手册2018

一点也不真实 它所呈现的大学生活无非是 纸醉金迷 各种轰趴 仿佛大学生活只有恋爱 而现实生活中的富二代并没有随处可见 也不可能给学生专门设立一个地方 研究飞行器 也没有那种特别瞩目全校都著名的女神 每个学院的交流不多 甚至都内部消化 我们的大学生活 是 与异性交流机会都很少 充斥着各种考试 各种想家心情的 每天盼望周末 的 生活

有段时间没在大银幕上见着春夏了。

上一回是《明月几时有》，去年夏天，几个镜头。

笑的时候，把那些惊恐与忧伤，全都抿到了嘴里。

依然很难忘。

在《脱单告急》里，春夏演静雅的“女神”李舒舒，到底是要轻松愉悦一些了。

这二女一男的青春爱情戏，患得患失，你侬我侬，少不了一些窃喜，一些感伤。

这样的电影，这样的角色，不消说，春夏是能演得好的，而且，能演得让人觉得舒服。

她当然不是学院派。

她是那泥路边上的花，风霜雨露都历过一些，知道寒意会怎么爬上躯干，也知道泼下来的阳光，有多么奢侈。

就是多了那么一寸感知，等到要演那些有故事的人了，自己的眼神才会注满故事。

于是她笑也好，哭也好，都带有一种疼。不是钻心的那种，但会经心。

呈现得最极致的，必然是《踏血寻梅》。

王佳梅跟春夏，多少有点重叠，都是从小地方去了大都市，对生活有那么多的憧憬，对钱以及钱所带来的独立、安全，有那么大的热忱。

演这样的女孩，真是随便找几幕，都能看到那些短暂的欢喜里头，缝进了多少委屈与哀伤。

王佳梅去打零工，要在街上找可当兼职模特的。

她穿着高跟鞋，跌跌撞撞的，却一个人也签不到，被老板呵斥。

于是索性脱了鞋，赤脚在大街上赔笑。终于有人签了，又喜滋滋地跑到老板面前“邀功”。

可爱得有些不是滋味。

又有一幕，她在缱绻之后，坐在丁子聪身上，让对方把自己掐死。

此时她哭了，也笑了。

每次对着镜子试这场戏的时候，春夏都要落泪。以这样一种方式解脱，也是解脱吧。

她张口唱郑秀文的《娃娃看天下》。

“忘不掉的岁月，印象里是我淡淡泊泊的家……檐蓬上面那天空，那年可不一样吗？”

“如今自己继续每日制造我热热闹闹一生，但在美梦里又渴望再做个简简单单的人，回头问问这天空，这人生可轻易吗？”

一人份的寂寞、失落与期盼，就像是吹到了空气里，每个人都领受了。

后来，春夏发颤着，站到了金像奖的台上。

《踏血寻梅》拿下包括最佳男女主、男女配等7项大奖

她说自己接到了一个好角色，说角色让自己成为大家中意的样子。

“我终于可以更放心大胆地追梦了，这是我最好的时机……谢谢香港电影，让我有饭吃有梦可做，可以一直拍电影。”

“有饭吃”——姿态可以说是很低了。但说的，净是一个单打独斗的女孩子曾经最凶的危机。

获奖之前，她籍籍无名，当模特之余，有一搭没一搭地在《我心灿烂》《我的博士老公》等连续剧中，演各种学龄女孩。

乖巧的，叛逆的，一水儿看下去，不差，但确实还差一个发光的机会。

可这发光的机会到来了，她也没着急加大亮度。

她躲开了许多媒体，说自己“还没收拾好心情”。也许，暂时迎接不了红的状态，也迎接不了红的过程。

可这不代表她被功名扰乱了视野。

获奖之后，她在微博上写道，“太阳没有迎面而来，是我在朝着它而去。”

走去的路上，她还在“挑”，就跟未成名时一样。

那时她是窘迫过的，要做各种兼职，试过起早贪黑，试过有上顿没下顿，都要放弃了，又鼓着一口气。

她需要工作机会，需要钱。但第一次见翁子光，剧组让她试两个角色，她试了一个就不试了。

因为另一个角色不适合，“演不好”。双方不欢而散。

别说不害怕，不气馁，毕竟，还没到“挑”的地位呢。

就像是那时跟经纪公司解约，背了债，是一辈子都没见过的数字。

但她还是会写下，“我成全了自己的潇洒，我就要为自己付出代价。想好了要成为的人，就往那个方向走去。”

