萨特本

“I loved him.”他说，“but was I in love with him?”

女导演的审美真的不同凡响。

每个意象都意味深长，剧情荒诞且真实。

古堡客厅里诡异的机械玩具，迷宫里可怖的雕塑，派对里男人的天使背翼。

𬪩丽的面孔，漂亮的肉体，逆光中的细碎毛发，波光粼粼的水面，宝石的艳光。

静谧的午夜，睡裙，经血，潮湿的浴缸，乳白色的水。

雾气，草地，雨水，布满青苔的石桥，葬礼。

一只无害的小老鼠混进了大宅，游离在其中，给每个人织起精密的网。

每一帧镜头都美得要死。完全拿捏了那种扭曲的情绪和荒谬的纸醉金迷的疯狂感。

直到被拉回温馨的家，但那仿佛只是短暂的一瞬现实。他被提醒着不是属于这里，Saltburn对他来说永远只是一个华美的梦境。

看似只是被贵族兴起玩笑般扯进权欲漩涡的懵懂青年，带着麋鹿角头饰的Oliver才是那个真正的猎手。

Barry终于当了一次主角，毫无魅力的脸越看越性感。有种极致的病态的诱惑力。

Saltburn的场景总给我种Great Gatsby的感觉。

男主是真的魅魔。

故事我愿称之为，性转版贫穷女贵公子顶级媚娃杰克苏勇闯豪门之血色盛宴。

郭导锐评：寄生虫的正确打开方式。

故事很简单，内容自洽，也无需推敲太多逻辑。

这部于我而言更像是一部感觉片。4:3的画幅里每一个构图都美得像诗意画。

尘埃落定，最后一切光怪陆离的事情结束后，他裸身在空荡的奢靡古堡乱舞，尽管没有说一个字，但我们都知道了答案。

他爱的不是那个完美的Golden Boy，他爱的一直是Saltburn。

他不再是那个徘徊于此的陌生人，Saltburn成为了他独占的巢穴。

古希腊罗马神话系统中和克里特岛相关的传说，在宙斯诱拐欧罗巴之后，就是围绕着欧罗巴之子米诺斯与天才工匠代达罗斯的一系列故事。米诺斯为克里特之王，因未按许诺向海神波塞冬奉上公牛而被报复，波塞冬让米诺斯的王后帕西淮爱上这头公牛并生下半人半牛的怪物弥诺陶洛斯，米诺斯因而命戴达罗斯修建迷宫，囚禁弥诺陶洛斯，后命战败的雅典奉献男孩女孩给弥诺陶洛斯为食，才有英雄忒修斯来到克里特岛，得代达罗斯和公主阿里阿德涅帮助，进入迷宫斩杀弥诺陶洛斯一事。此后，米诺斯囚禁代达罗斯及其子伊卡洛斯于迷宫，代达罗斯制作翅膀与儿子飞走逃生，伊卡洛斯却因飞得太靠近太阳，翅膀上粘接羽毛的蜡被烤化无法飞翔，坠海而亡。

《萨利本》中同名宅邸庭院中的迷宫，直接联系神话源起，正中有弥诺陶洛斯雕塑一尊，以英国雕塑家Nicola Hicks的作品为蓝本（片尾滚动鸣谢字幕中有提及）。两位主要角色Felix和Oliver各自阶层背景区别造成的反差和以此为基础的心理变化和故事进展是影片主轴，故事高潮的生日派对，两人这一反差在扮装上得到了直观展示。虽然派对以《仲夏夜之梦》为主题，但两人扮演的角色似乎也可从古典神话角度解读，而非一定要对应《仲夏夜之梦》的具体角色（因为似乎不行，特别是考虑到《仲夏夜之梦》中的精灵应有昆虫类而非鸟类翅膀）。Felix扮演的带羽翼的角色或是代达罗斯之子伊卡洛斯，该角色的典故、人的身份、以及肩上背负的作为智慧与工艺结晶的羽翼，都塑造着与其所处上流社会相符的偏向高贵的形象，与之相对的则是Oliver所扮演的鹿——无论是简单的作为动物的鹿，还是作为半人半鹿的生物（古希腊传统中所谓萨提尔[Satyr]，多为半人半山羊形象，后世也有半人半鹿的艺术表现），都是作为非人的象征自然与野性的形象，与Felix形成了一种人与兽、文明与自然的对立。（Farleigh扮的是马，同为兽类，和Felix也有这种身份差别上的效果，但长着马头的形象，并不见于古希腊神话中，无法形成像Oliver这么强的对应）

