倚天屠龙记2019

[4&5集]我从第一次读倚天原著到现在快20来年了，和每个读者一样，对书中人物有自己想找的感觉。林雨申版杨逍第4集出场时，实话实说，我还努力适应了一下他的口红色号，自带脑补滤镜看了第一遍。当然，后期再重看时观感又有所变化。对此部分整体感觉是人物形象比较邪魅，潇洒，可以看出演员在眼神、打戏身段、台词上的一些个人风格，如果能再内敛一点会更好。逍芙恋剧情由于各个版本都得靠编剧自己诠释，这个版本同样有亮点亦有不足、不合理之处。19新版里两人有比较日常的生活场景互动，比较含蓄温情，可以说演员对这段剧情的完成度还是很高的。我觉得最精湛的镜头是杨逍握住纪晓芙刺向自己的龙泉剑时望向眼前这个自己爱恋的女人的眼神：非常地用力，非常的复杂。仿佛在说“我可以死在你剑下，但你会下手么？”

［第12集］出现了黏了胡子的造型后，我觉得林雨申演的就是我读小说读了20年心目中的杨逍，形象气质太符合！胡子恰好微微拉长了脸型，配上潇洒的长发和白衣，演员虽身高有限但是身型很瘦，有身长玉立的感觉，打戏身段飘逸。和第4、5集里区分度相当高。 可惜12集剧情里少了两句书中台词。一是此版逍芙恋里没有强迫情节，所以认女时也没有使用那句经典的“ 我虽强逼你委身于我，你却始终没懊悔”这段书中台词，导致场面的戏剧冲击力降低了。二是书里还有一句对着张无忌说的“ 天底下我杨逍办不到的事，拿不到的东西，恐怕不多”，剧里没有用上，这句原本特别能体现杨逍自负的性格。

［17&18集］一个新的年龄段，我觉得从这里开始林雨申演得非常入戏。你可以看到杨逍全身笼罩在一种萧索氛围之中，站在空旷的光明顶总坛大殿之上，冷峻，削瘦，疏狂，深沉。对比第4、5集里的桀骜，第12集里大战昆仑派的傲与狂，此时的杨逍完全是冷色调的。举手投足之间仍有不凡气度，让人不难想象当年的光明左使也曾纵横江湖，豪气干云，然而十数年的世事消磨之后，你能看到的只是他身居高位却高处不胜寒的寂寞，“君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头”的伤感，明教将倾覆于眼前却无法力挽狂澜的悲凉，少年时就存在的对于明教的理想主义却仍未消失殆尽，可以为之一死。

然而即使如此，杨逍仍是杨逍，仍是光明左使，他作为一个上位者的城府，威势与决断尚存。我喜欢路遇小昭、与不悔诀别、试探小昭、吩咐下属、会面蝠王这几个片段里台词的简洁明了、不琼瑶、不煽情。演员的台词功力非常优秀，节奏独特嗓音带感，尤其是两次吩咐塞克里的片段，还有那句对着蝠王的“你、我，罪不可赦！”不动声色的威严，让人物塑造更加立体，眼神也非常细腻。总坛迎接五散人的隐忍姿态也是还原原著。

［19&20集］看到此时已经感觉和［4、5集］有些不似同一个演员了。剧情上给杨逍加了点戏，给的镜头也很多。对比前两集的沉郁，这两集的杨逍又有了不同的气场，那便是大敌当前凛然不惧的霸气与义气。面部微表情丰富而内敛。一开始五散人借立教主之事挑起内讧时杨逍在忍，蝠王下马威式的吸僮子血时他握了下拳，面部颤了下在压着，直到周颠开始大放厥词，他背对周颠时眼神可以看出心里已经没有耐心，已经在迅速盘算与其听他们吵，不如直接武力压制，所以他突然一改先前波澜不惊的语调，用调侃言辞激怒周颠出手，因为杨逍毕竟自知以一敌六是游刃有余，可以尽快结束纷争。使出乾坤大挪移时杨逍的脸上有一种狠劲，和之前黯然的眼神对比，此时眼中精光暴涨。受伤后面对成昆，仍是气势不失，语气冰冷，充满不屑。

最后编剧加戏的一段，决心殉教身死，眼中仍是精光，台词感染力很强，但却不是通常男子汉大丈夫的慷慨激昂的热血号召，而是一种冷冷的傲然态度。杨逍这个角色，所有人的第一印象恐怕就是傲，目中无人的傲慢，不可一世的狂傲，拒人于千里之外的孤傲，但是这段戏却演出了他的傲岸与傲骨，带着一股悍勇之气。

［21&22集＋23集前半部分］光明顶上第一场戏，杨逍带领众教徒读经文，演员原音本身就非常突出于众人的声音，力道也把握合适，仍然没有慷慨激昂，毕竟已经是重伤状态了，反而是淡然赴死。第二场，殷梨亭欲杀人，灭绝自认杀了纪晓芙，杨不悔道出真相的名场面，杨逍和书中一样，没有任何台词，却呈现了几个非常细腻的镜头：听到殷梨亭的咆哮时不愠不怒，听到爱女和灭绝分别提起晓芙时闭上眼后流下一行泪似有锥心之痛，听到灭绝自叙打死晓芙时看向灭绝的怨恨与杀意，还有最后听到爱女斩钉截铁说出“我叫杨！不！悔！”时微微抬头目光模糊百感交集。演员处理细腻自然，心理变化层层推进，绝对是该场面的点睛之笔。

