萧平旌醉酒舞剑这一幕实在惊艳。他吟的“皎皎贞素,侔夷节兮。帝臣是戴,尚其洁兮。”这两句都出自曹植的《蝉赋》。蝉的意象也出现在了片头,承接第一部。 作为咏蝉诗的滥觞,《蝉赋》先写蝉质美的天资,又叹其最终落于狡童之手。 蝉的命运当然也是剧中这些滚滚江湖人的隐喻,楼起楼塌,极盛而衰。
第一部虽以赤焰旧案开头,节奏沉郁,但最终的剧情走向却是上扬的。而第二部却从长林王府的盛时开场,眼见其两代武将在朝堂的云波诡谲,权力倾轧之下消亡。
这快意江湖,醉酒舞剑的青衣少年,大概也只有那一夜的月色记得他了。
感谢海晏,让我看到了影视剧里难得一见的女人们:个个高洁坚贞,清丽淡雅,就像是人们常说的梅兰竹菊一般,不做媚世之态,不做男人附庸,有独立的人格,有超凡的见识,有感情又不为感情所困,心中有家更有国,有爱更有义。所以,这些女人就是那种倘若一生中有幸与她相遇,必会念念不忘。与常见的贤妻良母,小鸟依人,柔若无骨的女人比起来,琅琊榜里的女人们是独特而魅力十足的。
第一部里印象最深的是霓凰和静妃。
霓凰并非戏份很重的女主,消失起来也是好几集不见人影儿,年纪轻轻要率领千军万马,女帅能压得住阵脚,能得军中威望,付出要超过男人更多。她与梅长苏的感情发乎情止乎礼,纵然长亭相认那一幕释放了多年的痛苦,此后依然没有因爱情而纠缠在男主身边,或者动不动就以爱情为由给男主无形的压力,她是把感情放在心里,有力的支持着梅长苏的那个人,纵然最后无法厮守,出征时候告别知道是永别,却没有哭哭啼啼,扔下其他追随而去,而是坚韧的说出:兄长此诺,来生一定要记得。
静妃,出身医女,也是走遍了山山水水,见过了人情冷暖,世事无常之人。第一部里论智商和情商,梅长苏之后也就是她了。这么聪明的女人,多年来在后宫不争宠,淡泊度日,不趋炎势。用第二部老王爷的思维来解释,真也是:志不在此,非不能也。很多分析都说她心理很深的地方,其实暗恋着林殊的父亲林燮,搭救之恩因此生情,林燮化名梅石楠,因此她一生钟爱石楠。而无论如何,她没有把这种有缘无份的情感发展成三角恋,甚至没有丝毫怨念,她一生没有得到自己的爱情,却依然心性疏阔,泰然自处,教育出了一代明君。
相比第一部里都没有真正得到爱情的霓凰和静妃,第二部里对林奚和蒙浅雪境遇好一些,至少一个最终得到了理想的爱情,一个曾经拥有最好的爱情。
先说蒙浅雪,风起长林里很多泪点都是看到她哭,我就哭了。想到之前她也是个擅长武事能上战场的将门烈女,后面她的几场哭戏才更令人心疼。比起霓凰出场都是又帅又酷的形象,第二部里对女武士的刻画显然更丰富更生活化了。小雪武功极好,性格大大咧咧,脑子和蒙大大一样缺根弦儿,有时候萌的很,说不会打理内务,但也做的一手好菜,为人通情达理,照顾着一家人。关于她和平章最后的一拜,已经无需赘言,这是我见过影视剧里对夫妻最好的一种诠释:你做了选择,我能理解,你赴汤蹈火,我必相随。倘若编剧套路一些写成平章出征小雪在家等来噩耗,或者小雪要随同平章怕危险不当她去,震撼都会逊色。正因为他们二人相知,平章才会知道,他已经做了对不起小雪的选择,他不能再在生命最后给她留遗憾,只有没遗憾,她才能更好的度过以后的日子。
