幸福定格

【幸福定格】远低于预期，成片剪辑甚至不如预告片(精华全在里面)。

看不到鼓吹的“八对夫妇，七年跨度”，观察样本也趋于重复，鲜有时间变化，又不见夫妻关系的丝毫成长与发展。编导很难跳出文青的眼界局限，也拙于编排提炼，可能跟自身缺乏生活阅历和职业敏感有关，就好比记者在开动的列车上采访“买票难回家难”；父母举例自己就不挑食，餐桌上的饭菜都喜欢(废话你点你买你做的怎可能讨厌)。先入为主地摆拍，造成有趣的选材也弄无聊，挺遗憾。

今年导演又把上次挑剩的素材拼出个续篇【幸福定格之我愿意】补完，同样文不对题，名不副实，但角度比上集新鲜(腾讯有在线)。

导演花七年时间，800小时的素材，最后只剪了75分钟的片，而这部片，却是真正进入到人的内心的片。

给我最大的感觉就是真实。

我在拍摄别人的时候最迷茫的就是“如何和被拍摄人物沟通，调动被拍摄人物的情绪”。虽然没来得及问沈导这个问题，但我觉得他已经给了我答案。就是“时间”。他的片子最后呈现出来的，几乎只有夫妻间的对话，但是这个对话能够进行到这个深度，是一般人可能跟很好的朋友都不会讲的，甚至夫妻之间都不可能去讲的，而导演能让他们面对一个陌生的拍摄者，面对镜头讲出来这些，前期做了多少工作，可想而知。就上次《筑巢人》那个片，有人就问导演如何让自闭症患者接受拍摄，导演说，一直跟着他，他最初叫他“喂，那个电影公司的”，后来一直到叫他的名字，就是慢慢接受了他。如何能深刻而不浮于表面，最大程度接近真实，唯有时间的磨砺。

或许不同的人看到这部电影会从不同的夫妻对话中找到自己的影子。而最让我触动的是两个高校老师的对话，我仿佛看到了自己最想要的东西。我希望有那么一个男人，可以和我聊艺术聊摄影聊电影，聊只有形式没有内容是不是艺术，聊草东的歌词里写的是爱人还是他自己，聊如何拍照能摆脱与现实的割裂感，指出我写的东西存在的逻辑上的问题。。噢，不是希望，是曾经有那么一个男人，而他，已经不在了。。所以看到那个女教师说她“终于找到聊得来的人”的那一刻，我忍不住流泪了。

而恋爱和结婚终归是两码事，结婚不是风花雪月，最终要回到两个人一起过日子。而发生矛盾之后两个人如何解决，是要理解和沟通。理解和沟通谁都会说，但你真的做得到吗？女教师说，当他把椅子砸向我的那一刻，我知道他其实是在发出需要援救的呼喊，他很无助已经达到了崩溃的临界点，而且他不可能对一个陌生人做出这样的举动，他对我这么做是因为我是他最亲近的人所以我真的理解他。而她老公说，我并没有说你变得不是你，而是在那一刻我认识到了以前从来没有认识到的你的另外一面，并且通过详细的论证来表达他的观点。他们之间的逻辑辩论也让我觉得听起来很舒服。哪怕是吵架，也是有理有据的吵架。这两个人是我看到的关于“理解”和“沟通”的最好的例子。我以前是没有什么“择偶标准”的，看到这段，我突然知道了自己想找什么样的人。第一，聊得来（且愿意和你聊）的，第二，讲道理（且愿意和你讲道理）的。我要求高吗？说高真的不高，说不高呢，其实要满足这两点还真的挺难。

我常常觉得缺爱，想找一个男朋友。但我也知道急不来，既然我要求高，既然符合我要求的男人又看不上我，那就不要急，慢慢等，慢慢找。“就算失收始终要守”。就算真的一辈子单身，我觉得也并没有什么不幸。因为和一个男人一起生活的女人，也都有各自的问题。——不论哪种活法都不会一帆风顺，生活就是需要面对无穷无尽的问题。

看电影能解决什么问题？虽然电影本身不能解决任何问题，但是它让现阶段迷惘困惑不安焦躁的我，变得更加平静和坚定了，我觉得，它真的很好。

一部很现实的题材，记录着非常真实的婚姻状态。“沟通”依然是一个通病，所谓的柴米油盐，让大家失去了交流的意义，原本应该是最亲密两个人，不再亲密而变得疏远。越长大，越觉得，有一个能和你说话沟通的人是多么重要，婚姻又是多么脆弱。

