水中女妖

Lady in the water，中文叫《水中女妖》（大汗淋漓，要这么译法直接叫水妖，或者叫女水妖不就好了吗？都疯了），法语叫La jeune fille de l'eau，作为电影来说也许只得三星，但私人五星推荐给仍然记得家里的哪个角落收藏着安徒生和格林兄弟，现在还喜欢看动画片，曾经为《活车》或者《蛇王淘金》掉过眼泪，永远相信某个星球上真的住着小王子，喜欢Narnia超过Harry Porter以后也打算要每天晚上说床头故事给自己的小孩的人。
 
这是一部很诡异的电影，惊悚，魔幻，神话，都有那么一点，但却不是像网络上那些奇幻写手笔下的风云诡谲，当然更不像时下当红的魔幻作家笔下的天马行空，美国人喜欢的情节，在欧洲人和我这个东方人看来，实在是有那么一点幼稚的，像是一个擅长说故事的妈妈/爸爸，在哄不肯睡觉的孩子，明明很简单也有点牵强的情节，却自有取信于人的地方——当然只能取信那些甘愿幼稚一点的心灵。这也是为什么这部北美票房不错的电影在法国得到的评价却只得中下的原因（这个国家竟然在每天早上放动画片，晕～～～小孩子的休闲活动就是去电影院和博物馆，会不早熟才奇怪）。就个人而言，说它精彩，实在也有违我的观影审美，推荐的原因，是因为很久很久，甚至包括Disney在内，都没有听电影人这样去说一个床头故事，不会太吓人，不会太平淡，不会太无趣，但是只有天真的人才听得懂。

据说水妖的故事是西方家喻户晓的，但是我不知道嘛。后来查了一下，原来传说中这些水妖多数是美丽的少女，她们来自海洋，曾经是人类的向导，却渐渐被人类放弃了。大厦业主兼管理员Cleveland一天晚上在大厦的游泳池里发现了水妖，正在被怪兽Scrunt追逐的美丽的Story。Cleveland救起了她，并且从大厦住户，一对韩国母女听到的有关水妖的故事里得知，Story是来寻找一个人，一个“容器”（vessel），唤醒他/她的心灵，然后才可以被巨鹰带走，得到自由。经过仔细的寻访之后，Cleveland发现大厦里另一个住户Vick就是这个“容器”，他正写一部叫做cookbook的书，却失去了灵感。在Vick和Story相识之后，Story本应离去的，却意外再次被Scrunt攻击。Story只剩下唯一一次被巨鹰带走的机会，根据传说，应该有一个传译者（interpret)，治疗疗者（healer）和守护者(guard)也住在这个大厦里。Cleveland根据大厦里的新住户，影评家（Critics）的说法找到了这些人，原以为可以顺利把Story送回去，不料却再次被Scrunts攻击，影评家还意外丧生……
 
导演是鼎鼎大名的印度人，票房常胜将军M. Night Shyamalan，但这不是我最关心的部分，如果英文名字不熟悉的话，我说摄影的中文名字了——杜可风。不得不说现代香港电影里，王家卫算是英雄造时势，带动了国内的新浪潮，但于王家卫来说又是英雄造英雄了。影帝梁朝伟，影后张曼玉，加上幕后的张叔平和杜可风，很难说是谁成就谁，或者就像我以前说过的一样，谁遇到了谁，一如恋爱，全靠缘分。
据王家卫说，他这位御用摄影师常年就是在恋爱——失恋——喝醉——再恋的循环之中，这么老还在相信和追寻真爱，应该是极有童心的一个人吧。这个给自己取了个相当不错的中文名字，喜欢手提摄影机的澳大利亚老头在这部电影中隐去了强烈的个人风格，至少画面是稳稳当当的，只有在特写之后突然拉远的镜头里隐约还能发现这个家伙仍然坚持在用人肉轨道……所以说所谓的王家卫班底，实际上就是一批自我到S的怪家伙的大聚会，希望他们能找到属于自己的那一朵玫瑰吧。
以上这番，可不是没话找话，因为这部电影其实是导演Shyamalan写给自己的，就如当年的Grand Bleue也是Luck送给自己的日记一样。其实在这部电影里Shyamalan塞了不少东西，比如东西文化，比如战争与和平，不过最最最重要的是——Shyamalan应该很烦恼每个人在生活扮演的角色，这个才是大问题。
水妖的名字叫Story，也可以说是灵感，但是Story苍白，脆弱，她必须要找到一个Vessel才能够得到自由，而在寻找的过程中却不断受到Scrunts的攻击，Scrunts因此也可以说是一切阻止灵感实现的社会和现实因素了。Syamalan自己在剧中扮演了Vick，一个正在为未来忧心忡忡的年轻人，渴望写一本有关于世界文化的书，大厦里的成员似乎就是这本书的缩影，韩国人，南美人，印度人，而Vick对于自己未来的担心，实际上也是Shyamalan对于自己事业的担忧。这不仅是Vick一个人的焦虑，也是Cleveland和大厦里的众人的问题，失去妻儿的Cleveland，终年待在房间里看电视听广播的老先生，只锻炼半边身体的古怪青年，常年待在厕所里的男人，只擅长填字游戏的父子，听上去都是一无是处的人，却在这个故事里在迷惘之后找到了自己的位置。
而一开始告诉Cleveland各人的角色的影评家最终被证明是错的，并且死在了Scrunts的爪里～～～这也可以说是Shymaland的一个决定，决定用自己的意愿而不是外界的声音来决定他故事里的人物，而最后，他当然成功了，由他安排的角色是正确的，Story回到了家。
韩国女人在电影里喊过一句话——现在，是相信一个故事的时候了。当时某只想的是，难道到了熄灯的时间？说到底，这就像面对面的镜子一样，故事里套着故事。

