练习曲

    
    之所以这么急切的去看这部电影，是因为怀念在拉萨认识的两位台湾车友，以及某些朋友可能长时间都无法实现的环台湾岛计划。
    电影开始弹吉他的情景，让我想起了自己刚学琴时，小舅教我弹的第一个右手指法就是那个“53231323”。
    第一声“加油”，川藏线，新沟到泸定，翻二郎山途中，同样来自一个骑摩托车的女性；过路人、司机、还有很多拿着DV拍你的人；对你的车、行李产生怀疑、兴趣的人们。
    “关于风，关于那个自由”——每个人在旅途上都会遇到很多奇特的故事，或许不经意中就能从中看到，自己到底在追求什么。
    “我骑车的时候，最讨厌那些开车的。”——喜欢骑长途的和玩车的两种人相遇也是件很有趣的事；当然，其实他们身上都存在很多共同点。
    很多时候，在骑车旅行的过程中会不经意读到各种人的生活，甚至会触动到某根脆弱的弦，对自己和别人都产生影响；除此之外，你还能听到各种论调、奇闻野史，有关政治的、生活的、现实和理想的……也许这也造就了阅历和心智的成长。
    “搭车”——旅途上会遇到很多好心人提供免费车让你搭，但很多骑车人都不愿意搭车，死活不愿意。因为我们都只认那么一个理。
    过隧道——这是每个车友长途旅行都会遇到的问题，特别是黑漆漆没灯的隧道是比较危险的。睡袋、帐篷与露营——在新藏线上露营和钻睡袋的次数是最多的，到现在为止，我还是不习惯睡帐篷，不过却习惯了睡袋。
    “我们每个人来到这个世界上，都是独自的旅行，即使有人相伴，终究会各分东西”——哦，除了艳遇，我们还会遇到很多人，他们会让你觉得互相能成为一生一世的朋友，然而，却往往仅有有一面之缘。两个相遇而又分离的人用线条画出来却组成了一个心形，因此，我们也应该努力让自己不要为离别而太过伤感。
    “她为了追求理想，忍受孤独，独自练习，还不怕被别人嘲笑，她就是希望，她能够飞的高，飞的远，飞的漂亮。”——我和我的朋友们，即使已经长大成人，但依然还会不停地迷失；即使已经工作，还是会对未来感到无助、迷茫、没有方向。而这时，我们最需要的是：“心中有希望，总比没有好”。
    “音乐就是一种听觉上的安全感。”——这句话让我感到释然，听了这么多年音乐弹了那么几年琴，为何我一直都没有悟出这个道理？
    “有些事现在不做，一辈子就不会做了。”——这句话在即将毕业骑新藏线之前，我对自己说过无数次，给朋友们说过无数次；再次回顾大学里两次骑行给自己带来的创伤和得失，我依然不会感到丝毫后悔；如今，我整天麻木的上下班，说无味的话，做无趣的事，我什么时候还会再做这样的旅行？
    有关信仰——其实看到苏花公路时我就吃了一惊，在藏区常见的磕长头怎么跑台湾来了？看到后面的妈祖才恍然大悟。藏民们的行为也曾多次让我感动，因此，在藏区时，我和他们一样心诚，一样的磕长头，一样信仰藏传佛教。
    在路上会遇到很多人，给予我们最无私的帮助。同时，在遇到需要帮助的人时，我们也希望自己能够尽全力的去帮别人。骑车人在这一点上体会很深。
    “骑脚踏车总是能看到最好的与最坏的一面。一直以来，我们都相信人定胜天，为了跟老天多要一些，往往付出的代价更大。”——很多时候，别人问到我为什么这样骑车旅行，我不知道该怎么去回答。
    胡德夫的“太平洋的风”，所有喜欢骑车长途旅行的车友们都能体会到这种感觉。就如我们在路上时，平和、宁静、宽广而美丽。

