长篇影评
1 ) 凌晨四点展开的旅程
我是个贪睡晚起的人,外子有次出门,在清晨给我发短信,说,早上真好――啊我忘了,你不知道早晨是什么意思的对不对?啊不对,我有时候知道的。比如去年去北京,和同事和朋友在国子监外的胡同深处一间小酒吧坐了许久,回饭店时已经接近四点,樟树和榆树后面,青色的天空渐渐转白转亮,清洁工开始打扫街道,空气中树叶的香气带着露水湿漉漉的味道。
再比如,在《头文字D》的开头。周杰伦开着车,行驶在秋名山下,道路展开,风从田野间掠过,景物正从雾中醒来,一点一点变得清晰。
前天翻《万象》,里边有一篇唐诺写道:在某一班飞机上,格林跟加西亚·马尔克斯讲:他们是绝不会把诺贝尔奖给我的,因为他们认为我书卖得太好了。我哈地一声笑了,这句话可以改成新的段子:刘伟强跟麦兆辉说:他们是绝不会把金像奖给我们的,因为他们认为我们的电影卖得太好了。《头文字D》上映两周,号称票房已逾一亿,周杰伦的粉丝一片欢呼,大有宜将剩勇追穷寇之势,应了黄秋生在首映式上的笑话,他说票房一定会好,因为观众看第一次的时候只顾得尖叫,不知道到底讲什么,只好再看一次。这话圆滑至极,狠狠地捧了周杰伦一把,却不必违心――他是偶像,别人是演员,还有什么好说呢?
平心而论,这是一出用心讨好观众的商业片,只是这出电影的观众群太过年轻,年轻到资深影评人纷纷摆出一副羞与为伍的样子,划清界限,周杰伦的演技,更是成为电影的阿喀硫斯之踵。我很喜欢陈冠希和余文乐的造型,甚至陈小春,黄秋生杜汶泽更不必说。但也许中了存在即合理的毒,我居然觉得周杰伦的生涩,自有顺理成章的道理。陈冠希的眼睛闪亮,余文乐的笑容耀眼,在黑暗中匆匆一瞥,都觉得熠熠生辉,叫人想起村上春树笔下高中时代的五反田君,永远动作优雅,惹人注目,即使只是在化学课上擦亮酒精灯,都会引得女同学目不转睛。
可是,你真的这么幸运,年轻时是这样神采飞扬地度过吗?
作为大多数的我们,年轻时候还是像拓海同学吧,时时会觉得局促,尴尬,不自信,不知所措,含糊其词。脸上长着小疱,老在苦恼怎么才消去;衣服小了,身体还在长大,不知道该把手脚放在什么地方;心变得敏感,脑子变得混乱,想法很多,却无法宣诸于口,像一株树在夏天开始抽枝,犹豫着长向哪一个方向,犹豫着明天要不要开些花。有人用刀在树干上刻字,那株树要长很久很久,才能抹去那些痕迹――或者,就再也抹不去。
而谁没有过这样的梦,那些躺在宿舍上铺的幻想,假装自己是杨过,是令狐冲,是基督山伯爵,是恺撒,是蝙蝠侠,鲜衣怒马,快意恩仇。在冥想中,被忽视、被伤害、遭遇背叛的主人公绝地反击,整个世界在自己面前匍匐臣服。电影成全了这个梦,拓海同学品尝着速度带来的快感,那快感稍稍平复了奔驰代表的成人世界对青春的挫伤。
这是一部简单的电影,拓海驾驶着AE86,若无其事地以他自己并不知道有多么了不起的漂移技巧超过中里毅,倏忽远去,车灯在秋名山树影掩映的环山道上忽隐忽现。在这部可能将有无数续集的序幕里,他还只是一个普通的少年。对于我来说,在这出电影里,我看到了已经遗忘的年少时光,像凌晨四点展开的旅程,风有些清冷,眼睛还睁不开,心里却觉得畅美,灵魂在慢慢醒来,试图找到自己。
2 ) 头文字D人物分析
须藤京一 (陈小春饰)