而Felix的死亡与Oliver在其中扮演的角色，则又通过他们扮演的形象有了暗示。Felix最终倒在迷宫中死亡，一如从天上坠落摔死的伊卡洛斯，悲剧性角色已伏其悲惨结局。发现尸体的一幕，前景中看不见Felix大部分的身体，只有金色的翅膀明晃晃地占据着画面右下部分，旁边面对镜头的是Felix的父亲Sir James，而他身后占据了半个画面空间非常显眼的则是迷宫中央的弥诺陶洛斯雕像。Oliver半人半兽的形象与半人半兽的弥诺陶洛斯构成一种类比联系，暗示了他在Felix死亡一事上的主谋角色。

另一隐喻性较弱的符号，和Felix一起进入迷宫但后来因为Oliver到来打断而离开的India的扮装带有蝙蝠翅膀——古希腊神话中蝙蝠多和地府相关，此处或也在预示Felix的结局。

《仲夏夜之梦》角色包括“雅典大公爵”忒修斯和亚马逊女王希波吕忒，本就是莎翁对古希腊神话角色通过结合欧洲民间妖精传说进行的改编。忒修斯在神话传说中杀死了弥诺陶洛斯。《萨利本》中的案件主谋Oliver则始终未被拆穿，一如迷宫中央的弥诺陶洛斯雕像始终屹立，萨利本宅邸不像神话中的克里特岛迷宫那样有外人进来破局，来查案的警察则在影片台词中被强调总是迷失在迷宫中，这个故事没有传统意义上的英雄。

另外与迷宫无关的一个有趣之处是，Venetia的台词交代Oliver曾先后被Sir James和比作两种动物，一是蜘蛛，一是蛾子（“安静而无害，被闪闪发亮的东西吸引，撞在窗户上，求着要进来”），两种动物都与在《仲夏夜之梦》的精灵角色有关：精灵王后提泰妮娅 （Titania） 的仆从中，有一个叫蛛网（Cobweb），另有一个叫飞蛾（Moth）。

无论我多么努力的装出一副视金钱为粪土的样子，亦或是时常摆出一份爱读书的知识分子姿态，必须承认，我随时随地都被有钱人的生活吸引着。

当我的人生已经前脚进入下半程，内心也欣然接受了自己的势利和低俗，但我必须佩服简奥斯丁，因为我最爱的小说还是《傲慢与偏见》。

年轻时，我喜欢它，不可置否，是被那份突如其来、莽撞而浪漫的“霸道总裁爱上我“深深吸引；现在，可以很平和的说，我欣赏的是达西先生的富贵多金和他在彭贝利的大豪宅，不，应该是大庄园。

豪宅有钱就可以盖，而英国老钱的庄园们，却往往需要世代积累和沉淀，一般庄园主宅的大厅，必须挂满各种人物画像，一般都出自大大师之手，画像里的人要么曾征战沙场，要么是维多利亚女王的血缘姻亲。

所以当Jacob Elordi扮演的牛津在读大少爷Felix Catton，带着土掉渣以及满脸写着“没见过世面”的赤贫同学Oliver Quick来自家的大庄园里做客的时候，我一秒钟就爱上了Felix。

无疑，Jacob Elordi可能拥有着本世纪最美丽的脸庞，可他扮演的Felix的迷人之处却不止于俊美。当他带着Ollie穿过厅堂，随手指着手边的一个木制脚柜说，这属于亨利七世；这边墙上的画像是他表哥（可能出自伦勃朗哦）；哦，转角那张则是他祖奶奶，哎，除了这些，他们家还有一大堆无聊的鲁本斯画作，他都轻描淡写一嘴带过。

与此同时，出身并不富裕的同学Ollie的嘴巴大大地张着，来不及掩饰对眼前这片奢华是梦是真的惊讶。当然，他眼底里滑过一丝羡慕与自卑，逃过了Felix的眼睛，却难逃上帝视角的观众的审视。Ollie就差一口气说出——我多么想成为你。

