搭错车(1983)

   我很久以前都听过苏芮的这首歌《酒干倘卖无》，但是并不知道其中是什么意思。在百度收了一下，我只查出这是一句闽南语，是收酒瓶时叫的语言，大意是谁家有旧酒瓶，可以卖给我啊。但是你听了歌里后面的的唱词，就会发现这首歌好像是写一个人感念父母恩情的。而这与收酒瓶有什么关系呢？原来这是1980年代台湾电影《搭错车》的主题曲。电影讲述了1960年代一个感人的故事：一个退役后靠收卖酒瓶为生的台湾老兵哑叔，，在路上捡到了一个叫阿美的弃婴，他不顾家庭生活的艰辛，决定抚养这个孩子。为此，妻子离他而去。他一人独自担起家庭的的重担。阿美长大后在一家歌厅唱歌，意外结识了才华横溢的青年作曲家时君迈。她的演艺事业从此飞速发展。公司为了包装他，说她是大建筑商的女儿，哑叔了解这一情况，也很心酸的承认阿美不是他的女儿。而时君迈无意中听到哑叔经常给阿美吹奏的酒干倘卖无的曲子，受此启发，作了这首歌。哑叔日渐老去，没有阿美在身边照顾他，只有阿美小时候从大人手里救下的叫来福的狗陪伴他。哑叔最后在孤寂中死去。阿美在演唱会上唱了这首感人至深的歌。
   这部电影有几种人看了会感动，一是对父母恩怀着感激的人，一类是在外打拼而无暇照顾父母的人。谁人没有父母，谁的父母不是为了孩子倾尽全部心力。天大地大，唯此最大。推诸自身，二十多年父母辛苦养育，而今未曾丝毫报得父母一分，看了这部电影，怎不叫人怆然泣下。现在大了，回家的时间越来越少了，每次回家看到父母比以前老了许多，心里总是很愧疚。不知道要几世才能报答完这份深恩。我们常常対欠人的的钱财、人情总是耿耿于怀，总要找机会还了人家的钱和人情，却不知我们对于父母、还有其他关爱我们的人，不知欠了多少呢？据说人弥留的时候之所以难以释怀，是因为在阳世的种种因缘未曾了结。既然如此，就让我们怀着一颗感恩的心，来对待这一切吧。因为凡是来人世间走一遭的人，都知道生的不容易，我们都在种种关爱中成长。没有这许多人的呵护，我们会觉得孤独，我们会很无助。因为他们，这世界才有了希望，才有了温暖。

《酒干倘卖无》是我小时候特别喜欢的一首歌。虽然我那时年龄不大，但质朴直白的歌词很容易让人理解，即使当时听了也很感动。

多么熟悉的声音
陪我多少年风和雨
从来不需要想起
永远也不会忘记

没有天哪有地
没有地哪有家
没有家哪有你
没有你哪有我

假如你不曾养育我
给我温暖的生活
假如你不曾保护我
我的命运将会是什么

是你抚养我长大
陪我说第一句话
是你给我一个家
让我与你共同拥有它

虽然你不能开口说一句话
却更能明白人世间的黑白与真假
虽然你不会表达你的真情
却付出了热忱的生命

远处传来你多么熟悉的声音
让我想起你多么慈祥的心灵
什么时候你再回到我身旁
让我再和你一起唱

酒干倘卖无
酒干倘卖无
……

不过当时我并不知道这是一首电影插曲，直到多年后看到电影《搭错车》。歌词几乎完整概况了电影的故事框架。一个以收酒瓶为业的退伍军人哑叔在垃圾堆捡到了一个只有两个月大的被弃女婴阿美。这给本来就生活拮据的家庭带来了沉重负担，但哑叔还是坚持收养了这个孩子，哑叔的爱人芝兰因此与他分手。

尽管如此，阿美却是幸运的，因为她生活在一个充满爱的环境之中。哑叔尽心尽力地呵护自不必说，就是邻人阿满一家也对阿美关心备至。阿满家的儿子阿明比阿美大几岁，从小就是阿美的护花使者。所以虽然阿美身居陋巷，但在我看来，她就像被众星拱月的公主。

