这个片看得很有感触,短评收不住,多写一点。
全片除了女主都是素人演员,映后时导演透露有些细节就是根据他们的第一反应现改的,譬如妈妈把保俶塔认作雷峰塔拜拜,这些真实的细节使得观片过程轻松愉快。该片塑造最生动的场景,是在潮汕老家的点点滴滴。老一辈的人,婚丧嫁娶祭祀求神吃饭看戏,就是生活全部的核心。这样的生活不实在嘛?也是充满了情感与生机!
之前跟着薛仁明老师学史记和论语,老师带着去游学的时候第一个要求去的地方就是菜场,接接当地的地气。片中男主的妈妈正是潮汕一个普普通通卖卤水的农村妇女,干起活来毫不含糊,对想要什么样的儿媳也有着本真的判断。中国这几十年的改革开放,城乡的结构已经发生了巨大的变迁,上一辈与我们这一代的观念,也出现了鸿沟。我认为这当中,是没有对错的,这个鸿沟只能用爱来试着弥合理解。电影把这个转变还是铺垫得比较真实的,当中的一波三折也比较可信,妈妈的观念也是一点一点地转变了过来。映后导演说,诚然这个结尾现实中也是比较难出现的。但电影有的时候就是可以选择最好的可能,就是要把对情感美好的信心植入我们愿意相信的内心。
春节前,鄙人很不幸地浪费了珍贵的四十二块钱在电影院看了一部年度烂片《带你去见我妈》。如果豆瓣能打负星,我一定给他打负五星。但是豆瓣评分竟然是7.6,有奥斯卡水平。打开百度。百度百科说,这是一个感人的事迹!
这绝对是一部教科书级别的大烂片。
一、教科书级烂片:失败的再现
《带你去见我妈》讲的是一个杭州姑娘随着男朋友到潮阳老家见男方家长的故事。题材原是很好,电影却拍得非常烂,连故事都讲得不完整。
大团圆结局之后,电影仍然给观众留下许多疑问:为什么上一秒还在骂男主神经病的女朋友,突然愿意接受求婚?为什么母亲看了一段《今日视线》,就突然态度大转变愿意接受外省的离过婚的女孩子当儿媳妇?为什么见证过所有的繁文缛节和不合理的家庭分工,被嫌弃甚至可以说被羞辱之后,一个优秀的杭州姑娘仍然愿意克服一切困难嫁到潮汕?这些都是很复杂的现实问题,而影片的叙述完全忽略了。
法国著名的电影理论家,被誉为“电影的亚里士多德”的安德烈·巴赞,曾经在《摄影影像的本体论》中提出,电影再现事物原貌的本性是电影美学的基础。
《带你去见我妈》因为不能呈现出逻辑通顺、有细节支撑的情结转折,无法再现事物原本的面貌,就诉诸离谱的剧情、角色个人意志的转变乃至去掉这个部分,省略掉纠结、痛苦、权衡,直接把不合情理的结局呼到观众脸上。这是一种失败的再现,是刻意的避重就轻。
这就是教科书级别的烂片,仿佛给在电影院坐了两个小时的观众上一盘新鲜的生腌苍蝇,苍蝇还在扑棱扑棱的那种。
但是这部电影的这些问题,导演没有意识到,喜欢这部电影的朋友没有意识到。为什么?因为他们与电影的思想一致吗?我不断揣摩这个问题。这是因为,在这部电影里,女性的想法是不重要的,她们只要用爱发电,想尽办法爱男主,替男主克服困难就好了。被爱的人有恃无恐,不知道爱有多艰辛,所以不觉得不合理。
二.《带你去见我妈》中的女性:子宫,工蜂,替罪羊的集合
“我想当爸爸了,可不可以帮个忙?”
