波澜万丈

其实是个招魂的故事，但是联接的特别巧妙。

男人因为没有朋友、妻子离家出走，所以选择在钓鱼的时候自杀，但是心愿未了。招魂师招来他的魂魄交代后事。

米酒和鱼干是祭品，铃声是还魂用的铃声，纸质的花球是花圈......

跳大神的一段拍的亦真亦假，招魂师附身之事也不一定真实，但是最后空茫的水边场景和有诡异安静感的音乐像是真的在说男主的灵魂得到了解脱。

开头闹心的那段看的两遍【…………】，4人的乐队站在芦苇岸上的远景在结尾处招魂师问米的那段也出现了。

音乐真的是很闹心，可是倒转的镜头和聚光点很奇怪的影像很有诡异的感觉。因为iphone4这个噱头的原因，有很多第一视角的片段聚光点朦胧又奇幻。边缘处渐变黑色，清晰点一片昏黄，莫非这就是传说中的feeling。。。

夜钓的一段不出彩，很好奇怎么拍出来有莫名的夜光感。

PS：长镜头很少所以有点失望，但是感觉很好。


     从男子头顶开始漫出水迹开始，朴赞郁的感觉出来了。

    

       这部短片是部标准的电影。讲诉了一名男子钓鱼亡故之后，家人为其招魂，了解家人和他本身心愿的故事。其中有一个很重要的角色便是那个女招魂者。

    本部电影属于非线性叙事，何为非线性叙事，就是不是按照时间发展的顺序来讲诉故事的。非线性叙事也不可以简简单单的说是插叙或者倒叙，而是一种打破常规时间叙事的手段。

    故事一开始，中年男子去钓鱼，打开收音机，里面放的那个乐曲就是后面故事中招魂者割布那段的音乐，也就是通过这个乐曲的提示，让观众理清这两个空间的时间对应关系。割布的那段音乐可以看作是招魂的乐曲，是串联两个时空的一种非物质道具。

    从电影的专业角度，这个叫做平行蒙太奇。

    随后那个女招魂者被钓出水面，意思是通灵成功。此刻在这个湖边，女招魂者成为男子女儿的传话器。随即画面切回那个男子的家里，女招魂者此刻被男子附身，讲诉自己的心愿。
  
    可以看出女招魂者起的是男子与其家人的传话器。

    最后影片介绍的是替那名男子超生的经过。就是割步那一段。


    其实本片还是很好理解的，就是一个非线性叙事。可能不理解的观众对这个模式不太了解。愿这个文章能有些用。
    

      严格的是，这次只算一次技术上的尝试，将iPhone手机当做摄像机使，比较成功的是，这是第一部手机拍摄的电影能够在电影院上映的，当然，这和导演是朴赞郁有着不可分割的关系。。。
    影片讲述了一个类似叫魂或者说问米的故事，不算很特别，但是剧情设计很不错，没有平铺直叙，在手法上给观众留下了悬念，镜头拍成这样已经很好了，毕竟只是用手机拍摄，难免有些局限，两位主要演员，吴光禄是多年老配角，演技自然没问题，李贞贤是阔别大银幕11年的歌手，这次也算兢兢业业，好多脸部表情的特写镜头都是对着她完成的，最后那场唱曲戏完成的也很有职业演员的范儿。。。
    本片在2011年61届柏林电影节荣获短片单元金熊奖，是朴赞郁和其弟弟朴赞景合作导演的首部作品。。。

1、钓鱼人/鬼 将 女尸/人 钓出水那段，鱼线缠住两个人（其实是一人一鬼），钓鱼人拼命挣脱，可就是挣脱不了，女尸就是不离开他。这个桥段立即引发我由来已久的“黏着焦虑症”：总感觉有什么东西沾着自己，想摆脱就是摆脱不了，寝食不安。

2、后面巫婆割布、唱歌那段，第一遍看，觉得是“神调”一类的效果。第二遍看，竟然很感动，觉得对男人的生死无奈表达得到位的。宝二爷说自己如果死了，有姐姐妹妹们眼泪祭奠会很满足；我想我要是死了，有个像电影里这样的、不太丑的、有点搞笑的巫婆，给我唱这么一段儿，我也能接受。

  看了两遍这片子，第二遍跟老妈一起看的。她一看见那个乐队，就说，这不是左小祖咒的调儿嘛。
 影片里的乐队，犹如一本书的引言。他们唱的歌词，正是男主角的故事。在一个冷的天气，男主角去河边自杀，因为他老跑跑了。里面一句“好像是瘦了。”正是后面招魂时，男主的妈妈说的。其实整片的东西，一首歌都唱了。当然，这首非理性的歌曲唱的是片子中理性的事儿。而那些没唱的，就是非理性了。
 如果去百度朴赞郁，会发现有人说“他知道的太多了。”正是知道得多，看透了理性，就越不理性了。何况还是用手机拍摄，分明是玩儿呢。
 片子里还魂的过程，确实很像小时候的游戏。人从小就知道玩儿游戏，到最后死了还魂，仍然像个游戏。只是电影的可塑性视乎更大些。可以用光影暗示很多东西。比如黑夜代表死亡，灯光衬托黑夜。
 老妈看了之后，说中国也有。跟死人对话。不知道这个算什么宗教，但是我本来就没什么信仰，对宗教一无所知，所以就不说了。只觉得这些东西是有种力量。电影和文字所不可企及的力量。电影只是把它拍下来，就够震撼了。这可能也是为什么片子大部分时间都在对还魂活动进行白描。像朴赞郁这么厉害的导演，都分明是在向一种力量致敬。
 但是回想一下，我自己15岁之前都遵守着学校赋予的价值观世界观。认为封建迷信不可信。但是越长大，就越模糊别人给予的概念。我需要一个老师。
 或许每个人都需要一个老师。有了好老师，就看清楚东西。就不用还魂交代后事。就不用自杀，就减少哭泣。
 