光明顶之后的重头戏是推选张无忌上位。这时的杨逍又一扫萧索之感，重新拿出了光明左使身份，气场上完全压住五散人和鹰王，城府与谋划、犀利尽展。台词仍然非常简洁，和其他配角间的互动联络更多使用眼神。比如让杨不悔拿出小昭手铐的钥匙时的眼神，让观众知道他根本就不打算开锁；又或者他听到张无忌约法三章时就是闭着眼听，自己心里有主意的感觉，但是听到迎回谢逊的想法立刻睁眼变得警觉，同时看穿张无忌毫无城府，因为谢逊这一武林公敌再回来当教主是万万不合适的。还有在张无忌同意出任教主后，杨逍看到自己计策得逞后意味深长的笑，毕竟经历了大难一场的明教是急需有个能服众的人坐上教主之位上才能顺利成章的让群雄收心，顺便收回脱离光明顶权力中心已久的五行旗。如果张无忌死都不愿出任教主，按照五散人当场的态度恐怕会推举鹰王，那个局面也是当了三十年左使的杨逍万万不能忍受的。所以杨逍的表现是既为了大局，也有私心，演员把这种心态的复杂性进行了深度处理。

［35集］紫衫龙王的回忆里，一个令人非常意外的年轻杨逍出现了。虽有打光磨皮及后期处理，演员却有“表演出”适当的少年感（对比同框的龙王，就没有少女感）。首先，本段台词的语速比其它年龄段的台词略轻快一些。其次，演员一个比较有特色的风格在于他懂得利用身型、身体的动态和站位去完善角色的气质和气场。比如杨逍站在台阶上向韩千叶走下去的那两步很有意思，带着一点“浪荡”，一点不慌不忙，同时又口出狠话，说狠话又是轻描淡写的语气，再到非常冷静的面部表情特写，去表达杨逍对韩千叶的不屑、能杀了韩千叶的自信还有年轻的光明左使的不可一世；相较于单纯靠提高声调表情夸张地去威胁、呛声，这样的表演完成度更好，更加传神。

总结：林雨申版杨逍我给五星好评。感谢演员的精心演绎。

P.S.: 我觉得《倚天屠龙记》全书里，杨逍这个书中人物特别值得玩味，也导致在影视作品里特别难写剧本，特别难演。书中杨逍初次真正登场，是认女时一个短短的片段，正面描写了几句，透过张无忌的眼描写了数笔。其后再次出场，就是光明顶大战前与五散人火拼了。从那之后，杨逍其人都是作为一个真正手握实权的［光明左使］出现的，所有对他的正面描写，写的也是他作为张无忌时代“杨左使”的故事。他的隐秘的爱情纠缠，他年轻时的种种恩怨过往江湖传说，都是通过零星的片段，从书中众人的口中去呈现的，却对剧情有很强的推动作用，尤其是和峨眉灭绝的两笔帐。书中杨逍本人也对自己的过往不曾或不屑解释半个字。甚至当年与范遥并称“逍遥二仙”这样的令人浮想联翩的盛名，在书中都是提及范遥毁容之事时寥寥一句带过。

作为读者，只能凭借这些零星的片段，按照自己的心理逻辑去“重新塑造“ 这个人物。比如说“三战金刚伏魔圈”中，按书里杨逍的年龄应该50以上了，众多一流高手眼里看他的一身功夫却是潇洒飘逸之至，神技如斯；那读者自然不难想象左使年轻时的风采，恐怕是颠倒众生。 也正是金庸这种写法，再加上各种隐含暗线的安排，杨逍这个角色才拥有特别的魅力。

更多我的19版《倚天屠龙记》影评：

虽然我希望逍芙剧情拍出禁忌之恋的张力，但是新版的剧情也有值得回味之处：关于逍芙剧情 后期魔改不能忍，这是看武侠的底线：编剧出身决定论的破产

飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳！我一个82的金庸铁粉，2019之前的梁马吴苏邓五版全都看过n遍，尚且能不带任何固有情绪欣赏新版，为什么有些人总活在自己固有的框架意识中呢！影视技术的发展和大规模的投资才能把小说中天马行空的武侠画面予以最好的呈现。

很多人爱说经典二字，其实唯一的经典只有小说本身，任何影视版本都是诠释而已！恶评新版的多是老版剧粉，而非金庸书粉。两者的区别是，书粉是爱倚天而看倚天，剧粉是爱演员而看演员，书粉是用书中文字的描绘去验证剧中的视觉画面，剧粉是看喜欢的演员怎么看怎么好，至于其他的情节魔改、服装道具场景粗糙等都无所谓，反正是偶像演的什么都好，偶像演的就是经典，和偶像不同的版本都是盗版。