这是电影中,男主角向女朋友求婚的台词。这句台词油得可以炸油扎粿了,油腻程度直逼云霄,大大超越了黄晓明老师对大宝贝老师的表白:
“Baby你完蛋了,接下来的日子你就等着吧,我从来没有对一个女人这么好过,除了我妈。”
虽然黄晓明老师演霸道总裁有些笨拙,但是至少他知道要对大宝贝好,而不是因为大宝贝能让他当爸爸。而我们的电影男主呈现出来的风貌,像一个健硕的一米八巨型婴儿,扑到每一个亲密的女人身前,拼命地吮吸和索要(找不到内裤也要向女朋友求助,看到这里我脑门上直接冒出一团问号,把电影院的灯都给勾下来了)。
如果说这句台词还不够体现什么,那么另一个证据在影片开头那里。母亲为男主安排潮汕本地的相亲对象,导演找了一个身形外貌不符合主流男性审美的演员来出演这个角色,并且在言谈举止上都做了丑化处理,大大地丑化了年轻潮汕女人的形象。为什么不敢选一个和女主角外貌相当的相亲对象?难道说对潮汕男人来说,最重要的是适合生小孩,让人有杏玉吗?如果选了一个漂亮本地姑娘,难保男主不会果断地放弃现在的女朋友。对他来说,女朋友硕士毕业,在深圳带领自媒体策划团队,事业有成,经历过失败的婚姻,都无足轻重,他想娶她是因为他想当爸爸了,她是一个装饰漂亮的子宫。
工蜂是蜂群中发育不完善的雌性蜜蜂,注定要劳碌一生。这正如影片中的母亲,她省吃俭用,入夜全家人都休息了还在煮麻叶,煤气没气了是她换,做生意是她忙,做粿拜神是她组织。她攒钱的程度连丈夫都惊叹,怎么如此节俭?在劳动里,一些潮汕男人有种天然的置身事外的能力。
辛勤的工作为她换来了尊重,爱护,或者权力吗?答案是没有,这一切为她换来了罪孽,她是整个故事中的替罪羊。替罪羊其实是个舶来词。旧约中,以色列人通过祭祀,把自己诸般的罪孽、过犯,把一切的罪愆,都归在羊的头上。邪恶的西方人迫害无辜可爱的小羊羊。然而电影中的母亲也是这样被迫害的,孩子责备她管束太严,丈夫责备她没事找事,好像所有的问题都是她造成的一样。如果女朋友要求他过年在杭州,他自己的男子气概和尊严接受吗?被议论,他自己舒适吗?遇到问题就把自己妈拎出来,说“我妈不同意”,然后发挥自己站着说话不腰疼的本领,斥责母亲的“封建”。真是唱得一出好戏啊!
这就是《带你去见我妈》中的女性,是子宫,工蜂和替罪羊的集合。当然,中国的男女平等事业已经有了相当的进展,并且正在进步之中。看完这部电影,我不禁想问,在21世纪,这样一种性别观念和价值取向,真的符合社会主义核心价值观吗?于是我想建议每一个要嫁潮汕男人的姑娘,追问一下自己,是否能够成为一个潮汕好妻。
三. 错位的乡土电影:反思缺失的幻想之歌
谈完了最有争议的性别问题,再来谈一谈乡土问题。我在朋友圈说这部电影不好看,一位男性朋友表示,这部片子加深了对潮汕的刻板印象。确实如此。在如今的潮汕,有一些现象是存在的,但任何一种地区文化都有巨大的复杂性,潮汕文化在与现代文明秩序融合的过程中,碰撞出无限的张力和包容性。
电影试图用片面的意见代表全部的意见,用片面的想法代表全部的想法,伤害到了潮汕人的群体形象。其实不拜老爷不接男宝的家庭不在少数,男女互相支持分担家务的家庭不在少数,不组建家庭的也不在少数。在刻板印象的深渊之中(影片中其他家庭更封建,一定要接男宝),矮个里挑将军般地找出一个没那么封建(指:最终接受了离过婚的外省儿媳妇)的家庭,然后因为这种五十步笑百步的进步就变成感人的事迹了。哇噻,好感人哦!
不知道的还以为潮汕人家家有皇位要继承,汕头户口比北京户口加澳门户口还值钱,找出一家愿意接受外地媳妇的就要“谢主隆恩”。
另外,电影在呈现问题的时候,对问题的本质和背后错综复杂的社会现象缺少反思,仅仅呈现为一种私人意见的相左。为什么潮汕农村喜欢生男孩,男性心里没数吗?各位长这么大,在家庭聚餐的时候洗过碗吗?入宗祠的时候,看到过自己姐妹和自己并列吗?爸妈分家产,姐妹和你分的一样多吗?村里生女儿的家庭,不会被嘲笑欺负吗?入赘的女婿,不好吃懒做,不争冠姓权吗?
