秋之白华

要不是因为偶然读过《多余的话》，也不会想看这部电影。
因为是瞿秋白老家常州拍的电影，《扬子晚报》上作了长篇的宣传。据主创讲之所以把这部应时的献礼片拍成个画面唯美情节浪漫的爱情片，是为了迎合现在年轻人的兴趣，让我们不要忘记这个早期革命者，看完电影去百度一下他的生平事迹，电影的目的也就达到了。
但我可不能容忍把这个纠结的理想主义文艺青年简化成一个浪漫故事里的甩帅形象。
《多余的话》里写尽多少不甘，用一句歌词总结，就是“被推着走跟着生活流”。即便被推上的是D的最高层位置，毕竟不是自己当初想走的路。通篇都是对走歪的路线的怀疑，对自已忙碌半生的工作的价值的怀疑，对自己被耽搁了的文艺青年梦的遗憾。
所以在被批评被整下高位之后，他倒是庆幸有了重拾文艺的机会，没日没夜地看书写字，全不顾烂掉的肺。偏在这位不高权不重的时候被捕了。
但不管世事如何发展，与当初所想偏离了多少，他始终没有背叛自己的信仰，唱着《国际歌》慷慨赴死。
不管信仰的是什么，不管日后证明信仰的是对是错、可不可行，有信仰总好过除了欲望以外只有空空洞洞的一具肉身。

    《秋之白华》终于要上映了，我等着看这部电影，一则是因为导演霍建起，当年他的《那山那人那狗》印象极深，苍翠远山里的几个人，就是一辈子。甚至私以为那里的刘烨比《蓝宇》里的刘烨更出彩。二则是因为瞿秋白，这个临死前留下了《多余的话》的男子。

    瞿秋白与鲁迅是至交，鲁讯曾写下“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”赠与秋白，委实交情深厚。瞿秋白、鲁迅、郁达夫骨子里都是书生，却不约而同做了战士。只是鲁迅既来之则安之，将战士的匕首修炼得神乎其技，郁达夫凭着孤勇与烈性，倔强到了最后，唯有瞿秋白，始终质疑始终犹豫，即使到了最后，也写了含糊不清的《多余的话》，为某些人所诟病。这实在是欲加之罪何患无辞？如果秋白纯粹做一个文人，他或许为后人铭记更深，他写了很多应试文章，却耗尽心力，一味熬神。

    如果不是出于对事业的极度忠诚，又怎会这么患得患失，担忧痛心？这真实的犹豫缘自真实的思想者。他没有狂热失去了理智，也没有单纯地憧憬，他关于未来思索得比很多人都要早，都要庞杂，都要敏锐。

    他跟杨之华的爱情故事也骇人听闻，匪夷所思。他不仅索得红颜，更添了一位知己。这三人俱是心怀坦荡，纯澈一片之人。其中那位沈兄尤为难得。古来夺妻之恨为奇辱一桩，少有男人咽得下，而沈兄一句“借花献佛”，难逃几许酸涩却不失浩浩之气度。话说民国时的文人是有几分魏晋遗风的，所以许多惊涛骇浪之事，许多离经叛道之事，他们视若寻常。

    “秋之白华”的印章实在雅妙，也要两人的名字取得好，如若一个叫瞿大虎，一个叫杨招弟，那是无论如何也没有这段佳话的，难不成刻个章叫“虎之招弟”？“秋之白华”，“秋华之白”，“秋白之华”，颠来倒去都恍若银霜遍地，野风淡掠，天籁俱寂，两两相忘。这原是一语成谶的恋语，浪漫的背后尽是血腥与悲切。

    我等着看，看秋白在“桃源之地”从容喟叹“此地甚好”，饮弹而亡。这溅出的血，这余温的身躯都不是他了，他终于可以做一个平常人的绮梦。

      选择了一条道路，就是选择了一种人生，遇见他，却是我没有想到的。

                                                                                                           ——杨之华

    很高兴霍建起又回来了。一如既往，诗画人生。对于美感的捕捉和营造，有一个霍导，就够了。

    动荡时代的爱情，清淡平和至此，便已足够。再没有比董洁更适合的杨之华，也没有比窦骁更适合的瞿秋白了。戴上黑框眼镜，穿上民国长衫，指点江山，激扬文字，历史课本上那个干涩的人物就此焕发了生机，儒雅，博学，平和，纯净，克制。