喜欢所谓经典的人都有一个共同的特点，就是不客观的看待新版，一昧的否定！脑海里一旦有了固执刻板的印象，就失去了客观评价的能力。心中的经典就像圣经一样，任何与之相左的版本都是异端！从影视就能看出一个人的习惯，这类人通常固执的可怕，就像清末的八股文人一样，圣人言圣人言！什么事物只有被普及后才会接受，阻碍社会发展的也是这类人，他们害怕进步，害怕新的东西代替旧的东西，因恐惧失去旧的而想毁灭新的。

任何一版我都是客观评价，如果以经典论调，所有电视剧在第一个版本几乎就终结了，岂会有很多人看到的版本。TVB剧受限于制作成本及文化底蕴限制，对于历史剧及武侠剧的诠释有其局限性。大成本制作时代已经到来，这是一种趋势。

说回各版倚天，梁朝伟版演员阵容绝对强大。但因其年代久远，当时的拍摄技术很难把小说中的画面真实表现（光明顶张无忌口吞倚天剑太夸张了）。马景涛那版无论主角配角演技都很出彩，尤其叶童把赵敏那种情绪表现的淋漓尽致，输在颜值略低。苏有朋那版演员颜值爆表，这个阵容我也很喜欢，这也是让大家奉为所谓经典的原因，但如果拿该版当原著就有些过分了，就拿学九阳真经的时间来说，居然有人在新版倚天的下方留言，青翼蝠王呢？怎么遇到朱九真了还没学九阳真经？宋青书的降龙十八掌呢？让书粉哭笑不得。很多书中情节被删，夜探少林力战三僧，蒙古人攻打少林等等情节均没有，服装道具尤其失败，光明顶张无忌穿个现代皮凉鞋，原著是草鞋好不好。冰火岛接谢逊大家一起吃方便面，最主要不是穿帮镜头，居然是特写镜头，实在太让人出戏了！吴启华那版虽然不错，对于有TVB情节的剧粉来说也是经典，里面明星阵容强大，黎姿、佘诗曼两个名字就足以让剧粉喜欢了，但制作成本太小，服装场景简陋，主角年龄与原著差距太大是其硬伤。原著中这些都是少男少女！邓超版整体剧情原著还原度诸版最高，实景不错，服装道具走心，但演员阵容不行，是其口碑不佳的主要原因。年龄与小说中的差距也很大。

2019版整体剧情“基本”符合原著，请大家清楚一件事，就是任何一版武侠剧都存在改编，并且自己扪心自问一下，自己喜欢的武侠剧难道没有改编？19后期剧情确实有令人不满意之处（本人对于19剧情处理不满的地方，在下方有详细阐述），但如果因此就忽略19的优点，显然也是有失公允的。19男女主角符合原著少男少女的年龄。这种少年感是以前各版所没有的，主要演员启用的都是新人，这也让大量的投资能落实到场景和道具，这种才能拍出高质量剧，被以前版本圣经化的观众请阅读一下倚天屠龙记，然后从新版中验证原著描绘的画面，影视科技的进步让每一次的翻拍都有全新的观感。新版慢镜头运用过于频繁，失去了画龙点睛的美感，剧组从13集开始修正这个槽点，前期剧情、波澜壮阔的实景及服装道具非常不错，有人调侃说走着走着就变大了！这是表现少年经历风雨成长的历程，这种叙事手法在美剧中就很常见，说出这样话的观众有必要提高一下自己的观赏水平。

这个世界根本没有完美，影视作品亦复如是！没有完美的经典，只有不断的诠释！哪个作品能把小说中，文字想象出的画面呈现的更好，那就算是优秀的作品。以前的老版刚出时，也是新版。我支持所有新版，包括未来的新版！这个世界需要进步，唯一不变的只有变化。希望大家不要被评论及以往的情怀所左右，能相对客观看待2019倚天的优缺点。

1～32集基本还原，小无忌的剧情尤其感人，忌敏最佳cp，这种少年感看着很舒服。想起那句“你欺负我”真是好甜那！☺，小瑕疵有（红梅山庄被狗咬伤的路人双臂，光明顶室内密道的被褥问题）。光明顶力挫六大派的精彩程度堪称诸版之最！有观众说没看到使用“乾坤大挪移”，不是没用，而是很多人没看出来，很多人印象中的武功表现形式还停留在十几年前的光电特效，或者像游戏中发大招必有光圈的特效手法，而从01笑傲03天龙开始，武侠剧动作方式就开始采用写实手法，所以看看原著确实很有必要。九阳神功是内功功法（相当于硬盘容量），乾坤大挪移是使用内力的技巧功法（相当于操作系统），这两种功法是没有明显的外在表现形式的，外在形式表现明显的功法是招式形功法（相当于应用软件），例如:九阴白骨爪，降龙十八掌，鹰爪功，少林龙爪手等等。光明顶一战中，张无忌一直在使用乾坤大挪移，不单单是镜头上下颠倒出现幻影那一刹那，乾坤大挪移的表现形态为调节自身力量，转移敌人的攻击，借力打力，与太极颇有相似之处，在与华山二老的交战，以及破正反两仪刀剑阵法时，将四人攻击一一化解，并牵引对方攻击，使其攻击对方自己人，牵引峨眉弟子的宝剑攻击灭绝，这些都是乾坤大挪移的效用。写实动作特效的出现，恰恰是明确区分武侠剧与玄幻、仙侠、神话等采用光电动作特效类型剧的明显划分，这是影视科技及理念的进步体现！有兴趣的朋友可以看一下原著光明顶章节，验证我的观点。