林奚,官方利用小雪做过吐槽:你看林姑娘眉毛都不会动一下,年纪轻轻怎么有如此修炼。编剧人设一开始就把她定位成面无表情,冷静冷淡,又专业感十足的职业女性。为医者见惯生死,游走红尘见多识广,从小父母双亡孤傲敏感,都在早期的林奚身上表露无遗。纵然被说面瘫,但慢慢随着剧情发展,和她对于长林府一家人的感情递进,她脸上不但有了表情,而且会哭,会笑会发点小脾气,这个人就越发立得住了。她的爱情从拒绝到了解到牵挂,她并不冷漠也不心狠,平旌的爱情商缺根弦,但林奚没有,只是她有着女孩子的独立和矜持,有事业有理想,感情含蓄不矫情。自己生病一度病危,她会轻声对平旌说其实我想过你的样子;平旌中毒,一直冷静的她会哭着说要牺牲自己;平旌去军中,她行走江湖有意还是无意,终究去了北境;平旌有麻烦,她没有六神无主而是赶紧去琅琊山求老阁主帮忙,又请小雪下山;平旌守孝三年,她尝遍百草写药典,却在知道东境消息之后怕平旌着急赶紧上琅琊山探望;平旌表白,她带着那种二傻子你也有今天的笑容掏出银锁,她从不曾戴却从不曾离身;平旌要去勤王,她说我的心一直在等你,你也总能找到我,而你去做你应该做的事情,我也要去做,彼此有牵挂但不是羁绊。风筝可以飞很高很远,但线依然在一处,彼此信任彼此支持,是理想的爱情,或者超越爱情。
这两个多月,刷过三次琅琊榜1,刷过三次已更新的琅琊榜2,两部在我心里不分仲伯,都是一家兄弟,各有千秋。作为女人,更因为琅琊榜里的女人们,无比动容。
以上。
之前拍《海上牧云记》时,导演曹盾曾经说过:
九州,就是真实存在的。我心里它从来都是在的,就要把它当成真实的历史来拍!
这段话说得非常对,套在《琅琊榜之风起长林》上更是尤为适用。
正午阳光拍剧的质量真的只能用仨个词形容:
可敬、可畏、可叹。
哪怕《琅琊榜》第一部占尽了天时地利人和,成就了不世出的经典,但是第二部并不逊色,在立意与人设上甚至能进一步拔高升华,这就很不容易了。
我们跟随着萧平旌(刘昊然 饰演)亲历了瘟疫别离,父兄之殇,主少国疑,北境大捷,心灰意冷,眼睁睁看着金陵城中又一个飞扬的少年看透世事苍凉。
功夫在诗外,《琅琊榜之风起长林》在史诗的茧子底下,仍旧能蜕变出一个青春成长的故事,这是在任何一个史诗中都会被描述却又忽略的片段,英雄的原点与成长。
结局曲终人不散
而就在今天,这个故事终于走到了结尾,萧平旌也中终于可以携着爱侣林奚(张慧雯 饰演)遁入江湖烟云。
在结局中,曾经错放濮阳缨,错失揭发萧元启(吴昊宸 饰演)先机,叔父被杀又不在身边,被网友戏称为“错过之神”的荀飞盏(张博 饰演)终于没有错过最重要的逆转机会,与萧平旌二人救出萧元时,自己拼死抵抗拖延时间。
结果帅不过三秒,被萧元启苦练多年的金乌水月一刀刺中。
但也正是这次一刀的招式,让之前被萧元启蒙在鼓里的羽林军大将狄明(陈牧扬 饰演)领悟了真相,无比懊悔自己做了叛贼,放走了荀飞盏。
最终叛军仓皇溃败,萧平旌带着皇上萧元时攻入内殿,终于鸡冻人心的最终决战开始,平旌vs元启。
恰似一枚铜钱的正反两面,两个人都有过最纯良真挚的少年时代,晒着太阳,酒肆畅饮,肝胆相照。
