很真实的一部电影,故事由一个小镇展开,讲述了在以前年代里发生的一些趣事。邵杰在初见英子时怯生生又贼兮兮的眼神;苦瓜反复撩拨邵杰的热辣对白;二人在发现偷来的小电影碟片被混混王龙捷足先登后,要找他干架时飙升的荷尔蒙;在镜头里反复晃动着的少年白花花和矿工黑黢黢的肉体;以及小镇茏葱的田野和粼粼湖光,这些元素已然共同织就了一副性感而鲜活的青春图景。有年少时期对性的懵懂,也有对美好浪漫爱情的向往,挺打动人的。
没有经历过那种岁月是没有共鸣的,感觉还行只是表现的点还不够细致,想起了曾经约女生看碟的日子,翻围墙通宵达旦的看碟子,有时候为了看点三级经常要等到半夜两三点,老板锁上门和几个同学一起看,有时候免不了还有社会混混坐在第一排吆五喝六的,第二天早自习就开始打瞌睡,那时候可是阅片无数,什么片子都看,但现在想起来还是觉得那时候的日子也还是那么的有趣
北京十二月的冬夜,屋外零下的气温,影厅里的氛围和外面相比,宛若两个世界;在寒冷的冬天,选择看一部夏天的电影,出戏or入戏?看完《夏日往事》,庆幸的是,我的答案是后者。 96分钟的影片里,无接吻无出轨无打胎,甚至连牵手和拥抱都没有,但它带给我的感觉,确是如此的心动和炙热,也许因为我也是小镇青年出身吧,故事主人公所经历的一切,大部分都让我感同身受,很多时刻,他就是我,或者我身边人的青春时期。 碟片,游戏机,棒棒冰,干脆面,王祖贤的海报...满满的都是青春回忆,专属8090后的时代记忆,看完影片,内心还是有点小失落,因为我知道,我们永远都不能回到那个时间点里面,去发生和经历那些事情,所以我们都爱怀念过去,我们会被影片里的这些故事所打动,我喜欢真实的青春故事,不喜欢矫情的青春故事。 故事的结尾,三个人的不同发展,邵杰,英子和苦瓜,有人相聚,有人离开,让我想起了王菲的《红豆》,“相聚离开,都有时候,没有什么会永垂不朽”,虽然不知道以后的他们会怎样,但这一段彼此陪伴的青春时光,相信他们会永远记得,我喜欢这样的故事结局。 除了故事本身,我还喜欢电影里的一些空镜头:河流,小船,夕阳,稻田...主体暖色调也让人感觉很舒服,影片故事发生在安徽的一个小镇,映后主创互动环节,导演孙时也讲了故事背景选择这里的原因,渔村与煤矿,代表了那个年代的小镇生活,在社会巨变下,时代变革下,也给身处其中的小人物们,他们的命运,带来了不同的影响,而他们,只是一个时代的缩影。 影片名字《夏日往事》,原名《三级情书》,导演说片名是后来改的,原因大家都懂的,其实我还是喜欢《三级情书》这个影片名字,看完电影你就会知道原因,受传统观念和环境的影响,大多数人听到“性”等词语,仿佛“谈虎色变”,而今都快2021年了,希望有朝一日,我们可以像谈论“中午吃什么”一样,面对这些问题。 最后,还是要特别感谢#不散观影团#给予的这次观影机会,感谢影片《夏日往事》带给我的温暖和感动,希望电影《夏日往事》能被更多人看到,为国产青春片正名,勇敢冲鸭!✊❤️
仔细想了一下,至今对夏日的小美好,保持着一份热爱,比如说租碟子,租书,夏天的凤凰自行车🚲还有老冰棍儿,包括小时候的澡堂子!!作为经历过那个年代的人,都有一份浓浓的情怀和熟悉感,男主角的那一份倔强,原生家庭,友情,爱情💏,都用一种非常淡淡的,舒缓的节奏去讲述,印象很深刻的是租碟子店的老板相亲的一段,好现实呀!有点鼻酸!
【写在前面】
去年夏天,我在First 产业场上看到一部名叫《三级情书》的电影。
讲两个初三男孩如何费劲心思的借碟邀女孩看片的故事,两个15岁的正处于变声期的男孩子演的好极了,那个被男孩们喜欢的小镇姑娘则像极了年轻时的周迅。这部当时尚未做完后期的电影毛片,也在放映后得到满场掌声,真的是一致好评。
电影的导演名叫孙时,制片人补菀诗玛,他们是一对夫妻,年轻、真挚、有才华。
我就想,这么通俗、有趣、不装逼,不变态,不搞特立独行,老老实实讲好一个小故事的电影,我得参与啊!