这些问题,这样一部好题材的电影是有机会去追问,反思的,但是《带你去见我妈》没有。电影假装问题不存在,假装整个潮汕全都是爱,只有一些思想不先进的坏女人在妨碍爱。这种浅薄的呈现简单而有害,让本不富裕的潮汕男人互联网形象雪上加霜。实际上,对传统的反思和批判,才是继承传统唯一的路。
我在网上稍微查了一下蓝导演的履历,他十年前在华师读书,后来在广州创业,到香港工作。对于在外工作的潮汕人来说,家乡的形象或许已经模糊掉了,变成一个乌托邦。但大城市中产幻想中的潮汕已经与现在鲜活的潮汕相去甚远。这样一种对潮汕文化充满偏见的对待和逛动物园般的俯瞰和观赏,我作为一个潮汕人自认不需要,甚至很讨厌。抹黑潮汕,然后利用潮汕人对家乡的爱来售卖新鲜热乎的狗屎,令我厌烦。既然没有意识到城市文化之间的差距,以及其背后深层次的社会存在结构,用“封建”来概括自己的家乡传统,我觉得蓝导可以不要再拍潮汕电影了,拍一点广漂港漂电影会好得多。当然,从蓝导的才华来看,我更加建议他不要拍电影了,让这个美丽世界少一点烂片。
期待看到更好的乡土题材电影!
祝大家新年快乐!
一部方言片要想醇正地展现地方生活,启用当地生活的老百姓或是最好的选择。虽然没有表演的功底,只能一遍遍NG(听闻龅牙婶重复拍了40多次),在成片里才呈现出一副更为连贯的画面。有时候甚至不知道,是不是电影特意采用了交错蒙太奇的手法将复数个连续的日常见面,以只出现三五秒的方式,打乱重排。不管是否有意,这都带来了别样的韵味:每日可不就是这么讲复数个零碎生活要整合到一起的过活吗?这种过活尽管是片断式的,却也是在这些片断中咋舌出烟火市井的风味。
与电影中的段落相契合的,便是热爱演潮汕戏剧的父亲,在后台解释为何演戏时女演员的鞋子会被绊倒的。他将一次日常表演的误差重新描述为更加具有意味深厚的情感,虽然事实只是鞋子坏了,要缝缝补补一番。
虽然是展现潮汕人家的生活场景,但是刚开始的5分钟放映之后,观众席里回响起阵阵笑声。这听起来很像是在响应《带你去见我妈》被当做喜剧现实主义电影上映的结果。可是究竟是什么让我们发笑呢?在这部电影中并没有与网络热词相呼应的梗,也没有刻意营造的包袱和段子。可以说是日常人家几代人共处同一个屋檐下的日常磕碰。主创团队找的演员都是当地生活的潮汕人,他们并没有表演自己并不熟悉的生活,而是将现实世界中的不同文化之间的碰撞呈现出来。
语言相互无法通连造成的种种啼笑皆非,习俗难以融入带来的误差理解,以及群居生活带来的种种不便(穿衣服啦!)。但并没有过多强调不能融入带来的别扭感,而是很快将这些难以融合的部分结合到一起,形成了交融的生活方式。就连妈妈也在心中暗暗纳罕:这外地媳妇确实是很能干,在跪拜的时候还给静姗找了个垫子坐,连儿子也没有这个待遇。
当然要说完全没有刻意设置反差,也是不准确的。那个一直不想要空窗期的小舅,就换了一个又一个别具风味的女朋友。还有一直在孜孜以求扮演海贼王角色的直播大叔,他在电视上张口就把“3个粉丝”说成“300万个”粉丝。
但是现代化生活总是会将所有人席卷进去。生活在深圳的泽凯与静珊。成为了高速发达的城市的缩影,一个是络绎不绝海鲜物流,一个是投身互联网的新媒体创作者。
到底什么是新媒体人?我想,生在潮汕的妈妈最能对标的,应该就是那位扮演海贼王角色的直播大叔了。
是的,与其说更现代的、更便捷的生活方式要更容易嵌入到这片存续了数年的乡土社会,倒不如说那些更具有民族性的、风格化的碎片或模仿更能在这处土地上扎根。很奇怪吧,我想着或许就是通过接纳另一种别样的次文化,来抵抗现代化的独有的潮汕风格。
堤岸、祠堂、港口、小镇、古桥,这些建筑不是孤立的,而是容纳着建筑内来往的人们的生活方式。生活方式很有可能是前现代的,但或许以一种更加模糊的状态表达了更精准的感情。
