千里不留行

看完全片已经一个多月，却仍然没有动笔写篇影评，其实在看完那一刻就有不少的想法在嘴边，但不知为何就是很难说出来，也许，是在等那些文字发酵成其他东西

本片剧情非常简单，用导演的话来说，一个家里揭不开锅的大侠，在漫天黄沙的镇中讨生活的故事。

看过片子的朋友留下的影评里，有不少说着剧情和台词不合理、不顺畅的问题，和导演聊天时提到，导演无奈表示，剧情方面因为拍摄周期问题，其实有很多删减。

当然，这片影评并不是为片子强行洗白，电影行业里常讲一句话：每一部电影都有它的命运。

它命中注定无法展现剧本中，导演编剧所想的那样，现实拍摄中现场的那些灵光一现和失之交臂，天气的或晴或雨或大风大尘，充分的准备和事后诸葛，创作者们在赌，赌自己的才华、操作能力甚至运气是否能撑过创作制作过程中的风浪。

作为影视从业者，没忍住多说了两句，因为深知拍片的不易，就像是造物主创世一样，你要付出多少代价才能创造出一丢丢所谓的真实展现在世人面前，

之前另外一篇影评《刀已出鞘，无法回头》写的非常好：

“电影说到底，还是在写自己，拍自己。孙导演可能自己没有感觉，但主人公的经历又何尝不是在电影行业底层挣扎的刀客呢。话语不是你的，钱不是你的，人也不是你的，你什么都没有。只能在边缘江湖徘徊，等待扬名立万的机会。这也是电影行业的弊病，大部分的资源和市场都已经被大鳄牢牢控制，刀客想出头，难比登天。”

话语不是你的，钱不是你的，人也不是你的，那主角有什么？他只有那把长刀，是实实在在的握在自己手里的，像是每一个影视从业者，能掌握的只有自己手中的摄像机/微单/单反/手机，挥出自己的刀光剑影

被人拿刀比着脖子，笑着说出这句话

赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。

银鞍照白马，飒沓如流星。

十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名。

为什么混口饭吃的刀客的故事，会取名叫做 《千里不留行》？会取一个如此侠气的名字？我想，你可以再去看看片中的动作场景，他们拔刀是单纯因为仇恨么？或是因为钱？想要名声？还是说，想要证明些什么？还是都有？

江湖恩怨，尔虞我诈，主角林大为的长刀，锈了又磨，埋了又挖，千人斩对他说：“只要你拿着刀，我就能找到你。”

其实对于林大为来说，他又何尝不是拿起了刀才能找到他自己呢？

千人斩：杀林大为，我有个要求，他不拿刀，我不杀

那些刀光剑影中的人们，眼神中流露出了什么？他们将去向何方？我们将去向何方？思考这些问题，我想是武侠电影带给我们最大的收获

忽略掉那些你觉得不顺畅的台词，那些你觉得缺失了的场景和叙事部分，也许这块片子确实一定程度上没有交代好人物的动机，人物决策没有过程，不合情理，但这并不影响前半部分优秀的氛围塑造出来的整体气质，并不影响观看这部片子的人问问自己上面那些问题，

语言文字有时是无与伦比的辅助，有时是不易察觉的累赘，当你意识到一部片子有超越语言逻辑的精彩部分时，我们可以暂且放下语言和逻辑，去体会，看看这部分能引领我们去向何处

《千里不留行》的英文名叫做《生锈的长刀》，也是片子最初的名字，这两个片名，无比正确合适，一个是指向天空的刀刃，一个是深插黄沙之中的刀鞘，合二为一，缺一不可

《千里不留行》

双手长刀，打过倭寇，拔刀是猫步，弓背，出刀一半用手拖出来，扔刀鞘。说明刀柄部分有没开刃的地方，能用枪法或者混法。提到了《俞大猷剑经》都很有类似徐浩峰《倭寇的踪迹》用戚家刀的动作。

