也许很多正直善良的人都认为自己一辈子也不会被公安局和法院找上门来。但电影《The Wrong Man》告诉我们,每个人都有可能在某一天就莫名其妙地成了嫌疑犯,然后被迫完成一系列例行公事而又触目惊心的程序。
此片是希区柯克导演的电影中唯一一部根据真实事件改编的,连片中男主角的名字也和真实原型的名字一样。这个叫曼尼的贝司手是一个普普通通的老实人,就因为长得太像另一个人,被误当作抢劫犯抓了起来。影片着力表现了这一事件给曼尼和他的家人带来的灾难性打击——他无助地任凭警察们摆布,在监狱里饱受恐惧的煎熬,保释出狱后心力交瘁地寻找证人,他妻子由于压力太大而精神失常,住进了精神病院……幸亏真正的罪犯最终被捉拿归案,曼尼才得以回归正常的生活。
豆瓣上的一个评论说,当曼尼被指认为罪犯后,他的人权在一瞬间就消失无踪。我觉得这么说是不对的。曼尼和所有的嫌疑犯一样,有权利取保候审,有权利请律师为自己辩护,有权利接受陪审团的公正裁决。他也没有被警方刑讯逼供、自证其罪。但即使如此,他仍然难以与强大的政府抗衡。我想这部电影主要表达的就是普通人面对国家机器时的绝对弱势,是片尾字幕所说的——这是一段噩梦般的经历,但它确实发生了。而且,它有可能发生在任何一个“好人”身上。
影片中的警察说:“清白无辜的人用不着害怕。”但现实是残酷的,好人未必就一生平安。我们从曼尼的遭遇中看到,一个普通人在强有力的政府面前是何等无助,因为国家机器一旦开动,就可以轻易地把个人自由碾得粉碎。然而换个角度看,是人就会犯错误,错认嫌疑犯的情况在所难免。即使在美国这种“宁可放过一千,不可错杀一个”的司法制度下,即使严格遵循程序正义,冤案仍然时有发生。而曼尼的结局还算好的,如果真正的罪犯一直逍遥法外,他也只能含冤入狱了。
如果你被主演亨利·方达在这部电影中表现出的恐惧无助所震撼,你就会更深地理解他扮演的陪审员在《十二怒汉》中的坚持——正是为了避免无辜者的自由、幸福乃至生命被无情地剥夺,陪审团在判决时才要格外慎重,必须排除所有疑点才能定罪。《The Wrong Man》中对曼尼的审判,就是因为一个陪审员表示不耐烦听交叉盘问而宣告无效。所以说,独立于政府的陪审团是阻止国家机器滥施暴力的最后一道防线。
希区柯克说,你试想一下。本来一个人非常幸福,有贤惠的妻子可爱的儿子。然后这一切都发生了惊天的变化。一个人被指控抢劫,然后几乎所有的证据都指向他。这个人在法庭上看着证人指向自己却无能为力。并且这是真实的故事,身临其境的想想吧,这是多么大的无奈啊。
伸冤记对请希区柯克来说是个特殊的片子,至少他自己事这样认为得。所表现的是里面麦尼面对所有一切本不应该属于他的无奈。比如当警官问他吸过毒吗,他明显的一怔。又比如看着手铐发呆等等。一个人的失望无奈通过摄影机传达给观众。在这种情况下,麦尼没疯,但是妻子却疯了。这样的事情对于一个幸福的家庭来说是致命的。而希区柯克着重的其实也不是他以前的悬疑风格,更重要的是一种诗意的展示。
我想希区柯克把他搬上银幕,只是因为这个真实的故事具有很大的戏剧性吗?我看不见得。希区柯克对这个社会制度的控诉,“眼见不一定为实”。所以当最后那两个人前面一口咬定是麦尼,后面却一口咬定是另一个人,走出去看到麦尼的表情显得更加讽刺。冤案太多了,也太让人无可奈何。中国出的冤案就不少,前面还看到一条新闻说在新疆那边一个孩子在19岁被判死刑因为强奸伤害,最后10年后有人出来是其实凶手是自己。更加令人讽刺的是那个当年调查这件案子的人已经获得升迁。
在电影里,麦尼失去了很多钱和一个精神正常的妻子。不,我们更加看清了这个黑暗的社会。历代以来没有冤案是不可能的,但是如同希区柯克所想展现的一样,这个社会的包青天却越来越少。
希区柯克口述真实事件改编
记得好像是当年上高中的时候学校还给大家播放过湖南卫视的综艺节目《变形计》节目内容大概时让一个山区贫困孩子和城里富家孩子互换身份,感受不一样的生活。
当时感觉节目挺好的,因为到最后城里孩子最终不再叛逆,山区孩子也见识了外面的花花世界。
到后来看到些评论说,其实这节目对山区孩子很不公平,让年纪轻轻的孩子就感受到显示生活巨大的差距,过于现实,会挫伤孩子的积极性。
因此我也不再对这个节目产生兴趣,不过节目的口号我倒记得非常清楚:变形计,改变普通人的奇迹!