    “谨以此片献给我们的车友 施舜晟老师”——谨以此片献给Biketo上的车友 反拜东东——当然，还有你们……

   一直想写关于《练习曲》的文字，可总是动笔时就语塞。在豆瓣里翻看几个网友的评论，说的很好，写的感动，也特别喜欢……
    我总觉她不是一部电影，而是一部关于独自旅行的记录片，或是一篇有画面有声音的散文。有时候，我会陷入醇美的风景以至于遗忘是在看电影，要不就会看着的明相的一举一动，以为那就是我一个最好朋友的经历。美丽、真实，感人，偶尔还有些惋惜和心酸……
    许多对白都充满生活的智慧，源自生活，深入心灵。于不经意间不带一丝做作流淌在画面里……
   “有些事情你现在不做，一辈子都不会做了。”
   “我们每个人来到这个世界上，都是独自的旅行，即使有人相伴，终究会各分东西。”
   “有点希望，总比绝望好”

    其实，在生命中，应该感谢每一个你遇见的人，他们总是或多或少赋予你生活的经历。而经历本身，就是人生财富。一个人，如果绝对孤独，与世界不带一丝联系，他的人生一定苍白无力，而一个人假设不经任何坎坷，估计人生也是乏味。残缺固然令人遗憾，但未必不是一种美丽，不幸固然让人悲伤，但未必不是一种成长。
    主人公明相，一个听觉和表达都是障碍的大学生，用七天时间环游台湾岛。他不能完全听见声音，所以那把吉他永远弹不出美丽的音乐，那又怎样，只要能感觉那声音是自己弹奏出来的，人生就不会寂寞。他不能清楚的表达，所以不能流畅的表达快乐与悲伤，那又怎样，当内心充满梦想且热爱生活，沉默又何惧之有？

   那个个性的孩子把明相的助听器看成很酷的东西，而父母离异，母子冷淡的家庭，在明相眼里，依然很温暖。不同的人，不同的世界，缺失让世界更美，拥有常让人冷漠。就像失去光明的人一定幻想世界如何精彩，而可以看见世界的人常常感叹生活的无趣。
   我一直特别喜欢那两个搞涂鸦年轻人说的话：“有时候觉得像我们这种，玩音乐的，搞涂鸦的，就是希望别人了解。可是有时候又不希望别人看穿。别人看穿就觉得有点逊，没人了解的时候又觉得很孤单又寂寞。”这段感慨说的又何止只是他们，其实，我们每个人都是如此，渴望被人理解，又希望有所隐藏。我想，人估计永远都没有办法清澈，有些恐惧，真是与生俱来！

   看到明相和蔼的阿公，有些似曾相识。我在海边长大，我的母语也是闽南语，我的爷爷也如明相阿公那样。每年回去都会跟我讲过去，教我人生的道理。那段戏，真的无比自然，就像你身边的真实生活一般，不得不感叹导演的用心用情。
   看过的朋友跟我说，看完《练习曲》，就很想去做一些事，比如独自旅行之类的。有时，看看自己的生活，也感觉一些苍白。我们总是想得大于做的，然后一步一步得吞噬所有美丽的梦想，直到在生活中沦为机械一般的“枯燥者”。人生就是那么短短几十年，而最美的青春也不过短短一瞬，我们真应该好好珍惜。

   或许是看惯了英雄，看腻了特技，《练习曲》的清淡，让我耳目一新，久久难忘。
   人生，便是独自旅行，不觉得那么感伤，反而激发某种心灵的力量。
   独自旅行，又能怎样，我思，我行，我存在，就足够了