只不过一个任凭苦难倾盆而注,心境却愈发澄澈,奔赴他宿命的征程;
另一个心里的坎没能迈过,仇恨接踵而至,被人利用,步入极恶的渊薮。
萧平旌对萧元启说,他一败涂地的根本是心无家国。
最终,萧元启战败被刺死,这一刻你是否能想起,眼前的罪人与剧情最初那个为沉船案人命官司仗义执言的小侯爷是同一个人。
虽然陛下再三挽留,但萧平旌还是决定离开朝堂。离开金陵城,萧平旌看见林奚站在半坡凉亭之上等他,萧平旌欢喜地将她抱起,两人纵马前行。
结局异常圆满,却为这个篇章划下了浓墨重彩,无比上扬的一笔,纵观整部《琅琊榜之风起长林》,压抑的情节太多,失去父兄,好友叛国,经过这些事以后携子泛舟归隐江湖。
这可能不是最完美的结局,但一定是最温柔的结局。
人物的殊途与同归
两部《琅琊榜》叠加在一起,能够说的,有太多。
上一代的豪杰们黯淡了刀光剑影,新一辈后生正经历着腥风血雨。故事以萧庭生的长林府开场,给足了故事以纵深性,那些有关《琅琊榜》第一部的回忆杀,也可以赚足观众的泪水,这招的确太狠了。
梅长苏(胡歌 饰演)的不记名弟子之一,萧平章的生父路原同样因为野心膨胀而走向覆亡,然而萧平章逐渐长成了国之栋梁。
谈到出使邻国化解干戈的前辈,出现在荧幕上的是言候爷的国士风采。
一代名将萧庭生殁了,老阁主蔺晨感伤:
这一代一代的人啊 竟连他也去了。
恩,当年在飞流庇护之下的那个小男孩,萧氏庭生,长大了,也终于回家了
而他的儿子萧平旌,恍然间已经有了萧庭生恩师梅长苏的风采。
这些彩蛋的存在意义却又不止是彩蛋,它们不仅推动了第二部的剧情发展,同时又反过来丰满了第一部第二部的人物形象,实在是太好了。
这个系列的人物如果用文学角度来分析,存在不少“互文”,各自印证,却又互相补充,宛若清明上河图般全面展现世间万象。
譬如拿反派举例,第一部的夏江、谢玉是权力欲望的困兽,他们在世时声势浩大,死后便如尘埃一般令人唾弃遗忘。
也有秦般若(王鸥 饰演)这样为家国献身的殉道者,棋子落完,招数用尽,便自顾自毁灭,走向火海。
第二部的濮阳缨(郭京飞 饰演)则是另一个极端,如同蝙蝠侠中的小丑,在国破家亡的悲哀之下,以复仇为名,人性为饵,对世界进行试验性地毁灭。
介于他们中间的则是萧元启这样的反派,出生便是荆棘丛生,孤独地成长,从纯良少年慢慢学会利用人性,玩弄权术。
还有荀白水这样处在灰色地带的人物。
实在是不能更丰富。
在人生选择的探讨上,主线是萧平旌与萧元启各自不同的命运,草蛇灰线也用了许多其他的人物来印证。
剧情中后期才姗姗来迟的岳银川(金泽灏 饰演)将军足智多谋,面对萧元启控制的京城,明知不可为而为之,哪怕赌上身家也要勤王救主。
而他的反面则是同样具有军事才干的狄明(陈牧扬 饰演),可惜明珠暗投,被仇恨驱使,加入了谋逆的阵营。
最后两人的结局也是天差地别。一个人的出身决定不了他的命运乾纲,真正起关键性作用的是他想成为什么样的人。
当然,很多网友也指出……当狄明与萧元启坐在一起谋逆时,感觉怪怪的……
这尼玛俩人不是《欢乐颂》里小蚯蚓的两任前男友嘛!连襟做得挺开心呀我去!