为妈妈算卦的老者,虽然并不知晓婆媳两人的秘密,但是依靠八字却描出了冲突的可能。是的,以此出发并与潮汕戏曲、拜神祭祀、烟花炮竹等形成强烈互文关系,仿佛日益流动的现代化社会与此隔绝桃花源。前者是急骤变化的日新月异,后者则仿佛一直延续着多年的传统,做着一些看似无用的行为:要在长桌上摆满五牲(肝、鸡、鸭、鱼、肉),要将买来的纸钱一摞一摞在火中烧掉。可是那又如何呢?总有旁人说,中国人不信神佛,我看未必,这些神佛已经化为文化的血脉,浸染在生活的每个角落。是的,除了能够模糊的判断未来的走向,甚至还可以自圆其说。
我们能说这种再阐释是错误的吗?就像我上文说的,虽然会为此会心一笑,但是细细思考,方才能够咀嚼出超脱凡俗生活的审美一面。
电影制作方特意绘制了一组漫画风格的潮汕营标旗民俗图。那些穿梭于大街小巷热闹喧哗的人们,并不只是这项节日庆典的观看者,而是整个节庆的参与者。
观众并不只是以好奇的眼神去看待潮汕的生活,就像卢静姗从外省刚到潮汕,对那些新奇的生活抱有热忱一般。他和泽楷两人在母亲的带领下走街串巷、拜访亲戚。但是热忱不是做出来的,而是一以贯之的,年节之下,拿惯了摄像头的女主也开始学着做粿,一开始的笨手拙脚很快变成了熟练的操作。
这让人想起电影中,在大城市里总在外面吃饭或工作繁忙之余,随便刨几口盒饭的年轻人们。吃饭作为人类社会中非常重要的活动,逐渐的被打磨得失去了仪式感。可是,拥有打点生活的能力在农业社会尤其是扎根土地的潮汕是必要的。打点生活不只是做饭,还有维系人情社会的能力,小到相夫教子孝敬公婆,大到敬拜神明传承文化。
电影的前半部分是带“你”(以即将成为本地人的外地人身份)去见我妈的故事,后半部分就此转圜过来,变成了我妈来见你和我。
长辈根植于传统社会的前喻文化到了现代社会里,变得手足失措。在正片结束之后的3分钟彩蛋里,由泽凯的第一人称视角拍摄的妈妈坐飞机时的片段里显得尤为明显。那句“从这里看不到老家呀”所牵连出的隐喻关系才是本电影的核心:人总要被迫接纳现代生活,在接纳的过程中总要面对是否要放弃那已经目不能视的传统生活。
所幸的是,妈妈选择融合。即便电影的最后,他们一家子居住的地方早已从弄堂搬到了高楼(在狭长的过道里施展自己独特的过街技术),打招呼的方式早已从跳舞的八卦变成了互相看小视频,但那敬畏神明、敬畏生活的心境是没有变化的。在已经路过网红打卡地的西湖时,妈妈还是会驻足停留,隔着一条清冽向雷峰塔念念有词。
而到底什么是现代生活呢?我觉得快节奏是一方面,一直用视觉平面记录才是更重要的部分。给人印象深刻的,是两个场景:一个是从镜头/摄像机里看到静删和泽凯翩翩起舞,中间那个十字慢慢变大,然后变得模糊。另一个则是一直被泽凯拍摄的(身着现代化服饰的)妈妈从家里走出,坐飞机去到杭州的历程。
是的,神灵是不能被拍摄的,至少在潮汕的民俗社会里是不被允许的。静姗用英语给外国友人解释到,“可能会冲撞神灵”。但是现代生活中就没有神灵了吗?有的,举起手机按下拍摄键,就完成了一次庄重的仪式。看似是随性而为,但当打开网页时,看到日增庞大的各种“发现生活”的图文短视频,我就暗暗念叨,这么多的供品,远比五牲多多了,互联网之神怎么品尝得过来呀。
至于儿子和静姗最后到底有没有在一起,这不再重要。爱情、婚姻是不可或缺的吗?或者说一定要用一张证书将其绑定吗?是也不是,无需回答,即便是分手之后,也可以成为心灵相契的友人。正是有这份相契在,泽凯和静姗的分手场景并不是某些短视频里表现得那样张扬撕扯,而是有着潮汕风格独有的绵密:一句“分手可以呀”,一句“别哭别哭”,两人各自回避目光默默流泪。
最后说点题外话。
从《雄狮少年》到《十三邀:黄灯<我的二本学生>》,再到这部《带你去见我妈》,我感觉可以大致勾勒出一种潮汕式的生活方式的描边。让人诧异的就是,明明是一个靠海的城市,却积淀了很多当地的文化风俗,并没有被越来越发达的现代生活所裹挟,反而活出了别样的气味。
