生于七月四日

看的时候有一个感觉，这部电影就像是反战版的《阿甘正传》。后来一查，《生于七月四日》在前，《阿甘正传》在后。所以应该是后者有很多致敬（抄袭）前者的地方，比如阿甘和珍妮的感情纠葛和罗尼和唐娜的感情纠葛很像；《阿甘正传》中裸身的珍妮在酒吧弹唱Bob Dylan的Blowin' In The Wind，而《生于七月四日》中有一个镜头是酒吧女歌手在弹奏Bob Dylan的A Hard Rain’s A-Gonna Fall；两部电影中都有越战伤兵招妓情节，阿甘正传里的双腿截肢的丹中尉的身上就有威廉达福的查理的影子，诸如此类。

对比两部电影，《阿甘正传》更加文艺，层次也丰富，每次看完都会有不同的感受。比如上次看的时候，被其中的音乐所打动，当听到电影中自己熟识的歌曲又惊喜又感动，身上有暖流流过，并且是一股接着一股；上上次看的时候，被其中的爱情所打动，简单缠绕的命运，折磨着你，也折磨着我，当一切都结束了，天空湛蓝；上上上次看的时候被阿甘的坚持所打动，我们平凡人多多少少需要一点励志，不管是来自天才的还是傻子的。而《生于七月四日》作为斯通的越战三部曲更加政治，主题明确并且单一，不像阿甘正传有那多线，优点是直切正题，叩问观者的，缺点就是乏味。汤姆克鲁斯依旧很帅,在片中有不俗的表演，但是没有达到超凡的境界，就像在《雨人》中一样，这已经是他的最高水准了。

克鲁斯饰演的罗尼从小争强好胜，有一颗强烈的爱国心和加入海军陆战队的梦想。当你知道这部电影贴有“反战”的标签，后面的情节多多少少也可以猜到一点了。电影中毕业舞会的镜头一下子切到黄昏战场的镜头，这一剪刀，干净利落，没有任何缓冲，直接把观众拉到血腥的战场。影片也因此被鲜明地分成了战前，战中和战后三个部分。

战前：罗尼小时候参加了一场美国独立日的庆祝游行，他正好也出生在独立日，也就是七月四日，这让他理所当然的成为了爱国青年。这个逻辑就和中国老一辈出生在国庆节就取名“国庆”或者“爱国”一样，单纯又滑稽。这场游行让小罗尼印象深刻，那些光荣负伤的军人在他眼中是伟大的英雄，可能就是在那时他心中播下了爱国主义的种子。但是小小年纪的他不会理解那些军人听到礼炮声音时身体的战栗。回到家中，肯尼迪正在电视中发表“Don't ask what your country can do for you ,but what you can do for your country“的著名演讲。罗尼的妈妈对罗尼说，她做了一个梦，梦到罗尼也面对着这么多人发表了一个伟大的演讲，这在片中算是是伏笔。结果罗尼真的把罗尼妈妈的梦变成了现实，但是和肯尼迪的爱国演讲不同，我想罗尼会说的是“你为国家做了这么多，看看现在这个国家是怎么对你的”，这当然是我的妄加猜测，罗尼也不会真的那么说，但这是影片中的一个“大冲突”。除此之外还有一个“小冲突”，罗尼和她妈妈之间的冲突。其实罗尼的家庭成员对待战争的态度很有意思，应该是各有不同，罗是爱国奋进青年，亲自投身了战争；父亲经历过了战争，对战争有所怀疑，特别是对越南的远征；母亲积极支持罗尼的参军梦想，并为此感到光荣，结果这却成为日后两人冲突的原因；弟弟Timmy完全不理解罗尼，他有自己的想法。其中有一幕，罗走过经过弟弟Timmy的房间，Timmy正在弹奏Bob Dylan的The Times They Are A-Changin’,如果对这首歌有所了解你就会知道，Timmy代表的正是六十年的思想进步青年，抗议战争，抗议政府，应该是斯通所欣赏的三观正确的美国青年的类型；其他的家庭成员年纪还小，对战争也是一无所知，也无所谓支持或者反对，就像大多是蒙昧的美国人一样。另外一个镜头是，罗尼在雨中狂奔为了能够和唐娜毕业舞会上共舞一曲，还有一个吻。这时的背景音乐是Moon River，很抒情，很浪漫。罗尼后来重遇唐娜又提到了这首歌，这表明罗除了有硬汉情怀以外也有浪漫情怀，除了理性之外还有感性，这也为罗后来一改对战争的态度增加了几分可信。