而这一切让世界上99%的人都艳羡的摩登贵族生活，在Felix看来，了无生趣。他随意穿着一件起皱的亚麻白衬衫，宽松的牛仔裤，手上甚至带着一只塑料手环。天啊噜，我当年喜欢NBA的时候，也买过一打这样的手环好吗？他领着Ollie进了自己的卧室，桌上堆着喝完的可乐瓶，零散的香烟，皱巴巴的旧杂志，相映成趣地是，这片凌乱背后居然是一副价值三十万英镑的佛兰德挂毯。

电影看到这里，我一下子对Ollie产生了深深地同情，什么叫做有的人出生就在罗马，有的人一辈子为之付出与奋斗的终点居然是别人的起点？

《萨特本》的Felix和Oliver就是。即便他们现在都在牛津就读一个学院；即便Felix天天笙歌燕舞，Oliver把所有牛津奖学金拿个遍，最后成为众人瞩目的焦点的人，永远是那个美到无可方物的Felix。人生啊，根本就不存在公平二字。

《萨特本》前45分钟，用美好来形容并不过分，虽然Oliver确实惨兮兮，进入了人类文明的最高学府，仍然逃不过攀爬势利的阶梯。当然，这个他以为可以大谈伏尔泰、孟德斯鸠的地方，根本就是全人类最虚情假意、最在乎出身、讲究关系的名利场。

导演一定也和我一样，对《风雨故园后》有着迷之挚爱。在英国，提起“两个牛津男生”，不用多想，那一定是《风雨故园后》的Charles和Sebastian，甚至在《萨特本》里，这部小说的作者，同样也是牛津校友的Evelyn Waugh被写进了台词，成了不出镜的特别出演。

Charles和Sebastian

但很显然《萨特本》并不是《风雨故园后》，导演只是借着一个大家普遍耳熟能详的人物，把观众带入她一手编织的上流社会的华丽绒袍之下，至于袍子底下是藏满了金子还是恼人的虱子，就要观影的诸位自己去定夺了。

电影的后半程，着实让人掉下巴。我想说震惊我的三观，并不过分。本以为大伙天天在大庄园的花园里晒太阳、打网球就是在萨特本最美好的夏天了，谁知道富人们总是能想出让生活从单调走向变态的诸多玩法。单调啊，你可真是活生生的小恶魔。

一切的拐点始于那场豪华到极致的生日派对。

处于富人对穷人的深度同情，Felix的妈妈决定给Oliver办一个超大超华丽的派对，待他走出丧父之痛，毕竟这是他被Felix邀请来家里做客的最初源头。可是也因为这场派对，Felix发现了Oliver真实的家庭出身并不是他自己描绘的样子——他出身中产，父母虽然不是大富大贵，但一看也是讲文明懂礼貌受过良好教育的中年人，没错，他的父亲并没有死。

那么问题来了，Oliver为什么要骗我？他为什么要接近我？为什么要融进这个根本不属于他的圈子？还要不断地忍受各种愚蠢人类的捉弄和嘲笑？

Felix的寒毛开始竖了起来。

故事讲到这里，我决定暂停，因为你必须走进电影院去亲自观看这部电影，它的视觉语言极为震撼，导演对英国上流社会的审美了解的了如指掌。这个并不吃惊，因为她本人就是来自这个圈层，从小锦衣玉食，也不能免俗的进入牛津大学深造。

牛津人身上有一种专属于他们的傲慢，只有他们可以嘲笑自己，以及自己背后这个交织相连的权利大网，并且嘲笑到体无完肤。但他们也会和不属于这个圈子的人很自然地保持一分距离，即便再亲近，再交心，这种从娘胎里带着的疏离感，就是难以消灭。这也是为什么Felix的妹妹瓦妮莎说自己的家人全是冷血，而Oliver如此的真实，you are so real.

《萨特本》给我的惊喜在于，以往描绘上流社会的电影，总是在嘲笑这群人假模假式，但结局总是有钱人依然过得好好的，明天的太阳还是会照常升起；但它给了另一种解决方案——抱歉，太阳不会照常升起了，外面，变天了。

我作为一个穷人，忽然觉得穷可怕，但绝不羞耻，没钱和有钱无外乎就是一种状态而已，没钱的人似乎更有优势，我们大概率会更肌饿，更在乎，更谨小慎微，更珍惜机会，更愿意冒险改变现状，于是乎——做出更出乎寻常而让人匪夷所思地的行动。