“其实我好害怕”，但“打定主意不和世界和解，坐在地上哭一会就起来打架”。

幸好，也总有人与人之间，戏与人之间的互相成全。

翁子光后来要拍《踏血寻梅》，挑了180多个演员，还是属意春夏，因为她有他要的气质。

春夏也说自己一定要演这个角色，因为经历、脾性、态度、关系，“我觉得哪都合适”。

她胆敢说得出“这个戏，除了我谁演都会减分”，也有本事，把王佳梅演成春夏。

她自己觉得，“我内心笃定我甚至不可能演好其他东西了”。

虽说获奖之后她又表示没有谁是不可替代的，别人演，“一定是另外一种效果，但一定也非常好”，可在很多时候，就是舍我其谁。

“挑”也是好的，特别是现在，她有了更好的选择权，可以更加不慌不忙一些。

于是又从头做自己，不管角色的大小，先倒空，然后去拍。

《明月几时有》中，要行刑了，日本人驾着她跟方母往前走。

忽地回头，看到老人家耷拉着身子走不动，一瞬间什么恐惧也没了似的，她只顾转身去馋着。

那一脸最后的坚执与愤怒，透出了银幕。

《脱皮爸爸》中，古天乐在厨房里哭，她就在一旁看着。眼泪出来了，柔情也出来了。

把人看得，也想流点软绵绵的泪。

演的，都是与自己差之千里的角色，可都至少有一瞬，戳到别人心中的某个点。

在拍《刀背藏身》时，她写日记。

“傲月放了一首抒情歌，我听到的全是分离和悲伤，他却在轻快地跟唱。我身体在发抖，看着前方的树木，心里突然涌上来一种悲哀难过。”

虽然不在现场，那种颤动的情绪，却都扑过来了。

傲月

她继续写，“感谢来了这个戏的我，还可以丢下一切，还可以重头再来。”

你知道，春夏是可期的。

这种可期，不只是因为她能呈现出角色的灵气，以及自己的灵气，还因为她整个人，实在太赤诚，太烟火。

2016年5月，北京师范大学放了一场导演剪辑版的《踏血寻梅》。

映后的交流，春夏也在。每次回答问题，姿态上都先谦让半分。

那时她刚当上金像奖影后，有光芒，但不刺眼。

结束后导演翁子光等主创与观众在台下交流，她就站在舞台最边上，垂着手，左手一盒软饮，右手一瓶矿泉水，一时不知道往哪里放似的。

有人来合影，她就对着镜头柔柔地笑。

就是这样的亲近，不像是一个影后。

可影后又该是怎样呢？恐怕春夏也不知道。

她还没那个粉饰的意愿，只是沿着自己喜欢的路，走啊走。

春夏写过，“把路走窄了，未尝不是另一种出路”。

反正，“只要我是在我的选择里生活，原地打转也是自在的困境”。

她挑戏，挑人，挑说话的公共场合。

也许真的无法大红大紫，但懂她的人，一定会珍爱得不知如何是好。

要多么大气的人，才能写下这样的字句。

要多么敏感的人，才能写下这样的诗篇。

要多么有趣的人，才能写下这样的规则。

要多么勇敢的人，才能写下这样的宣言。

带点芒刺，带点疲沓，情绪退潮后，又开始跟粉丝认认真真地说上几句。

真好，几何见过这样的明星？

她走的窄路，也必然不会是“窄路”了。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络。

修改版载于“万达电影生活”公众号，不喜欢，发一个原版。

毫无疑问，电影肯定是及格的，故事线很清晰，剪辑也很有创意，从头到尾我都有在观影状态，董子健的作品，除了解忧，我都看了，没有失望过，他演技很自然，独有一派吧，给五星，出于对他的喜欢，钟楚曦是美的，果然是荧幕脸，春夏～是我第一次在大荧幕见到，没有惊喜吧，甚至是前面略失望，后面发挥还不错。我也不知道为什么很多人刷这个电影低俗，现在是流行小清新嘛？？电影是有带有色笑点，但表现手法绝没有显得很低俗，或是低级趣味，整部电影笑点也有，感动点也有，我蛮吃这类型的，四星推荐吧(虽然我给了五星哈哈)不会失望的