电影在叙述京一时用了很小的篇幅,但他确实是个不可不提的人物。因为需要一个职业赛车手放在电影里衬托主人公。他的出场是铆钉皮衣,黑色皮鞋,黑色Evo,清一色的黑色系,只有他的头巾是白色的。白色其实是特别纯洁的颜色,但它很出挑,尤其是出现在一堆黑色里的时候。无疑京一是个赛车的狂热爱好者,否则他也不会去当一个职业赛车手,同时他又渴望赢得胜利,所以在他为数不多的台词里,就有两句不同场合下说的话表明了他这个心理“你想有第二次?”“凉介是什么人我很清楚,我不会输给同一个人,两次。”
是的,京一渴望胜利,但这种求胜的心理并不畸形。如同那句说迈克杰克逊的话,一个纯粹的人,才能做出那样的音乐。京一能在赛车上取得自己的成绩,想必也不会是一个内心肮脏龌龊的人。原因有二,他说过“职业车手业余车手都是车手嘛”,这句话表明他尊重拓海和凉介这样的业余车手;还有他铆钉皮衣背后的字“秩序”,这表明他有原则,一个职业赛车手的原则,和刘畊宏演的岩城清次不一样,清次衣服后头是“impulsive”,用英文就已经很装逼了,况且这个英文的意思还是“冲动的,任性的”。可能正是因为京一用这个原则来要求自己,所以他念念不忘自己输给凉介,不允许自己在比赛中败北,甚至为了赢得比赛不惜冒生命危险。于是有了悲凉的结局,他用白色头巾遮住眼睛,走进无边的黑夜,已不见了他的黑色EvoⅢ,但那抹白色依旧出挑,依旧绚丽。
中里毅 (余文乐饰)
中里毅在影片中出现的不似须藤京一那样集中,但他始终没有换过服装,这可能让余文乐的粉丝比较抓狂,但在《头文字D》里,他是中里毅,他只是中里毅。一身发亮的黑色阿迪,也是黑色,但不是皮制的,所以没有京一的皮衣那样尖锐,会柔软一些,这样交代他和凉介他们的朋友关系会更容易一些。
影片开头就是中里毅要和凉介比赛,而凉介拒绝了。其实毅是与凉介齐名的,但片中大家看得很清楚,他没有赢,他谁都没有赢。而且性格和凉介差别太大。注意过他的表情吗,车外说话,无论是在山上俯瞰风景,或是和凉介在便利店聊天,他都是很帅的表情。但一旦出现在车内,他的表情就是紧张、焦躁、不安。还有就是通过他的车来表现他的性格,GTR是很重很霸气的车,做不到AE86身轻如燕,自然无法漂移得很漂亮。可GTR仍然是中里毅最爱的车,车如其人——狂傲、冲动。毅就是用马力去和人家的漂移比赛的。
因为是赛车主题的电影,拍脚部的特写是必不可少的。自然就拍到了鞋子。毅穿的是air forceⅠ经典白色(我最爱的鞋款❤)。AF1是一款由运动鞋转向潮鞋的鞋,它很百搭,配任何裤子都很好看,一般认为选全白的AF1的人是很有品的。因此看出中里毅是个有自己选择的人,就像他选GTR那样,不管其他,只要自己喜欢便足矣。穿过AF1的人知道,这鞋是很容易在鞋头处起褶子的,解决的办法是松鞋带。我看到影片里中里毅的鞋头,褶子还很浅鞋子还很新,说明他要么是穿新鞋要么没怎么绑紧鞋带。AF1的新鞋是很硬的,鞋底又过于厚了;鞋带太松又如何开车,或者说如何开那种要和人比赛的车。一双鞋,对开车是很重要的,起码影片中是想表达这个意思的。否则就不会特写拓海的父亲赤脚开车了,这也是为了表现一个随性又是高手的人开车的状态。我说这么多,想表明的其实就是一个意思:AF1不适合赛车穿。它更像是体现中里毅是个帅哥,而不是一个具体车手的形象出现在影片中。
夏树 (铃木杏饰)