上次让我有这种感觉的电影是《天才雷普利》，明格拉用这部电影立起了一座富贵美学丰碑，后者再无超越。

但《萨特本》的导演没有在怕的，她倒筒下的萨特本庄园简直美到不可方物，但《暗涌》那首歌唱得好，愈美丽的东西我愈不可碰，美的反面，往往是一剂毒药、一把刺刀。

夏天很短，和生命一样。但夏天还会回来，人死了，就真的死了。

我想，Olive的心被撕成碎片是从认识Felix那一刻开始，它们重新黏起，再次缝合，就成了一颗费兰肯斯坦怪人的心脏，他翩翩起舞，好像获得了快乐与自由，但我想，音乐过后，空虚一定会向他袭来，那种感觉叫做“得未曾有”。

#萨特本# （ Saltburn ）（A-）足够变态和黑暗，但我很喜欢[允悲]。原因是它确实很吸引人，很迷人，最终的结局很可能出乎你的意料，而且有强烈的对富人阶级的讽刺意味。一边是服装、布景都美如油画，时刻令人惊艳，但又冷不丁出现一些场面让人觉得“很变态” 。节奏不错，剧情始终很抓人，Barry Keoghan出演的男主角非常具有迷惑性，到最后都感觉我们没有完全看透、了解他。

影片明显带有#天才瑞普利# 和#寄生虫# 的影子，讲述一个聪明贪心的普通人被一个富裕家庭所吸引，逐渐接近，并深深吸附、侵蚀的过程。展示了病态的嫉妒与迷恋。Barry Keoghan具有迷惑性的演出和导演讲故事的手法，还有对人物成功的塑造，都让观众在最开始很难想到真相，只是一再地像男主一样，禁不住被Jacob Elordi出演的富二代Felix和他所居住的皇宫一样的豪宅所吸引。影片进行到一半才慢慢汗毛竖起。

说到这里，我之前真的没注意到Jacob Elordi是如此迷人。还是得益于本片女导演Emerald Fennell把他拍得非常美，长卷发、白衬衫、露出一点胸口，几乎每个镜头都很梦幻，成功塑造了一个相当具有吸引力的人物。这个人物就像万众瞩目的巨星，无论男女都禁不住被他吸引。其中不免有几个暗中观察、等在门口或窗外的“跟踪者”，展示了人们对美丽和富有难以抵抗的渴求。人们对他的迷恋到了一种危险的地步。而他自己却不是很警惕，经常参加派对，与各种人混在一起，还会天真收留可怜的“舔狗”。这类富二代从一出场，你就知道，他是被宰割的对象。

Felix的招蜂引蝶和天真散漫，与他父母和妹妹如出一辙。这一家人塑造得很挺类似《寄生虫》里的富家人，全家都天真烂漫，脑子缺根弦，只知道用钱解决问题，具有很多富人的特征。特别是Rosamund Pike出演的女主人口无遮拦，每次张口全是笑点，非常抢戏。Rosamund Pike之前出演的角色大都很严肃、害羞，而这次的奔放、天真甚至头脑简单与她以前给人的印象反差很大，说话的节奏也非常有趣，是一次相当令人深刻的演出。觉得她真的值的再次被提名。

而与《天才瑞普利》和《寄生虫》所不同的是，Barry Keoghan出演的男主角Oliver要更加扭曲、变态、黑暗，而且夹杂着多重性向的欲望，做出的事令人常常大吃一惊，甚至反胃。这是一个隐藏很深且十分黑暗、复杂的角色，且用了很多性方面的内容去展示他，我保证你看完都很难清楚他的性向究竟是什么，因为他所表达出的迷恋有时看上去是爱与性产生的冲动但又可能一切只是假装的骗局。因此本片给人的感受就是比《天才瑞普利》和《寄生虫》尺度大很多，且更加大胆，但也更加吸引人。

我个人觉得这个角色是今年我在大银幕上看到的最变态也最复杂的人物。Emerald Fennell之前的《Promising Young Woman》就属于黑色电影，主角的做法也引发了不少讨论和争议，这部应该说更是一黑到底。而且与《Promising Young Woman》一样，即使影片看起来有不可思议的地方，但最终你明白它只是一个讽刺性的寓言，即使不一定可行，却处处在讽刺社会现实。

此外摄影真的很厉害，太多恰到好处地利用了阴影和广角去呈现出一种视觉上的震撼力。最终，这部电影即使不在颁奖季获奖，也很难让人忘记。