    之华说：“上大的老师是全国最有才华，最革命，最英俊的。”明眸轻启，娇羞可爱。

    秋白说：“为了给自己一个在这个不堪的社会活下去的理由，为了实践自己希望国家好起来的愿望，还想让短暂的一生有些意义（所以要参加革命）。”

    他们的爱情就不可能只谈风月，他们的告白没有一句“我爱你”，“能和你一起走在前面，是我一生最大的荣幸。”才是之华对秋白最坚定的感情宣言。西渡桥头，萧山长河，雪夜长街，长镜头，慢动作，画面美好的不像是真的，隐去战争背景，这就是最平凡的幸福。同一天的报纸登着3条声明，之华和剑龙解除婚姻关系，之华和秋白确立恋爱关系，秋白和剑龙确立好友关系，有过这样的爱情和友情便是福。这是幸福的开始。

    秋白在之华的手上印上殷红的印章，“秋白之华，秋之白华，你中有我，我中有你。”这是爱。“想给你的很多，可能给你的很少，连起码宁静平和的生活我都没办法给你。”这是怜。“我们看到了开始，或许看不到结果。”这是愁。在喜忧参半的爱情中，似乎，可以找到生命中赖以为继的东西。

    在苏俄的那几年，他们无疑是快乐的，冰天雪地，落日余晖，自在生活，共享天伦，即使事业坎坷，总算是有一个可以依傍的人，有一个可以依傍的家。那样携手走过的时光，即使走不到结局，也不枉匆匆而逝的流光岁月。勇敢接受生命赋予自己的一切，带笑背负自己的十字架。秋白说的对，其实你不必这么美丽，有你的智慧就足够了。其实你不必这么智慧，有你的勇气就足够了。

    秋白：如果有一天，我们也要面对反动派的屠刀，也要像他们一样义无反顾。

    之华：面带微笑。

    于是，秋白真的在枪决的时候做到了，他穿着之华亲手做的衣服，从容优雅地唱着歌曲，选择了一片美丽的土地，面带微笑，迎向盛大的死亡，白鸽群飞，那时候，雪夜长街上，之华孤单的身影会不会在他脑海中浮现？