影片中唯一可以下笔的女性,但爱情不是这部影片的主线,理想、励志才是。于是女主角的叙述相对于一般电影自然少了些,但她对于拓海的情绪影响还是很大。从夏树一出场——清纯学生样,拓海就表现出对她的独特情感。他们一起在秀美的风景下聊天,在浪漫的沙滩上拍照。相比赛车时的惊险刺激,夏树和拓海在一起则是轻松愉快且浪漫的。拓海傻笑整天,是因为夏树,拓海和阿木打架,是因为夏树。无疑夏树在拓海心中是非常有分量的。为何呢?因为夏树和拓海一样,他们从小就是同学,同样成长在单亲家庭,因此夏树懂拓海,懂他的脆弱也懂得他的理想。她看到拓海身上的伤痕,说这样才有男子汉的味道,一样是她鼓励拓海去寻找自己的世界——赛车。
夏树这个人物是有转变的,之前有过铺垫(提到过一次叔叔)。她变相地把自己出卖给一个老男人看成是一份工作,这也许和日本的文化有关。在没有和拓海相爱之前,她不觉得这是耻辱的,她觉得那个男人好心帮助她和她的妈妈,甚至说钱太多够用了。她感谢那个男人,因为正是有了这个男人,才有她的生活,这充分体现了夏树的单纯与善良。影片没有出现那个男人的脸,但从他抽烟和夏树对他的描述来看,就可以大致看出年龄和身份。影片不需要交代太多观众也一看便知。一切在爱情来临时发生了改变。我们可以看到夏树第一次在接受那个男人给她的钱时,脸上露出的是灿烂美好的微笑,让人完完全全相信她的开心发自内心。到最后她哭着说不想看到他想起他们之间的事。爱情果然还是伟大,她让一个女孩内心的想法发生如此大的变化。
阿木 (杜汶泽饰)
阿木是这个影片的笑点,几乎只要有他的出场,就有可笑的地方,极尽夸张之能事。晕车能吐上好几天,打架鼻血能一直流下去。明明特别爱老爸,却一直和老爸斗嘴。往往有贼心没贼胆。那么大个人了,还是一直喝奶。向往神,或是想成为神一样的人。自己成不了神,就把拓海当成神。
阿木是一个单纯可爱的人,如要给他一个身份,那就是拓海的好朋友。他嘴上说着自己是秋名山车神,说自己是老大,但真当拓海显示实力之时,他完全没有嫉妒,而是全心全意地为他加油,内心毫无城府,甘愿为朋友付出。别人说他是废物,他说算了,但当他和拓海为了夏树大打出手时,他是那么认真,一次次扑上去,挥拳,扔东西。什么时候见过阿木对一件事如此上心?没有。但这次我们看到了,我们看到的同样还有他对拓海的真感情。事后,阿木还打过一个电话给拓海,向拓海道歉,我们都知道,这件事阿木说的没有错,但为什么首先道歉的反而是阿木呢?阿木不仅挨了拳头,连男人的所谓的脸皮也可以不要,但他不能失去拓海这个朋友。人生得一如此好友,夫复何求。
高桥凉介 (陈冠希饰)
凉介恐怕是片中除了阿木外台词最多的人,阿木的多话更多是为了搞笑,而凉介则无时无刻不在显露着他的智慧。他是一个理论高手,去拓海家连拓海老爸的历史都能如数家珍,更何况对他本就是爱好的赛车了。一系列的专业词汇,让人没听懂就觉得他厉害。一个人的实力若是建立在扎实的理论基础上,那是非常可怕的。凉介就是这样的人物。他异常冷静,做事始终用脑子。别人拒绝他的要求,他会让人家考虑再给他答复,给别人退路也给自己退路。懂得借机坐进中里毅的车发现他开车时的弱点,也会故意跑在拓海后面学习他的跑法。有脑子的人非常清楚自己要什么,但他的心胸很宽,素质也高,赢就赢输就输,走的是自己的路,过的是自己的人生。输给拓海,他没觉得丢脸,而是露出了迷人的微笑,这也是为什么拓海最后会愿意加入他的车队。
凉介最让我感动的一个场景是拓海和京一赛车时,AE86的极限到了,坏了之后,面对京一和清次的取笑凉介说了一句话:“你们是职业车手,怎么会看得起我们这些……业余车手”。说完露出迷人的微笑拍了拍拓海的肩。导演把陈冠希拍的太帅,那样的笑容太迷人。这一系列的行为表明:1、他在生气帝皇车队的跋扈,但他很隐忍。2、他在安慰拓海,把自己和拓海归为一类,通过这句话拉近与拓海的距离。凉介明明赢过京一为何要这么说呢,有足够自信的人才做得到自嘲啊。