33～42集情感线路增加了不必要的改动！部分剧情的画蛇添足影响了整部剧的质量（黛绮丝烧女的理由，毫无意义的武青婴人设）。

43～44有些许小失误，例如王保保害妹妹的动机很牵强，珠儿剧情的改动。

45～46不错，且非常好的还原了屠狮大会的布景，初探少林与二上少林很不错，与三渡金刚伏魔圈的前两次交手很精彩。

47集出现了乌龙，两大燃点之一的屠狮大会尾声残了，令人惋惜！这么精致的布景浪费了！ 不满意的原因如下: 1.张无忌与三渡的最后一次交手过短，没进入入魔状态。失望😔 2.黄衫女出场太突然，与周芷若交手太儿戏，特别是用手比划着说“让你也尝尝九阴白骨爪”动作太敷衍了，来也匆匆去也匆匆，走的太突兀，剧情少的可怜，失望😔 3.成昆与谢逊交手也是挺潦草，为什么不进入地牢？失望😔 4.群雄向谢逊问罪太做作，吐沫都不舍得吐，黄衫女呢？为什么那么早走？峨眉要谋杀谢逊那一幕呢？谢逊拜师呢？这集究竟是怎么了？失望 😢 5.画蛇添足的加入赵敏被群雄敌视是为了什么？完全没有必要？

48集，元兵攻打少林缺乏大场面，改成了混乱的内部矛盾，强行加入了主角的苦情戏，造成本集剧情缺乏协调性。

唉～ 本应是继光明顶一战的另一个燃点，就这么草率的收场了！

49～50大结局，情感剧情方面ok，但汝阳王之死实在没必要安排成被暗杀，还是当着张无忌的面被暗杀，并且居然明教除杨逍外的全体高层都参与其中，至教主的脸面与情感于不顾，这显然不符合江湖侠义的道德标准和两国交兵不斩来使的政治规则。最令人觉得不可思议的是张无忌还为了救朱元璋与赵敏反目，过分的放大张无忌人性的宽容反而适得其反，显得与真实的人性太违和。如此增加男女主的情感压力实在没有必要。其实安排汝阳王在战场堂堂正正被朱元璋杀了就完事了！然后张无忌带领明教高层功成身退，将江山托付于朱元璋徐达常遇春等人，交代如若不善待百姓必取尔等性命就可以了！这样就能体现“事了拂衣去，深藏功与名”的侠客精神！还有一种结局处理方式，此处可以改成张无忌因汝阳王之死，对明教众人阳奉阴违、有违侠义的处事风格心灰意冷留书传位于杨逍，与赵敏退隐江湖，这种处理的逻辑也说得通。

只能期待下一个倚天版本弥补这些遗憾了，希望蒋导以后如果还拍金庸剧，一定要吸取教训！这几集的乌龙要不得。 但我对这部剧的整体质量仍然认可，⭐⭐⭐⭐是整体质量+⭐是以资鼓励！优点明显，缺点明显，令人遗憾，但用心了！良心二字担得起！但本应能更好的，太令人惋惜了！ 不管如何，我个人认为，这是一部良心剧，是我心中截止目前为止制作最精良的一版倚天！这版的遗憾，只能寄托下一个版本了！在这个武侠凋零的时代，期待还有剧组敢用心挑战这个ip,让这个武侠梦越做越精彩！

作为书粉还是感谢2019倚天的团队，虽有瑕疵，但很良心！再接再厉吧！

留言者备注:

1.请理智文明发言，素质低下者请绕道，本贴不欢迎！

2.请患有强迫别人必须认同自己的人绕道，你有权坚持自己的想法，但请不要强加于人！

3.请知道自己不是上帝，你有权不喜欢，别人也有权喜欢，彼此没有必须认同对方的义务，重点是不要给与自己不同观点的人乱扣身份，这种做法幼稚的可怜！

互相尊重是一种良好的道德品质，请遵守！

男装英气逼人，女装精灵可爱。既有公主的娇蛮任性，又有女侠的聪明伶俐，柔弱的时候楚楚可怜，是历代版本里我最喜欢的赵敏了！当然，写了这么多掩盖不了我颜控的事实....但是漂亮归漂亮，她的演技确实没有让人失望，不是花瓶一类的角色，看得出非常用心在表演，前途无量啊。一开始看宣传照就打定主意要追这版倚天了，果然值得一看，男主就先忽略吧~脑子里马景涛和苏有朋的印象这版超越不了，但是对于叶童和贾静雯，这版的赵敏居然能不落下风，真的要狂赞陈钰琪！

1、电视剧首先省去了前两个章节《天涯思君不可忘》《武当山顶松柏长》，直接从《宝刀百炼生玄光》开始的，于是就有不少网友吐槽怎么一开始就把屠龙刀架在一个大铁炉上烧？实际原著当中：“只见厅心一只岩石砌成的大炉子，火焰升腾，炉旁分站三人，分拉三只大风箱，向炉中?火炉中横架着一柄四尺来长、乌沉沉的单刀。”也就是说导演还是遵从原著的！