结果我就成了这片子的总制片人,陪着片子做完后期,熬过疫情,迎来面对观众的这一天。
就是今天,12月16号,下午四点,请去爱奇艺点播吧。正式片名叫《夏日往事》。
尽管临定档前,我老公还说,明明是部夏天的电影,你们咋就定到了冬天?并且表示气氛不对,反季产品大多是折扣货。我安慰他,没事,大家在最冷的时候看一部炙热的电影,电影里有最真的友谊,最好的哥们,最想追的女孩,最初的家乡。这跟季节无关,我们以情动人。
说到为什么选择网络发行,不走大银幕?实情是,我们上不起大银幕。片子很小,成本小、演员小、体量小。我之前经历过大银幕的“洗礼”,知道这样的小片硬上院线的后果。所以我和导演商量之后决定,我们选择与片子最匹配的发行方式。而最终的目的还是,希望更多人能看到这部电影。
感谢爱奇艺,感谢互联网,《夏日往事》今天能以这种方式与大家见面,是时代发展的产物。无论如何,电影的最终宿命是被看到。我和所有主创,感谢每一位付费观看的观众。谢谢你们,希望你们喜欢《夏日往事》。
我们下一部作品,再见!
藤井树,2020年12月16日,上海
《夏日往事》
导演: 孙时
主演:付小仙 / 黄晋祺 / 胡洪宇 / 王晓庆
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上线日期: 2020-12-16(爱奇艺)
片长: 96分钟
电影《夏日往事》原名《三级情书》,是孙时导演的处女作。影片根据张小鲨小说《肉蒲团之2000》改编,填补了国产青春性懵懂电影的空白。
《夏日往事》讲述了2000年在安徽小镇上发生的一段故事。在讲述青春爱情的同时,这部影片也有着许多80、90后的共同记忆。展现了在社会的巨变下,少年成长过程中的纯真感情与巨大伤痛。
01
丰富的影片细节
《夏日往事》的镜头之间有非常丰富的细节。
作为时代的亲历者,20年前的流行元素很多人都能如数家珍。
影片中的时代元素对于我们来说就像一个个彩蛋,导演也十分贴心,彩蛋并没有提高观影门槛,这些一闪而过的细节也让观众的观影乐趣大大提升。
以电影第一场为例,邵杰小心翼翼地摸出藏好的碟片准备“欣赏”,他床边的墙上贴满了海报和贴纸:古惑仔、小虎队、王祖贤、还珠格格、七龙珠、四驱兄弟等等。
这些经典形象不仅仅交代了影片的时代,更将观众带入其中,寻找自己青春的回忆。
音像店也是很有时代特色的场景,VCD机的普及让家家户户都能看到当时流行的电影,租碟、买碟回家看也成为流行的象征。
80后90后的童年一定还有印象吧,在家用小电视看盗版碟的时光总是简单而美好。
此外,街机游戏厅中的经典游戏三国志十分怀旧,当年这些小游戏承包了男生放学后的娱乐活动。
小卖部的碎碎冰、小浣熊干脆面也是一代人的回忆,吃干脆面之前先看里面是什么卡也是必备流程。
02
细腻的人物形象
不同于一些文艺片中的角色扁平化、脸谱化。《夏日往事》中的角色接地气且饱满细腻。
两个00后小演员几乎完美地还原了20年前小镇少年的形象,他们调皮捣蛋却又心地善良,去跛子家偷碟发现他喝醉了,还合力将他抬回床上盖好被子。
两人之间的友情随着剧情的发展有起有落,最后苦瓜写给邵杰的那封信既是给兄弟的情义之书,也像是告别青春的一封情书,最美好的回忆,都留给了那个夏日。
小镇姑娘孙英子家境殷实、天真活泼。看似没有烦恼的她其实在家也要面对后妈的非难,这也是她欣然同意到邵杰家看电影的原因之一。
片中的配角也同样可圈可点。
跛子人如其名,因为童年时的意外伤了腿。