凉介开车穿的是迪奥桀骜白色复古鞋,舒适又不失尊贵;爱车是白色的FC,雍容且灵巧;全片都披着风衣,潇洒同时稳重。说到这里,你有没有发现凉介是个非常完美的角色,的确,他不是跑的最快的,但他的确是剧中完美的代表。
藤原文太 (黄秋生饰)
文太是在片中最复杂的人物,因为由他引出了很多条线索,和拓海的父子关系,过去感情经历,赛车生涯,还有和阿木爸爸的好友关系等。
我不知道文太是否是一个好父亲,但可以肯定的是他爱拓海。这种爱不是放在嘴上说,而是隐藏在居大的外在行为反差下。他打拓海,但又是片中唯一出现的一次他对拓海的亲昵动作,摸摸拓海的头。他表面上不在乎拓海的成长,但却在暗中培养拓海的能力(放一杯水在车里)。家里一切的事情都是拓海在照顾,但他心里其实特别心疼和关心拓海(拓海为夏树伤心,他在门外偷听)。他看似对一切无所谓,却去看拓海比赛,还赶在拓海之前回家假装他没有去过。这对父子之间还有一种难得的无需言语的了解。拓海随便说了几句话,文太就知道拓海要用车;拓海蹲在车前,老爸就知道拓海内心的困惑,马上带他上山做示范。示范只做一次拓海就能掌握,因为他们是父子,相依为命的父子 。两人连开车的姿势都一样。
关于文太的感情经历影片没有正面叙述,但我觉得从侧面描述更有力量。酒醉到天亮,家里一团乱,爱看美女,整一副色狼模样。这表明他有一个沉痛的过去,他需要借酒浇愁。这时导演安排了凉介来说明原因。藤原文太为了一个女人放弃自己的理想,然而最终没有换来成果,妻子走了,剩他一人潦倒。原来是因为被自己所爱的女人狠狠伤害过,才有了如今对女人的态度。片尾文太听到拓海要加入车队,露出了由衷的微笑,那个笑容里,我们看到了深度。他高兴儿子没有让他失望,没有因为女人而意志消沉,他相信儿子的实力,一定能走出自己的一片天空。
文太才是片中真正的车神,所以凉介和中里毅才会同时找他,毅找错了,凉介找到了。他也许没有其他什么特长,但他能在最短的时间里把AE86改装成一辆顶级跑车。拓海的漂移技术继承于他,看拓海多厉害就能够想象文太多厉害。他开车打赤脚,这是一个随便的人,但也可表现这是个顶级的高手。文太随身带着一条方巾,那其实是在他开车时绑在手上防止打滑用的。但他随时都带着它,这有力地证明文太虽然离开赛车界,但他的习惯还是保留下来,他依旧是秋名山车神。
藤原拓海(周杰伦饰)
这部电影五年了,在这期间我有过一个猜测,我说拓海绝对是摩羯座的。因为要写这个作业,我特地去查了下,把我自己也吓到,我居然猜对了!摩羯偏执骄傲,在自己专业方面有突出的成绩,会脆弱,但最终对事业专业的执着会打败这种脆弱。
拓海对自己的开车技术一直有着绝对自信,否则他不会在阿木说“你去年才拿到驾照”时点头;不会跟凉介约定等他改好车再比赛;不会在路上碰到GTR就赢了它。拓海作为一个车手,什么都不懂,只有个车神老爸还是曾经的,但没有关系,拓海就是作为天才出现的。拓海的内敛谦虚源于他的家庭。单亲,因此敏感。对于别人的挑衅,无所谓。但遇到他真正在乎的事,就会变得无比认真。友情如是,亲情如是,爱情如是,开车如是。