战中：战场上的镜头基本上是一笔带过，突出的是罗尼受伤后在医院受到的待遇。在战场上，罗尼的部队误杀村民，面对娃娃啼哭的婴儿自己非但不能解救，还目睹在轰炸机扔下的炸弹下灰飞烟灭。罗尼还在一片混乱之中误杀了自己的队友，一直没能释怀直到亲口告诉其家人真相并得到理解。罗尼受伤之后在医院度过了很长一段时间，也是他最黑暗最无助的时期，好好的一个健壮青年，现在却半身不遂。医院的护士都是黑人，设备简陋，老鼠横行，基本不管你死活，也不管你参加的那场自豪的白人的战争。到罗尼在越战战场上落得一身残疾回来，电影才进行到一半不到，我看的时候就在想导演会怎么样处理电影接下来的发展，这将决定电影的成败。

战后：罗尼光荣负伤回到家乡，受到了家人和邻里的热烈欢迎。但是心里创伤、与母亲之间的冲突，爱而不能最终让他变得颓废，酗酒，发狂，最终被家人逼走，跑到墨西哥去疗养。 罗尼和唐娜重遇在酒吧叙旧，酒吧的一位女歌手正在演唱Bob Dylan的另一首反战歌曲Hard Rain Gonna Fallin’,这首歌被普遍理解成是讲述古巴导弹危机的所引发的核雨。在决定加入海军陆战队的时候，罗尼有所提及，当时他年轻气盛也信誓旦旦，认为国家需要自己的献身。事实上古巴导弹危机最后没有真的发生，罗尼却是真的飞越了13000英里踏上越南的战场，他就是歌中所唱的那个蓝眼睛的孩子，经历了枪林弹雨，目睹了血肉模糊。虽然罗尼最后活着回来了，但是心还被困在七片伤心森林以及他难以逾越的十二座迷雾崇山。在目睹了几场反战游行之后，罗尼的态度有多转变。他开始酗酒撒疯，宣泄对自己不公正待遇的不满，他对战争已经从一味的支持转变成了深深的怨念。他的口头禅就是Love it or Leave it也不再挂在嘴边了。在墨西哥他遇到了和他相同遭遇的查理，一开始成了朋友，后来却拳脚相向。其实比起两人之间的小冲突，更大的冲突和挣扎发生在他们自己的内心。被爱国主义情怀和英雄主义情怀冲昏了的头脑在残酷现实中疼痛欲裂。从墨西哥回来后，罗尼逐渐恢复了理智，先是去找了被自己误杀的队友的家人表示忏悔，幸好得到了他们的理解。接着作为亲自参加过的越战的老兵挺身反对战争，最终完成了向斯通政治理念代言人的转变。

这场战争就发生在我国的边境，可谓世人皆知，但是没多少人去挖掘战争的复杂性和矛盾性，包括斯通自己也没有跳出左翼思想的桎梏。对于这场战争我知道的并不是很多，也没有去深入了解。事实是就是发生在我们自己国家的事情，我们自己也说不清楚，甚至不让去说。你要想揭开事情的真相，就必须先揭开无数谎言的面纱，面纱之下才是历史。总之战争是残酷的，但是有人的地方就有战争。

一個人自我認知的覺醒帶出了這一時期的美國歷史。

青年時期背負天命般響應國家號召，越南戰爭將報效國家的志願與個人發展的需求連在一起。戰爭中誤殺戰友留下的心理陰影以及負傷后導致的半身不遂，心靈上、肉體上所遭受的痛苦開始巡迴往復折磨著這個昔日的大好青年。

回國后已時過境遷，伴隨著一輪輪反戰活動，不被新的思潮所接納又無法在舊有情懷中獲得慰藉，宛若歷史的棄兒，只是他一開始就只能選擇做個軍人而非嬉皮士。男孩成長為男人，與dream girl再度相見所勾起的往昔回憶，just one last dance成爲了絕響。比起不能直立行走，不能人道才真正切入要害。比起對榮譽的渴望，他更需要的是愛與被愛。無法面對自己的不完整，無法接納女孩的反戰思想，恰是在一場混亂中終結了這一切。

墨西哥成爲了最好的庇護地，這裡有許多像他一樣經受過戰爭摧殘的傷殘人士。他們肆無忌憚咒駡著曾經忠心效力的國家，釋放著病態與迷失，試圖在妓院中獲取滿足。然而，在這迷狂與放浪中並未取得更好的自欺的功效，那無法啓齒或刻意隱瞞的某一段過去如同夢魘揮之不去，一點點一次次壓迫著他去面對内心的缺口。

重返美國，意味著重新面對自己，接納不完整以及坦誠過失。說出真相是對自己的交代，也是對一個人的歷史的尊重。他終于可以超越個人情感與榮譽面對特殊的年代，承認戰爭中自己的錯以及國家的錯，這是出於對全人類的愛。他再一次將自己投身于這個國家，他一直以來都是一個戰士。坦然面對是修正的第一步，義正言辤的背後是對歷史的尊重和對歷史負責，包括自己的、國家的。