2、天鹰教扬刀大会，谢逊出场的时候，又有网友吐槽：“怎么殷素素不认识谢逊呢？应该叫一声谢三叔吧？” 我觉得这位网友是不是03版倚天屠龙记看多了？ 实际原著当中：“白龟寿上前数步，说道：“请问尊驾高姓大名？”那人道：“不敢，在下姓谢，单名一个逊字，表字退思，有一个外号，叫作‘金毛狮王’。”张翠山和殷素素对望了一眼，均想：“这人神态如此威猛，取的名字却斯文得紧，外号倒适如其人。”白龟寿听他言语有礼，说道：“原来是谢先生。尊驾跟我们素不相识，何以一至岛上，便即毁船杀人？”” 可想而知确实没有多少人认识谢逊。

3、导演省去了《字作丧乱意彷徨》，而且给张翠山的铁画银钩弄没了？？（在此说一下张翠山这位演员表演确实过于油腻），本来在扬刀大会上面，张翠山是配合武当梯云纵在石壁之上用判官笔写字的，你这倒好直接用手在地下扑棱出字来？？ 我当时看到这里真的惊倒了！！ 我们可以结合《神雕侠侣》当年林朝英和王重阳打赌在活死人墓前用手指在石碑上刻字，后来还是林朝英使用化石丹才取胜，当时郭靖听丘处机说这事的时候都感叹自己的内力完全没有把握用手指在石碑刻字！ 张三丰都自觉内力没有郭靖强悍，怎么张翠山你这么牛呢？

4、至于张翠山和殷素素相遇的那个桥段 我认为是前两集最符合原著《皓臂似玉梅花妆》，可以说台词几乎都和原著一样，如果这一段都喷的话就没有道理了！

-------------------------------------下面是看预告片，可能分析不是很精准-------------------------------------------

5、《百岁寿宴催肝肠》，张翠山临死时候为什么还要感叹一下，吟诗一首？原著：“张翠山死志甚坚，知道横剑自刎之际，师父和众同门定要出手相阻，是以置身于众宾客之间，说完了那两句话，立即出手” 生怕自己师傅和师兄阻拦，还有时间吟诗？？

6、灭绝师太拍死纪晓芙的时候，有个细节处理的很好，就是灭绝将手指原本快要摘下去的掌门铁指环又重新戴上去了，说明她本有意将掌门之位传给纪晓芙，奈何……

7、杨逍见面和灭绝师太干仗，杨逍竟然说：“你和你师兄孤鸿子关系暧昧之类……” 孤鸿子原著中这个人几次修改，性别难以定论！

8、最后一点 我和大家一样，这个电视剧的慢动作受不了啊！！！

----------------------------------------3月7日最新点评如下----------------------------------------------------

最近看了评论忍不住出来抨击一下某些比较党：动不动就苏有朋版经典，动不动就吴启华版好看！首先我一方面要承认过去拍摄的武侠片确实有他的可取之处，但是同时在那个互联网自媒体还不发达的时代，我们的娱乐方式还很单一，自然会忽略他的不足之处！

比如说：苏有朋版的赵敏凭什么就可以提前出场？ 俞岱岩一身残疾是成昆用大力金刚指捏的？谢逊刚出场的时候，徐锦江的造型你么仔细看不像美猴王吗？ 剧中王刚饰演的七王爷请问在原著中哪里可以找到？

至于吴启华版： 无忌被汝阳王府一群人轻易抓住，赵敏赴刑场让阿大调包 ？ 宋青书最后和周芷若在一起 ？

最近的亮点不多，槽点却真的不少。

时隔十年，遗失的刀剑重现江湖，然而先生却倚天而去了，难道这次的重现又注定只是平添一场遗憾吗？

回想刚开始写这篇剧评的时候，剧情口碑各方面都有所回暖，评分从最开始的4.9逐步上升。

当时感到强烈不适的仅张翠山的演技和多余的慢动作。

后来导演发微博说会加紧处理慢动作的问题，也做到了，单这一点，我很看好该剧的走向。

到后来，出场人物的高度还原，细节的细致处理也令我动容。

心里有太多想表达的，于是决定开始写剧评。

可以说是深思过后，也是出于对后面剧情和导演的信心，题目定下了“诚意”二字。

但最近，赵敏的塑造开始偏了。好好翻了翻原著，对金庸先生原著的情节设计和赵敏的刻画认识也更加深刻。

细思极恐，我越来越有一种感觉：现在再去原著的基础上补加剧情很容易就会改毁了；想要删减一些剧情的话，先生近乎完备的构架又几乎无一废处。

通过预告和片花，发现赵敏和张无忌后续情节的改动有点多。

所以……

我替这部剧的前景感到担忧。

又要人生不如意之事十之八九？

与君静观……

----------------更新至35、36集----------------

这两集重点人物是小昭，先来谈谈歌曲《俩俩相忘》。

新版第一次借小昭之口唱出这首歌时，网上一片吐槽，都说不应该用这样一首流行歌曲。

然而，就我对这首歌的理解，我是非常敬佩导演的选择的。

就片头曲和这首插曲的选择来说，蒋导明显是对这次翻拍充满野心的。

《两两相忘》在94版《倚天》的时候就大获成功，无论是放在戏里还是戏外都是好评不断。

作词者应该是借鉴了元曲大家关汉卿的 【双调】乔牌儿。

富与贵难久长，谁不是把悲喜在尝

加上绵延哀婉的旋律，很好的道出了小昭与张无忌东西永隔，相忘于江湖的人生感慨。

小说中，金庸先生是这么写小昭离开时的场景的——“ 两人之间的海面越拉越广，终于小昭的座舰成为一个黑点，终于海上一片漆黑，长风掠帆，犹带呜咽之声。 ”