这并不是一个充满戏剧性的故事，Shyamaland在紧张的气氛中制造了不少的笑料，包括某些十分幼稚的，匪夷所思的情节。相比于王子与公主，永远不变的爱情童话，这个拷问自我，并且最后获得胜利的故事，应该更适合做当代的床头故事吧。可惜，尽管在票房上不算失败，但这部电影也遭到了美国影评界的批评，并且声称Syamaland应当放弃自编自导这样的习惯，而去拍别人写的剧本。关于这一点，我想影评人是没有看懂这个故事是吗？Vick既然已经不怕死亡面对自己的命运，Syamaland对于自己的故事恐怕也有了坚持，那些影评人也好，票房也好，可以走开了。我想电影的精彩程度对于Syamaland来说还是其次的，他这次不想取悦任何人，只是想讨好自己吧，人人都有这样的时候。而我么，还是很钟意这个故事的。当然Bryce Dallas Howard的奇异的美貌也给电影加了不少分，这位Howard大导演的女儿长着一张非常引人注目的面孔，正对了我的胃口。现在标准美女已经不吃香了，Howard小姐前途无量。

◎简　　介　
克利夫兰德是一个寡言少语的大楼管理员，最近他发现一向平静无事的小区，在夜里总会从游泳池方向传来奇怪的声音。在池边偷偷守候几日后，克利夫兰德从泳池中救起了一名神秘的女子。令人震惊的是，这名气质与众不同的女子，其实是一名神话世界中提及过的水妖，她因为某种原因被赶出她原来生活的世界，被迫来到人世间，但她一直希望能够回到自己生活的世界。
克利夫兰德和他的房客们渐渐意识到，他们也被卷入了这场神话一般的事件中。随着他和水妖的相处，克利夫兰德越来越深地爱上了这个像玻璃一样纯真且易碎的水样女子，他决定要保护她并且送她回到自己的世界。就在这个时候，从泳池中不断地涌出妖魔鬼怪，目的只有一个，就是要阻止水妖回到另一个世界。时间越来越紧迫，水妖的生命已经濒临垂危，这场人与妖的恋情究竟会有怎样的结局呢……

◎感 想

细节处理的不是尽如人意，但影片的立意还是不错的。尤其是开场白，会让你觉得自己变成了一个孩子，一个等待着别人讲故事给你听的孩子，纯净，心会马上安静下来，那个并行的世界，还有纳夫，是的还有纳夫……不知看过这部电影的你过后会有什么感觉，一切复杂得让人沮丧伤心，复杂不是指电影，是不是世界呢，看过的人都会知道，我想……