《倭寇的踪迹》

P.S.重心低不滑铲，谁用谁知道。

《俞大猷剑经》

而千人斩，动作大开大合，更类似西洋长剑和阔剑的用法。剑柄也十字型，更加实用的长护柄。动作明显模仿《绣春刀》“要加钱”的师兄丁修，可以说打的很润。

《绣春刀》你看这刀是什么刀，保熟的西瓜刀

P.S.丁修和千人斩共享一个Tony老师，拼剪剪砍一刀不加钱。

加钱居士：我收了钱不办事还把东家砍了。千人斩：俺也一样！

将传统的林教头和陆虞侯的故事，用《龙门客栈》的方式又来了一遍。还有《东邪西毒》里一样的开头叙事。都是一代高手行走在沙漠，一间黄沙漫天的土坯房子，一个爱你的女人，和演得非常好的大木头车轮，然后给你讲一个遥远又即将发生的故事。

《新龙门客栈》这房子这沙子熟悉不

《东邪西毒》

虽然处处盐铁生意，但又像这个城市996 的打工人，而鬼刀林不过就是大厂外包小公司的社畜，还不给上社保那种。 最后过活不下去，纵然拥有天下第一的绝技也得做好打道回江南的准备。等等，项目该交付还得交付，撒手不管不讲义气，大侠是不能留Bug的。 正如《笑傲江湖》里所说，有人的地方就有江湖，你怎么离开？而刀在这里就是江湖，你放不下的。 主创和导演，一定是港片武侠迷。 p.s.老婆好看得藏好了——人生总结。

沙漠上的武行，不过是一群刀口混饭的人，常受雇于衙门做事。简简单单一句话，就将故事人物背景讲明白了，这是一部有别于龙门客栈题材的沙漠江湖，主角也不是为了反抗朝廷的。

早之前有两部网大《大漠江湖》和《剑破龙门》，刀光剑影的武侠味尚可，而这一部千里不留行有武林外传的内涵，大侠也会为赚钱而发愁，很接地气。

主角大卫是义乌人，早年打过倭寇，后来混迹江湖时与人结婚生女，可又没有什么赚钱的手艺，只得帮衙门做事赚些赏钱，还经常被克扣拖欠，日子过得那叫一个清苦。

其实大卫不是不能干别的，就是拉不下脸来，说什么隔行如隔山，白展堂还当跑堂呢，他的大侠包袱才是穷的根源。

大卫作为太平镇上的第一刀客，不讲钱时还挺讲原则，可一沾银子，甚至不惜答应与千人斩比武，既可笑又可悲。为了钱，大卫可以放弃原则，所以他被损友陆谦蛊惑，去杀绿林黑道的金满堂，将这帮走私私盐的团伙灭个彻底。

众人分了金满堂的黄金，为了给衙门和江湖一个交代，大卫被陆谦出卖成了背锅侠。这一流放发配就是十年，陆谦代替了金满堂掌管私盐，千人斩成了马贼杀人无数，更神奇的是金满堂大难不死准备回来复仇，还与千人斩联合在了一起。

这十年来，大卫把一切都想明白了，他不计较陆谦背后捅刀子，只想和妻女过好以后的生活。可十年了，陆谦一直贪图大卫的老婆却没有霸占过来，反倒是儿子围着大卫闺女转，这关系一复杂矛盾冲突就不极端，剧情也就平庸了。

若是大卫回来的时候，发现妻女已死是个什么心情，先杀陆谦再与金满堂和千人斩死磕，或者直接黑化，引鬼打鬼之后成为下一个走私捕快，也说得过去。

陆谦不可能放过大卫这把杀人的刀，所以大卫一人扛下了所有，最终与千人斩同归于尽。要是身中那么多刀最后不死，那才叫不合理。

不过千人斩想报当年比武输了之仇准备单挑不难理解，背后把金满堂给捅死是什么套路，准备黑吃黑吗？着实不太理解这个设计。而且千人斩真不按套路出牌，两招秒了陆谦和他儿子，属于所过之处寸草不生之人，行事古怪却又不够极端，人设魅力差了一点。