咳咳,扯回正题。
这种互文与延续,同样体现在女主角身上。
霓凰(刘涛 饰演)与林奚(张慧雯 饰演)。
相比于许多标榜女权的电视剧,男主一离开女主便哭爹喊娘,两部《琅琊榜》的女主角才是真平权啊。
霓凰这个角色的魅力无需多言,对苏哥哥的倾慕与关心一点不少,然而人格独立,从来不依附外人存在。
林奚也同样如此,独立在她这里不是挂在嘴边的口号,而是内心声音的召唤。
面对外界的误解与内心的不舍,她选择以苍生为念,尝遍百草,这点上与萧平旌殊途同归。
剧中的其他感情线有的浓烈有的清淡,气质各自不同,宫羽的暗恋、蒙浅雪的同心、荀安如的错爱,爱情的劣迹与伟大在两部剧中交汇地淋漓尽致。
与第一部相比,第二部的底色基调更为沉重,看梅长苏时我们是上帝视角,知道这个哈姆雷特般的复仇故事终会成功,每一步都在江左盟的计划内;而《风起长林》则显得跌宕起伏,没有开挂的人生,只有接连的告别,
梁帝萧歆临终前唤那两声“哥哥”:
长林王在朝堂上支撑不住倒在平旌怀里:
就连穆王爷,当年的穆青去世了,那个还有长姐维护的穆小王爷死活想要证明自己羽翼已成能独当一面,如今也没人会在王爷前加个“小”字了。
这些都让人物鲜活丰满,观众难以割舍,增添了剧的底色悲凉。
甚至第二部里每个人都带着宿命与面具而活,找不到第一部里如飞流、豫津、纪王这样通透却没有心结的人。
哦,蔺晨还活着,只是也白发苍苍了。
在这样的底色下,第二部的双男主自然也要奔赴自己的宿命征程,早慧的萧平章身上更多流淌着梅长苏的处世智慧与波澜不惊。
如果萧平章活在现代,肯定是各大自媒体的最佳报道题材,标题我都想好了。
论料事如神是一种怎样的体验? 他,是最接近梅长苏的男人。 看完这十句话,你能学会萧平章的驭妻智慧。
而早期的平旌却更多有着飞流般的飞扬跳脱,后来的他决胜千里,也有了“那个人”的风采。
只是梅长苏亲征,身边尚且有飞流宫羽蔺晨豫津景睿相随,萧平旌最后的身影反倒有些孤单了。
那位少年曾经想成为一只林间鸟,然而命运却拐了个弯,让他成了北境最后的栋梁。
当他鼓足勇气去面对世间险恶,承担肃清魑魅魍魉的责任时,却像一颗弃子般静静从棋盘上被抹除,甚至没留下一点踪迹。
再后来他重返王城,只是这次他驱雷掣电倒提长缨,只为了去杀自己曾经无话不谈的好友。
因缘造化皆是玄机无从点破,回首前尘无问西东。
事了之后他拂袖归去,大雪潇潇落下,一如很多年前那个心无牵挂,身赴战场了却残生的年轻人。
系列的格局与情怀
对比两部《琅琊榜》,精神内核没有变,大到中华五千年上下的历史的不断重复,小到古希腊戏剧的经典母题:人究竟该如何面对自己的厄运?
《琅琊榜之风起长林》片尾曲叫《清平愿》,有两个版本,分别是黄绮珊以及“中国好声音”多亮,我更私心青睐后者苍凉辽阔的嗓音,与那个风起云涌的时代更为接轨。
其中有一句歌词:
良弓藏, 亦无伤, 叹天道何时不幽茫。
这几句可以很好的道出《琅琊榜》系列中最为重要的课题,也就是权力如何制衡才能使之不泛滥?人心人情法理大局这些该如何兼顾?
第一部的赤焰军一片赤诚,而因为梁帝猜忌毁于一旦。
但难道梁帝与赤焰主帅林燮亲如一人,就能够规避这场劫祸了么?
第二部给出了答案:只要朝堂之上还有利益集团,就一定会对其发难。
长林王府忠君为国,肝胆相照,可谓赤焰军的翻版。然而匹夫无罪,怀璧其罪,大统领荀飞盏用了四个字悲愤地诘问首辅:
长林之罪,罪在将来?
首辅用一句话就反驳了回去,未雨绸缪总好过追悔莫及。
毕竟,兵权最关键的一点在于,将与兵的密切关系。好似文官有恩科,武将与士兵同袍上阵,枪杆兄弟,在小人眼里,很难没点蝇营狗苟,在天子眼中更是大患。
所以《水浒》中的梁山好汉被招安后的结局只能是被朝廷用去借力打力,最终一个个魂归蓼儿洼。
对权力的控制提防甚至迫害,对个人而言,是噩梦;是天下而言,是大势。
然而你能说荀白水梁帝的担忧是错的么?