深圳场,场内一半的潮汕人,难怪大家都在讲你圳是潮汕人和湖南人的耶路撒冷。看了许多评论,大家都在夸,但大都只是提及了方言这个元素,除了亲切看不到内容。在我看来这个更多是用“方言vs普通话”在效仿“汉语vs外语”,制造谐音笑点和区分阵营。
影片没有更多地塑造一个有担当的男性角色,似乎导演会觉得,一个没结婚男性和一个离了婚的女性准备结婚,是一个天大的恩赐。尤其当男主在车上说出那句,我想要个孩子了,作为求婚的开场白,影片价值一下子low到了马里亚纳海沟,在导演眼中女性结婚最大的价值,是生育。
后续在汕头的内容,展现了潮汕地区的民风,但同时不做任何的反思,导致影片时刻散发着腐朽气味。外省人的闯入,没有激起这个地区的波浪,反而蒙上一层更深的歧视。男主妈妈在和婆婆对话时候,可以用自己的经历去辩护那一方的秩序,当然之后她更会输出这些。
最后的和解是不明不白的,妈妈自始至终,还是心疼儿子,而不是对准儿媳妇有任何的愧疚。合家欢的拍摄方式并不能掩盖本身的问题。从开头到结尾,贯穿的生儿子的内容倒是很符合当地的民风了,最后邻居的喜讯,想要洗白,也无济于事了。
还有影片始终没交代女主的前史,导致人物的性格是悬空的。女主只是给出了态度,并没有心理活动的展现。采访,手环两个伏笔也埋得很粗糙,刻意感太重。还好是开放结局,要庆幸地说一句:幸亏,没和你结婚。
1、首先是在人物对话上,可以说很真实,对于不同年代的人同一种表达的不同性是做的比较到位的。语言里的梗,估计只有潮汕本地人才能懂,我从头笑到尾。不过,也因为全片用的潮汕话比较多,从潮汕话翻译成普通话的时候,就少了很多潮汕本土语言里的味道,总感觉翻译平平无奇,甚至不到位。有些句子我听着演员念、看着普通话翻译都会想,“这个句子不该这样翻。”如果我是不懂潮汕话的人,看这部剧我真的会觉得很烂吧。 可以说,运用潮汕话来展开电影是这部电影我给三颗星的大部分原因。 2、关于潮汕民俗习惯,这个部分真的很能共情。本地妇女主持家里所有的拜神活动,虔心到去西湖看到雷州塔还要拜上三拜很真实。包括各种不一样的纸钱分类,拜神要备齐的五牲,本地人的DNA狠狠动了。作为电影,能让更多当代年轻人和非潮汕地区的了解多一些,挺好的。 3、我必须要说,电影中妈妈这个演员找的太好了,全剧最能理解的就是妈妈这个角色。她的纠结、隐忍和退让以及自我说服无时不刻都印着“潮汕妇女的典型形象”这几个大字,特别是最后在飞机上问“你妈妈我是不是很没用。”这句话的时候我瞬间落泪,因为妈妈也这样问过我,那一瞬间觉得这个电影里的这个演员或许只是本色出演。 4、最后,我非常不满这部剧的题材和逻辑架构。 在题材上采用潮汕家庭长子娶媳妇这个本身就敏感的题材,试图通过各种美化和强行转折的逻辑来告诉所有人:关于潮汕的排外的思想是假的。但实际效果上却是直接坐实了。既然要选择这个题材,切入的角度就必然要清奇,否则怎么成功“圆谎”、打破外界素有多年的刻板印象。就像剧中卢静珊向泽凯追问的那些问题,“是不是潮汕媳妇不能上桌一起吃饭”。结果编剧和导演从非常俗套的故事出发,想以潮汕婆婆跟外地儿媳之间的各种矛盾点作为戏剧冲突,但是最后却没有找到解开矛盾的关键点。接着强行演一出婆婆看到儿子真心喜欢和儿媳的不易之后泪撒机场的戏码,真的很烂,世纪初的剧情。有那么容易吗?解决矛盾的契机没看到。逻辑架构很大,内容却不足以支撑。 作为潮汕女孩子,看这个电影觉得非常不适。明明潮汕话说的是,“来年生个男孩”,非要翻译成“来年生个孩子。”这样为封建思想打掩护的行为影片中多次出现。看得心里一团火。既然不能做到巧妙化解这种尴尬,就要选择其他美化的方式啊。想赚潮汕人的钱,这些低级行为又反复出现。咱一整个“您有事吗?”的大动作。
一.就像自己的故事,爱是唯一的答案!