拓海穿灰色纽巴伦开车,纽巴伦的总统慢跑鞋。纽巴伦出的鞋,有人觉得丑,有人觉得普通,小众,但不会失去真正了解它的人。灰色,低调的华丽,鞋子柔软舒适,绝对适合开车。拓海的座驾是AE86,其貌不扬,但经改装,里头全是货。拓海在剧中说过一句话:“我还是喜欢开我的AE86”。有谁会怀疑86是最适合拓海的车呢。86有过一次波折,再改后就变成黑白色的。这其实是为了最后一场赛车做准备。京一是全黑Evo,凉介是全白FC,拓海是黑白相间AE86。意在表明拓海不像京一那样是职业车手,也没有凉介睿智的头脑和丰沛的理论,他就是拓海,看似最不起眼却是最后赢得比赛的人。
拓海是《头文字D》的主角,通过他,电影告诉我们人要积极向上。无论是谁都要属于自己的世界。而通往这个世界的过程中一切的苦痛和不如意只是一种考验,坚强勇敢的人会通过测试最终来到梦想的彼岸。4500字的人物分析我没有看过他人影评看过任何资料和评价,全属一家之见。我对《头文字D》的感情难以说清道明,我想不仅对于我,它在05年的夏天也一定感动鼓舞了很多人。我想,我读懂了。
3 ) 青春酷尽,飙出梦想
《头文字D》,又是一个关于速度的故事。
“D”是Drift的简写,就是车迷们平时说的“甩尾”(汽车用语。指车疾速行驶时疾速拐弯,车轮横向滑动的状态),全部的意思就是“甩尾”第一。
这部电影放弃了花哨的特技,大力发掘视听元素,引擎、制动等音效做得十分精致,加上广角取景,给人以视觉上的冲击。作为一部商业片,《头文字D》无疑是很成功地满足了观众的视听要求。
一直觉得周杰伦演电影是一记险着,声音的面纱一旦揭开,我们看到的又是怎样的一个周杰伦呢?好在周杰伦选择了《头文字D》,选择了用本色演出来完成自己的第一次。在所擅长的音乐之外,他又一次成功了。
我没有看过动漫的《头文字D》,不知道原著里的拓海是个什么样子的人物,但是,我很是认可电影里周杰伦扮演的拓海——沉默可爱而又低调的男孩,懂得忍耐,对于心爱的女孩,表面上淡然处之,内心却热情洋溢。我觉得周杰伦的感情戏演得非常本色,把一个男孩初恋时的憧憬青涩表达得恰到好处。很喜欢拓海飙车时的眼神,什么都无所谓的样子,却又异常犀利。欣赏这样的自信。当然,最打动我的还是JAY的眼泪。当他意外撞见女友和一个男人在进行性交易时,骄傲的拓海选择了离开——离开的那么坚定,那么断然。但在开车回家的路上,他哭了,委屈,伤感,却又义无返顾。我想,一个男孩总要在一次挫折后成长。
“青春酷尽,飙出梦想”是影片的宣传语,看到这句话的那一刻起,我就在想,我们的青春该怎样地“酷尽”。对于拓海来说,美好的青春随着那个初恋之吻烙上心底,然后又将随着他看到的那个突如其来的“真相”而永远地隐隐作痛。在这里,“酷尽”的“酷”字还带着一丝残酷的意味。也许,这不是我们理想中想要的青春,但确实是我们真真切切经历的生活。
喜欢内敛的拓海。喜欢JAY诠释的拓海——我想象中的周杰伦就该是这个样子的啊。
4 ) 来说下影片里关于车的细节,不怎么研究车的看下比较好
来说说电影里几个关于车的细节,可能不研究车的人不太明白
首先,关于电影里的车
1、中里毅的日产GTR,绰号“战神”,做为日产旗下的顶级跑车,几十年来,无论是在专业赛道还是在民间,GTR都有着非常好的口碑,动力、操控...各方面都非常出色,因此阿木才会在第一次看到中里毅的GTR时发出惊呼,然后吵着要买GTR,对了,兰博基尼LP640也曾是它的手下败将。
