的前提下，也能最大限度地让故事主题自成一派，实属可贵。也许这对于制作方来说只是迈出了一小步，但对于业余选手占多数的微电影市场来说，却无异于是一次重大的冲击。

倘若从长远来说，《刷新3+7》这部作品背后的意义也是要大于它自身的艺术价值。一方面纳米剧的技术标准为目前参差不齐的微电影市场树立了标杆，这就好比是长期生活在VCD时代的人，突然发现有一种叫DVD的东西的精良程度要高得多，对粗制滥造的低门槛作品的网络污染有着一定的积极作用；另一方面，它在美剧周播模式上的尝试，也为国内所有电视台及电视剧投资方起到了探路作用，它用事实告诉人们，中国观众不仅是可以接受周播剧的，而且也可以接受一部剧集只在一家电视台独播。对于电视台来说，与电影公司联手打造属于自己的王牌独播剧集，也未尝不是一种良性竞争的方式。观众也不用再面临10个频道同时热播《亮剑》之类的窘境。也许在不远的将来，早已被年轻人忽视的电视剧可以有着仅次于电影般的制作水准，每天都有不同题材的精良剧集等着观众去追，这才是真正的双赢。

今天这改变微电影的一小步，极有可能成为将来改编中国电视圈的一大步，也许纳米剧真的可以在将来刷新点什么，而我们也真的希望它可以刷新那早已冰冻了几千年的内地电视荧屏。

不管什么电视剧电影，收视口碑票房多好。在这里，所有的东西都要骂，都是烂片。我I一直想不明白，今天我懂了，来这里骂的只是为了骂，好像不骂就显得自己水平不行。那我也会，豆瓣里的所有影视剧都是烂片，都是烂人。骂完我走，从此不再来。垃圾。屎他。All of you。拜拜。
垃圾网垃圾人。
我不是垃圾桶，没空理你。

      传统的19世纪中叶欧洲成长小说里，少年的成长都有始有终。区别于此，在宫崎骏的电影里从不勾勒一个完美的结局。less is more，我喜欢这种不下定局的世界。
  《刷新3+7》给我的感觉，就像是宫崎骏的电影般，每个结尾，它从不仔仔细细交代一个我们喜闻乐见的美好结局也不呈现一个凄凄惨惨的悲情怆然赚取人眼泪以此达到深入人心的结局，取而代之的，是 go on，一切还在继续，主人公的命运，爱情，一切都未成定局，每个人都没有被钉在原地。
    唐人是我一直很喜欢的一家公司，从之前单纯喜欢他们的剧集，到后来慢慢敬佩他们的精神，他们的锐意进取敢为天下之先，不断在突破超越自己。《刷新3+7》刷新了内地周播剧的模式，10个故事都以独立的面貌呈现但都表达了同样一个主题，都传递着满满的正能量。无论是台前还是台后，都秉持着唐人一贯的优良制作，画面风格精良到媲美电影的质感。剧本也是我个人比较喜欢的，取决于生活但又高于生活。作品的使命在于给描绘这个世界提供一个切口，若能找准切口，实属不易。10个故事，都与爱情有关，但并不仅限于此，有更多丰富的东西让我看到这部剧的立体层次。片尾的设计也诚意十足。
   挺喜欢《小城故事多》的，取景于江苏昆山锦溪，锦溪锦溪多美的名字，读来就像一阕词，口齿留香，回味无穷，总觉得那是有很多故事的名字，之前就一直想去这个地方的。一个立志成为大导演的年轻人怀揣着梦想来到小城找灵感，写剧本。这样的轨迹，和我多么契合，所以在一开始，这个故事就吸引了我。去一个小城，体验生活，写剧本那也像是我会做出来的事情。最终，年轻人没有写出优秀的剧本，也没有成为大导演，故事不像传统套路般少年不顾家里反对毅然决然坚持自己的理想跑到边远小城经历一场美丽而又心碎的爱情抑或是经历一场小城迷案发现惊天秘密写出惊世骇俗的剧本一举成名在追梦的路上终于成功巴拉巴拉巴拉。。。。一切都很现实，没有过多的枝叶，只是生活。这是让我觉得有新意的地方，也是让我觉得难得的地方。现在的电视剧，有多少是不狗血的，是还原本质的。虽然是这样，我还是想去和剧中的少年一样去锦溪生活一段时间找找灵感写剧本。
   《招财猫与兵马俑》这个故事很可爱，很清新，也很励志。
   《墙里墙外》末尾的时候，男主潇洒地整领导那段，真的很搞笑，搞笑之余，让我觉得很感动。让我想起之前在微博上看到的一句话，每天重复着一成不变的生活，最窘迫的状态莫过于此，就算不靠谱，也不能无聊。我很高兴，因为一个人的出现，男主会慢慢发现自己曾经的生活是多么悲哀有勇气去改变去刷新。但毕竟是电视剧，有理想的元素在，可能很多人就算意识到这个问题就算自己万般不情愿也没有勇气去改变自己的生活，毕竟，重新去构建自己的生活是一件多么冒险的事。也许很多人比起色彩缤纷更适合这样一成不变的生活。但至少，这个故事给了我们一个明朗的微笑与生活的希望。
    职业病，我想谈谈这部剧的植入式广告。立邦漆，从剧名到剧集中的道具再到剧集的主题思想，我想说，这个植入广告可真是神一般的深度植入。很成功，值得广告人去学习。