接下来，我要去那个世界，一个这样的水世界
感受感动，“纳得”纳夫。

看完电影，我终于明白为何迪士尼会对希亚马兰的固执己见大为光火，乃至最后一拍两散，应该说，从一开始就注定这是一部很难赚到钱的电影，它的剧情就如同片中脸色苍白、脆弱敏感的女水妖一样柔弱易碎。这样的故事，适宜当作枕边哄骗孩子睡觉的童话，却很难让影迷们买帐。
这本来只是一个简单的故事，却被希亚马兰赋予了让人有些摸不着头脑的内涵。影片的女主角斯托利，其英文名字为story，即是故事。抽象一点来讲，这是描述一个故事如何从灵光一闪到创作成功的过程，其间斯托利的所谓描述者、守卫者乃至医疗者，分别象征着创作过程的某些必经阶段和创作手段，即一个故事在灵感的指引下，不断完善和修正，其间不免要和传统常规与思维框框作斗争，片中的评论家和潜伏在草丛中的怪物，分别指代着思维的一般套路和生活压力对于创作的扼杀。因此公寓里的人便具备的各自的职能和意义，不过一开始大家都一片迷茫，对于自己的位置一无所知，直至象征创作框框的评论家被怪物所杀，斯托利（故事）也在几近夭折的时候，人们才各自归位，最终把斯托利送回，创作完成。
最后，斯托利在巨鹰的怀抱中高飞了，但是观众却没有得到满足，或者说有些莫名其妙。应该说这是一部典型的希亚马兰电影。一如以往，影片弥漫在扑朔迷离的悬疑气氛当中，水妖身份的迷离，各人对自己所扮演角色的不确定，乃至黑暗中无处不在的怪兽，都让人提心吊胆。影片的音乐更是营造出一种如梦似幻的境界，配上幽暗灰蒙的画面，惊悚完全不亚于以前作品。不过，当希亚马兰选择了用童话的方式为自己作自传，结果却暴露了他在拍摄童话故事上的呆板和不成熟，或者说他太成熟了，以致于拍不出纯粹意义上的童话，也不能满足童真尚存的成年人需求。

                                        ——记于2007
老是说自己盼啊盼着看《水中女妖》，可是下好了在硬盘里又存了好一段时间，昨天终于看了。只能说一句，如果你是一个还相信童话的人一定要看看，如果你很务实那么肯定会觉得没劲的，我以下的赞美也就没有意义了。
   我是个明知童话是假的仍然会觉得很美好，仍然会感动的孩子，而且是相信奇迹的人，所以在这个2007的新年，水中女妖成了我心中2006最美的童话。剧本的创意来自于睡前的枕边故事，所以如果你看睡着了，呵呵，证明它很有效：）但是纳芙的故事不知怎么让我想起了小美人鱼的故事，到现在我还对那个让她变成泡沫的王子耿耿于怀。故事里的女妖到人世间来是因为预测到了未来，要找到那个对未来影响很大的人，帮助他使未来往好的方向发展（怎么想起终结者了……），完成了这个任务，就会有鹰来接水妖回家，可是在陆上的水妖是很危险的，因为有一种狼一样的天敌在等着她们，等待每一个能把纳芙撕成碎片的时机。我们这只可怜的纳芙，完成了任务，却发现自己仍然回不了家，善良的管理员只好一次次的四处帮纳芙打听，讨好唯一知道这个童话的韩国住户，找齐了故事里的解说家、治愈者、行会会员、护卫者，可是一切都像是错了位，纳芙只剩下一次回家的机会，为了帮助这个女妖，完成这个童话，大楼里的人行动起来了……呵呵，结局是圆满的，但是即使知道结局，知道下面的剧情，还是愿意沉浸在这个只剩美好的童话中，一次又一次。
   看完了一看介绍，才知道原来导演就是我觉得很喜欢的《灵异第六感》《生死劫》《天兆》《灵异村》的导演！充分说明我这人只关心剧情，到现在好有很多经典的片子都不知道是谁导演的，自己就在这里写自鸣得意的影评，有点丢人哦~~奈特·希亚马兰，嗯，名字真难记~~期待他以后的大片啊，居然和希区柯克有同样嗜好——在自己的剧里露个脸，不过导演本人长得还挺可爱的嘛。
   呵呵，像我这样一边看着变态的电锯杀人狂、鬼屋魔影什么的，一边被冰河世纪、风之谷之类的感动的潸然泪下，是不是有点奇怪呢，不会是传说中的双重人格吧？不过呢，我还是很喜欢被童话感动的，很小女人的，看到王子与公主历尽千辛万苦终于得成正果自己开心得要死。女妖的回归，邻里间的真情，拥有着善良心灵的大家，不枉费每一个冒着生命危险来帮助人类的女妖。有的人讥讽这不过是给小孩子的童话，我却觉得如果每个人的心灵都能如小孩子般纯洁、简单，就不会有那么多战争和杀戮，世界就会简单很多，不过这显然不可能，在这个越来越复杂的社会里我连相信一个陌生人都很困难，更不用说相信他讲的童话了，或许我们的世界再难像儿时那般美好就是这个原因吧。
   耳边又飘起：“我最爱的豆豆龙，豆豆龙，人人心中都有豆豆龙，童年就永远不会消失，爱是最美的拥有……”