从几个月前看到这部电影的宣传,就一直在等待上映,从来没有哪部电影让我这么期待过,仿佛就想在诉说我自己的故事。
是我的故事,但其实也是很多潮汕外飘游子的故事,我也很惊艳于狗哥对现实题材的敏感度。随着时代发展,越来越多的潮汕8090后往一二线大城市发展,不可避免地造就了不同文化之间的碰撞。和非潮汕地区的人成就一段姻缘,其中的难度只有经历过的人才能深刻体会。传统和现代,亲情和爱情,家乡和异乡,对于我来说,所谓的选择在于平衡多方的利益关系,不管路如何走,爱是唯一的答案。
二.说说我自己的故事,明年要结婚啦!
未婚妻现在在杭州上班(不是杭州人),我在深圳。17到19年我们在深圳相识相爱一起奋斗,20年由于父母的反对,她离开深圳去往杭州。我们经历了半年的分手阶段,在20年的国庆,我们重新在一起,并许下了永不分离的誓言。经历了重重关卡,见了双方父母。我们定于明年过完年一起去结婚旅游。
回首经历的一切,真的感慨万千。潮汕地区的排外性,注定了父母辈很难接受“外省仔”。电影里的妈妈说了一句“家族声名在外,娶个外省媳妇被人笑死”,这是传统一辈非常典型的思想,甚至我身边不少90后的朋友也是这么觉得。这种东西没有对错没有好坏,我只是知道,活成自己想要的样子才是最精彩的。
三.聊聊电影里的一些细节!
1.钟少贤妈妈反对这段感情一个重要因素在于,怕以后和儿媳妇不好沟通,怕以后的孙子不会说潮汕话。这应该是现实中潮汕父母反对外来媳妇最主要的原因。在潮汕的很多老一辈都不会说普通话,这也是潮汕排外的重要体现。
2.“哪有父母不爱自己的儿女”,潮汕是个重宗族亲情的地区,听到钟少贤妈妈这句话,真的泪奔。潮汕妈妈一生基本都在为子女付出,真正印证了那句话“春蚕到死丝方尽”。这种强大的族群凝聚力不止于父母兄弟姐妹,也来自于在外地一句胶己人。
3.电影里的奶奶真的很祥和,我相信会让无数人都想起他们的奶奶。奶奶是非常典型的潮汕奶奶形象,真的爱了。
4.妈妈和泽凯吵架的那段演的真好,一个大男人都看哭了,情感流露很真实,现代和传统的碰撞。让我想起我对我妈说过,我喜欢就好,媳妇是要和我过一辈子,不是要和你过一辈子。
5.结局感觉稍微仓促了点,如果能把妈妈接受静珊的过程具象化点,多一些双方接触沟通到融合的过程,我相信会更好点。
目前暂时也只能想到那么多了,后面有想到的再补。
真的很喜欢电影宣传的那句话,爱是唯一的答案。
但我也希望借此平台对广大潮汕老乡说一句,能尽量找本地的还是本地的吧,其中的苦和心酸只有自己才知道,面对的压力和痛苦真的没经历过的人不会感同身受。
我经常对我朋友说,我也想找本地的,但缘分这种东西很奇妙,缘分到了,我们相爱了,我就会去抓住,我不在乎任何人的眼光,我是个自私的人,我只在乎我自己。
爱是唯一的答案!