意向最深的有两个片段

第一，片头第一对夫妻，导演问 你们为什么结婚，最欣赏她/他什么？ 两个人答不上来，笑着说是自然而然走在一起了。

第二，妻子问丈夫为什么老是喝酒，丈夫说小孩子太吵了，只能靠酒来入眠，她说我以为你喜欢小孩子的

是啊，有太多人不知道婚姻是什么，小孩子是什么，还没有思考好就进入了丈夫妻子，母亲父亲的角色。这种感觉真的好可怕，为了要完成一件事而去做。

前段时间我一直在思考婚姻的意义和小孩子的意义。如果让现在的我说出一个答案，我觉得是因为爱因为想要和这个人在一起不分开，因为一个合法正式的同居证明。愿最后我们都是因为爱而结婚，因为爱，因为想要而去迎接一个新生命。

《幸福定格》其實是「愛情百態」。

婚禮黑白串場，採訪彩色。一個採訪一個長鏡頭，攝像機在對話雙方遊動，導演則是作為一個「拋磚引玉」的提問者存在，「拋磚引玉」之後便成為了「隱形人」，更多是交給被採訪者雙方自由談話。被採訪者以一種隨意舒適的姿態坐在家中，用一種放鬆的狀態去聊家庭瑣事。

不同人的採訪，沒有一個特定的人物作為主線，影片的邏輯主線是從「為什麼選擇對方」、「婚姻爭吵」、「婚姻歸於平淡」、「性」、「孩子」和「如何繼續夫妻關係」，最後到「婚姻其實是責任」。

從被採訪者的對話中觀眾可以看到「男女差異」，對待孩子等不同的問題，男女之間的想法千差萬別，Love Talk實際上是給了夫妻之間一次真誠對話的機會，平日中極少放下手機認真對話，在採訪之中，雙方認真爾誠懇地進行了一次談話。夫妻雙方很多時候是「最熟悉的陌生人」，這次對話對於這樣的關係顯得意義重大。

除此之外，導演還拍攝了不少有趣地「家庭生活細節」，比如夫妻雙方一人飽一個嬰兒，分別輕拍嬰兒。

影片結尾：夫妻狀態性鏡頭+雙方對話畫外音+婚禮進行曲音樂，用話與話的邏輯來進行剪輯。

分享会里制片人说，这部纪录片的灵感是导演在拍摄另一部以婚纱为主题的纪录片时突然的灵感。导演本来也处于婚姻状态中，饱受婚姻中各种琐事的折磨，所以他去拍摄了这样八对夫妻。

争吵戏是最大的看点，能看到两个人相处最丑陋的地方，试图用语言用逻辑用话术和眼泪击败对方。婚姻中的丑陋是真实的，电影中不止一次有人说，我一个人会过得更好，但我还是愿意跟你在一起。言下之意是，跟你在一起牺牲了我的舒适度，那么既然如此，为什么还要在一起呢？

难道要简单粗暴的归结于爱？我们彼此的爱又能支撑到什么时候才不会被烦恼消解？

还是说只是一种温水煮青蛙的惯性？人作为社会动物，嘴上说着可以一个人过得更好，但也根本狠不下心独自生活。因为我必须要有人陪伴，但我不想再找一个人磨合，所以就凑活凑活跟你这样反复争吵一辈子了？

导演没有回答，估计他也根本没想去给观众这个答案。

导演巧妙的选择了八对夫妻，年龄刚刚好都集中在二十岁到四十岁之间，这时候刚好是上有老下有小，婚姻最艰难的时刻。而年纪再大一点的夫妻，就处于一种失语的状态。而这个年纪的夫妻才最有能力去能够阐述电影标题的那两个字。

制片人说很多观众看了之后都表示不想结婚了，调侃这部电影应该在结婚登记处播放，可以有效的降低离婚率。

但是亲爱的导演啊，你这样降低了离婚率，你顺便把结婚率也降低了。你说这是年轻人的婚姻启蒙课，但你没有告诉他们婚姻的正面，你怎么给人家启蒙？

制片人反复强调在《一条》宣传时马上获得了十万加，恕我直言，这个电影就真的只是适合自媒体短视频传播，所谓婚姻的深度探讨度等于零。年轻人看完之后，奉为婚姻圣经，扬言自己独身会过得更好，要做一个不婚主义。简直误人子弟啊。

电影最开头是一对大陆夫妻，他们是社会的底层，谈到为什么在一起为什么结婚为什么一起生活，他们只是腼腆的笑了笑，难以用言语去表达在一起的原因。但他们抱着小孩的样子真的很幸福。如果说这部电影关于幸福的探讨最成功的的地方，其实只有开头短短的几分钟。