    那枚红印章，那颗铜纽扣，就此纪念秋白之华。

    天降大雨，我匆匆赶入影院的时候已然开场。大屏幕中，金黄色的树叶洒落一地，池塘里波光粼粼，跃动着点点碎金，杨之华与好友正围坐在长椅上说着什么。我错过了开头，本想影片结束后再看下一场，以补全心中的遗憾，但是，我终究没有这么做。秋白的就义，是大遗憾，我错过了数分钟开头，只是小遗憾，正如他对快乐的定义：人之公余，为小快乐；夜间安眠，为大快乐；辞世长逝，为真快乐。舍小求大，既是小憾，我又何苦补缀？
    我是常州人，自幼便熟稔常州三杰尤其是瞿秋白的掌故，不止一次地去他那觅渡桥小学隔壁的故居看过。在我路过常州市烈士陵园的时候，时常要眺望一眼那三位一体的雕像：瞿秋白、恽代英、张太雷。曾有人撰文曰：太雷霹雳，秋白苍茫。是的，瞿秋白的身体是瘦削而孱弱的，他的际遇总是那么波折，文人清白的气质注定了他的坎坷——他实在不是一名好的政治家。他没有指挥千军万马纵横驰骋的气概，但他有爱，有心，有情。
    在外白渡桥上，窦骁饰演的瞿秋白对董洁饰演的杨之华说：“革命是要流血的，你们是我的学生，我带你们走上革命的道路，真不知道是不是错了。”秋白的如此的表述，或许在某些历史阶段，就被认定为是动摇不坚定或是软弱的象征吧？他一定不会说出“中国人多，死掉一半也没关系”这样的豪言壮语，但是仁者爱人，有一颗爱心，便是女子温暖的依靠。倘若他说了别的，也便不是他；缺了这份心，杨之华对他也便不会爱慕如是。在我看来，任何轰轰烈烈的大鸣大放也抵不过对这句话体现出的人和生命的尊重。欧洲的人文主义早就在文艺复兴时期传播四方，而瞿秋白的思虑在中国近代史中，微渺得不如一颗尘埃，乃至身后还要继续接受批判。革命要流血，革命成功之后继续流血，疯狂而热烈。今时今日，我们扪心自问，我们能否如秋白一样去尊重生命？他的话，又岂能视作是对革命的质疑呢？
    我十分感谢导演没有把被捕的瞿秋白刻画成遍体鳞伤却大义凛然地大骂国民党反动派的传统烈士形象——因为那不符合真实的历史。片中，劝降的人讲得诚恳，被劝降的人说得坚定。大家都在表达内心的想法，有着起码的相互尊重。瞿秋白在最激愤时候也只是顿了顿酒杯，这是多么符合他个人修养的细节啊。儒雅的他一定不会破口大骂，也不会掀翻桌子拂袖而去，他只是轻轻地告诉诸位，自己绝不会接受释放条件。声微义重，以小见大，这才是瞿秋白文人的真实反应。
    舍生取义，瞿秋白做到了。但是，他所彰显的精神，并非是共产主义者所独有，而是不分民族、信仰、文化的人类所共有的意念与执着。内森黑尔那句“I only regret that I have but one life to lose for my country”曾经感动了世界。而在中国，它被称作士大夫气节。我们记得颜真卿，记得文天祥，记得方孝孺，我们却忘了被冠以革命标签的瞿秋白，他们本是一类人。不，不止瞿秋白，还有许多仁人志士，他们不是出身穷苦的工人农民，他们接受过良好的教育，有知识，有抱负，本可以著书只为稻粱谋求个安稳富贵，但是他们不能无视饥寒下的啼号，他们活得不自私，活得不平庸，他们革命，是为了别人也能活得和自己一样好。在生死关头，他们的信仰各有不同，却无一例外，都凭着这股气节而舍弃了生命。
    若是说瞿秋白软弱，那末他的死则已然驳斥了一切流言蜚语。就义之时，秋白笑言“此地甚好”。于是，导演就让他走向真快乐的长汀草长莺飞，让它美不胜收，让它配得上瞿秋白的高贵儒雅。就义的场面不去他处，拍摄于常州溧阳，南山竹海一地青翠，湖水微澜。当窦骁笑坐在花间，我的脑海里浮现的是书本上秋白的脸庞：像，太像了。当年瞿秋白就义的之时，也一定是如此勇敢地微笑。在那么多的影视作品中，瞿秋白总是个配角。这一次，窦骁浑身透露着淡然与谦和，弥漫着不骄不躁和彬彬有礼，充斥着智慧与才华。他不再是山楂树下青涩纯朴的老三，而是活生生的知识分子瞿秋白，他让我隔着时空看到这位江南才子俊秀青年的真容。我瞬间明白为何杨之华为如此爱慕自己的老师，她爱他的优雅，爱他的学识，爱他的温柔，爱他的浪漫，爱他的坚持与执着。