言归正传,电影《伸冤记》并不是两个人互换身份的故事,喜剧电影《颠倒乾坤》倒是一部这样的电影,有机会再看一遍。
不过《伸冤记》同样是讲述的一个普通人的故事,男主克里斯是大提琴手在一家酒吧工作,和妻子罗斯以及两个孩子居住在一起,生活过的虽并不宽裕但也算幸福。
克里斯一家居住在纽约城是意大利裔美国人,格外重视家庭关系,因此克里斯每天准时回家陪伴妻子和孩子。他唯一的爱好就是偶尔赌马。
克里斯虽挣钱不多但妻子和孩子都很爱护他。一天下班妻子罗斯久久未眠,是因为智齿的缘故,而拔掉智齿却需要300美元,这不是一笔小数目。
克里斯安慰罗斯他会搞定钱的问题的,接下来克里斯拿着罗斯的保险单前去保险公司贷款,但这一去便久久未归。
到底发生了什么呢?原来保险公司的柜台女士发现克里斯特别像前一段时间在这里抢劫的人,她们报了警。
在克里斯回到家门口的时候,警察早已在此等候多时,不由分说便带进了警察局审问。接着带克里斯去被抢劫的商铺指认,对比他的笔记,请柜台女士前来指认。
不幸的是所有证据都指明罪犯就是克里斯,随后克里斯稀里糊涂的便被警察按了手印成了嫌疑犯,关进监狱中。
就在这个时候他们的家人才刚刚之情,大家凑钱把克里斯保释了出来,但是他必须证明自己是无辜的,拿出自己的不在场证据。
事故发生的时候克里斯和罗斯正在外面度假,他们曾经一起打牌的朋友可以作证,但是非常巧合,和他一起打牌的人要么死了要么消失不见。
一切又重新陷入了绝望,此时他们欠钱聘请的律师好像找到了无罪证据,当时克里斯的牙齿除了问题下巴是肿胀的,而目击者们都没有说出这一细节。
正要为克里斯感到高兴的时候,高薪聘请的自信满满的律师在庭审的过程中一直在重复一些无关紧要的细节,导致法官决定延期审判。
屋漏偏逢连夜雨,此时妻子已经承受不住巨大的精神和物质压力,她的精神崩溃了。
她甚至开始怀疑克里斯就是抢劫犯,而后把所有过错都揽到自己身上,要是不让克里斯去保险公司这一切也都不会发生了。
好人接连产生不幸,无辜的人却被冤枉入狱独自追寻清白,真是对司法警察制度的巨大讽刺。作为普通的克里斯该怎样证明自己清白呢?
我就不剧透了。
整部电影很平缓,没有剧烈的冲突,没有人为的敌对,对男主从逮捕到审判都严格的遵照程序,但最终逼疯了女主!你可以说是因为女主作为一个家庭妇女,不习惯压力,没有承受力,可你却不能怪任何人,甚至是犯人,因为他没有栽赃,所有人都按照社会角色履行着自己的义务。所以,问题在哪,谁错了,很肯定,没有谁错了,无耻点说就是男主点背!所以,怎么了!
我看到的是个人在体制面前是如此的渺小,你要证明自己的清白是多么的艰难,即便体制再公正,都带有强制力,都与个人有着上强烈的实力悬殊!所以,我遵从无罪论,如果,我有罪,你来证明,体制来证明,而不是“不是你撞的,你扶他干嘛”的腔调。作为一个擦边的体制人,我试问自己并没有做到无罪论,仍带着那一丝高傲的“我已经看穿你了”的自以为是!