好像最初只是单纯的被海报吸引而想要观看电影，涂鸦似的字，行走的人，蓝天，白云，令人向往。
导演说：创造一种新的，可能的视觉叙事。
不依赖情节的安排，只纯粹的运用风景，制作出情境与气氛，给电影以节奏和张力。
旅行的渴望，一直是人类心灵深处不可或缺的游戏；一段旅程带给旅人的意义，就如同观众经历一部电影的获得。
这话说得真好。
我看见骑车的男孩，飞驰在路上。
一路上，他遇见很多的人，注意起平时不在意的事，经历了从未有过的风景。
他遇见一群搞电影制作的人，遇见一个拍广告的女孩。
广告的主题是风。
导演跟她说，为什么会有魔术师和小丑？
魔术师依靠风放飞不会飞的鸽子，小丑骑着独轮的车子是因为他找不到另一个了。
女孩的头发，被发型师整理得飞起来，那是因为风在吹。
他遇见在街头跳舞的青年，好奇的借来助听器。
声音分贝过大，而嗷嗷直叫，被留宿一晚。
他遇见外国模特女孩，她说她的国家没有山，她说：
我们每个人来到这个世界上
都是独自的旅行
即使有人相伴
终究会各分东西
最后他们相互比出爱的手势，火车和自行车驶进不同的尽头。
他遇见一起抗议讨伐的妈妈桑，为生活奔波，为生存努力。
然而，这其中的乐趣，好像又别有一番滋味。
司机说：心中有希望，总比没有好。
他遇见玩音乐、涂鸦的青年，在海岸河堤上绘画。
他们说：希望别人了解，有时候又不希望被别人看穿。
他遇见将要退休的老师，他鼓励老师，让老师相信退休之后的生活肯定更加美满。
老师对他的话赞不绝口，有些事现在不做，一辈子都不会做了。
他遇见好久不见的儿时伙伴，住在阿公家的那晚一起拜祖先。
阿公告诉他墙壁上字的故事，那字是：是非到此止，佛号请带去。
这话清闲、清静，是看开尘世的人喜欢的话。
他遇见同样是环岛的旅行者，他们相互帮助，一起并肩骑了一段路。
六夜七天的单车旅行，他一直带着微笑，虽然他听不清，口齿不清楚。
但是，你听那歌一直在唱，你听那音乐一直环绕耳畔，你看那蔚蓝色的天，你看那翡翠般的青山……

旅行中的日记，途中人的关怀，让他顺利完成了环岛旅行。
这些统统不得不倚靠一点，电影中的人皆善良可爱。
他遇见的远远不止我们看见的那么点，只有真正经历过、走过、踏过、旅行过的人，才能深刻体会一路上的风景，是一生中多大的财富。
我喜欢此类的台湾电影，本片不仅画面极美，风光极好，音乐极棒，看完更让人心情舒畅，忍不住想要为下次旅行做准备。
不过有些细节，我觉得完善下或许会更好。
比如啊，男主角环岛旅行，骑自行车日夜行走，居然胡须每天都还是干干净净。
这有点不太合理吧，通常情况下，男生的胡须在第二天便会长出来，我也不相信他会有那么好的设备和准备来做到干净无暇这点。
既然要演旅行的人嘛，骑车姿势和车技都很好了，这点小细节不要坏了一锅好粥才是呀。
当然，这只是个人看法。
每个人心里都有一个梦想，而路，又长又远……
但最后，从哪里来，就回到哪里去。

   进入十月，成都开始阴雨绵绵，潮冷的空气侵入皮肤会让人发抖。在这样的天气下躺在寝室看《练习曲》，仿佛太平洋的风此刻在身边吹过，暖暖的却不干涩。看完电影之后脑海总是那么波涛汹涌，对朋友说，现在就想出去旅行，到不一定是要骑着单车，只是一个人走就好。一个人的旅行，有吉它，有一份心境，会有寂寞陪伴，但那也是没有加牛奶和糖的咖啡，调节味道，回味无穷。很庆幸，在这样一个潮冷的天气，能看到这么好看的电影。
    整部影片，边看我边对自己说，这简直就是一部风景片，而且也可以用作摄影和摄像课的教材来用，导演镜头下的每一个画面，都是那么恰到好处，无论是从构图到选景，或者前景与后景的协调，还是大景深与小景深的运用，都堪称教科书的范本。首先在视觉上，给我带来了强烈但不失柔美的冲击，让我深深的沉醉在了路边的风景里。背景音乐的运用也很出色，吉它声伴随着脚踏车的旋律，每一个音符都透出追寻青春理想的寂寞与坚强。
   旅行，是一件很有意义的事情，而一个人的旅行，却又有了另一番不同的感受。大学即将毕业的明相，独自一个人开始了环台湾岛的旅行，背着吉他骑着单车，六天七昼夜逆着东北季风而行。一路走来，遇见了不同的人，看到了不同的景色，年轻的生命所经历的每一件事，都化成路途中的风景，即使路过了，但却储存在了记忆里、融入了生命中。每个人，都有自己的故事；行走，就是一种成长。
   导演陈怀恩说：创造一种新的，可能的视觉叙事。这就是他想通过这部电影想要尝试的新东西。他成功了，影片在明相的路途中，在台湾沿海美丽的风景下，每一个镜头都是那么的唯美，事件自然的引出，所蕴含的人生哲理也在视觉盛宴中娓娓道来。