M·奈特·夏马兰（M. Night Shyamalan）一直是好莱坞类型片中导演的异类，这个印度裔的英国人，像是一个悖论。他身在好莱坞，用着好莱坞的演员，拍着好莱坞的类型片，用着好莱坞式的宣传方式，赚着好莱坞式的票房，结果呈现在你眼前的却是散发着强烈自己哲学甚至接近于传教概念的诡异的影像，神奇的是全世界的观众和影评人似乎还都买他的帐！

同样《Lady In The Water》取得了不错的票房和部分资深人士对它的好评，但是仍旧不能阻挡它的怪异。你可以说这是一部垃圾，充满了落魄底层的角色、俗气没啥高潮的幻想、神经质的自以为是的逻辑、令人难以信服的劣质童话故事和差劲儿的视觉效果，甚至还包括了导演自己赤膊上阵扮演哲学先知的自恋情结，然后像是看到一坨狗屎，嗤之以鼻转身就走，我绝对不会按照通常的观点说你没品位、没思想、不懂深沉和哲理；你也可说这是一部启示录，充满了符号象征、哲学反思和虔诚信仰，唤醒了人们对自然、神秘甚至是邪恶的原始的代号式的幻想，是导演世界观价值观的集中体现，是一度失败沉沦的受伤者重新找回信仰和力量的灵药，然后像是看到基督再现，伏地膜拜，我也绝对不会像通常的观点一样，说你故作清高姿态、盲目轻信、不懂装懂做样子。

事实上，这电影给我的感觉就是这样的怪异。

我还要说一下我总结出来的M·奈特·夏马兰的逻辑，他把他自己的那种对神秘未知的敬仰，再混合了西方宗教和东方传说甚至加上外星人理论等所有和神秘事件有关的元素，放在锅里一起煮煮煮，炖出来的，加上自己一贯的救赎信仰牺牲的哲学作味精，作出一道炖菜大餐。按照时间顺序以他的故事发生的地点和主要涉及人员的范围开始作为衡量标准，他的野心在逐步升级，《The Sixth Sense》是主角Bruce Willis一个人和他一个人的生活环境，《Unbreakable》扩展到Bruce和Samuel Jackson两个人的，《Signs》是Mel Gibson和他的弟弟还有他的儿女，发生地点也变成了封闭之农庄，地域上在扩展，《The Village》关注的是整个封闭的小镇，主要的在挣扎着思想斗争的角色也有了增加，地域也扩展到一个很大的村庄，到了《Lady In The Water》的时候，这个集体宿舍一样的公寓怎么说也得有上百号人，而涉及到的与女主角有关联的角色怎么说也得有十个人。所以，其实从看《The Village》的时候我就在等着，看他什么时候拍电影该讲全球人民或者全宇宙人民不带怀疑的相信他那套思想了，我一点都不会觉得稀奇。

最体现的是他自己上阵去演那个写“烹饪书”会影响未来领导人改变世界，但是却会像基督殉道一样的角色。我不得不去想，他一定指望未来N年后，一个孩子看了他的电影，思想产生的巨变，然后带领人类进化到了一个更高境界……这种强烈的自恋，还真得让人难接受。

他还喜欢落魄的人物，不是底层的无产的，而是落魄的移民的，带着无法排解的过去的伤痛的，封闭自己的，逃避现实的，无法融合近其他人生活在边缘的人，而这些人，会真正的接到“神启”，把他们的看似在现代社会中无用的专长无限的扩大，变成了某种神圣的本领。他们都是纯净的、虔诚的，轻易就会相信这种启示的，而他们过去的伤痛，也会在被上帝摸过额头之后，得到完美的救赎。在《Lady In The Water》里体现得尤为严重，那个伫立在荒郊野岭的有着泳池的集体公寓里，住着的不都是这样的人。只是在安排那些治疗者、守卫者、证人什么的时候，我以为他们是在打一个组团升级的RPG游戏……这也是我说他更像一个“炖菜大厨”的原因。

他还是嘲讽着影评人的，那个装腔作势的新房客，被工作逼迫的看一部部乏味的电影，憋不出一个字来，说了一对错误引导的判断，然后再被怪物吃掉前，回顾总结种种恐怖电影的桥断，指望自己能像小角色一样逃命，一转身还是尸骨无存，着实的讽刺了那些站着说话不腰疼的所谓影评人。

我还是不喜欢他，因为他所带来的哲思太宗教、太虔诚、太单一，到了乏味天真、没有逻辑的地步，但是并不妨碍我欣赏他，他这样坚持着拍着电影来布道，也许可以作为以后新宗教所采取的不错的传道方式。