    瞿秋白与杨之华，不是在窑洞里开着交谊舞会相识的革命领导与革命学生，不是组织强行安排的城市女兵与大老粗军官，他们是浪漫的，有情趣的，他们对爱情的追求，与我们没有任何分别。我们看了太多的《激情燃烧的岁月》表现的革命夫妻，那是经由争吵冷战儿女牵绊岁月浇铸的亲情，不是秋之白华那纯粹的爱情，他们之间无须放弃原则，也没有忍辱负重，有的尽是相互的欣赏与吸引，十年相濡以沫，举案齐眉。
    相比窦骁的清癯与温雅，董洁那一身浓浓的女人味也让人感到十分地温馨。董洁总是适合饰演贤妻良母的绝色，因为她本身就是这样的人吧？不大红大紫，不炒作绯闻，但总是安安静静地拍戏，就像戏里的杨之华，认真地上课，默默地操劳，外表柔弱而骨子里坚强。她和秋白应该都是很真的人，不善做作，不懂虚伪。瞿秋白能够说出内心的话，杨之华可以追求自己的爱情。哦，对了，还有沈剑龙，也是很真的人。镜头中，杨之华从屋外走到屋内，瞿秋白凝望着她，沈剑龙转身面壁，一首诗“借花献佛”般泰然案几之上。三个人默默地完成着使命的交接与爱的转移。从此，革命路上多了一对伉俪，人间多了一对朋友。
瞿秋白是一位有心的丈夫，也是慈爱的父亲。独伊本非他亲生，但是好爸爸则总挂在口上。我记得幼年时候读到一篇文章中说，独伊喜吃梳打饼干，瞿秋白每次出门办事夜晚回来，总是要在熟睡的独伊枕边放一罐梳打饼干，让她一早起来就有惊喜。父爱如山，高而寡言。当我们看到瞿秋白诙谐地告诉独伊自己的咳嗽是另一种外语的时候，谁不想拥有如此博学、慈祥、亲切而可爱的父亲？
    多余的话，也被写在了片尾曲《携手》中。如今，倘若再有人说《多余的话》是瞿秋白一生的污点，我就要问，披肝沥胆地袒露心迹何过之有？还有谁有此勇气？他叛变了谁？伤害了谁？有辱于谁？如此谦谦君子，却被硬生生卷入了历史的洪流甚至一度被推到了历史决策者的高位。当生命即将终结，他是不是有权利放下一切冗杂来反思自己的一生？一个有着正常情感的人，当遇到挫折，他一定会有困惑，当遇到危险，他一定会有所担心。革命者首先是人，革命的目的是为了人活得像个人。我还要反问，想活有错吗？留恋人世间有错吗？赞美豆腐好吃有错吗？有些人还要在高大全的虚假英雄主义里浸淫多久？是不是只要参加了革命，就必须六亲不认，就必须终日投身政治，就必须舍弃小我的一切？那与文革时候夫妻反目、父子成仇泯灭人性的做法何异？我十分感谢导演，能把瞿秋白还原成他本来的样子，也感谢整个摄制团队能有勇气向《多余的话》致敬。我情愿瞿秋白只是一个才子，著书立说，不问政治。
    片中，当瞿秋白最后一次离别杨之华，漫天大雪纷飞。瞿秋白想起了牺牲的战友：向警予、张太雷、恽代英、蔡和森、邓中夏，他清晰记得他们牺牲的时间和他们的年岁。他仿佛依稀预见到自己相同的归宿就在不远处。当秋白远走，之华泪流，缠绵的音乐响起，我静静哭着，不为革命爱侣的绝诀，只为再一次的生离死别。他给你的“秋之白华”的印章还在，他给你的“赠我生命的伴侣”的别章还在，他已经不在。多年后，你为他缝上的那枚扣子，却成了你们相认的唯一证物。
    电影的对白，故意去掉了翘舌音和儿化音，有意模仿江南人说话的样子。乍听之下，有些不适。数分钟后，那股乡音的亲切感漫卷在心头。当时的他们就是这么说话的，现在的我们也是这么说话的。瞿秋白不是北方人，杨之华也不是北方人，普通话的字正腔圆不适合这对江浙恋人，他们不需要硬朗的口吻，他们已然拥有了柔美的内心。