本来是很少看国产青春片的，不过这个是纯粹被“北影版预告片”吸引了，抛开了纯爱的套路，更加真实，接地气。首先内地青春喜剧最喜欢纯爱，从来不会有屎屁尿的元素，而这部明显显得比较美式，具体可参照美国派，开放的美国学府等，就连剧中男女主人公的衣着也明显不那么呆板了，虽然不推崇根据衣服判断人物个性，不过这部确实穿衣很能看出个性。梗很多，貌似是很低俗，但一部分其实是真实校园写照，看现在网络上的社交媒体用户绝大部分是大学生就能知道他们的状态了。

还有就是片头片尾的设置使用了社交网络格式，可以看出社交网络对当代人生活的重要性，还有设置了八卦女这一人物形象，方便了叙事。平添了戏剧感，此人跳出当事人的叙事角度我也很喜欢。

董子健兄弟三人组的两个哥们再也不是陪衬，每个人的性格都很有层次，故事在最后也算是讲圆了，泪点也有，个人觉得情感方面挺真实的。

卡司是我看这个电影的原因，三个人都是兼具势力与文艺的，能挑这个本子证明也不会太糟糕，后来看到剪辑有李栋全，是专门给彭浩翔做剪辑的，觉得此片恶趣味一定少不了，果然是。

其实硬伤也有，钟楚曦饰演的关欣不得不说有点婊 却也是真情流露，而李舒舒大概就是我们常说的乖乖女，最不招女生待见那种，最后关欣毫无掩饰的转换倒也挺真实的。而两位女主所说的“女生最了解女生”也是全片重点，最后的反转戏码也是意料之中。还有就是，也是国产电影的通病，对微妙事物的感知，微妙情感的感知，主人公所见所想都一见到底，确实在情感拿捏方面，有点无趣也少了蕴藉。

人物设置挺梦幻的，李舒舒是钢琴才女，关欣是田径女神，何晓阳是飞行器少年，颇有点起风了的味道，这就把接地气的校园爱情电影赋予了梦幻的色彩，包括开趴，毕业旅行，好看的宿舍，这也是国内校园没有的，不过与微微一笑等不同，这些看起来似乎合情合理，因为男主是个技术宅，女主文艺咖，稍微升华一点也没什么不妥的。（因为男女主学的专业太梦幻了;-)

前半段是无节操，屎屁尿，后半段开始回归正经，探究人物心理变化，钟楚曦沙滩那场戏，扔掉手机有戳我的点，确实，社交网络很新鲜很酷不过确实有些东西是要靠我们自己的眼睛自己的脑子来判断不是嘛。而关于李舒舒对何晓阳说的一些话 必须承认还是对直男有些启发的，你不懂女孩子的心怎么办，需要同理心与共情力，因为不是每个男生身边都有个关欣该告诉他怎么做。

其实最大的亮点还是我私人对于假戏真做戏码的偏爱，两个人本来是盟友关系，后来慢慢友达以上恋人未满。其实很多电影探讨过，不过这部抛出了，恋爱不能被计算的终极命题，越是有目的往往会得到意想不到的副作用。

整体挺喜欢的，就包括何晓阳室友也很有戏，男孩子总归是各种各样的，想法也各种各样，所以那种人也是大有人在。

不过！不要被电影骗了，因为怂如何晓阳，不一定是学霸也不一定有董子健的颜，盟友也许在同盟过程中毫无火花，而像李舒舒那种与现实脱轨的宅女，一门心思练琴的文艺女，说实话除了这个电影和日剧悠长假期里我基本没见过。所以梦幻爱情，期待的话，还是看看电影吧

果然女生最了解女生，简直不能更同意了。这个编剧就很了解我的嘛。女孩总是喜欢与别人比较的。

当一个男生追你，你感觉他似乎不是你想要的对象，但你又觉得他挺不错的。你总在逃避这个问题假装不知道，没有给出明确答复，人家等不了和你摊牌了，你终于下定决心拒绝了。事后偶尔想起，却又在怀疑是不是错过了呀。