   “有些事情你现在不做，一辈子都不会做了。”
    我想看过电影的人，都会记住这句话，明相也是凭着这句话来完成他的环岛旅行的梦想。其实，明相并不是一个正常的人，从小就有残疾，耳朵听不清声音，话也说不清楚。但他会一件事情、一个梦想坚定的走下去。对于喜欢旅行的人来说，迈开的第一步，就是实现梦想的一个开始；而对于人生，迈开的那一步，便意味着生命的前行。理想也好、梦想也罢，只要拥有了憧憬可想象，就抓紧去实现它，也许错过了这次，便是一辈子。

   “我们每个人来到这个世界上，都是独自的旅行，即使有人相伴，终究会各分东西。”
    行程第三天的苏花公路上，明相路过一个小火车站，遇见一个旅行的立陶宛模特，语言不通，不知道去莲花的车次，他热心的帮助她。分别的时候，那位模特姑娘说出了上面的话。听到这句台词的时候，我想到了一首歌，《当你孤单你会想起谁》中的一句歌词：谁也不能永远陪谁。记得William对我说，他很不赞同歌词中的观点，他说那种态度太过消极，要有一种信念，一种永远在一起的信念。我想说，William的想法有他的道理，他向往一种天长地久的感情。“天下没有不散的宴席”，而我更赞同与那位模特的观点。不论什么样的关系，亲人也要，爱人也好，朋友也罢，这个世界上不可能有永远陪着你的那个人。我也同时想到了安妮宝贝的一篇文章，《永远有多远》，我们都不知道。所以，我们要选择行走，看不同的风景，见不同的人，经历不同的故事，体会不一样的人生。其实自己也喜欢上了独自的旅行，一个人，一个方向和目标。走过一些地方，经历过一些事情，然而客观条件有限，有很多想要走的地方还没有实行。但还是用电影中一位领着一群抗议阿姨司机的话：“心中有希望，总比没有好。”关于旅行的梦想，也一样。

    “弹吉他就像是一个箱子里面，敲敲打打，像是一个没有组合的音符，任我弹弹音乐，我自己就不会寂寞。”
    吉它和音乐，是明相旅行途中最好的伙伴，可以派遣孤独和寂寞。但他也说“弹吉他是给自己听，开心就好”，边旅行边练习和弦，就是影片的名字《练习曲》。他并不在意弹出的旋律有多优美，因为他听不清他弹出的音符，更多的时候是看着自己的手型。看到他背着吉它骑着单车旅行，脑海中突显的便是16岁的自己，同样是背着吉他骑着单车，不是出去旅行，而是走很远的路去学吉它。那年秋天的风吹在身上很冷，但我一直坚持着我的初衷，学好吉它，弹唱自己的歌。那时候的自己也是一样，一点一点地练着和弦，一下一下，直到有旋律从我的手指间流出。寂寞的时候，我总离不开音乐的陪伴，不论忧伤还是快乐，听音乐是一种习惯。而在行走的时候，更是离不开音乐，现在我的iPod，基本上是跟着我到任何地方，可惜的是，很久都没有摸吉它一下了。永远会记得16岁那年学习吉它时的情景，还有我的启蒙老师，四哥。两年后我写了我创作的第一首歌，遗憾的是一直没有唱给他听，然而，这种遗憾将永远的遗憾下去了，四哥走了，肝癌晚期，今年5月4号永远地离开了这个世界，是可心告诉我的，可惜没能见到他最后一面，不知道他那把心爱的吉它是否陪他一起而去，带着他的音乐，带着他的梦想。我想四哥不会寂寞，在通往天堂的路上，有吉他陪着他。

   “I am so scared……”
    路上第五天的时候，他在路上遇见两个玩涂鸦的年轻人，一个年轻人拿着他的断了一根弦的吉它说，“有时候觉得像我们这种，玩音乐的，搞涂鸦的，就是希望别人了解。可是有时候又不希望别人看穿。别人看穿就觉得有点逊，没人了解的时候又觉得很孤单又寂寞。” 然后他高唱：I am so scared!他怕什么？怕孤单和寂寞，还是怕成长？