　　追《刷新》系列可以说是人生第一次从前期制作到中期宣传再到后期播放追了个全套，好在第一集播出果断给我的期待送上完美回报，虽说陈杰的哭戏有那么点小小的瑕疵，但从人物剧情到色调配乐，无不让我眼前一亮爱不释手。
　　很少这样长舒一口气说一句“我喜欢这个片子”，而这一部，值得这样的赞誉。就连那时陈杰给张颖和张亮留下私聊的空间而甩着胳膊从店里走出来的随意姿态都让我感觉到了踩着节奏的弓尖划过琴弦的韵律。
　　一向对挑战智商的大片敬而远之，我喜欢的，是像《Before Sunset》这样简单明快的电影，哪怕不用故事，两个人的闲聊也可以打动人心。也许这就是《说好我们的店》第一个吸引我的地方，就两个人，简简单单，去掉了那些故作纠缠的枝蔓，其他的一切都是背景。然后慢慢从你的，我的，变成我们的。
　　想想也许人与人之间的牵绊就是如此简单，从你的我的，变成我们的。我们这样一个简单的词也就变得美好起来，带着点炫耀的窃喜和宝贝的占有，丝丝袅袅都是甜蜜。
　　这是老胡的第三个陈姓角色，陈御风，陈琮，陈杰。褪去了仙魔侠气，没有咬文嚼字的动听，陈杰这样一个放到大街上喊一声三四个人回头的名字，倒真是和他的角色一样普通平凡。一个平凡的男人，一个刚刚失恋的平凡的男人。
　　也许很多人讨论过男人和女人在得到或失去一段感情时的不同表现，谁更在乎，谁更难过，谁更深情，谁更残忍…怎么说，都有些对比的意思，可惜讲到这儿，爱情就有点变质了，悄悄的，就从我们，又变回了你我。然而身为一个女人，总还是希望能够从男人的角度来看看，一段恋情的结束，究竟会是多大的伤害。
　　他颓废，抽烟，睡不安稳食不知味，神经敏感，浑身是刺。又故作轻松，放不下忘不了，还抱着明知道不该存在的希望，小心卑微。你依旧是你，我却好像不是我了，我们？那是什么，不是你我。
　　就好像张颖说的“我看你爱看的，吃你喜欢吃的。我去过你去的地方。这一切都好像是不知不觉，不知不觉的。不是我不放弃，是你的一切都在我里面。我不知道那个不爱你的我，会是谁。”说到底不分男女，每一个在感情里受伤的人，都是如此，没有人能够拯救你，除了自己走出来，似乎别无他法。从你我变成我们，那是接纳是融合，从我们变回你我，却是生生从生命里割裂出一部分，不给缓和的鲜血淋漓。这样的人总是让人心疼的，可是又有几个人没有过这样的伤痕。
　　倒是很惊艳于张颖，想不到当初那个傻傻的范晓萱如今出落得如此潇洒利落。一开始真没想到她也是个带着情伤的女人，然而又是如此顺理成章，那就是她的爱情，那样的骄傲，那样的卑微。骄傲到不会向其他任何人袒露自己的脆弱，无所谓到连自己都可以欺骗；又卑微到无论如何都舍不得放下，认定了那个人，就再无心于其他风景。只在一个人面前脆弱，只对一个人妥协。
　　这样两个人碰到一起倒是互补，说起来也是幸运。于是故事的结局当然两个人是要在一起的，玩笑话说，从头到尾就两个人，恰好还是一男一女，互相疗伤了互相看到了对方的脆弱深情，你不让这两个人谈恋爱观众也不答应。
　　而故事的最后，在为他们俩终于走到一起的明亮结局开心的同时，却也让我不得不去面对这个问题，如果你认为自己真的很喜欢一个人，认为自己没了这个人生活不在圆满，是不是只是因为，你还没有遇到另一个让你喜欢的人，又是不是，其实只是孤独的本性在作怪，身边那个位置并没有什么“非如此不可”，我们是不是真的，像我们自己认为的那样，那么那么喜欢另一个人？在所谓的打碎一切之后，可以最终放松下来在废墟上从头再来，守望下一道风景？
　　是不是，我以为的非你不可，其实只是我自己，入戏太深。
　　是不是，随便抽一个你的，一个我的，也都可以变成，我们的。