己所不欲 勿施于人
以此为戒
當做解謎片來說,還是謎面太誇張而過程太簡單(嫌犯的自投羅網),重點是受害者的心裡變化歷程(曼尼和羅斯);法庭戲拍得真好,手法最簡單,可是卻把受害者的處境展現淋漓盡致,到最後實際也沒有多少人真正關心受害者的獲罪與否,基督教的神跡,精神病患者的自我審視(伯格曼的假面),收尾弱
抢劫犯还会若无其事地去同一个保险公司借钱吗?从智力上来说,此片毫无亮点。不过亨利·方达和薇拉·迈尔斯精湛的演技,以及本片另外的深意还是值得一提的。
亨利方达把主角的无助表现的非常到位 监狱里那段摇镜非常精彩 这事放我今天的天朝来简直就太小儿科了 警察逮进去直接一顿胖揍 然后就给人判了 佘祥林们被拍出来肯定比这事儿还精彩
从影片开场连续拍摄的真实纽约景象起(俱乐部、街头的警察、空空如也的地铁站、报纸上的广告、铁道旁的皇后区街区),希区柯克将现实主义吸收到了恐惧之中,为什么一个目光能造就一场冤案?司法系统的场面调度是怎么样的(它允许我们看到什么或看不到什么)?资本主义是如何导致精神疾病的?它是如何嫁祸于人的?希区柯克展示了这些问题是如何连接在一起的,沉静又精准的影像接踵而至,让人窒息。
希区柯克最严肃凝重、坚实有力,令人恻然动容感同身受的影片。
对“冤”拍的极好,亨利.方达很适合这个角色。有两处镜头语言比较棒:1、透过小孔窥视牢笼内部;2、主角进入监狱后的眩晕镜头。
长得与罪犯相似就得承受被怀疑被定罪,如果最后真正的犯人不出现是不是一直继续悲惨下去。法律条文、警察、法官这一切都不能保证正义的伸张,有时候却成为罪恶的施与者和帮凶。
剧情如《忏情记》般令人压抑,虽然男主角最后沉冤得雪,但一个小人物随时都有可能被夺去自由的恐慌感还是不能散去的,入狱一段的主观镜头以及眩晕镜头显示了希区柯克的功力,亨利·方达很适合这个悲剧角色。
https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2097592271/
1.非典型希式作品,根据真人真事改编,实而却完整透射出了萦回于希胖内心的蒙冤梦魇。2.前半段步步设疑与此后语焉不详的神迹构成的鸿沟,恰成为对真实与虚构关系的注脚:生活可以更具戏剧性,现实并无电影中严密完满的逻辑。3.与[十二怒汉]构成互文。4.狱中眩晕晃镜,分裂镜像,叠化之脸。(9.0/10)
亨利方达 一面正气, 沒可能是劫匪, 但步步惊心的感覺卻被希老完美呈現, 沒有刀光劍影...緊迫卻揮之不去
真实比虚构更可怕。|最沉重的希区柯克电影。
这不是典型的希区柯克电影?这正是典型的希区柯克电影,只不过由白纸黑字变成了黑纸白字。就算不考虑这点,Bernard Herrmann也还是Bernard Herrmann。如果说亨利方达在下一年的十二怒汉里欠缺了些什么,那就是Bernard Herrmann的这点儿独一无二的神经质与不安感。
写实耐看,看完心情沉重。奇迹会发生的!奇迹发生了两次
真人真事改编,先抑后扬的工整剧本。希胖镜头一如既往犀利,只是故事太沉重了。看的时候就觉得哪儿怪怪的,后来反应过来——当时美国还没有Miranda Rule。程序正义大过天,可惜我国不理解...
这次希胖的出场与以往在影片里客串小角色不同,而是在影片开始就以自己的口吻说:我是希区柯克,这是一个真实的故事。还让人以为是在看他主持的电视剧集呢。这部电影把情节放简单了,有点弗里茨·朗到好莱坞后拍的那些黑色电影的味道,算是比较好看的了。不过大团圆结局就不太符合黑色电影的设定了
主题命名为伸冤记,而冤案更像某种衬托,案情给角色带来的精神重压才是重点。有苦难言的委屈,精神崩溃的妻子,还有一直以来难以维持的拮据生活。亨利·方达在监狱中靠墙沉思的运动镜头和冤案告破前的祈祷镜头留给人的印象实在深刻。
奇妙电影夜....一天只剩电影麻痹...开场即有老人在身后不停地呻吟和哭...(自己的)现实和梦幻弄在了一起,老人家不知的是前几排的人也是对自己欲哭无泪麻痹自己...---后来 放映停止 老人被劝走--继续做梦|20181028 Arnaud.D《鲁贝之光》开拍前放映重看
后30分钟好难处理……希胖用了N场戏来调,但还是节奏怪怪的……这种故事进行一半已经能猜到后面抓到真凶才能解扣子,而且肯定是【突然间】:中断中间大段探寻求索的过程———不好拍。男主这个角色在解扣之后的行为不可能像肖申克的救赎那样一场大雨揪烂衣服那样狂笑,戏会崩,也会加速结束,因为一切都会平息,再也没有剧情大起伏了。希胖把这个难题解了:把男主和观众的注意力转移到女主身上,这样处理很巧,但也违背了前面造势的初衷———前面用了大量第一人称镜头去关注男主被卷入案件的体验:1到了警局、监狱这种不属于他的空间2离开妻子家人的【拉】镜头。剧情逐渐被带入妻子的变化,移情中断,造成脱节,主体偏离,一定会有观众感受的异样,这就是后30分钟的问题。
7分。希胖一开场就给了段背影,害我细观全片,就是没找到那个胖身影。这个真实的故事,Henry Fonda真是够冤,连老婆都连累进了2年医院。