2、藤原拓海的丰田AE86,现款已更名为丰田86,日本家喻户晓的平民级跑车,排量不大,配置不高,但操控一流,且构造相对动辄一百多万几百万的跑车来说比较简单,便于改装,可靠耐用,之前很长一段时间曾是各种小型赛事和民间赛事的常客。
3、须藤京一的三菱LancerEvo,或许是因为日本山路众多而高速公路较少,日系品牌有很多排量不大、价格亲民但操控一流的运动轿车,LancerEvo也是其中之一,但比起丰田AE86来说,发动机更先进,动力更强,不过车身较重,片中京一是职业车手,他的Evo显然是改装过的,动力和操控应该比原厂的更出色。
4、高桥凉介的马自达Savanna RX-7 ( FC-3S ),漫画和电影里都叫FC,但其官方型号叫RX-7,也是马自达早些年的主力运动轿车,各方面表现均十分出色,改装过后和三菱LancerEvo一较高下完全没问题。
电影里一些镜头解读
1、可以看到不管是谁,加速的时候都要降档,包括进弯道前的加速(从电影里看几乎都是向后拉,应该是从4档降到3档),出弯道后猛踩一脚油门又升到4档,导演估计是想给那些升档超车的朋友普及一下常识。
2、日本的车是靠右行驶的,所以驾驶位在右边。
3、一般用来比赛的车轮胎都很宽很大,轮胎的扁平比也很小,但AE86的轮胎却很普通(至少看起来是这样),看起来好像真的只是一辆家用车,这是为了突出它其貌不扬但实力超群的特点,漫画里有很好的描述。
4、片中拓海在秋名山遭遇京一的时候为什么会爆缸?因为手动挡的车是需要手动换挡的,不换挡一直踩油门发动机转速一直在红线区(高负荷)区,就会爆缸,引擎报废,但档位越低,高转速扭矩越大,片中拓海一直想超车,但超车又只能在3、4挡猛踩油门,发动机转速一直再在红线区,所以爆缸了,这就是车的性能极限给拓海造成的困扰。
5、文太装到AE86的赛车引擎,红线区转速貌似在一万三千转,一般家用车的发动机红线转速基本在六七千转,所以那台发动机在当时应该是专业赛车用的发动机。
6、影片后半段,最后一场比赛的末尾,可以看到凉介过弯轮胎特写镜头时轮胎里面发红光,那是刹车卡钳在剧烈驾驶的时候升温发出的光,说白了就是被摩擦烧红了
5 ) 八卦《文字头D》
《头文字D》目前全亚洲票房已突破5500万,据说,看完后狂喜欢的,说明还年青,不喜欢的,说明已经掉队了.要说的不是这部片的剧情、阵容,这些已属于时下热炒的内容,我再说真是多此一举,我就是来818这部片的八卦而已。
个人觉得片子中最出彩的是黄秋生与陈冠希两位,黄秋生此次在片子的表演真是让人不得不叹,港台演员常常表现的十分夸张,但黄秋生此次的这位藤原文太真是演得可圈可点.人物一出来,就让人感受到角色魅力,活灵活现,这是很稳的立在那里的一个人物形象.
周杰伦很无辜,导演放弃先前定好的男一号陈冠希而选他,除去周董本身的人气,也是有考虑到让他本色出演,因为周杰伦与藤原拓海很神似.但与黄秋生演对手戏,被批评演技也是没办法的事情,其实初次演出,除去周董有几处刻意耍帅外,这样的表现很是不错了,.
退而出演男二号的陈冠希,时下有很多小道消息说陈对屈尊男二号很有意见,对剧中戏服过于简单也颇有微词,以至于有传惹恼东家,在继集中可能就没有戏份了,广大的FANS不知要哭成什么样!!被黄秋生收为义子,大概黄会教干儿子一些为人处世的经验和秘诀吧,"演技好未必能当一哥",抛去演技不谈,周董的确比陈冠希更适合拓海这个角色,但陈比周帅气得多,演技也被黄影帝看好,只要沉得住气,何愁以后没有更好的发展.