但令人伤心的是公主长大后因为成了明星而逐渐疏远了哑叔和乡邻。她先是从养父家搬到了公司为她租的豪宅，然后马不停蹄地练歌、排舞、演出，几乎没有时间回家看哑叔。一次记者招待会，光鲜亮丽的阿美在众人面前竟然没有勇气承认土里土气的哑叔就是自己的父亲。哑叔第一次被阿美深深触痛。他曾用自己全部热情和爱呵护的孩子，如今身披华丽包装让他感到如此遥远陌生。
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电影的后半部分导演不断用盛衰冷暖的强烈对比深化阿美与哑叔、邻人的疏离。一边是阿美演唱事业如日中天的盛极画面，一边是家人街坊在人心冷漠的时代变迁中不断失去的痛苦眼泪。特别让我印象深刻的一幕是阿明的灵车和阿美归国的专车交错而过的画面。在这些对比中，看上去被鲜花和人群簇拥的阿美好似风光无限，但阿美偶尔的落寞神情却也告诉我们她内心正被寂寞一点点侵袭。
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对她有恩的前男友时君迈黯然离去，曾救她一命的忠犬“来福”被摩托车碾压而死，小时一直照顾她的阿明哥在拆迁争执中意外身亡，她曾熟悉的街巷正一点点消失，最令人痛心的是把她视作生命般宝贵的哑叔也永远地离去了……所有于她而言曾经最最珍贵的情感、人、事物正在一点点消逝，她竟未曾亲看一眼。

到底是什么改变了阿美？小时候的阿美曾那么天真可爱，抱着受伤的“来福”会问“狗流血痛不痛？”。可长大后的公主却迷失在了舞台浮夸的造型和绚烂的灯光之中。当她最后踏上曾孕育她长大的棚户区时，城市的改造已让这里成为一片废墟。那些亲切的街坊四邻也已无奈四散飘零，台北已经没有了他们赖以生存的根基。
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什么时候儿时玩伴都离我远去
什么时候身旁的人已不再熟悉
人潮的拥挤拉开了我们的距离
沉寂的大地在静静的夜晚默默地哭泣

谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还是世界改变了我和你

谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还是世界改变了我和你

一样的月光
一样的照着新店溪
一样的冬天
一样的下着冰冷的雨
一样的尘埃
一样的在风中堆积

一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你

一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你

什么时候蛙鸣蝉声都成了记忆
什么时候家乡变得如此的拥挤
高楼大厦到处耸立
七彩霓虹把夜空染得如此的俗气

谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还是世界改变了我和你

谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还是世界改变了我和你

一样的月光
一样的照着新店溪
一样的冬天
一样的下着冰冷的雨
一样的尘埃
一样的在风中堆积

一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你

一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你

这首《一样的月光》在电影里出现了两次，一次是阿美和唱片公司签约，一次是故土已变瓦砾，哑叔生命垂危。这首歌其实暗示了这部电影的另一主题，时代变迁所引起的人情冷暖世态炎凉的变化。就像阿美，她成了时代的宠儿，同时也被急功近利的老板的催逼困在其中不可自拔。她不断收获掌声和名利，但也一再失去人生中最珍贵的东西：亲情、爱情、友情……
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这部催泪感人的电影1983年在台湾上映，据说在当时创下了五个月内八度重映的空前记录。如果你仔细看这部电影的演职员表，相信大多数人也会被惊到。因为随便揪出一个人在如今都是响当当的人物。监制黄百鸣、策划张艾嘉、编剧黄百鸣、吴念真，摄影廖庆松、杜可风，音乐罗大佑、侯德健、梁弘志、李寿全等等，绝对的全明星阵容。

除了故事，这部电影的音乐绝对值得推荐。它们不但极好地配合了电影的故事和情绪，本身也都是非常经典好听的歌曲。除了之前提到的《酒干倘卖无》和《一样的月光》，还有《是否》《请跟我来》以及《变》。这些插曲全由苏芮演唱，苏芮也因这些歌曲红遍大江南北。
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摇滚歌曲背后的故事，片名其实应该叫‘酒干倘卖无’。
故事很感人，可惜是生命结束的悲剧，不带点血不足以让人得到警醒。起始听迪克牛仔吼酒干倘卖无还觉得很给力，可老头一吹号，如此哀怨，比什么都给力，像是阿炳在拉二泉映月。台湾依旧有强拆，有以死抗拒拆迁，作为P民一个，无法与政府予以抗衡。得到名和利之后往往会抢救性挖掘尊严和亲情，而在获取名利的道路上总是充满尔虞我诈，自欺欺人，自我麻痹，自我安慰。
去掉旁白要好一些，早期电影总是把来龙去脉事无巨细的交代清楚，深怕大家都看不懂，至今国产剧仍是沿袭这一嗜好。电影里的舞蹈现在看来实在雷人，或许几十年后看今天也会有这感觉。帅哥尊严受挫把人一睡就抛弃了，末了还落得一个好名声，泡妞到这份上，佩服！
贫贱夫妻百事哀，玉食锦衣方念爱。