  喜欢的韩国导演新片，期盼了很久才看见了这部得到柏林金熊奖的短片。
  电影的噱头便是全篇用iPhone4拍摄，在看预告片的时候觉得导演真是强悍，所以有人都认为有iPhone在手，都可以当导演，有没有？有没有这样想？如果这样想，你就大错特错了，想劝劝大家先去看一下拍摄花絮，我看完的感觉就是，切~骗人的~电影用iPhone4拍摄是没错，但是谁告诉我那些轨道，摇臂，镜头是怎么回事？？网上的新闻无疑很完美的给你解释我说的是什么意思：
“如果你认为只要手里有台iPhone4，你也能变成“中国版朴赞郁”，那你就太天真了，因为《波澜万丈》绝不是普通发烧友能玩得转、玩得起的小把戏。别看它的片长只有33分钟，却花费了近90万元人民币的制作成本，而且调动了80人的摄影组、花费10天时间拍摄，而且片中的“女鬼”扮演者是韩国女星李贞贤，这个制作阵容，算得上是短片中的“大手笔”了。
进一步说，《波澜万丈》除了把专业摄像机换成了两台iPhone4之外，其余的操作模式与电影长片相差无几，在拍摄前期，朴赞郁兄弟把剧本打磨好，并且画出了详细的分镜头脚本，片场有专业的灯光、录音、化妆、动作指导，朴赞郁坐在监视器后面的架势，俨然和他在《老男孩》《亲切的金子》的片场如出一辙。
而且，别以为朴赞郁在片场从头到尾都举着iPhone4狂拍，实际上这两台iPhone4在剧组工作人员的手中，已被武装得十分强大：需要拍摄些全景、远景时，两台iPhone4被安装在专业的轨道、升降机上，以便最大限度、最灵活地取景。只有在近景和特写镜头时，朴赞郁才徒手拿着iPhone4贴近演员拍摄。而为了实现夜间摄影、水下摄影，工作人员还在iPhone4上用配适器安装了佳能高感光镜头，这解释了《波澜万丈》的画面为什么如此平稳、画质如此清晰、而且还有黑白效果和水下镜头。另外，所有的拍摄素材经过了专业剪辑和CG特效处理，一共用了90天的制作周期。
因此，这部品质好到可以在院线上映的短片，除了画面中偶然出现的颗粒和手执摄影的摇晃感之外，实在没有太多“手机摄影”的痕迹。与其说《波澜万丈》是有关拍电影的一次技术、观念革新，还不如说它是朴赞郁兄弟赶时髦的实验品，或者干脆再功利一点——与苹果公司的一次深度广告合作而已。”
  呵呵，被噱头吸引，被朴赞郁玩了一把。整部电影除了摄影机换成iphone4 外，其他的设备人员全部都是正规电影的排场。所以除去噱头的东西，从电影的角度真正的分析一下这部电影，还是又可以学习的地方。
  影片讲的是一个中年男子死后被还魂的故事。由于之前看过了《蝴蝶梦》，《小岛惊魂》这样的心理惊悚的电影，知道朴赞郁是因为希区柯克而从事编剧，所以没怎么惊讶于故事，不过如果你没有看过上述的电影，你一定会非常吃惊与它的故事，一开始认为是人的人是鬼，而被认为是鬼的鬼确实活着的人，你一定觉得我在说绕口令，但是你看过就会知道了，我说的一点没错。
  言归正传来说电影，一开始的乐队诡异的在场者一首歌，似乎是在讲述一个故事，一个自杀男子的故事，那一诡异的乐队和诡异的歌曲完完全全把我吸引过去，接着男主角（朴赞郁的御用）走入森林的几个镜头，猛的让我想起黑泽明《罗生门》，只是一闪而过的念头。男人在荒芜的湖边架起6支鱼竿，准备垂钓，打开收音机，收音机传出歌声和天气预报，男人宰杀钓上来的鱼，在湖边抽泣烟来。看上天空晚霞染红了一半天，渐渐颜色变成黑白，男人方便后回到湖边，看见了纸质的花球，铃声响起，有鱼上钩，男人向上收杆，却被鱼线缠住小腿绊倒，一睁眼看去竟是一具死尸，男人与女尸被鱼线缠在一起，女尸像活着一样与男人亦步亦趋，接着男人想去拿刀将鱼线割断却被活过来的女尸绊倒，将其弄晕拖走。男人醒来，女人换上男人的衣服，女人给男人喜爱的米酒和鱼干。一些诡异的事情就在次发生，铃声大作，女人尖细的哭声，男人女儿的声音从女人嘴里传出，男人说：“美英啊，过来，和爸爸一起走。”突然，画面又突然变为彩色，看完这一部分，观众一定会恍然大悟。原来男人已死，女人作为灵媒将男人还魂上身，完成他未完成的心愿，让这个一直在人间游荡的孤魂送走转世。米酒和鱼干是祭品，铃声是还魂用的铃声，纸质的花球是花圈......
  影片的一大亮点，便是音乐，导演将男人的故事用唱的方式叙述出来，（片中主角也唱过自己的遭遇）用诡异铃声和配乐渲染诡异气氛，还顺便宣传了一下韩国传统音乐（狂汗）。
  电影取名波澜万丈意指“生活中的起起伏伏”，一个男人因为没有朋友，婆媳不和，妻子出走，这生活中的起起伏伏最终走向绝路的故事也不同程度的体现了韩国电影大男子主义的特点，用诡异叙事反映了韩国男人在现代生活中的压力，应该值得花30分钟欣赏吧。