动作来说还是可以的，但故事的架构和逻辑都有很大问题。

林大卫为了养家糊口、生活所迫。为了钱，于是和千人斩比武，赢了后放了千人斩。为了给妻子治病和过上幸福美满的生活，在同僚陆谦怂恿下，林大卫砍了贩卖私盐的金满堂一家。本想放下砍刀的林大卫却被陆谦利用，反背黑锅，流放十年。而金满堂没有被砍死，活了过来。十年后，林大卫回到家，金满堂联合千人斩要砍了杀他全家的人。于是，林大卫没有砍出卖自己还想霸占老婆的兄弟，却想着砍金满堂。一心痴迷于武功排行榜的千人斩讲究单挑，背后偷袭了陆谦父子。千人斩还不满足，又砍了金满堂。金满堂当时就说:我是请你来砍林大卫，不是砍我，你他妈脸盲啊。然后林大卫和千人斩互砍，双双倒下，完。

故事的框架就有问题，逻辑就必然有问题。陆谦害了自己，还想霸占自己老婆，林大卫却不追究。相反，自己不走，还要帮陆谦垫后。金满堂贩卖私盐不对，但凭什么谁都来砍我，我就是坏人，陆谦比金满堂还黑。

故事的发展一种就是陆谦反派，兄弟相残。

但变也不是不可以，林大卫发现陆谦陷害他还想霸占他老婆，应该就要砍陆谦。但最终比如为了家人放下了屠刀没砍。然后带着妻女远走江南，后面的陆谦讲完也可以，不完就继续追杀林大卫，最后反被杀。千人斩、金满堂这些也逐步登场，要砍林大卫，然后被反砍。这不就很好吗？为了妻女放下砍刀，为了妻女拿起砍刀。完了还可以拍一个续集，江南过了一段平静生活又血雨腥风，因为这里还提到了武功功法，甚至可以拍一个前传来解释林大卫来龙去脉。

今天聊聊中国电影《千里不留行》。

片名Rusty Blade (2021)，别名生锈的长刀。

本片是一部国产网络电影，讲述发生在太平镇的一系列武斗事件。

预告片见今天另一篇推送

影片用动静结合的方式描绘了偏远地区底层人士的生活状态。

影片主人公名叫林大卫，他练就一身高超武艺，是当地有名的第一刀客。

他的工作就是在县衙给捕快做“帮闲”，说白了就是捕快的转包工，干最危险的活儿，拿最少的赏钱。

林大卫这一伙帮闲有一个领头人叫陆谦，陆谦恋权、贪财、好色，为了满足一己私欲，他策划实施了一系列损人利己的行为。

而林大卫则在不知情的情况被其利用，身陷囹圄。故事由此展开……

告诉大家一个挑选网络大电影的小窍门，不用太迷信分数和前排评论，而是可以过一段时间后，根据最近评论来大致判断影片质量。

这是一部2022年1月上线的电影，上线后观众褒奖和批评的声音都有。

这也很正常，极少能够出现所有人都喊好的网络电影，而且如果真的拍得不错，肯定会遭人嫉恨，分数也不会好看。

水军或黑水的评价一般都集中在影片刚上线的时间段，现在隔了半年再看，期间的评论的好坏才是更为准确的评判依据。

《千里不留行》剧情方面比较欠缺，可以比较明显地看出，本片剧情设定上面参考了《水浒传》林冲的故事。

林大卫名字上近似林冲，长枪改为长刀，误入白虎堂改成了被骗黑吃黑，后续发配一笔带过。

陆谦的名字则直接沿用，卖友求荣的行为保持一致。

只不过这些角色在对话时，说出来的话语都不像他们所属阶层人士说的话。一群依靠卖弄武力为生的莽夫，说起话来一个比一个文学修养高，看着实在比较违和。

优点则是《千里不留行》作为一部网大，把钱都花在刀刃上。

本片以武侠为卖点，片中的动作戏可圈可点。

在表演风格上，影片给人的感觉很像徐浩峰风格，一群狠人在一种淡淡的态度中做着最果断的事情。

不论在单打独斗还是众人互殴，动作元素丝毫不会掉链子。大家招式一板一眼，很有点儿老派武侠电影的味道。

林大卫的表现很像徐浩峰镜头下的宋洋，人强话不多，三观较正也有担当，妥妥的大男主设定。

千人斩的表演很明显模仿了《绣春刀》里周一围饰演的丁修，又当又立，打着武痴旗号唯利是图又想给自己立牌坊。

不过本片充其量只能说是个武斗，硬要说是武侠还是有点差距。

侠者以武犯禁，影片中并没侠客的感觉，更多的是武斗，而不是武侠。

《千里不留行》美中不足的是缺少快意恩仇，更多的是底层民众无路可逃的无奈。刀客们武功再高，也抵不过对安稳度日的渴求。

影片将视角下沉，关注的都是社会底层人士。全片笼罩在一种淡淡的无能为力感中，底层民众十分艰难地生活在一片虚无里，大家看不到生活的希望，每天只能如行尸走肉一般相互碾压。