直到有一天，你看到一条说说，那个男生有女朋友了。你的心一惊，感觉果然是错过了。你再定睛一看，他的女朋友竟然是你们班的某某某。这一刻，你的心彻底坚定了，不再怀疑了。对，你没有做错，你们的确不合适。

让我们从经济学的角度来思考一下这个问题。你和一个男生是不同质的，没法比较。你不知道你们是不是相配，你不知道自己会不会遇到比他更好的。这个时候，你发现他和另一个女生配上了。这下好了，你和那个女朋友同质，你们可以比较。他们在一起了，表示他们觉得相配，就是等价。你只需要判断你和那个女朋友是不是等价，就可以知道你和那个男生配不配了。用一般价值形式表示就是：

你发现，第二个等式不成立。所以，通过女朋友这个一般等价物，你衡量了你和那个男生的价值。

再看一个不一样的例子。我发现电视里很多男生或女生常常会指着前任的现任的鼻子，说这样一句话，“你配不上他／她！”这是因为，在他／她的心里，他／她和前任是相配的，是等价的。 用一般价值形式表示就是：

他／她觉得，第二个等式不成立，前任的现任和自己不等价，比不上自己，所以推断出，前任的现任配不上前任。

啊哈，最近学习政治经济学走火入魔，灵活应用一下，当然，不是很合适。电影里也说了，“恋爱的公式最大的变量是心。”

说回电影，其实情节很俗啦，闭着眼就知道结局，而且一点都不现实。不过，我还是挺喜欢的。何晓阳是我喜欢的那种人，专注于自己喜欢的事，虽然不说，但其实对生活对爱情有自己的认识。用自己做的飞机载着自己喜欢的人飞上天，在天与海汇成一条线的地方告白，真的很让人心动呢。不过说实话，这种人不是很容易能发现的。