中午11点半，崇文门的搜秀影城，最小的放映厅，三排共17个座位，我和另外七个人在看电影《秋之白华》，一共八个观众……

此片公映之前，小儿子在单位内部放映时看了此片，回来说了说，萌发了我看这部电影的愿望。也许是对过去党内“残酷斗争，无情打击”的厌恶，对瞿秋白命运的同情，对瞿秋白这位中国现代革命思想家，著名才子纯洁和美好人格的崇敬，对主演窦骁和董洁的好感，我就一直渴望观看此片。但无奈此片一直未在昌平上演，我多次去昌平镇的影城都未上演，甚至前几天到永旺商城的影院，也是上午只放了一场（我没赶上），别的电影《雪花密扇》《假装情侣》《功夫熊猫》《动物总动员》等昌平每天都上映多场，唯独《秋之白华》不上映，问工作人员就说没人看。昨晚是小儿子从网上为我查出崇文门的搜秀影城上映此片，于是我辗转乘车几十里，专门从昌平乘车到崇文门的搜秀影城看这个片子；而这里的工作人员也说，此片没什么人看，所以放在小放映厅；其它电
影也是看的人较多，票好卖（也许和此片宣传不够有关系吧，许多年轻人甚至都不知道瞿秋白是谁，当然不会看这部片子了）。
坐在座位上，影片把我带到那动荡的年代，著名才子瞿秋白光辉而短暂的传奇人生浮现在我的面前，《秋之白华》并没有着重以常规主旋律的议题去刻画革命者的光辉事迹，而是以唯美影像加上绵密的爱情，娓娓道来瞿秋白与杨之华的感情生活，从而带出他们的革命情操和光辉精神。瞿秋白和杨之华的爱情之旅是在上海大学开始的，瞿秋白是社会学系主任，而杨之华则是他的学生，杨之华是从家乡来到上海寻求民主救国的新女性，老师的才华和风度深深打动了杨之华，更让她羡慕的是瞿秋白与妻子王剑虹的举案齐眉，因为人生理想的差异，她对丈夫沈剑龙感到失望。于是，她把全部的热情和大量的精力投入到学习和革命中，最终成为了中国共产党一员。瞿秋白因住处遭到敌人的搜查而被迫转入地下活动，杨之华受组织负责与瞿秋白联系，师生加战友的情谊，渐渐升华。
片中瞿秋白与杨之华的爱情是浓烈且隐忍的，他们的结合是曲折的。1924年，瞿秋白的前妻王剑虹病逝，而杨之华与丈夫的分歧和裂痕越来越大，后来也多亏沈剑龙的退让和成全，一对有情人终成眷属。他和她是在革命斗争中结合的，同志战友加夫妻，因而志同道合，心心相印，铭心刻骨，他们一心想救国救民，创造一个美好的社会，因而不惧风险，并肩战斗，瞿秋白送给杨之华一枚图章，他当时的表白是：“我一定要把‘秋白之华’‘秋之白华’和‘白华之秋’刻成3枚图章，以示你中有我，我中有你，无你无我，永不分离。”之后他为革命牺牲，杨之华终身未再嫁。
瞿秋白牺牲的情节也表现得挺悲壮，漫山遍野都是绿色，开着许多花，而瞿秋白穿着杨之华为他亲手缝制的衣服，从容地用俄文唱着《国际歌》，说，“此地甚好”，倒在花丛中绿色中……先辈们奋斗不容易啊，探索，牺牲，尤其是这些革命知识分子，忧国忧民，把自己的才华都奉献给了祖国和人民……
有意思的是，因为瞿秋白和杨志华是南方人，这部电影的对白是用南方普通话说的，南方人看了一定很亲切吧！
看完电影从放映厅出来，我觉得今天没白来，虽然路途稍远一点儿，值得看。我这人就是“小资味”浓，年轻时代直至现在还是如此，这类片子很合我的口味。我不明白，这么好看的片子，为何问津的人极少，这也是部浪漫史诗爱情片啊，不是传统意义上的主旋律片，年轻人也应当爱看啊……当然萝卜青菜各有所爱，这是勉强不得的。

我是一個土生土長的常州人，“常州三傑”（瞿秋白、張太雷、惲代英）是從小就環繞在耳邊的詞語，卻從來沒有對這些常州名人有所深入的瞭解，離家不遠的“瞿秋白故居”也只是很小的時候去過一次。再次聽到“瞿秋白”這個名字卻是去香港上了大學后，“翻譯研究”的課堂上，教授提起他自己大學讀書時曾研究過瞿秋白的入黨日期，還對我們說，彼時的黨與如今的黨早已不可同日而語，如果他自己生在那個年代，肯定也會變成一個共|產|黨人。而後我又在多本關於翻譯的書中瞭解到，瞿秋白除了“革命家”這個身份外，還有另一個也許更貼近他文人本質的身份——譯者。他是第一個將國際歌翻譯到中國的人，以及向國人介紹了許多俄語文學。

我開始覺得慚愧，多少學者對瞿秋白有過深入透徹的研究，而我生在他的故鄉，卻從未認真地去瞭解他，這怎麼都說不過去。於是假期回家后，去書店買了《多余的話》一書，又去新建的瞿秋白紀念館參觀了一下，時逢《秋之白華》上映，很高興又能有人來關注他了。

看過《多余的話》的人就會知，瞿秋白根本算不上一個熱血沸騰的革命者。他出生于紳士階級，家庭世代讀書做官，母親因貧困自殺時家裡還用著一個僕婦，他們從沒親手洗過衣服、燒過一次飯，秋白骨子裡的紳士意識始終都沒能擺脫掉。他孑然一身跑到北京，本想考進北大，研究中國文學，將來做個教員度這一世，誰沒想到付不起學費的他最後只能進入免費的俄文專修館學習俄文（學翻譯就是這麼無奈么= =！）。他注意力也一直都是放在文藝方面，看一些俄國文學名著，對政治上的各種主義都沒多大興趣。後來就開始了一系列秋白所謂的“歷史的誤會”——糊裡糊塗地加入共|產|黨，糊裡糊塗地做了領導人，又糊裡糊塗地被批判，最後糊裡糊塗地被抓了。誰能想得到，秋白生前最後一句遺言竟是：“中國的豆腐也是很好吃的，世界第一。”就是這樣一位看似文弱的書生，就這樣糊裡糊塗地刻在了共|產|黨的紅色歷史上，讓一代一代人銘記。