   “路，又长又远。”
    明相在离开阿公后的日记中这样写到。我知道，他想表达的，不仅仅是脚下这个环岛的路，也在是指人生之路。明相哭了，在他看到阿公在妈祖庙会上虔诚的跪在队伍中叩拜。我想，那一刻，他长大了，真正的长大了。他明白了阿公一切的良苦用心，也体味到这个世界上有着最爱他的人。阿公说，是菩萨保佑了明相能健康的走过来，能长大。望着阿公跪在那里的身影，明相应该知道，让他真正健康活下来的，不是天上的那位菩萨，而是为他虔诚祈祷的阿公。路，确实又长又远，但又爱的相伴，一定会走到目的地，明相是，我们每个人都是。

   “骑脚踏车总是能看到最好的跟最坏的一面。”
    第七天，云林的路上，明相的车爆胎了。一位装备先进的环岛中年人帮他换胎，并跟他一同行走了一段路程。面对着美丽的风景，以及被破坏严重的环境，这位中年人发出了这样的感慨。什么事情都有它的两面性，拥有美好的同时也见证了丑恶，现实总会打破许多人执着单一的梦想。前几天还在和dodo哥讨论父与子的关系问题，是事业重要还是家庭重要，谁也说不清，有舍才会有得，关键要看你心理的天平倾向了哪端，想要拥有怎样的生活。矛盾，创造了世界，也充实了人生。好与坏，在有些事情上是一个永远也讨论不清的悖论。
 
    影片的最后，明相回到了高雄，完成了旅行，开始写他的旅行日记，接着那些他在路上所经历的十二个场景也一一的呈现在屏幕上。那是旅行的记忆，也是成长的痕迹。整理一下自己的心情，在心里想着自己的下一次旅行什么时候开始。
    青春，就应该在路上。

“我喜欢你在旅行中看到的人
他们看起来都很轻，象飞起来一样”

“我们每个人来到这个世界上，都是独自的旅行
即使有人相伴，终究会各分东西”

这种电影就需要安静的时候看，上一次不够，这一次足够。关于行走，关于路人，关于世态，台湾有练习曲，大陆有落叶归根，一部理想主义的风景画，另一部则是现实的让人心痛的书卷，我承认自己更容易接受美好。

电影中很多台词都很棒，象静谧的海风一样
轻轻的吹拂着你的心
不经意间
淡淡的幸福微笑已经浮现在了脸上

我喜欢海，喜欢在海边散步，喜欢在海边单车，喜欢在海边拥抱，海风总是能把心灵里的污秽洗去，让人能触摸到最纯净的自己。海潮声，像和你的内心对话，一种呼吸。

“弹吉他，就像是一个箱子里面敲敲打打，想一个个还没组合好的音符，任我弹弹音乐，我自己就不会寂寞了。”

也许就像听音乐，一个人在你身边说着唱着撕吼着，让你能回忆起一些往事，让你能想象一些也许会发生的温柔，又或者独自一人甩着头发，在封闭的屋子里发泄，很多时候，就不会寂寞了。

音乐就是你听觉上的安全感。

我并不觉得美好不真实，行走过不少地方，朴实和善良丝毫不会被丑恶给掩盖，总是让人心情愉快，所以我爱旅行，爱关注身边的每一个人，就像涂鸦，把所有元素都无章的砸在一起，会那么的充满变幻与惊喜。

有时候，我们“就是希望别人了解
可是有时候又不希望别人看穿
别人看穿就觉得有点逊
没人了解就觉得很孤单又寂寞”

呵呵，吉他嘛，断一根弦又怎样，弹就对了。

昨天和某人谈起生活的一些态度，她说我总是喜欢尽情享受现在的一切，而不太过于关注将来。

我无法控制和等待未知的将来，但我能掌握当下，所以我不放过。

“我并非必然，若不是我，那么别人也会在这里出现。— Czeslaw Milosz”