虽然自己看着音像店还会写书法,在镇上也算知识青年,却因为身体的残疾找不到对象。他平静的外表下也藏着一颗渴望爱情的心。
镇上的小混混王龙经常敲诈低年级的学生,家里开着彩票店看似衣食无忧。
闹上门去的邵杰苦瓜两人与王龙对打,被王龙他爸发现。
王龙被打时两人才发现其实他也还像个孩子,片尾苦瓜骑车偶遇王龙下煤矿的场面让人心情十分复杂,每个人都有自己的苦衷。
黑帮三哥的手下虽然是个混混,但对孩子也有自己温柔的一面。
初次登场时阻拦苦瓜回家,原本以为是个狠毒之人,后来才知道是为了保护孩子。
苦瓜打坏汽车后视镜后他又一次包庇了孩子,避免他们受到伤害,让人感受到人的善良。
渔村与煤矿,很好地代表了那个年代的小镇生活。 苦瓜跟着父亲离开小镇就像一把剪刀剪开了夏日美好的外衣,露出了成长的苦涩与时代的阵痛。
最后给大家送上这部电影的主题曲:《追光少年》
青涩的演员尽力的出演,故事情节不算曲折但也比较饱满,只不过受制于小众成本的影片,有许多值得怀念的元素出镜,从红白机、干脆面,录像厅与光盘,甚至是家喻户晓的丽声VCD,从各处淘换而来的旧货拼成的一副一副场景,一段纯真的爱情,男一号与男二号,在当下的环境下甚至也可以成为一对CP,而那时还是纯真的男女关系,每个人的记忆力肯定都有一位跟自己打过架、和过泥、打过球、喝过酒、看过片的发小,尤其是男生们的成长过程,回想起来可能时过境迁,也都有了各自的新环境新生活,但那段时光依旧是值得怀念回味的;可以看到许多的演出人员,甚至是路人,利用内陆三四线城市直接作为取景地,直接成为上世纪九十年的样子,也透露出这座城市的发展缓慢
久远的淘碟岁月,那会也约初恋看碟了,还有发小,只是我们仨看的是徐克版梁祝,妹子前半段哈哈哈哈,后半段流泪,一晃十几年过去了
又名“荷尔蒙燃烧的岁月”或“我的一帘春梦”。“小浣熊”“小霸王”“步步高”,打街机、租影碟、看小说,满满的迷影向和回忆杀,淡淡的“食物链”底层的忧伤
DVD,录像厅,街机,《圆月弯刀》、《三国志》,随身听,青春,成长,友情,懵懂与骚动,关于少年的那些往事。
小镇上的《夏日往事》再现的是两个少年之间形影不离患难与共的互动关系,作者以此来掩饰艺术曾被商业暴揍过的残酷现实。除了王家卫,导演还看过不少金基德的片子吧?事实上,在玉蒲团里探索自己的欲望乃是误终生的大事,而在童话里寻觅爱情也真是有点蠢哈。相对于港片里的友情抑或《情书》里不痛不痒的初恋,那间音像店里的爱情倒真是「为祸乡里」了,文艺青年的日子想必都曾这般窘迫和苦涩吧。跛子哥收起了毁人不倦的海报,正在向着眼下的相亲对象展示「阴阳调和」的书法,看的出来,导演是带着反思视角,以一种过来人的身份,自嘲地向我们这些正处在发育期的少年人讲诉着曾经深陷《幻爱》中的自己。显然,那种爱情夺走他的一条腿,并使他变成了只能《一对一》单挑「父权制」的跛子。彼此错过的两人天各一方,再见也唯有一句:那个小孩我认识,谢谢你。
導演的童年往事,小鎮的電影情書。「古惑」少年仔的江湖藏在幽暗的錄像廳和影碟店,王晶的《玉女心經》是得不到的慾望,王家衛的《墮落天使》是摸不著的未來,而岩井俊二的《情書》是對回憶的告白。年少不止陽光燦爛,髒話籃球游泳打架,對性和女性的肖想,一切又同無可奈何的現實捆綁。我和愛情在夜色裏騎著單車,你與父親在卡車後遠走他鄉。再次豪氣地喝瓶汽水時,我還會加兩包咪咪嗎,那些人和事就這樣不知不覺地就從生活中溜走,成了成長的藉口。你說青春這部電影真長,可它也嗖地一下就看完了。
沉迷在个人的情怀当中,可惜完全就是部学生作业水准的电视电影!