片中动作戏虽然拍得爽快，却丝毫掩盖不住大家苟且度日的可悲。这些百姓在极其艰苦的条件下，依旧保持了温顺善良，保持基层稳定。纵是影片设定在民不聊生的乱世，日子依旧跌跌撞撞地走过了10年，朝廷对基层的把控力还在。而这些老百姓却不敢落草为寇自立为王，各自摆出一副任人宰割的样子。

大漠有江湖，

底层无侠客。

这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视

【一．杂谈】

中国影史上几次武侠片的浪潮、审美的更迭紧紧依附于当下的社会环境，上世纪六十年代邵氏的江山的铺垫，到后来张彻以“雄健男性，阳刚之气”打造的张家班武侠帝国，胡金铨将武侠片拍成了作者性，奠定了八九十年代香港电影新派武侠在技术上的突破性与颠覆性：程小东在动作设计的技术革新（威压）；徐克的氛围意境；因材施教的袁八爷；李安《卧虎藏龙》的儒释道哲理··· 中国电影武侠类型已走过全盛时期。有一部分纯武侠类型的影迷，比如自己，随着年纪的增长，从精神上随着武侠类型的衰弱，递减了“快意恩仇”的情绪。更多的是服众于社会心理上，求和谐，遵维稳构筑了内心潜意识。但矛盾点就在于，“太平盛世”的确仍有群体对古老精神抱有情愫与幻想。

《千里不留行》的导演孙虎毅便属于恪守尊师重道的85后青年导演，他曾专门拜师习截拳道，其冲动源于儿时身处东北的凛冽环境，其最大欲求源于一种自我保护，靠李小龙的动作港片儿滋养着青春期成长的躁动。导演孙虎毅也坦言“近二十年来逐渐颓势”。但虽有衰弱之嫌，武侠片依然是中国电影文化最独有稀缺的类型，媲美之美国西部片。新世纪的中国电影武侠，虽也在呼吁向传统武侠回归，但方式方法上更多在类型叠加上有了多维探索，乌尔善的《刀剑笑》；苏照彬的《剑雨》；路阳的《绣春刀》系列；观众可以看明的是武侠有特定的时代背景，江湖规矩。《绣春刀》是大政治下的小人物；《刀剑笑》和《剑雨》都在寻宝，无论是独一无二的兵器，还是江湖秘籍，这种武侠剧作的塑造方式能立住“侠客”在片中的存在，能满足观众对于“天下第一，爱恨情仇”的幻想。

而回归到《千里不留行》，则看到了影迷式的武侠片+黑色片的编导情怀。

【二.武侠人物or黑色人物】

基于那点杂谈，咱们聊点片子的某些感触，不是感悟。比如，咱们直截了当的聊聊人物。

《千里不留行》，与其说是一部武侠片，不如把它视为一部包裹着“武术元素”的黑色电影——由现代县城式社会阶层关系、家庭关系构成的黑色电影。有《师父》“崇武淡侠”之意味，“武侠”=“武功”+“侠客”，然而该片少了“侠客”替天行道、仗义疏财之意。

林大卫：一幅无欲无求，命运随波逐流之像。功夫在身，美妻依傍，本是英雄像，却为蝼蚁样；张婉玉，身柔孱弱，嫁给救命恩人，夫复何求？丈夫坐牢，即便十年生死两茫茫，依然望穿秋水；陆谦，追逐名利，陷害同僚之兄，觊觎兄弟之妻，十足虚伪小人；金满堂，被县衙帮闲赶尽杀绝的黑道商贾，一个坏人，却对他怀有恻隐之心。