不好意思,《琅琊榜之风起长林》的最后几集似乎印证了这些人最坏的猜想是对的,长林几代人积攒起的军功与声名确实可以迅速集起大军。
然而讽刺的是,这支用长林之名召集的大军却是用来勤王的,正因为对于长林府兵权的压制,导致奸佞得利,一个王朝差点危在旦夕。
这一切的答案,确实无解。
所以第一部中的高公公,与第二部里的老阁主,都只能感叹:
风,从来都不曾停歇。
海宴孔笙李雪这拨人在细节方面更是逆天,片头曲中多次出现“蝉”的镜头,细细寻思你就能知道为什么。
居高声自远,非是藉秋风。
长林王府的境遇就如同秋蝉,清华自知,却最终罹难,个中甘苦说不出也说不得,说出来就成了牢骚。
两部《琅琊榜》的主人公都曾经蝉落秋风,而最终破茧成蝶。
然而仅仅是这样的话,《大明王朝1566》等剧早已写过相似的题材,《琅琊榜》还不足以被称为经典。
总觉得,《琅琊榜》还在向观众传递一些东西,更大的东西。
权谋和智谋之上,《琅琊榜》系列的格局相当宏大,无论是第一部的私炮坊爆炸,还是第二部的瘟疫盛行,都花了大量镜头展示百姓的疾苦。
天下是天下人的天下,“民为贵,社稷次之,君为轻”。
所以在安内之后,寿数将尽的梅长苏选择上战场攘外贼:
甘州一役,阵前战士们悲烈阵亡,补给断了十余日,萧平章却勒令不许后退,因为身后便是祖国沃土,万千子民。
萧平旌上了琅琊山后不问世事,在大婚之际萧元启作乱,他不顾誓言毅然下山勤王。
在个体精神备受推崇的今天,集体主义似乎经常被人弃之敝履,变得越发老土与不值钱。而在曾经的曾经,的确有这样一批人,把家国百姓放在个人之前,为了正道公理死不旋踵,这是氤氲在中华民族性格里的精神魂魄。
鞠躬尽瘁的诸葛武侯、遗恨风波的岳武穆、哀叹零丁的文丞相……他们没能善终,但他们从不曾后悔。
他们有一个统一的名号——“士”。
为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平,这才是“士”的精神呐,这是海宴孔笙李雪一众主创藏在剧情背后的东西。
这个时候,你再来看看这个镜头,你是否能知道,萧氏父子三人在祭拜什么,仅仅是苏哥哥,赤焰军那么简单么?
世间英灵无数,我们记着梅长苏,梅长苏念着天下苍生,后世忠良走着前人的路,再被悠悠之口千载传颂,这大概就是风骨的传承吧
生死大义,有时真的很简单。
岳银川在金陵被萧元启控制,已成死局的情况下选择用生命勤王,正如当年梅长苏劝说言侯辅佐靖王时,两人都知道这是毫无胜算的赌博,然而……
因为“士”,只做对的事,这是《琅琊榜》真正想说的。
看到这,你应该明白,为什么一部架空历史剧能被人称道到这样的高度。
要我说,《琅琊榜》系列真正的主角从来都不是萧平旌或者梅长苏,而是两部沉甸甸的剧集中每一个让人会心一笑的桥段,是所有已经故去的王侯将相侠客豪杰,是士大夫精神的传承发扬;
是琅琊山的一草一木,是午后被剥开的橘子皮;
是故人托付的长弓宝甲,是十里相送儿女情长的凉亭;
是俗世的魂梦归处,是心中的千军万。
比起当代新儒家通过重建家庭中的不平等来恢复社会秩序的滔天脑洞,《琅琊榜》这个通俗作品,误打误撞,倒更有“开新”的理论勇气了。
《风起长林》作为《琅琊榜》的续集,故事大不相同,但滋味似曾相识,甚至犹有过之。至此可以说,这套设定和世界观在观众心里立住了。再换一群人物,另讲一个故事,譬如炖菜换了主料,但决定滋味的,其实是高汤(鸡汤?)。 于是也大概到了能够品评这锅汤底的时候,换句话说,现在可以问,看这个系列,到底看的是什么?