青春,欲望,友情交织在一起的难忘青葱岁月。尤其片中三位年轻演员表演上佳。本片许多的场景,音乐,道具,台词也让很多80后90后有共鸣。
原片名更有这个影片的味道呀,拍出了90后青春荷尔蒙的感觉,简简单单的故事,挺惊喜在剧情上有一个值得回味和回忆的收尾。年代感在预算有限的情况下做得很好了,如果要挑一个不足的地方,那就是两个小演员的感觉和口音太像北方人了😂😂😂
小镇少年,租VCD的时代,约女生看三级片,最后变成了看《情书》。比很多上了院线的青春片都好看。付小仙长得也太周迅了,终于见了电影作品,未来可期。
为啥淮南人港沪语,说明白完真的占领魔都啦?拍得还不错,比这两年那些吹得上天入地的青年影展垃圾好…原来这片原来叫三级情书,多美好
第一次看一部电影根本不想打分,小镇青年的道义江湖梦,拍的简直是比网大还烂的水平,我也不明白电影为啥还要起个这么文艺的片名,至于什么感动、情怀、青春……我是压根儿什么也没看出来,只是觉得如今还有人拍傻二一样的学着古惑仔这本身也够二的,要是这么看的话,电影局的龙标也太好得到一点了吧……
怪不得总制片叫藤井树呢,原来是这个梗,不过说实话拍的挺烂的。
三星半。结局有点感动我,先说前面铺陈的情欲,意思达到了,但影像没达到,比较像是喊口号,但事情集中在这么几天之类,也表达了那种无处发泄的精力,零零散散的就来到了电影结局,结局是一个强大的互文,苦瓜走时留的邵杰表达兄弟情的信和邵杰带英子看片本来以为是三级片最后反转是情书,这个对照里又用了一个倒叙,先是告别垫起情感高潮,后是反转出现情书的片段更加推上去一层,细节也很丰富,那句经典的对白お元気ですか被搭配用得恰到好处,如果说整部电影就是为了这最后情书的运用,我觉得相当成功。这部电影也让我想起了我的初三暑假,因为考上了自招的重点中学的实验班在家无所事事,也是在看碟中度过,是往事,也是往事塑就的自己。
小镇少年成长的题材这几年在电影节上都泛滥了,不是根本没有叙事能力只落入情绪表达,就是带着强烈的直男癌色彩。这个片子让人眼前一亮,虽然还是有些质拙,但可以看到满满的真诚和情感。叙事的完整度很高,节奏把握上虽还有缺点但瑕不掩瑜。最重要的是导演保持了情感节制,尽量做到了对女性的尊重,真实又浪漫。全体演员都演技在线,两个小演员尤其棒。
本来看得很水土不服,但结尾实在是很好(即使有《情书》,但好的部分其实在于邵杰喝汽水的特写以及夜路自行车和小轻卡的剪辑),还是不忍心2星。但我一个淮南人,水土不服也不该啊,因为这拍的就是他妈的淮南啊?我看到皖D车牌,瓦埠湖、九龙岗、化肥厂和洞二小小区(甚至还有贴满小广告的天然气管道),还有老市区的天桥和龙湖公园的摩天轮,甚至还有力道恰到好处的矿工侧写(虽然匪城表现得一般,导演小时候肯定是好孩子),结果你让里面所有人都讲北方普通话和沪普?是不是还有湘普来着?淮河渔民镇你不让他们讲淮南话就算了,淮普从头到尾也就2个人说,这也太过分了,现在我不知道,二三十年前就算是住舜耕那片的,放了学也不可能讲普通话…定位是追忆青春,给过去的情书,名字改了,方言也没有,这完全空中楼阁了
FIRST上看到的最喜欢的一部,制作有瑕疵,故事很好。中国市场鲜有这种片。warm
三级、情书
白瞎了反复被cue的“玉福团”,结果就是个央六质感的故事片,文艺片拍成这样就太老土了。
我也曾在夏日的小镇独自踩着单车去租碟,那已是十多年前的夏天。后来你载着女孩,我爬上卡车,我们在夜色中分道扬镳南辕北辙,想起来有种不明所以的哀伤。
拍青春期少年追少女的那么多,这部还是拍出了一些新意,也不矫揉造作。三级片最后变成《情书》很妙,同时又收到了最好朋友告别的“情书”,成长就是苦涩的甜蜜。