20220125@周二晚票价十八块,几乎包场,字幕走完清洁阿姨才走进来还问我就你一个人?错过免费场,还好最终没错过。好看,撑大粤区好电影给配乐和他妈加一星,原音方言版当然。
1.2021年1月看了《慕伶,一鸣,伟明》,今年看了《带你去叫我妈》,这名字十足的烂片既视感,但是英文名back to love倒是更能反映主旨。2.虽然整个故事没有很“新”,但是依然是讲了“新”观念对抗“旧”观念的故事,潮汕女人如影片中的母亲天生受到宗族观念的桎梏,但依然向新的观念转变,一定程度上扭转了其它地域的人对潮汕人的世俗印象,也是全电影最丰满的一个角色。3.配乐极其加分,有几段情感戏让我泪目很大程度是配乐的功劳,当然演员的表演功不可没。#2022院线02评分:7.5/10。
剝去潮汕文化之後,其實還是外來媳婦本地郎之類的舊式故事,不過,沒有抓馬的情節和誇張的笑料,取而代之是輕鬆溫情,而原生態演員們鬆弛的表演還給電影添上了濃濃的生活質感。可惜的是,整部電影的闔家歡性質註定了,無法深思傳統中式家庭的父母絕對話語權,無法呈現城市與鄉村之間的文化衝突,罷了罷了。
7.3。我走进影院的流程是这样的——1.撸豆瓣即将上映影片:快来看啊,这有个百年难遇的脑子有泡才能搞出来的大傻子片名!2.咦?方言电影?潮汕故事?3.预告片好像还行,没有大傻子的感觉。4.插曲是玩具船长的歌儿?要不试一试?5.3公里距离影院有排片,票价还白菜,买!优点:角色表现非常自然,所有演员都没有尬演,演妈妈的演员特别好。家长里短,互动有趣,人物关系生动。没有用亲情要挟观众进行煽情。缺点:本子整体有点儿平,少点儿意思,题材方向如果对劲了就是潮汕的四个春天,但很遗憾不是。20220107光耀华纳国际影城
比《爸,我一定行的》好些,摄影更好,细节也做得更好了,更有电影的质感。看得出导演是港片迷,有港片情怀,某些套路/节奏/笑点像是模仿老港片的,什么地方发生什么剧情,都可以预见。剧情有些地方还是不够流畅,男主和某些配角演技有时候生硬了点,不太自然,有点尬。男女主角CP感不够,互动不够亲密,某些情节设计又挺让我费解的,女主这么优秀,一个人在深圳打拼,性格却这么温柔顺从,少了点个性的样子。男主妈妈演得更好,结尾在飞机上妈妈说“你是不是觉得妈妈很差劲”(类似这样的台词),这时候挺打动人的。融入的潮汕地区传统文化和婚育话题,挺真实的,倒是让我感到有点不适,个人也不喜欢这些东西,比如催婚,催生,婆婆教媳妇拜神,算命等等。片子的音乐,插曲,片尾曲好评,很好听,融入得还不错,里面还有王家卫《花样年华》的曲子。
方言电影支持~
哈哈哈哈哇我不敢嫁仁科了!
凤爪不是潮汕菜,这很重要;媳妇漂亮就好,外省不重要。同居两年还不生,奶奶教你;五牲高香拜三拜,心诚则灵。硕士学历七八层楼那么高,可惜离过婚;封建乡土街坊面子最重要,不如过得好。母亲第一次坐飞机,还是为敲定儿媳妇,饮食男女人之大欲,真情不需要多说话,一来一去,平平淡淡,不见浮夸的浪漫,便是真情。
有点惊喜。如果去台湾上映,这位潮汕妈妈值得一个金马影后提名。真的太真实了,现实里见过的闽南潮汕女人就是这样的……然后这个情节的主线也是一个真问题,身边太多这种因为媳妇是外地而被拆散的例子了。结尾确实有美化,电影嘛。
意外地还不错,音乐很棒,最喜欢那首云后的月娘,听到码头问我会累吗,忍不住落泪。那个妈妈的素人演员真好,飞机上妈妈问儿子“你说,妈妈是不是很没用啊”,太真实了
第一次作为投资人参与的电影~主创都是平时一起喝酒吹水的好基友,敢想敢做,坚定靠谱,第二部电影作品完成度如此之高远超预期。调色时有幸一睹真心立马决定用养老金入股,非常有信心!