而《俩俩相忘》的高潮部分歌词正是“浪滔滔，人渺渺， 青春鸟飞去了， 纵然是千古风流浪里摇 ”。

这首经典之作对小昭情感的描绘实在到位，个人认为后续之作很难超越。

只可惜，蒋导有致敬经典的诚意，但太多的不足可能很难让这一版成为新的经典。（虽然还没播完）

----------------更新至33、34集----------------

一、先来谈谈有限的诚意之处

这两集对原著的还原度还是很高的，当然，仅仅限于台词。

对赵敏的魔改引起了不小争议。

包括波斯明教这些人的造型、台词、配音设计还算不错。

这个流云使小哥哥竟然还有点可爱。

在座的各位都是垃圾

赵敏向波斯三使介绍张大教主的时候，这句台词笑死我了。

新教主，请问你怎么看

说说周芷若，当赵敏说自己一定会保张无忌和屠龙刀的周全的时候，周姑娘的眼神是这样的。

切，给你个眼神

网上有一篇分析几位年轻演员对于感情戏（忌敏部分）的细致处理的文章，很细致到位。

分析来自微博ID：渡若安然

除了忌敏部分，张无忌和四个女子的情感都拍的非常详细，这点真的不容易。

比起那些流量小生，这些主演们的演技真的没让人失望。

二、谢逊和张无忌相认

谢天谢地，这么重要的一段没有改毁了。

《倚天》除了张无忌和几位女子之间的感情经历，其他家国情怀方面的感情写的不算太浓，所以翻拍者如何将这些金庸都觉得自己写的太浅的地方拍好，很大程度上可以看出导演组的用心与否。