制作水准和演员表现自然是最直接的答案,但这些都是形而下的“器”,这个系列能站稳,还是有“道”在其中。无心或有意,它企图从中国古典传统中找出适合于现代社会的审美趣味与道德感召,拔高一点,甚至可谓是“再造文明的尝试”。这般企图在网络小说中已酝酿许久,至此蔚然成风气,也是十年树木,终于桃李成林。
一方面,《琅琊榜》与十多年前到达顶峰的“历史正剧”旨趣不同。“历史正剧”多是深沉的影射史学,但《琅琊榜》却是一种浅白的理想诗学。架空背景所抛弃的,不仅是历史坚硬凝固的形态,也是借古喻今的春秋曲笔。《琅琊榜》从头就没有想讲一个“真实”的历史故事,甚至故事本身可能也不是重点所在。它着力经营的不是真实历史或当下现实中世事的逻辑,而是某种人物在某种可能命运中的感情和反应。这些“可能”,只对作者的想象和心仪的理念负责,不想费心遵守任何既有的事实或规律。于是政治、社会和文化方面的设定,其实都做得马虎,《风起长林》开篇就是“中书令”和“内阁首辅”站在同一个朝堂上,有一种令人震惊的穿越感。但它本来也没有想字字有来处,它要讲的是童话。另一方面,作为童话,它也与武侠故事不同。后者天生带着传奇的性质,颠簸动荡,奇巧炫目,却又被有意识地写在历史的夹缝里。在成名大师们的笔下,武侠小说有意地保持与传统雅文化的距离,落笔在民间社会,这大概也与五四以来的白话文学风气有关。《琅琊榜》则反是,虽然并没有真的化用多少雅文化,却是在有意地创造它的对应物。在武侠故事中,读者清楚地知道“江湖”只是一个侧影,而《琅琊榜》却想给出某个世界的“正面”肖像。二者看待中国古典遗产的心情,大为不同,与时代风尚也似有关联。
《琅琊榜》以“传统风骨”自命,它表现的却绝不是纯粹的中国古典理念。费孝通先生在《乡土中国》里早就指出,在中国传统中,人与人之间的关系遵从血缘的“差序格局”,是非曲直不能一言断之,要看远近亲疏,高低贵贱。而修齐治平,家国一体,传统社会的理想秩序,就是亲亲尊尊,父父子子的家庭秩序的延伸,所谓“其为人也孝弟,而好犯上者鲜矣”。这种秩序中少有适用于每个人的法则(“刑不上大夫,礼不下庶人”),人在其中的位置,却又是固定的。而现代社会依赖于陌生人之间的契约与信任,是非曲直须能以一言断之,有许多人人都需遵守的法则(“法律面前人人平等”),人在其中的位置,从理论上说,却并非固定。无怪乎现代社会的情感叙事中,爱情会被摆在极为显要的地位。人类所有深挚的情感中,大概也唯有这一种是从陌生人开始,最后却可以演变为社会单元的粘合剂。从表面上看,《琅琊榜》系列并不突出爱情,却以浓重笔墨表现了许多父慈子孝、兄友弟恭的理想场景,似乎是很“传统”的了。而可堪玩味者,其中最深沉的父子兄弟之情,几乎全都无关血缘。这对于所谓“人伦”,无疑是“偷梁换柱”,忠诚亲爱,须以两不相负为前提。而第一部中的梅长苏,第二部中的萧庭生,都曾当着皇帝的面说了大不敬的话,那两番话里的意思,都是皇权的崇高需要得到合法性的保证。是以《琅琊榜》系列中所有的情感与关系,实则都是从个人出发,以对等为原则。这诚然不够复古,但却不能算是缺点。比起当代新儒家通过重建家庭中的不平等来恢复社会秩序的滔天脑洞,《琅琊榜》这个通俗作品,误打误撞,倒更有“开新”的理论勇气了。