每个人都有梦想，每个人都需要完成一些梦想来肯定自己的存在。

有些事情, 现在不做, 以后都不会做了。


电影最开始的相遇有一段话。

“魔术师的鸽子忘记怎么飞了
要靠太平洋的风让它飞起来
那个小丑 骑独轮
永远在寻找他那个失去的轮子
也是来到海边 要靠太平洋的风……
让他能够继续的驰骋
你懂吗？
所以这一切，这一切都是关于风
关于风，关于那个自由 ”

湛蓝的大海边绿色的草坪还有个骑着单车的女孩
占据了电影的整个画面


结尾是胡德夫在演奏 <太平洋的风>
这种fin，感觉是如此的安逸。



人生似场戏，是非到此止，佛号请带去。

    那个心地善良的少年在冬春交替的时候再次出现。
    他从单车上下来，被某种难以言说的和蔼包裹，站在我面前。他兴奋地告诉我，南边的草开始拔节，把雪水拨弄出哗哗的声响。他说在岛上，所有的人都放心地醒来，这会儿正是出门散步的好时节。他说一起出去走走吧，单车的速度虽然温和，却可以将苏醒的骚动维持得那么彻底。
    远处，日头正旺。这来势汹汹的春天，加着少年的衬托，显得格外诱人。可有一瞬间，因着那双谨小慎微的双腿，我觉得无路可走。
    “清晨，金黄色的太阳在海面上闪耀，千百成群出来觅食的海鸥，为了争夺一条小鱼或几片面包屑一起尖声呼叫，互不相让，岳纳珊看了好不心烦。岳纳珊是一只海鸥的名字，他远远离开同伴，独自练习飞行……”孩子们脆生生的朗诵由远及近，心中微微颤抖了一下，少年仿佛洞察。他说只要我肯上路，我就能听完小海鸥岳纳珊的故事。他会教我如何给抛锚的自行车换上新轮胎，如何在隧道口犹豫的时候选对正确的转角。少年眼中有光，言语间是诗的气味。于是这一回，我跨上单车的后座，死死地抓住了这趟旅行的尾巴。
这是台湾少年东明相的环岛旅行。七天，走走停停，仅靠眼睛和双脚，逆着东北季风，高雄起，高雄止。从开始到结束，仿佛少年仓促的成长，没有轰轰烈烈的衬托，饱满而温暖。
    因为隔着海峡，台湾的地名听上去也是破旧幽远的味道。周身掠过面目和蔼的风景和过客，男男女女在桔黄色的画本上加倍轻盈起来，好像只一用力，就能飞上天空。大部分时间，可以瞥见沿途树木长势喜人，渚清沙白的衬底上，公路蜿蜒向前。间或下起滂沱大雨，道路泥泞，而这些都丝毫不能阻挡单车近似执拗的前进。休憩时，他摆弄吉他，弹奏同样一支练习曲，给自己听。我远远观望，宛若透明。
在八斗子偶遇郊游的一家，父亲乌托邦地背诵《天地一沙鸥》的开头。台湾小学六年级的课文，拥有成人式的悸动，催发无数少年心绪，渴望着孤独与远方。于是关于那只海鸥，我知道它后来飞开了，快得没有人能看清。
    尔后音乐声骤起，合着某种节拍——海浪的，季风的，车轮的，内心深处的。我想到“梦想”、“青春”之类的字眼，却被太平洋的涛声阻断，才发现一个人平静地上路，即使在家门口散步七天，也能构成动人的回忆。南方气候温和，注定没有起伏。一些人进入视线，之后离开，不相互挽留，道一声珍重再见，甚是自然。这声告别的余音沿着海岸蔓延许久，温热着少年未完成的旅途。单车环岛，逃脱了兴师动众的桎梏，甚至，某种过分追求轰轰烈烈的形式主义。心若僵死，便无所谓自由，身体逃离得越远，自然背负得越沉重。少年话语不多，而这个道理又何须赘言。
    暮色降临，海边，他结束旅行，省略一切仪式，仅是稍稍回忆途中那人那事，那一张张或许苍老却执着的脸。在千古的丰台和平野，有太平洋上的风吹过，骚动结束后意味深长的喘息，在茫茫天际伴随着少年。那是成长从一而终的印记。
我下车伸展双腿，触到现实般坚硬的土地。
同样生活在城市，我没有单车，不辨南北，却心比天高。如果哪天心血来潮，我愿如他一般出发，哪怕是逆流而上。