所以谢逊和张无忌这段犹为重要，是个好好发挥的机会。如何拍的比原著中更感人，更细腻是关键。

先生在《倚天》后记中所写

新版张无忌和谢逊离别和见面这两段设计都打动到我了。

剧中给无忌和谢逊设计了一个捏脸的桥段，而这种独特方式就成了他们父子之间的秘密，用于前后相认，独具匠心，值得称赞。

冰火岛离别

灵蛇岛相认

前后照应，正好击中每个国人心中那份家的感情，让人感动。

但是，相比03版徐锦江的金毛狮王说出担忧无忌生死，说要重出江湖，闹他个天翻地覆，为张翠山夫妇报仇的那一段，新版金毛狮王这一段的感情表达还是不够充沛。

英雄暮年，惭愧于义弟夫妇为自己而死，担忧孩儿孤落江湖，徐锦江通过他的理解，通过他的台词和表演，就能让每个观众感受到他的悲愤和伤痛。

表情和台词极具张力

可惜新版没能借鉴到。

这里的金毛狮王霸气有余，悲愤和凄楚不足。

新版

三、最大争议之赵敏

继续来谈谈重点——赵敏，这一段情节很多网友说和94版很像，原因就是这版的编剧也有一个人——关展博。

最近几集中，加了很多赵敏和张无忌的戏份，但是两人往往就是一阵互怼。

就赵敏和张无忌的原著中的性格特点来说都是不太符合的。

编剧为了高甜，却把如此重要经典的角色的人设给写毁了，莫名觉得有些痛心和惋惜。

赵敏虽然机灵过人又是高贵出身，但是她那么受读者喜爱的一点就是她没有公主病、不刁蛮，很少和张无忌耍性子，颇为知书达理，更谈不上和张无忌拌嘴了。

吵架

而且按照张无忌偏软弱的性格，几乎很难和他人吵起来，更不用说对身边这些美丽的女子了，而这一段情节，张无忌怼人似乎有几把刷子。

张无忌对赵敏放狠话

深恶痛绝的眼神

吵架日常

这还是张无忌吗

这些加的情节，除了人物塑造感觉不太适合人物特点，还把赵敏设计成了排挤的对象。

四、关于谢逊排挤赵敏

周芷若痛恨赵敏很正常，张无忌也改成了和她日常吵架，这还没完，谢逊也多次排挤赵敏。

本来陪张无忌困在海上的是四个女子，原著和各版本中谢逊还以此对比和调侃张无忌和他爹爹张翠山。

本来这四小花旦是毫无疑问的，但是这里谢逊竟然将赵敏排除在外。

这版情节设计中多了武婴青一人，感觉这个女子的存在就是为了配合谢逊排挤赵敏那一句话。

金毛狮王气赵敏

略显可怜的赵敏

另外最后武青婴居然还是为张无忌而死（35集），这样改是为了让张无忌和武青婴也来一段感情戏吗？

认真分析的话，新版借周芷若之口将赵敏是蒙古郡主的事告诉金毛狮王之后，赵敏就很不受这个“将来公公”的待见。

小说中赵敏的直爽性格是和金毛狮王很聊得来的，两人谈话很是投机，毕竟赵敏的性格是很像张无忌他妈殷素素的。

谢逊说赵敏像无忌他娘

但是这版似乎特意加强了金毛狮王对蒙古的偏见，大概有三次，第一次是上面分析的“武青婴强入四小花旦”这次。

第二次

第二次向张无忌强调蒙汉之别

第三次

第三次

当然我们编剧这样写也并无不可，毕竟关于赵敏和张无忌立场的势不两立的讨论历来是个难题，往好了想，或许是和后面的情节设计有关。

----------------更新至31、32集----------------

当看完这两集之后，我是沉默的，单就这两集来说，我觉得我有点想重新考虑“诚意”两字了。

一

导演简直将“百尺高塔任回翔”用一种纪实的手法拍了出来。

以至于这两集情节拖沓到了极致。

有必要将每个人跳下塔被救的画面拍的这么细致吗？

不仅如此，赵敏对“丈夫”的崇拜镜头也不止一次出现，完全多余。

“崇拜”replay

还有张大教主的乾坤大挪移也不得不说是个槽点，开始救俞莲舟还算符合大挪移的特点。

但是越到后面，就越拍越随意了。

原著是这么写的—— “这一掌中所运，正是乾坤大挪移的绝顶武功，吞吐控纵之间，已将他自上向下的一股巨力拨为自左至右。 ”

但是后来拍出的是我们张大教主在空中一掌接一掌拍出，随后那些人仍是直坠，落地之后丝毫无损。牛顿看了估计会哭晕。

二

当然，将灭绝师太的安葬拍得比较详细，也算是给了这样一位武林宗师足够的尊重了。

各大派哀悼灭绝师太

相信在华人世界，灭绝师太几乎家喻户晓，这已经快成了一个熟语，虽然这个名号在大部分人心中印象并不太好。

个人觉得，灭绝师太很大程度是被气死的，而气死她的主要是因为范遥开的一个不正经的八卦玩笑。

至于为什么灭绝会对此如此愤怒，原著中也有交代——“这等男女之私，常人总是宁信其有，不信其无。”

而新版还特地还原了这句话。

三

这几集中，赵敏的撩人片段是热议点，还原的不错，像“好姐姐”和“小淫贼”是小说中有的。

张无忌怎么受得了

原著中张无忌确实叫了

四

但至于后面几集赵敏性格的塑造，以及张无忌对待赵敏的态度，或许让很多原著党的敏粉有些愤怒。

弹幕：男孩子一个人在外面，要保护好自己

张无忌：你想干嘛

----------------更新至29、30集----------------

新版倚天屠龙记拍成了50集，虽然以往都是40左右，不过放在现在，已经算很良心了。

好在导演蒋家骏没有乱加狗血剧情，花了很多笔墨来表现金庸笔下的众生相，可以说是最大程度地保留和还原了原著的内核。

一

03版光明右使范遥是直接来找张无忌袒露自己身份的，对于范遥的故事介绍非常草率。

新版则详细还原了小说中范遥自毁容貌、隐姓埋名混入汝阳王府的过程。

小说中范遥因为张无忌的一个神态表情而自伤谢罪，当时看原著时，我简直惊叹于金庸的细心以及对人心理的准确把握。

不料29集中将这一很小的细节也被拍出来了。

“范遥见张无忌口中虽说着‘不便深责’，脸上却有不豫之色，一伸手……在自己左臂上重重刺了一剑”

当范遥提议抓一个人来试解药时，看到各位脸色，立马意识到自己太过轻视人命。

这时韦蝠王的反应

尊重各个阶层，各个民族的人作为金庸小说的内核之一，通过这些细节很好地还原了出来。

当然一样的还有28集在蝴蝶谷中，朱元璋等人说明自己是拉了七个骡马贩子来当替罪羊，才逃了出来。

小说中是这样描写当时他们的不同反应——“ 张无忌心中一惊，见徐达脸上有不忍之色，邓愈显得颇为尴尬，汤和说来得意洋洋，只朱元璋却丝毫不动声色，恍若没事人一般。 ”

新版中张无忌立马劝这些人以后再也不可滥杀无辜。

朱元璋被“教育”