从这个角度来看,《琅琊榜》系列最光明的前途,大概就是发展成中国的《权力的游戏》。架空历史与奇幻文学在西方,由来尚矣,西方作者对这个体裁的精熟,中文世界的作者们还不能比肩。此类创作的根柢,正是“貌合神离”的置换,把历史材料打乱组合,搭一个能逞己意的舞台。《权力的游戏》总体上以欧洲中世纪社会杂糅魔法元素,但人物理想主义的方面,也时时见到现代的价值观。勇敢、守信、公正、仁慈,珍惜亲情和荣誉感,这些固然可说是中古风貌和现代价值的最大公约数,对奴隶制的反思等等,则远超出中世纪骑士精神的范畴。《权力的游戏》高明之处,不仅在于电视剧的制作水准,更在于原著小说有文学野心,立志在史诗故事中描写复杂多面的人物,高贵与卑劣并出,清明与愚顽同在。这也当然不是中世纪史诗的题中之义,而是现代小说的自我要求。
目前的《琅琊榜》系列暂时还看不到这样的野心,在两部电视剧中,都有近乎完美的人物。说到底,它还是一个中国观众喜闻乐见的故事,奸臣害忠良,为国存大义,历来通俗戏曲中多有。第一部作为一个昭雪冤屈的故事,天然能找到正义的支点,到了第二部,则更倚重“家国情怀”。剧中设定近似中古,与这个观念其实有内在的紧张。譬如历史上真实存在过的、田晓菲用深情笔致描绘过的那个萧梁, 那时贵族的心态,征诸《颜氏家训》,为人立身固然有许多准则,但不仅认为“君臣固无常分”,也不曾把天下兴亡揽作自己的责任。在真实历史中,家国观念的兴起与皇权的集中与科层制的壮大同步,成于明末清初,又得到近现代国族思想的加持。然而科层制中的楷模,是明君清官,而不是不拘小节,风骨超然的“贵族英雄”。《琅琊榜》把近世认可的超越性价值和有个性魅力的人物加以综合,正如其想要在一部作品中同时表现“庙堂”与“江湖”一样,其实给完善故事的逻辑性带来了不少难度。毕竟,要在架空背景中抵抗真实世界的逻辑,也是需要翔实的设定作为后盾的。
乔治·马丁曾自承写《冰与火之歌》的初衷之一,就是反对托尔金式黑白分明的世界观和对战争的浪漫化。他作为越战一代的价值底线,无疑决定了整部作品的基调。从《琅琊榜》中,或许也能隐约看出一点主创们的价值底线。两部下来,赤焰军和长林军打了好几场“消灭敌人有生力量”的战争,亲历者言及之,无不激昂悲壮。在这里还保留着最后的,却是最重要的“差序格局”,为国征战有不证自明的道德意义。虽然在很多地方,也能看出作者力图对统摄一切的“家国”进行超越,但这毕竟还是剧中最直接、最有力的正面主题。《风起长林》的结局落在良将名医相携归隐,悲欣交集,韵味颇为悠远。但从始至终,在“家国天下”的暖风裹挟中,观众都没有机会发现,他们一个以杀人为使命,一个以救人为志业,竟然从未面临理念之争。这当然也并不令人惊讶,即使到了现代,在胡适、傅斯年那样的自由主义者们那里,国家也是超越性和崇高感的来源。如果说历史是中国人的宗教,“家国天下”就是这宗教中所崇奉的一尊主神。要拨动中国观众心弦,也终须来到这无字牌位前,诚心正意,酹酒致奠。
昊然弟弟真好看QAQ整体质感很质朴,画面好看,音乐有燃有温情,晓明只要不尬耍帅,业务水平还是很在线的,还是想嚎昊然弟弟好帅QAQ
放心打个五星!质疑刘昊然的我觉得没道理,这么年轻却hold住了,看多点集数你就知道了,四五集开始渐入佳境,这部没有金手指却有满满的情怀与反思,场景布置,礼仪,音乐等等非常考究,武打设计也不错,刘昊然舞剑那段拍的美!黄晓明发挥正常。最近的剧情看的我泪奔!好喜欢孙淳!正午不愧是正午!
五十多年后,蔺阁主终于找到了适合自己的发型。
哇塞,那些打着一星说演员演技尴尬剧情不好的真的看剧了吗?但凡沉下心看过剧就不会这么说,只想说第二部的格局比第一部更大,再说黄晓明虽然演过烂剧,但这部戏演的还真就不烂,还有刘昊然怎么就撑不起来了,设定的就是江湖少年的成长,前面活泼是人物性格,没看到后面的成长怎么就知道他撑不起来了。
虽然第一集出现了内阁首辅,但非得说这是架空剧,那也就算了,可是从山西大同到甘肃甘州为什么走的是水路?