生於七月四日的巨蟹座男人與美國這個巨蟹座國家真正的相得益彰起來。他終于回到了家。

本片是通过越战军人朗·柯维克的个人经历改编的。导演奥利弗·斯通通过朗的经历直接揭露了美国越战的真实本质，控诉了越战对美国的不良影响。影片通过朗的3次游行来讲述朗对越战看法的改变。由于受参加过二战的父亲影响，的生于7月4日（美国独立日）的朗在儿时就梦想成为一个真正的男子汉，成为军人参加战斗。在他10岁生日那年和父亲参加了一次美国独立纪念游行，当时天真无邪的他看到一排排威武的军人踏着整齐的步伐，朗佩服极了，他认为这是一个非常自豪的时刻，在他的以目中，祖国就意味着一切，他也梦想终于一日，成为一名军人，报效祖国。他的母亲也梦想着自己的儿子像美国总统那样，在电视机上面对人民发表演讲。在他18岁高中毕业那年，他没有上大学而是为了实现自己的理想参了军。然而在越南所经历的一切都是他没有想像到的梦魇，一时的失误惨杀了越南无辜百姓和儿童，因过分紧张而错手杀死了自己的战友。这样的过失让他深深陷入了自责和忏悔。在他因残废而回到美国后的一次演讲中，自认为是英雄的他却受到了很多人的致疑，这是他完全没有想到的。一时间他在自己的人生价值观中迷失自己。而当他看到他深爱的女友也参加了反战游行后，他慢慢的明白了这场战争的性质。


        当他英勇残废回国却发现这里的很多人却在反对这场战争，他和队友们在越南拼死拼活，而国内的人却在反对，这种行为让他非常不解。当他终究明白了越战之不过几个政治家们的贪婪表现，最终他也变成了一个厌恶美国政府的反战主义者，受到了人民的拥戴。


       在主人公朗的刻画上，奥利弗·斯通表现出他深刻表现人物内心世界的高超技法。朗18岁高中刚毕业就去参军，回来后下半身终生残废，在生理上永远无法享受天伦之乐，每个人都拥有的天生本能的权力，被战争毁掉。在墨西哥和令一位残废军人在轮椅上恶骂和撕打，表现出他们对生活的无奈和愤怒，一边为自己的终身残废付出无法估量的代价，一边又为自己在战争中错杀了人而深深懊悔，他们在荒无人烟的公路边的疯狂歇斯底里的斯打完全是出于对自己瘫痪的身体和一段惨痛无法改变的经历（越战）做出最无奈的回应。


        在放纵混乱的生活中，他也加入了反战游行，并根据自己的亲身经历揭露越战的内幕，让人民更加明白越战的真正性质。


        导演奥利弗·斯通作为电影界导演，更像个政治家，他拍摄的影片多数取材于政治，1986年执导的《野战排》真实反映了战争的杀人本质。1991年导演的《刺杀肯尼迪》，直指中情局和军方涉嫌谋杀肯尼迪总统，虽然被指责为重要人物不符合历史事实，却以其概念之大胆，记录片之风格成为惊世骇俗之作。1994年，他的《天生杀人狂》更是引起了舆论大哗，控诉资本主义媒体为了自己的利益和犯罪分子们诲淫诲盗，助长了犯罪分子的嚣张气焰。接手《天生杀人狂》后斯通曾说：”我就是想拍一些完全是恐怖主义的东西。”拍完后他又说：”即便是这个世界上最平和的人在看过这部影片后都想杀人”。确实，这部描述男女杀手杀人劫狱后竟然过上幸福生活的MTV式影片，因其特异的剪辑、镜头角度以及概念惊动了世人。其他的作品还包括1995年的《尼克松》以及1997年的《不准掉头》。这一系列的政治影片鞭鞑着美国政治家们的心灵，让他们望而心寒。


       影片《生于7月4日》正是通过越战的本质来让揭露资本主义社会政治家们的贪婪野心的，他们不惜民众伤亡而去从战争中牟取利益，导致美军伤亡惨重，5。6万人死亡，受伤30多万，影片也从侧面讲述了受伤军人而朗·柯维克的个人战后生活窥斑见豹出了越战退武军人的现实生活，而国内又引发一系列的种族、民权、反战等问题，给美国人民的精神和生理上造成了巨大创伤。

这是对我少年时梦一般的理想，另一种方式地打击。

    “在学校他们经常这样教导我们：‘像英雄一样死去的人是光荣和伟大的’。在战场上我看到了很多这样的英雄，但那些死亡根本就不存在什么光荣和不光荣、伟大与不伟大，他们就只是死了，他们在工事里腐烂，连一句赞美的诗词也没得到。死亡只有在课本上才是美好的，在现实生活中，死亡是悲惨的、可怕的、血腥的……而且还发出阵阵恶臭。”