一个退役的台湾老兵因当年在战场上受伤而永远失去了说话的权利，人们叫他哑叔，以收购空酒瓶和旧报纸为生。某年的冬天，哑叔在街道上捡回一个被遗弃的女婴、剧中的主人公——阿美，诚如阿美所说：这个故事从我看到哑叔的第一眼就开始了……
      的确，阿美的出现无论是对她自己还是对哑叔都是生命中的一次180°的转折。此后，哑叔的妻子芝兰离他而去，哑叔带着阿美在贫困的日子里挣扎，阿美成为了哑叔生命的全部。平淡的日子就这样走过，转眼间，阿美长成了一个亭亭玉立的少女，并且修完了高中学业。后来，阿美巧遇作曲家时君迈，初露演唱才能并与之产生了恋情，之后，阿美得到娱乐公司老板余广泰赏识正式步入了娱乐圈，凭借公司宣传和自己的努力，阿美成为了红极一时的歌星。然而，阿美的成名并未给年迈的哑叔带来很多快乐，一次在电视机前观看阿美的演出时，哑叔心脏病发作，却终究没有等到阿美的到来而带着无尽的遗憾永远的离开了。哑叔走了，阿美陷入了无尽的痛苦，发出了“没有你哪有我，假如你不曾养育我，给我温暖的生活，假如你不曾保护我，我的命运会是什么”的撕心裂肺的呼唤……
       这样一部30多年前的电影到现在看来其意义仍显得那么刺眼，“阿美”式的悲剧在我们周围随处可见。于是我们不禁会问：无数的“阿美”究竟错在了哪里？
       毫无疑问，无论是屏幕里的阿美还是屏幕外的阿美都不是坏人，他们善良、执著、有理想、敢于追求，对朋友和亲人都很真诚，从个人事业角度讲他们有房有车有地位，被人追捧，被无数的光环萦绕，可是他们却无一例外的摆脱不了命运的安排：朋友一个一个离他们而去，甚至连解释的机会都不给他们；父母含恨而终，“子欲养而亲不待”该是怎样的痛苦？在他们看似光鲜无比的背后他们又要忍受怎样的寂寞和心灵上的折磨？为了这份荣耀他们失去了太多太多。这也正是《搭错车》的价值所在：电影反映的不仅仅是个人的悲剧，而是整个社会和一个大时代的悲剧。
时代在进步，社会在发展，悲剧仍在重复。在商品经济大潮的冲击下，人们渐渐远离了内心的那份宁静而变得浮躁，一切都要向钱看，金钱成为了人们心中至高无上的神，为了钱可以不惜一切代价。什么是亲情？什么是友情？什么是真情？似乎一切都变得无足轻重了。当原本温厚、善良的内心被一点一点吞噬后，剩下的就是内心的阴暗和对生活的麻木，人性和良心便随之一点一滴消逝，直到融入无尽的黑暗……