画面真是越来越精致了 有种在看电影的感觉 刘昊然少年气十足 看预告这个萧家最后也是类似赤焰军的下场 希望刘昊然能把后期戏份hold住
终于不油腻的晓明哥让我真实的有些不想让他下线。昊然弟弟一出来我就盯着他的脸看完全忽略了他讲的话。不知道为啥看到榜一的演员有些想笑,一种长大后我就成了你的感觉2333
制作方面比第一部手笔更大,但第一部最赞的编剧和复仇的包袱都没有了,变成了一个教主宫廷剧。
几个主人公选角不太满意,如果不是冲着琅琊榜的招牌估计都不会看。萧平旌这个角色过于聒噪了,这可不像是年过二十的名门子弟。摄影美术还是很好看,战争场面一百分,继续观望。(剧情渐入佳境,而一开始让人不喜欢的平旌也慢慢让人感受到了责任和担当,刘昊然把握得也还可以,没拖后腿。
打一星和两星的真的满满恶意非常有毒了。摸着良心说再怎么嫌弃剧情挑剔演技。这部剧都及格了。。少了点第一部的金手指外挂。其实反而更正常些。。
没有接着萧景琰写第二部是明智的,隔代更易展开剧情,人物形象也好树立。感觉又看到了大汉天子时期的黄晓明,真好。
依然很耐看。国君、文臣忧惧,但“罪在将来”也不过是赌长林王府的一颗忠心。长林王府不屑党争,而是胸怀天下、忧心国难,格局真大啊。这一部的精彩依然在人物明里暗里的较量,一众男性角色和刘昊然一起扛起剧,二公子醉酒舞剑很有武侠剧江湖的感觉啊~也许纵使出于朝堂,还当归隐江湖。
黄晓明难得发挥得不错的角色,佟丽娅这个角色也还不错。前面好喜欢长林府的日常啊,喜欢老王爷,皇帝的酒窝也太深了,每次皇帝的镜头我都注意酒窝去了。太太太太他妈悲凉了吧,越往后越悲凉。
少年时代的萧平旌还会有人不喜欢吗?那种炽热,忠诚,向上的生命力,以及可以看到不同故人的影子。少年不知爱恨一生最心动
第一部中 金陵城最明亮的少年只存于故人的记忆里 而新的篇章里 寒潭小神龙 你便是最亮的那束光
故事是新的人也是新的。庭生没有想象中的黑化,和梁帝也不负当年教导之人。梅长苏和林殊的两面好像分在平章和平旌上,思虑周全细心谨慎和少年意气。林姑娘的古装扮相意外不错,有种当年刘亦菲的惊艳,看好~黄晓明终于接对戏了,明明可以演好戏的不是么?看来当下演员不济,导演制片也是有不小的锅啊。
第一季的高潮在那句:臣附议!第二季的高潮落在了: xxx愿追随长林!第一季以朝堂为中心,第二季以边境战火和邻国外交为主线。。。君君臣臣的揣度猜忌从不停止。。但是我知道景琰已经做的很好了,庭生已经尽力了,蔺晨已经努力在照顾了!这就够了,谁在乎大梁的江山啊!只是心疼那些竭尽全力的人。
为!什!么!要!给!昊!然!弟!弟!用!配!音!
参加过看片会,制作水准和场景设置都比第一部有所提升,老戏骨很多,演员演技也都在线,尤其大家认为的雷点黄晓明,演技其实是很在线的,没有露胸肌也没有霸道总裁式围笑。值四星。少一星是因为从演员阵容和故事剧本角度来看,跟第一部之间存在一定的心理落差。
无功无过。琅琊榜1有复仇这个主心骨,撑起了故事的脊梁,让人物随之血肉丰满,琅琊榜2的主心骨迟迟没有出现,两集过后人物依然立不住,人物关系依然如同一盘散沙,让人没有看下去的欲望。虽然从制作来看是顺眼的,但顺眼是不让人看不下去的因素,却不是吸引人看下去的因素。