余文乐与陈冠希相比就感觉不怎么样了,也有可能是此次角色并不是很出彩,反正让人感觉平平.
阿木也是一个很有意思的角色哟,配音请的是周星弛的专属配音演员,初看时会不会有疑似周星星同学来客串的感觉呢.
车迷们一定着迷作品里面的那些好车,别看那辆AE86这么快,现实中AE86是Toyota在1986年生产,分为LEVIN(明灯)及TRUENO(跳灯)两款,配备4A-GEU引擎,最大马力只有可怜的130匹,与LEVIN同一代,摆明了就是老爷车了,但当时性能卓越,深受年轻人爱戴。改装后近乎无敌,配备拉力赛专用的4A-GEU型引擎,马力240匹。个人最喜欢的两辆车分别是高桥凉介的Mazda Savanna RX-7(FC3S),马自达RX-7第二代,配备涡轮增压双转子旋转引擎,引擎轻巧完美,出厂时便有200匹马力,但后来分别将马力调到330和260。两个字概括,高贵。是多少赛车手梦寐以求的。另一辆是EMPIRE车队须藤京一的Lancer Evolution.III,是三菱专为挑战WRC而生产的道路版,优点在于冷却刹车系统;尾翼与车体同宽,以加强空气的下压力;加阔排气管,使马力达到270匹,后来又加装Misfirng System,这么完美的战车可惜最后还是输给了AE86,真是没天理。当然还有其他的,庄司慎吾的本田CIVIC EC-6;佐藤真子的Nissan SI180;高桥启介的Mazda Efini RX-7 ( FD-3S ,全都是日本车,简直就是日本车展了。(这一段是转载,我实在是不懂车)
好了,看完了这么罗嗦的八卦之后,看过的和没有看过的朋友,《头文字D》你准备看几遍呢
6 ) 我为什么不喜欢头文字D电影版
不用谈任何演技,光人物塑造上,非常不及格。
我最不满意的是文太的形象。动画里暗示文太爱好喝酒,但从来直接没有出现过文太酗酒甚至昏迷的画面。电影版里老爹整天醉醺醺,反而遗漏了文太烟不离嘴的特征,把他常去的居酒屋延伸为情色酒吧、给文太安上一个酗酒后家暴儿子的负面标签,画蛇添足,破坏一代车神的形象。有时长拍拓海把老爸脑袋磕破,博观众嗤笑,倒不如多拍点赛车画面。
电影里拓海被夏树影响的程度太深,实际上拓海并非一心向女的痴汉,只是有点呆,但在他心中占比最多的一定是86和挑战他的对手;电影版的拓海变成了脑残屌丝,只是想着“女神”。
中里毅和启介成了好友暂不论。配音加余文乐的笑,把中里毅塑造成一个莫名其妙的绅士干嘛?陈冠希倒还好,起码长得有少年感,不然两个人气质一毛一样,都是那副彬彬有礼、节奏慢半拍的鬼样子。
树这个角色做了大量改动,变成了老板的儿子,扶不起的阿斗。没必要,真没必要。原作里的树虽然也是猪队友经常做些讨打的事情,但也是对86有着坚定信念,总是相信拓海能逆转局势的好基友。电影版里杜汶泽让我只觉得烦,没有又爱又恨,如此还不如做减法,不要拍些莫名其妙的东西进去。
情节方面。赛车本来该是激动人心的。电影版就是几个跑车画面,还要给定格、特写,完全没有紧张感。动画里是有大量篇幅进行侧面描写山路的崎岖、旁人描述86老车和gtr等高配车辆之间差距的,配合对手紧张的心理活动,特殊时候还有拓海的心理活动,而电影版一片空白。
总结,值得尊敬怀念的,只有一首一路向北,只有当年的情怀。
个人观点罢了。
Edison好帅
飚车场面很帅~
镜头变化的很漂亮,周杰伦涩涩的
陈冠希 周杰伦 陈小春 余文乐,都处于颜值巅峰。黄秋生简直男人中的雷克萨斯,低调奢华有内涵。
嘿!小伙子你那什么车啊,AE86啊,挑一下啊,好啊
集齐四大潮牌创始人,我们一路向北吧!