包括后来快离开蝴蝶谷时，张无忌又表达了对朱元璋这一路人品行的担忧。

金庸先生想要明教经文中“怜我世人，忧患实多”表达的不仅是拯救江山的大任，更是希望明教将这种人道主义渗透到每个教众的心中。

这种对每个人生命的尊重，又何尝不是《倚天》的伟大之处。

以往的版本一般都没有将这些细节表现出来，所以，我是相信新版是把握住了《倚天》的精神的。

尽可能还原金庸想要表达的东西

“杨逍范遥，逍遥二仙”，新版给了杨逍这么多戏份，这里总算是没亏待范遥这样一个忍辱负重的美男子了。

二

出预告的时候，就很多人吐槽赵敏郡主这一身衣服，说像婚纱。

但其实这身带有斗篷的衣服原著就有提到：赵敏拉上斗篷上的风帽，罩住一头秀发……

带有斗篷的衣服

这一集中最经典的情节必定是影子牵手了，这一段设计真的可以看出导演组的用心。

浪漫无比，甜到心里

我相信这一段极致浪漫的情节必定会成为下一个经典。

三

赵敏和张无忌在酒馆吃火锅，包括忌敏同喝一杯酒这样的“间接接吻”情节每版几乎必不可少。

但是这一版忌敏聊天戏份内容的增加却颇具亮点。

两人从梦想谈到现实，聊起了起了天下苍生和人生哲理，甚至包括了退休后的生活。

说实话，这里的谈话内容加的很妙，没有一句废话。

正是因为这样一次深刻又愉悦轻松的朋友间的谈心，才合理地促成了之后赵敏的改变，也深化两人的感情。

讨论朝廷与时局

讨论理想生活

赵敏凄苦幽怨的一面

从这里也能看出，导演组后面对于忌敏的感情戏设计肯定会是重中之重。

四

“慢镜头”改变之后，终于在第一次看到一个不错的快镜头了。

看了这个，这才是武侠打斗该有的样子嘛。

张无忌浑厚的内功，迅捷无比的轻功，激烈紧张的场景，通过这一个镜头就足以表露无遗。

大气恢宏的一个镜头

----------------更新至27、28集----------------

一

先来说一个争议点。

小说中八月十五蝴蝶谷火举燎天这一情节是明教和抗元的重大节点，所以金庸特意给蝴蝶谷大会这一段做了很多抗元历史史实方面的结合。

原著中写道：“朱元璋、徐达、……会同常遇春寨中人马，和孙德崖等在淮北濠州起兵，奉韩山童为首领。 …… 此后明教教众果然在各地攻城掠地，创下好大基业。朱元璋、徐达、常遇春等一干人攻下应天府，建为都城，朱元璋才称“吴王”，不敢称帝。 ”

金庸先生特地把朱元璋起义吃圆饼（也就是今日的月饼）这件民俗与这次起义事件绑定在了一起，可以说是写作的点睛之笔，花了不少心思。

但是新版的倚天却直接把八月十五改成了八月初五，也没有把吃月饼这一情节拍出来。

但是从明教举火燎天这一情节旨在表现起义的壮志豪情和家国情怀来说，是不是按照原著写的的中秋节，抑或加不加月饼来历这一情节倒也无关故事的主旨和发展。

二

亲情友情爱情，是金庸想要在《倚天》中想要刻画的重点。

28集的主角属于杨逍，这一集重点刻画的也是杨逍关于女儿和逝去的爱人之间的感情。

很多细节之处的感情，杨逍表现地十分到位。

当张无忌决定把明教大会的地点定在蝴蝶谷中的时候，杨逍顿时想起亡妻纪晓芙，表情是这样。

杨逍念及亡妻

杨逍本以为女儿不悔和教主已经互通心意。

但是当杨逍得知女儿决意嫁给殷梨亭时，他的心理是非常复杂的。

然而原著对他的心路历程写的其实并不算详细——“ 杨逍原本生性豁达，又为纪晓芙之事，每次见到殷梨亭总抱愧于心，暗想不悔既倾心于他，结成了姻亲，便赎了自己前愆，从此明教和武当派再也不存芥蒂，于是长揖说道：“教主玉成此事，足见关怀。属下先此谢过。” ”

而新版却对杨逍的接受过程进行了非常细致的刻画，林雨申（杨逍饰演者）的演技也很在线。

我觉得金庸先生也会满意新版的补充的。

一个单身中年父亲的不舍与纠结

特别是编剧给杨逍加了一段特别有父爱，但又精彩霸气的台词，好评。

“我女儿，少不经事，行止由心，日后如若有过，送回来，由我管教，你，无权责罚，伤她者，必诛之！”

父爱炸裂

众人离开武当山时，鹰王的一个细节实在是意味深长，感人肺腑。

当时韦蝠王劝杨逍应该为女儿的姻缘表现的开心点，这时鹰王拍了拍杨逍的肩膀，说自己是明白杨左使此刻的心情的。

鹰王想到了自己的女儿素素

即使鹰王和杨逍的地位再崇高，但就和每个父亲那样，心里永远是记挂和舍不得自己的女儿的。

但那又能怎样，总有一天，女儿终究会离开自己，去追寻她的新天地，组建她的新家庭。

去到蝴蝶谷，新版也是少有的加了杨逍去纪晓芙墓前探望哭泣的情节，这一集的杨逍的戏份着实感人。

千里孤坟，无处话凄凉。

慢镜头看的捉急，武当7侠都成了小白脸了，张三丰一点仙风道骨都没有，说的话感觉像是个自大狂，那首诗写的是啥，好意思念，张翠山的铁画银钩成了打印体，你们对书法有没有欣赏能力啊，对白有点脑残，剧本打磨的很不成熟，张无忌有种杨康的感觉，啥玩意啊，美工做的还是有点用心，给两星吧，还没有达到辣眼睛的地步，我实在是不明白这个编剧有没有弄明白金庸的武侠情怀，却非要抢热度。