說回《秋之白華》這部電影，原本我是不抱多大希望的，以為不過是又一部給黨的獻禮。本來對竇驍沒多大感覺，但極其討厭他演的《山楂樹之戀》，所以剛開始我以為竇驍會毀了我心中的秋白。

常州的各個政府單位都組織人員前去觀看，於是我陰差陽錯地蹭到了票，去就在瞿秋白故居旁邊的亞細亞影院看了這部電影在常州的提前放映。片頭開始就雷倒了大家，因為常州市委書記范燕青的大名赫然出現在“總顧問”三個字下面……再看，原來這片竟然還是“常州廣播電視臺”出品的……看來這次常州政府算是下了大功夫，弄這麼一部宣傳片來打城市名片……

故事開場的幾段非常混亂，感覺像是匆匆介紹故事背景般，每一段都很短，場景切換頻繁，沒有深入發展的空間。難能可貴的是，故事一直是以董潔飾演的楊之華的敘述角度展開，而全片的大半部份也均以之華的女性視角展開，直到故事後半段才以秋白的回憶為視角講述（不好意思我的女性主義意識又犯了大家見諒= =！）。可以看得出導演十分認真的態度，場景還原得不錯，演員帶著吳語口音，雖然剛開始聽的時候覺得有些不自然，但後來就漸入佳境，慢慢帶來親切熟悉的感覺。霍建起的文藝范很明顯，唯美的鏡頭加上輕柔的臺詞，我甚至感覺不出這竟然會是一部紅色的革命愛情片，分明是一出江南小清新好吧！

竇驍出場后，我才發現原本就瘦瘦的他戴上眼鏡后還真是有點像秋白，面容秀氣又有些蒼白，不光形似，後來秋白的肺病越來越嚴重時，竇驍講臺詞那有氣無力的樣子還真有些神似。好吧，我只能說，竇驍碰上秋白這個角色，就像黎明碰上了世鈞。劍虹與秋白兩人寫詩一段也頗有意思，一句“借花獻佛”，劍虹將之華完好地交給了秋白，又在報紙上登：劍虹與之華離婚，之華與秋白結婚，而秋白又與劍虹結為好友。（這個交接班做的可真好啊，如果現代人結婚離婚也這麼平和的話該多好。）

原本對秋白的感情生活不甚瞭解，原因很簡單，各種關於秋白的介紹中都對這一段感情一帶而過，突出的無非是而後的各種革命業績，以及最後多麼英勇的就義。師生戀似乎在當時那個年代頗流行，秋白如此，魯迅也如此，女學生對男老師的感情里更多的是一種崇拜吧，你看秋白為之華做俄語翻譯時，之華的眼裡滿是仰慕之情（這也是本片唯一反映秋白作為翻譯的一段場景，還好導演沒有忽略他的譯者身份）。

就影片本身來說，並不能算是一部出色的電影，問題主要出在劇本方面，人物傳記最忌諱流水帳式的泛泛展開，而本片就是如此，全片無焦點無高潮，平淡無奇。而結構方面也異常混亂，前面是從之華的視角展開敘述，中間突然放到秋白被抓進去了，而後又變成從秋白的回憶展開一段段敘述，讓人摸不清頭腦。而霍建起的文藝范也許這次恰好幫了秋白一個大忙，影片的主題本應為“革命愛情”，而在這部片子中，“革命”的成份似乎一直都作為故事背景而隱而不見，對“愛情”的描述倒是十分細膩，而秋白本來就是這樣一個對“革命”並無大抱負、注意力一直都在文藝方面的中國典型文人，這樣的文藝范也許才是對秋白最真實的還原。

通觀全片，常州這次的確花了大功夫來打這張城市名片，片中有一處，秋白故意回眸一笑說自己是江蘇常州人，而後還提到了覓渡，在場的觀眾都會心一笑。片中大量取景都是在常州及其周邊地區，秋白就義前抽著煙走過的一段，是在常州運河五號拍的（運河五號就是常州的798），然後就義那段就是在溧陽南山竹海拍攝的，美不勝收。

想來自己和秋白還是有點緣的，秋白由竇驍扮演，而瞿秋白原名瞿雙，這兩個字結合起來正好就是我的名字，我和他是同鄉，還算是半個同行。越瞭解秋白，越發覺他對我來說特別親切。因此這部電影對我的意義并不僅僅是電影本身，而是其背後代表的常州歷史文化。