董子健演得好，怎么那么可爱呢。钟楚曦好多泼辣的戏份演得过了，但也有好多戏份演得好，表达情绪还是不错的。关键是好看啊！好多特写。春夏也不错，乖乖的。

会跑去看《脱单告急》，主要是冲着卡司里的春夏和董子健。在我看来，这两位90后都是演技超出同龄演员，而且天生具有一种匹配大银幕的气质。

但尽管有偶像加持，我并没有对电影本身抱多高的期待。

毕竟，它的卖相太像一部程式化的校园爱情喜剧，而最近几年这个门类的华语片早就饱和了，都在吃老本重复老套路剥削老情怀。

何晓阳，其貌很扬，吃亏在性格极其内向。

因为一次“充气娃娃惊魂事件”，他被冠上“气筒哥”的头衔，举校闻名，颜面尽丧。

本来就不擅长跟女生打交道的他，直接当了四年的大学单身狗。

关欣，瓜子脸学霸，高颜值的校园大姐大。

因为一次厕所与林晓阳上演的“拉链事件”，被无良媒体黑出了翔，举校闻名，颜面尽丧。

一心抹掉黑历史的关欣，只好加入给林晓阳“破处”的智囊团，帮他向校园中的另一女神李舒舒发起了进攻。

就是这样一个乍看套路满满的故事，在看到大约15分钟的时候，我发现自己想错了两点：

第一，它根本不是所谓的校园青春爱情片，对于这一点我很肯定，除非我当年上的是假大学。

第二，它打出的，也根本不是一手情怀牌，对于唤起我们的集体回忆这种青春片都在做的事，它真的一点兴趣也没有。

确切地说，片中的大学就像处在一个平行宇宙，学生们不听时代金曲，不穿丑爆的校服，跟课桌、教室、参考书和班主任几乎不挨边。

他们每天干什么呢？一个个打扮新潮时髦，忙着开派对、谈恋爱、毕业旅行，偶尔还打开APP约一发。

难得有个搞学术的，专业竟然是造飞机。第一眼我还以为看错了呢，林晓阳鼓捣的毕业设计，是一架有翅膀有螺旋桨有座舱，正儿八经能载人上天的飞机。

不禁让人怀疑，这学校是不是每年能毕业好几打的未来马斯克。

片中的校园生活，浮夸放荡，五光十色，那些让我这样的未成年脸红的羞羞擦边球，密集而露骨，一切都像披上了校园外衣的《前任》系列。

更确切来说，本片就是《美国派》那样的青春性喜剧被搬到了中文土壤，不接地气的校园俨然是一片乐土，供年轻男女投射爱与性的幻想美梦。

对此，我并不反感，反而非常受用：谁说校园题材一定要反映真实的青春，满足一下我们没有体验过的幻梦，不更应该是电影的功能吗？

我们的校园当然不长这样，但一定有许多年轻人，巴不得它是这样荷尔蒙汹涌、呆在宿舍分分钟约来网红脸大长腿的样子呢。

电影的前半段，有点像威尔·史密斯那部《全民情敌》，都是一个笨拙的男生在恋爱专家的指导下，鼓起勇气使出手段狂追女神。

而后半段，渐渐变成性别颠倒的《单身男女》，原本无人问津的林晓阳，突然发现自己陷入另一种困境：必须在两个女神之间作取舍。

一个小处男，同时收获两个女神的垂青，嗯，我不否认这里面有迎合直男幻想的成分。

但既然他长了一张董子健的脸，没有人会觉得这是意淫，哪怕所有人都曾嘲笑他：你真是对把妹套路一窍不通啊。

不知从什么时候起，说到感情话题，“套路”成了一个绕不过去的词。

这也难怪，人们一向对套路有种天然的迷恋。小时候看的港片里，充斥了“好兄弟假装劫色男主英雄救美”的桥段。

当关欣身为万人迷现身说法，传授那些似是而非的“女生心理学”时，更容易让人觉得套路可贵。

你看，人的内心世界如此复杂：想的未必说出来，说出来的可能言不由衷，喜欢的未必去拥抱，不喜欢的又可能佯装友善、背后捅刀……

人都是有惰性的啊，既然心思这个东西如此莫测，想弄清一定超级费劲，还不如绕过这一环，直接借助那些现成的套路呢。

也因此，套路在人们口中成了一个贬义词。我们把它置于真诚的反面，指代欺瞒的手段、人工的表演、心口不一的举止和心理操纵术，一种诱骗别人就范的伎俩。

也因此，很多爱情电影才会不遗余力地批判套路，安排主角动用各种套路，结果机关算尽自讨苦吃。

我一度以为，《脱单告急》会落入这样的窠臼，并满打满算料到了结局。

可影片的高潮处，来自《催眠大师》的幕后团队，用他们擅长的悬念手法，狠狠打了我的脸。

考虑到很多读者还没有看电影，这里不方便透露谜底，我只能说，《脱单告急》是一部为套路正名的电影，而且包袱抖得节奏精准、三观极正。

关欣曾经坚信，爱情就像数学，可以通过精确的推导来实现，她煞费苦心，为何晓阳打造了一条几近完美的套路。

所以，当那个套路出现奇怪的偏差时，她搞不懂哪里出了状况。

却原来，她对爱情的计算并没有失误，唯独忘了计入那个重要的参数：我们的内心。

电影的最后，我们发现，套路并不是什么坏东西。

不论来自地球的哪一个角落，本质上，我们都是相差无几的人。我们的邂逅、心动、告白和相恋，遵循着一条乍看天差万别、实则内在相通的道路。套路，就是最符合人性的那条路啊。

只不过，套路不是芸芸众生可以掌控的东西，因为我们永远无法洞悉他人内心的每一个细节。

失去了这个参数，所谓的套路只能是一个幻象。遵照这个幻象，我们也注定吻不到爱着的那个人。

但是，当我们把制造套路的任务交给命运，一切就不同了。

命运会在冥冥之中，在我们意识到之前，通过一种奇迹般的方式，就把那个人带到我们身边，跟我们一起经历尴尬、喜悦、悲伤、惆怅、惊喜、嫉恨，经历相守和离别，经历甜蜜和磨难……

我们所要做的，就是真诚地扮演自己的角色，勇敢地行走在命运铺就的套路上。

直到两颗心，碰到一起。