小时候杰伦就是我的大神,害羞的样子也好看,车技也一流,一路向北也听了很多年。
= =。。。。。。。几个人放一起竟然还是冠希最帅
周杰伦演得可太硬了。识破了女孩子的欺骗后在车里痛哭,被导演大镜头怼脸拍了至少半分钟,光打雷不下雨,眼泪几乎流不出来,情绪输出全靠bgm。但尤是如此,周杰伦纯靠个人气质居然成功地撑起了人物,内敛青涩又暗藏狂气,天才少年嘛。选角选得也称得上是厉害了。
听了杰伦的一路向北,回看这部电影,这里面演的真的很青涩,但是挺腼腆可爱的。漂移飙车变帅了,其他演员也都挺贴合人物的,哈哈当年谁还不是个小鲜肉呢
现在回过头来看《头文字D》真心觉得这部片子汇集了港台新生代最漂亮最个性的几张面孔。甚至连圆滚滚的杜汶泽都好青春可爱。打边鼓的两位大叔也是英气逼人的好吗。偶像电影的极致了啊,多拍点这样的类型电影也好啊多养眼。
看了一遍又一遍..
陈冠希老湿太帅了
那时的黄秋生真心有味道,陈老湿好帅,铃木杏万年大饼脸。漂移镜头还可以。
嫩嫩的周董,青涩的那段年华,圆了他的飙车梦
周杰伦前几年演电影被好多人骂,动不动就说人江郎才尽,导致这几年他都不拍电影了。现在猛然回头看,他的头文字D,不能说的秘密都非常好,光是看诚意,就比现在的鲜肉电影不知道高到哪里去了,我为我当年的无知跟风骂他而深深忏悔。
很经典的电影,网络流行语“秋名山车神”和黄秋生“干嘛,想当车手”的台词均出自这里。周杰伦大银幕首秀,除了他之外导演、编剧、演员都是《无间道2》原班人马。周杰伦第一次演电影就和刘建明、陈永仁、阿强、山鸡飙车,还有黄志诚/大飞哥教他开车,一群人给他当配角,简直人生赢家。自诩秋名山车神的人其实是个菜鸟,真正的秋名山车神其实是两个卖豆腐的,颇有一番武侠片的感觉。整体是一部很传统的飙车片,不追求视觉轰炸和违反物理规律的夸张车技,相对而言还是比较真实。现在再也见不到这种写实风的飙车片了。
小的时候看,就觉得高桥凉介帅。今年32,再看一遍,高桥凉介还是帅。夏树好美。另外,最重要的是,做任何事天赋很重要,即致胜基因(比如拓海的老爸及拓海)+卖油翁的“我亦无他,惟手熟尔”(即勤奋,日复一日的练习,熟能生巧,中华大智慧)+技术流的钻营(比如高桥凉介,不断测试,反复根据大数据来调整,以达到最佳平衡点)。哪有什么无缘无故的成功,天分、勤奋、钻营,这才是秘籍。这部戏剩下的都是反面教材,不要看不起任何人(刘畊宏,余文乐角色);不要情绪化上头(小春角色);不要不动脑子想当然(放弃援交,想拥抱爱情的夏树);不要做自己不擅长的事(港独杜汶泽,呸);不要沉迷酒色(黄秋生角色,这个多年不上场,一来还是猛人,只能说是绝对天才)。
昨晚我在秋名山输给一辆五菱宏光 他用惯性飘移过弯 他的车很快 我只看到他有个修楼房漏水的招牌 如果知道他是谁的话 麻烦你们跟他说一声 礼拜六晚 我会在秋名山等他
为了周董去看的,周董演的不错,哈哈哈哈,被陈冠希和余文乐帅到了,非常燃,黄秋生演的老爸也好可爱,铃木杏脸太大