电影标题叫做幸福定格，而这恰恰就是对幸福的失格。

《幸福定格》是今年唯一一部入围FRIST的台湾纪录片，而且，不同于其他处女作导演，《幸福定格》的导演沈可尚已经是一名很成熟的导演了，早在2014年，沈可尚的纪录片《筑巢人》就已经入围过当年FRIST的最佳纪录片提名，这部聚焦自闭症儿童的纪录片还获得了第15届台北电影节最佳纪录片和最佳剪辑奖等；其2009年的纪录片《野球孩子》也曾提名第46届台北金马影展最佳纪录片。

虽然FRIST主要聚焦的是导演的前三部作品，但无论出于怎样的考量，还是让更多的观众看到了这部暖心、治愈的夫妻之间私密对话的纪录片。

好奇的是，沈可尚导演为何要花费七年的时间拍摄8对夫妻之间的对话呢？以下是D纪录对导演沈可尚的专访，希望他的回答能让你对婚姻的看法有所思考。

▍D纪录：可尚导演您好，当初为什么会拍《幸福定格》这个片子呢？

▍沈可尚：最早是因为，我觉得结婚的时候拍婚纱照特别奇怪。两个人打扮成不是平常的样子，做一些奇怪的动作，然后让摄影师拍一个笑容灿烂，好像很甜蜜的样子。我对于这个事情觉得不解，为什么大家愿意花那么多钱来拍一个婚纱照，之后又不会看，所以一开始的拍摄初衷是想看大家为什么会通过这样一个形象去表达对婚姻的一种想象。

一直拍了三、四年，这些拍摄对象从没结婚，一直到结了婚，整个过程下来，我觉得好像没有必要去评价他们对一张婚纱照的想法，一张照片好像也无法表达他们对婚姻的想象。所以我会觉得，我当初所想的“幸福定格”，好像不应该是以那张照片为终点，而是以婚纱照为一个起点。所以我拍了前四年的婚姻之后，我就扪心自问，自己到底在关心什么？对于婚姻的想象到底是什么？

我发现，结婚之后，婚姻生活会变得苍白，婚前的彻夜谈话、所有女生的小心思、男生的小心思、那些无边界的彼此理解、彼此对话......在结婚之后就开始改变了，好像有更多的生活琐事和待办事项，越来越多的谈话都是具体的事情，而不是心里面的感受。所以两个人婚姻，不会像谈恋爱的时候那样在乎对方的感受。也不太有对话的空间，所以那时候觉得有些苍白和困惑，我开始对婚姻的价值产生高度的怀疑，我没有办法去听一个人在年轻的时候对年老做一个承诺，去相信婚姻就是一个一生一世、相守到老的概念。

而婚后一直在讨论柴米油盐酱醋茶、小孩的事之类的，那个不是两个人的成长，而是两个人在共同完成一件事情，所以那时候我对婚姻有一点高度的恐怖，就想知道，大家是怎么过自己的婚姻生活的。

所以我想要找一些couple，我想要听他们的谈话。我在网络上发布了这个信息之后，就有一些人来报名，报名之后我就找他们聊，这就变成了一周一次的心理治伤，对，我像是他们的婚姻治伤师，他们也像是我的婚姻治伤师。我抛出一个题目，从男女的角色分配、男女的想事情的不同、男女对性的激情的消退、生小孩的困惑、婆媳关系的苦恼、或者婚姻带来的牺牲和转变、表达...我想要从这些谈话中去找，我想要借这个行为去找到自己的角色。

▍D纪录：一开始征集的时候有多少对情侣报名呢？

▍沈可尚：一开始还蛮多的，三十多对吧。第一轮我没有带摄影师去谈话，谈完之后大概选择了十对左右再继续聊聊聊，选出来八对。其中有一对是从最早拍摄就认识的。

· 《幸福定格》制片人在西宁映后现场

▍D纪录：《幸福定格》里的8对夫妻，当时是怎么选出来的？有没有什么选择标准？

▍沈可尚：我当时心里的想法是，要选很一般的平凡人，如果他们的婚姻故事讲出来太稀奇古怪，让我有猎奇的感觉的，我就特别不想要，我想找很平凡的couple。第一，他们是普普通通的夫妻；第二，他们要在某种程度上信赖我，他们愿意我参与他们的婚姻生活；第三，他们要有一定的表达能力，主要是指他们要诚实和诚恳。

我也是在聊天之后才意识到，他们是有社会经济地位、结婚时间的长短等等的差距，但是一开始，我只是想找一些可以谈话的夫妻。

之前也有一些谈话，我自己都觉得好假、好油、好恶心，看起来好像不想谈话。我拍摄的观念是，摄影师在的时候，你们可以讲出你们平时不会说的话。彼此之间的谈话比较表象的，没有办法讲心里话的夫妻，我也不会要，我会觉得不太正常。我筛选的标准就是，他们可以分享心里面内在的话。