坐飞机的母亲是我认识的母亲的样子。
作为潮汕女婿,看得瞠目,味儿太对了。取走生辰八字算婚姻,三姑六婆逐个照面展览,拜神时的一二三四五,没有哪个“外省”能够跑得脱。怎么形容呢,这块粤东之土,好似一个活在上世纪大宗族时代的历史遗留飞地,它的好与不好、适与不适皆源于指针下错位的时间共振。而本片拍出了一丝共振下的颤音,还是厉害的,导演继续加油。
片子的核心在于,两个主人公不同的成长环境步入婚姻是的矛盾碰撞。片子展示了很多潮汕的风俗元素,拜老爷,唱戏,人情味浓厚等等。男主的妈妈从不接受女主是外地人(沟通问题)+离异人(当地风俗加面子问题)到慢慢接受女主,女主为了讨好婆婆也学习了潮汕话,最后婆婆为了接纳女主也学习了普通话。故事线比较简单明了,拍摄成本低,剧情通俗。
有一些地方还在练手感(譬如某些闪回),但在前作基础上,开头结尾都有模有样。这一次对潮汕当下时的写实,几乎到了原样复刻打副本。大家小楼,排队洗澡,三姑六婆,邻人嘴碎…由封建守旧的原乡潮汕,与搞钱神话的特区深圳,形成两代人无法消解与面对的亲情矛盾,都在老妈怒打儿子的一幕中爆发。“外省的”所代表的,只是传统父辈无法理解和主动接收的外面世界,是大城市与坐飞机。当年轻人操盘自媒体,他们还在笃信地方戏曲与拜神卜算,换言之,当年轻人自以为的“浪漫爱情”,撞上宗族神话的母巢大本营,总会产生一些需要时间来缓冲的波折空间。原因无它,大陆四十年走得太快太快,而传统宗族那一套根深蒂固了两千年(并且在大多数历史时间内被证明是有效的)。这部电影,就是一个尝试理想化的空间。
作為有50%潮汕血統(但從未去過)的人,首度觀看以潮汕話進行的長片,而片中潮汕母親對外省準兒媳的拒斥,很大程度正繫於語言:語言不通則心靈不通,也就無法在思想觀念上影響後者、在生活上控制後者。從兒媳到汕前努力自學潮汕話,到片尾送行的母親磕絆地說出普通話,影片也動用語言作為和解的最重要表征(此外還有手鐲、麻葉等前後呼應的紐扣)。母親的轉變繫於到深圳後的兩個見聞:棒打鴛鴦後兒子的孤獨落寞,以及親眼目睹的准兒媳高尚的社會經濟狀況,也同潮汕社會在逐漸加大的外部衝擊下的新變密切相關,影片以當地吸引外地遊客的嘗試、歸國華僑後代的介入、跨區域嫁娶的增加、當地人對生女的態度變化(有些刻意)暗示了這點。片中兒媳被設定為絕對可信、可愛的賢妻形象,似乎唯經如此方可超克外省、再婚和大齡等“缺點”,這種語法自然是保守的。
很稳的一部电影。问题不少,比如故事层面简单、转折没有说服力,强行大团圆还不如就定格在机场那场戏;有的演员始终不入戏;空镜部分有点刻意;深圳部分网络电影的质感比较重。但也有亮点,比如男主在阳台看妈妈和弟弟那场戏、男主和女主在老家走亲戚的戏、结尾去杭州的戏确实是有想法的,也拍出了极好看的、有烟火气的汕头。此外这部电影贡献了今年第一个我必须记录下来的角色,妈妈这个角色基本就跟我妈一模一样,一样有些封建,一样会自己说服自己更开放一些,有着一样的两条裙子,也一样会说出那句“我是不是很没用”......前作很多人吐槽除了潮汕话之外都太悬浮了,那这一部是明显感受到导演是用心的。
潮汕方言不容易,给我们团队打五星
拿到龙标后仿佛太着急了,再加上今天深圳的限座令,只能说太难了深圳坂田的影视人(诶)
电影源自生活,又总是在美化生活,前半段充满烟火气,妈妈形象很真实,克服偏见接纳外省给了电影一个美满结尾,或许这就是有别于生活之处吧