     “多么熟悉的声音，陪我多少年风和雨，从来不需要想起，永远也不会忘记……” 多么熟悉的歌声，在中外电影精品赏析中，我们观看了电影《搭错车》，这是一个故事情节很感人的故事，整部电影中，都散发着悲剧的气息，这让我想到了那个年代的生活是充满迷茫与失落等。
     一开场就看到一位朴实的不能说话的四五十的老爷爷在收空酒瓶。他的屋是由酒瓶子垒起来的，家里还有位他的妻子。一家以哑叔收空酒瓶来维持生计。一天他看到了一个弃婴，就笑眯眯的把她抱起，带回了家。没有钱买奶粉，半夜小孩哭，家里也没有粮食，逼得妻子离开了他，可他依然把阿美抚养长大。听见阿美喊他爸爸的那一刻，他笑着哭了，觉得这一切都值了。一天天的过去，阿美在哑叔的笛子声中也慢慢长大了。从演唱者到歌手，虽然名气越来越大，但她渐渐地离家离哑叔越来越远，想到的能做的只是给哑叔寄钱。她为了钱为了名气假装有个很有钱的爸爸，等哑叔过去找她时，她却不说话，而哑叔也否认急着离开。她回国回家，他妻子回来看他，而他拆迁搬家，就这样错过了，永远的错过了。直至闭上眼睛的那一刻，他都没有看见抚养了一辈子却和他没有一点血缘关系的女儿。
      看完之后，我想说：我哭了，被故事情节深深打动了，被永恒的真情所打动了，但值得吗？哑叔明知道阿美不是自己的亲生女儿，却甘愿把她拉扯大，教她如何做人，教她学习、吹笛子。特别是那一幕：哑叔带着无不自豪的笑容，傻傻的穿上了一辈子唯一的一套西装，去参加女儿成为明星的庆功宴，他只希望分享那份喜悦，感受那份骄傲，却让残酷的现实击得遍体鳞伤—女儿的经理人找保安将他拉了出去。是啊，一个收破酒瓶，一个只会用破酒瓶敲“酒干倘卖无”调儿的哑巴，怎么配做大明星的父亲？他低下头走了，心，却止不住滴血。
那一刻，哑叔最需要的，是女儿站出来，喊他一声“爸”，可女儿没有。女儿忘了，忘了哑叔为了这个小弃婴，气跑了妻子，一个人含辛茹苦将她拉扯大：女儿忘了，忘了当她第一次喊出“爸”，哑叔兴奋的抱着她冲到邻居家不住得比划……然而女儿长大了，却伤了父亲的心。在我们现实生活中又何尝不是这样啊。父母辛辛苦苦把我们抚养长大，供我们吃，供我们穿，供我们住。只要我们想要的，父母都会尽量满足我们。面朝黄土背朝天，从没有抱怨过。省吃俭用只为子女能过的好。而我们呢，只会抱怨哪不好哪不满意，哪想过父母的艰辛。岁月不饶人，子女长大了，皱纹却爬上了父母的脸庞，黑发中还增添了那根根白发。远在外地的你，可曾打个电话回家关心一下他们，不要只想着没钱的时候打电话回去跟他们要钱。其实，他们要的很简单，一句问候，一句关怀就够了。工作了，有钱了，但父母要的不是你的钱，只希望儿女经常回家看看。那首歌《常回家看看》唱的很好，唱出了每个父母的心声。真心希望每个子女都能做到常回家看看，不要重复上演《搭错车》的悲剧。
      影片的最后，哑叔和满姨坐在电视机前看女儿阿美的演唱会，他的眼睛里充满了思念以及失望，然后突发心脏病送医院急救，而这时阿美还在舞台上高歌，直到满姨找到阿美带她到医院去给哑叔见最后一面时，哑叔已经与世长辞，再也看不到她了，再也不能吹“酒干倘买无......”来逗阿美笑了。阿美痛哭在病床前，喊着爸爸爸爸......树欲静而风不止，子欲孝而亲不在。爱自己，更要爱身边所有爱着你的人们，不要等到故人不在，而心伤不止。每个人心底都有善良的一面，听到这种空灵的声音，看到这种心碎的画面，你会想起什么来呢？爱自己，更要爱所有爱着你的人们，这就是《酒干倘卖无》……震撼人心的弦律加上感人至深的故事，便成了我眼中、我心中感动的泪水。人间父爱，毫无保留的爱，是亘古不可磨灭的感动永恒的人间真情！
       这里有很多地方是值得我们大家借鉴的。我们总在生活之余跟别人攀比着什么，总觉得自己总比不上别人，然后开始埋怨父母怎么的，无理取闹着，永无休止的向父母们索要着一切对自己来说无关紧要的东西，总觉得父母给自己的一切是应当的，总觉得现在父母给予自己的一切是天经地义的，殊不知自己老为自己的父母干过什么？做过什么？奉献过什么？更感觉可悲的是，啃老族却层出不穷，有一则调查报告总结“啃老族”6类常见人群：第一类是高校毕业生，对就业过于挑剔；第二类以工作太累、太紧张为由自动离岗离职；第三类属于“创业幻想型”，虽有强烈的创业愿望，但没有目标，又不愿当个打工者；第四类是频频跳槽者；第五类用过去轻松的工作与如今的紧张繁忙相对比，越比越不如意，干脆不就业；最后一类人文化低、技能差，只能在中低端劳动力市场上工作，但因怕苦怕累索性躲在家中。但即使这样，有的啃老族们依旧那么的吆五喝六，这不得不让人进行深思啊。
      看完之后，我想说：悲剧的人生，需要坚强。哑叔邻居阿满一家人都很善良。虽然阿满嗜赌，但他很顾家，也很关心家里人。阿明—阿满的儿子，有个舅舅，虽是弱智，但他很疼阿美，是阿美从小玩到大的朋友。在第1800场赌博中，阿明爸赢钱了，很高兴用赢来的钱给阿美买了一个洋娃娃，给阿明和阿明舅舅各买了一辆玩具车，给阿明妈买了一条金项链，又喝了一点小酒。回家的路上，洋娃娃掉到水沟里，阿明爸在捞的时候落水身亡。当阿明妈听到噩耗，丢下手里正在炒的菜，在水沟边痛哭的时候，家里着火了。于是阿明舅舅也被火烧死了。一天之间阿明妈死了两个亲人，心痛却无人诉说。过了二十多年，又遇到了拆迁。邻居们都不愿搬走。阿明在拆迁的过程中，死拦着拆迁队，然后被塌下来的房子砸死。阿明妈又失去了唯一的儿子，于是哑叔和阿明妈两个孤寡的人便住在了一起。阿明的离世，当接机的豪华轿车与送阿明的灵柩的馆车在一个十字路口交错，然后背道而驰的时候，没有人不为之动容不为之潸然泪下。一好一坏，一生一死，看得见的相遇，却看不到的未来，发人感慨。生活就是生下来，活下去。不管遇到多大的挫折，我们都要坚强的走下去。珍惜生命，珍爱自己，生命无价。
      看完后，我想说：阿美的悲剧是我们这些子女在现实生活中的再现。她的悲剧不仅表现在父母的离弃，更重要的是事业的成功与人情的丧失产生的孤寂感形成强烈的矛盾。正如阿美所说：“当人们的掌声响起来的时候，我知道这一切都是我的，我应该兴奋感动，但是没有人知道在这一刹那间我却是更加孤单寂寞。因为台下没有一个人是我想看到的人，他们都在千里之外。”因为事业，她离开了自己成长的棚户区，第一步踏出了充满人情的熟悉环境。随着事业的进一步发展，她失去了朋友、爱人和家人，甚至与他们断了联系。当事业到达顶峰时，她便失去了爱她的父亲。这一切都不是她想要的，但的确与她的选择形成了强烈的冲突，而这又是不可避免的。热爱生活，充满憧憬，但又彷徨迟疑，这不都是我们这个年龄段的感受吗？儿时的玩伴已远去，身旁的人不再熟悉，人潮的拥挤拉开距离，沉寂的大地默默哭泣。不管是离家创业还是学习，随着年龄的增长，儿时的一幕幕渐渐模糊，想家却不能即时回家，无奈悲伤。事业与家比起来，个人觉得还是家比较重要。虽然远在异地，但我们可以时常打电话回家。放假了，可以回家看看。家永远是你停泊的港湾，父母永远是你的依靠。
     《搭错车》讲述了哑叔—一个善良人经受生活、命运给予的苦难，但却始终释放着一种强大的抵抗力量。而这种力量能唤起人们心灵深处对纯善的渴望，借此引起人们的情感的陶冶。
谁人没有父母。谁的父母不是为了孩子倾尽全部心力。天大地大，唯此最大。现在我每次回家，都发现爸妈比以前老了许多。据说人弥留之际之所以难以释怀，是因为在阳世的种种姻缘未曾了结。既然如此，就让我们怀着一颗感恩的心来对待这一切。感恩的心，感谢命运，感谢父母。因为他们，这世界才有了希望，才有了温暖。
       “假如你不曾养育我，给我温暖的生活，假如你不曾保护我，我的命运将会是什么。是你抚养我长大，陪我说第一句话，是你给我一个家，让我与你共同拥有它。虽然你不能开口说一句话，却更能明白人世间的黑白与真假。虽然你……”这首歌一直在我耳边回响。常回家看看，常怀感恩的心，我会铭记于心。