    偶然间看到了这部纳米剧，觉得后面的刷新故事是亮点，片头曲不错，有激励和欢快的感觉。
   第一集里的投影仪让我有了怀旧的情怀，呵呵。
   第二集的街道和摩的很熟悉和亲切，我们老家那个城市摩的挺多的，你懂的。
   第五集里的小镇环境好好，真希望那里能一直保持下去，或是能越来越好呢，喜欢那个阳光慢慢散发光芒的画面和末尾的画，很赞，你觉得呢。
   第六集里的男主和女主的笑容让我眼前一亮，尤其是男主，唉，食色，性也，异性相吸嘛。
   第七集里的动画很可爱，有种看动画片的错觉，男主呆得可爱，女主的原音比以前的配音更有魅力，他俩很搭。
   以上是我个人的观后感，与热爱影视的同仁们分享咯

        失恋对于每一个人来说都是一段痛苦的回忆，但是伤过之后，就算你忘记也好，铭记也罢，最终还是要回到正常的生活中去的。黄小仙用了33天，陈杰用了21天，而你需要几天呢？

        答案是不确定的，这是只是一个过程。而每个人所经历的时间都是不相同的。一个月？一年？还是，更久？我们不需要确定，只需要知道，当我们习惯了新的生活，那过去的痛苦就算不了什么。
五年的感情换来一份分手的电邮，迈开走出失恋的第一步，戏谑地烧了女朋友的照片，却还留着彼此的曲奇鸟，是藕断丝连，是死心不改。没有过多的人物设定，剧情也显得极其简单。故事从一个失恋男人陈杰的冷幽默和自嘲开始，把自己当做笑话说给别人听，这是一种多么深刻的悲哀。把感冒药当成治疗情伤的药丸，生理的疾病是痊愈了，可是心理上的症状却越发突显和难熬，就好像是被人压在水中快要窒息，却又无力挣扎。徘徊在失恋的痛苦中，哪怕是一丁点风吹草动都难以忍受，不听我话是吧？那哥找警察帮忙去！爆发不需要理由，只需要一个借口，沉默般的颓废就此打破。

        治疗失恋最好的方式就是干活。人对大脑的控制能力就是通过不断地充实来实现的，不让自己有闲下来的时间，这样好像就可以放下了，但是这样的结果却是更加痛苦。有时候，认清现实、整理情绪未尝不是一件好事。一个喜欢吃面，一个喜欢抽烟，其实都是为了消除失恋的痛楚。想哭却哭不出来，这不是一件很可笑的事么？乐极生悲，迎着风骑单车吼出自己的心中深沉的痛苦，像个孩子般嚎啕大哭，走不出，离不开，却还在你的世界里兜圈，这就是失恋的感觉。面对张颖的信念法，即使可笑，陈杰还是愿意去尝试。两个不同类型的人，却还是同一种人。过去的习惯是对恋情的挽留，不知所措地坐在奶茶店门口的两人，张颖还在等她的男朋友，陈杰还在等曲奇鸟的回来，两个执着的人呐，还在守着已经破碎的过去。直到陈杰还曲奇鸟给女朋友她却没来，砸瓶子扔食物的瞬间，他才真正明白五年就像浮云般过去了。而张颖一直叙述过去和男友的点点滴滴却依旧不能接受这个现实，就算场景再现又如何，过去了的，它就是过去了。爱情的“结业”，是需要勇气的，因为感情沉淀得太多。所以他们一不做二不休，把奶茶店砸了，把自己对过去残存的念想统统砸掉。不必迁就自己，舍弃自尊，为什么我要为一个已经不在乎我的人整天折磨自己呢？勇敢地告诉自己，这不是我的！我也可以制作我喜欢的——不加奶的奶茶。

        再来说说这篇故事的主角的扮演者胡歌，看惯了老胡一贯的嬉皮搞笑卖萌耍宝的风格，今年暑期热播的《轩辕剑》里的爱恨纠结亦正亦邪的宇文拓让我直呼过瘾，在我看来，像李逍遥般的古装王子的经典形象应该停留在过去，胡歌不止可以做到像李逍遥一般。剧中一开始，胡歌便以沧桑颓废的胡渣大叔示人，白背心、黑框眼镜，还有那绝望的眼神……所有之前的光辉统统不在，他在告诉我们：他是刚刚失恋的陈杰。他是落魄的颓废人士，为了挽回前女友的恋情抓曲奇鸟，让人误以为是殉情跳楼；他是平凡的草根阶级，由于生活的困顿也会躲在超市的角落吃泡面。他做木工时的专注眼神，捉曲奇时的滑稽脸孔，发泄痛苦时的嚎啕大哭，无一不在体现着生活的真实。就是如此逼真的戏剧演出，让我在全剧的哀伤气氛之外不禁想发笑，胡歌在生活中就是这样的么？陈杰看着张亮走进奶茶店的时候，他的那句 “人家说，爱情就像开店，开业难，守业难，结业更加难”一直盘旋于我的脑中，生活就是如此地戏剧，“原来一切都可以吧嗒一下，就消失不见，比这灯灭得还要干净”。就像桐华曾在微博中这么说道：这世间，哪个人伤害过你不重要，哪个人让你落泪不重要，重要的是哪个人让你重展了笑颜。