去掉武术动作，去掉武理，我们可以这么看这个故事么？

“一个能打的，身处底层的小镇老实男人a要养家，在同僚兄弟b的诱惑下赶尽杀绝了黑道c家，a得到一笔钱欲携妻女逃往江南，却不料遭追名逐利的虚伪小人b陷害，成替罪羊坐了十年牢。妻子无怨无悔等了他十年，期间b隐晦的前来接济这对妻女。等a出狱时，小镇物是人非，黑道c未亡欲报仇雪恨杀a，b团伙，b买凶杀a，最后三方俱亡。”

林大卫，好人做了坏事；跟一帮草莽恶棍奸诈之徒周旋，不明确的善恶道德观，以至于观众会产生对本是坏人的金满堂生以同情。未看到他有多恶，只强调了他是坏人，而被诛了全家。罪恶丛生的底层社会，主人公受到“正派”和“反派”的两面夹击，是典型的黑色电影人设。

那么这样就有意思了，将黑色人物放在武侠电影里，其实矛盾反而彰显，为什么呢？传统武侠在中国人心中的集体无意识已经塑造了坚实的形象，我们很难允许一个好侠客做恶事，也不允许一个好侠客没有抱负，躺平式的无欲无求。传统的武侠人物有几条路线：一是舍小家救大家，心系国家情怀，比如金庸老爷子的大ip，《精武门》；《黄飞鸿之壮志凌云》；张艺谋《英雄》或是“复仇”核心，奔向儿女情长，倪匡《独臂刀》，何平《双旗镇刀客》政治混乱时局下谋求正义的侠客高手，胡金铨《龙门客栈》；徐克《龙门飞甲》；路阳《绣春刀》

《千里不留行》则有《叶问》的人设之意，叶问性格低调，不乏有练功之人找他切磋武艺，有身后默默支持与奉献的爱妻，经历混乱时局，为讨饭吃谋求碎银子。不同的是，叶问是咏春大家，为抗日杀敌同日本人决斗。《千里不留行》的林大卫是为保小家犯错，自我救赎。拧巴的地方在于“一个好人杀了坏人，坏人未死，东山再起前来复仇，好人良心未泯，决定接受复仇进行最后的决斗，最后我们看到的是一个摇摆在善恶之间为保小家的刀客和一个恶人战斗的故事”，如前文所说，这种决斗看起来既不偏向自我救赎，也不偏向出征正义之师。自我救赎的起底是罪恶之心，比如列夫·托尔斯泰《忏悔录》提到的“我曾经是个坏人”；陀氏的《罪与罚》主人公拉斯科儿尼克夫杀人后的忏悔，投案自首流放西伯利亚。片中林大卫的“罪恶之心”不够极致，只因他杀的是恶人，不是好人；只因他在兄弟的怂恿下白吃黑，被悬置在了灰色地带，人世间有这样的事么？有！但放到电影里，如何处理一个摇摆在善恶间的人，还要让他在坐穿牢底之后抱有救赎之心，实际并不容易。这样做，无疑将主人公扔进了东郭式的“愚善”之池，当伦理的界限不明时，我们选择一个将主人公由好人变成坏人的方式，并进行自我救赎的方式，失去了侠客的精神，必然谈不上武侠的仗义情深。观众无法共鸣，难以共情。但你说片中是否有能引起我们共情的部分，有，比如张婉玉苦等丈夫十年，坚守贞操；比如陆谦之子为抱师恩，同仇敌忾，决一死战。但这些点在情节设计以及表演方面未诠释准确。，准确性丧失时，人物的表演在情境之中的处理就显得过于保守。张婉玉在剧情中虽苦但未见妆面，情节之苦；陆谦的虚伪、金满堂的狠与恨、千人斩的傲与恶被拽曳在风中，致使了影片整体情绪的失调，而在刀理的部分，笔墨即重也精彩，为影片加了分。

《千里不留行》，作为青年导演的第一部作品，实属不易，掌声即留在心里，也要拍出声响来，尊敬之声翘首以盼，坐等未来。敬重孙虎毅导演，敬重向他一样仍在坚持拍武侠类型的创作者们在未来拍出更好的作品，能在类型、艺术、作者电影百花齐放的年代，美美与共，各美其美。