原以为是一部讲述父爱的老片，可是看了以后才发现感动人的细节很多很多……这算是一部人文主义的片子吧，从哑叔开始，说的是到台湾后的那些老兵，经历了生死的战场，背井离乡的凄凉晚景，在看到过的文章中很多都提到过去到那边的人不仅要饱受着思乡的痛苦，在物质上也是贫困潦倒，当局根本没有能力顾及到这些普通士兵的生活，于是他们只能自力更生缩衣节食养活自己。看看他们居住的棚屋，应该都是自己搭建的，虽然生活窘迫，但邻里之间的温情却非常感人。

片子里那条叫来福的狗狗，从棍棒中逃生，不计前嫌忠心护主，通人性的舍己救人，最后还是逃不过被棍棒人道的命运。。。狗狗死的时候我哭得最伤心，比忠犬八公还多……

儿女们为了事业，不得已背叛的感情，最后所得到真的是当初想要的吗？哑叔辛苦了一辈子，因为他不能开口说话，有谁知道他想要的是什么？当我们走在身不由己的道路上时，回头问问什么是自己想得到的，为了多赚一点钱买房子，身边的友情亲情统统都没有了，当你功成名就时，还有谁能陪你分享这一切~值得不值得？

虽然是一部老片，但是让我们的感触跟今天对比仍然是相同的。