▍D纪录：你刚刚说不会选择有猎奇属性的couple，这是出于什么原因吗？有猎奇的夫妻不应该更有话题性吗？

▍沈可尚：举个例子，比如我选择一对结婚40年的非常恩爱的夫妻，他们经历过很多历史的变动，流离失所，最后又相聚，这种传奇在我看来，已经凌驾在所谓的“LOVE TALK”之上了，“LOVE TALK”就是如我一样的一般人。但如果是同性婚姻的话，那又是特例；一些双方的年龄相差较大，但又十分恩爱的婚姻的讨论，又会走向另外一个高度。所以，既然我要讨论一个婚姻生活中，两个人如何找到自己角色的坐标，就要找一些普通人，比如你的爸爸妈妈，我的爸爸妈妈，没有什么传奇角色，没有历史包袱或者性别包袱的一些平凡人，我觉得这样会听到一些我困惑的表达。

▍D纪录：那最后找到答案了吗？

▍沈可尚：我最后发现，要找到一个标准答案是非常困难的。我在纪录片的最后有一些镜头，那个像是我那个时候得到的一些答案，我那个阶段的答案比较新，但答案还是永远在寻找的。两个人如何在生活中找到幸福的方法，这是两个人专属的答案。

比如有的couple，另一位会牺牲自己的一些东西去支持先生的选择；或者有些时候，两个人之间，当一个人在发怒的时候，表象上是在发怒，但是内心里面是在渴求一种帮助。所以说，其实有时候，生活就是一个很小很小的事情，有时候只要在一个很小的事情上面表达。

有时候我觉得，婚姻上面的追求，不是先生和太太的关系，而是一个伙伴关系，既然我们两个已经选择了在一起，但在一起并不是因为是老婆就必须要怎样，或者老公就必须要怎样，而是两个个体，怎么去合作婚姻关系，这个关系需要像婚前一样，要不断地去“TALK”，你理解我更多，我理解你更多，就会找到新的合作方法。

这个新的合作方法就是互相理解的关系。我找到的婚姻关系就是，我在这个苍白的婚姻生活中，我要把我的老婆当成好朋友，我们不会要求朋友一定要干嘛或者符合什么，当我用这种心情去面对的时候，就变成了另外一种状态。朋友的所思所想、好或不好都会在乎，我们也会愿意帮助朋友或者聆听朋友的话。所以我觉得那种在乎就变成更真实的，游走在朋友和夫妻之间，我觉得就是蛮正确的夫妻之间的角色变化，所以基本上我觉得就是两个人要寻找一个幸福的落点，所以两个人的关系是在游动的，要不停地寻找。

· 导演沈可尚

▍D纪录：剪辑的时候，选择镜头时有没有出现选择困难症？

▍沈可尚：当然。因为谈话的内容很多，而且我拍摄的方法非常极端。通常拍摄对谈的导演都会用两到三个机位进行拍摄，但是我只用一台摄影机，所以我没有剪辑的地方，我要看到人和人之间真实的谈话。

他们一个话题就可能会聊十分钟，所以剪辑就是，半个小时剪出五分钟，所以我拍摄的时候就会变得很警觉，要注意他们的表情、声音、讲话的内容，从而调整我的摄影机的角度或如何运动，所以现场会变成一个很亲密的一个共享时空，因为我很专心。

所以，在剪辑的时候就会有一个很难的选择，因为每一个对话都是很长的，我需要每一段去分辨，每一段就选择两到三小段话。。

真正困难就是整个大结构的排列，怎么排列都是可以的。但有一些谈话是拍摄完了之后的一个月还有印象，就是我当时心有所感的，就是我要选择的。

▍D纪录：那有没有想过做《幸福定格》的续集？

▍沈可尚：最近有讨论续集问题。有人跟我谈到，大陆这边的发展太飞速了，couple之间的拍摄价值也挺高的。但是面对不同的couple，考虑的也不一样，拍摄背后要讨论的东西也不一样，像《幸福定格》是要讨论如何在婚姻当中找到适合的角色，那下一个《幸福定格》讨论的可能就是“爱情存在吗？”类似的，因为大陆这边结婚面临的彩礼的问题啊什么的，还蛮多的。

但如果要在大陆拍的话，我可能要先住来大陆一段时间。

▍D纪录：其实我还是挺想听您聊聊关于台湾纪录片现状的，因为近几年来吧，香港纪录片是接近了“死亡”的状态，那台湾纪录片也还是会有一些比较优秀的片子，但是无可否认的是，目前内地的不管是一般的纪录片还是独立纪录片，都是蛮强的，您怎么看这个现象？

▍沈可尚：其实香港还是有纪录片，虽然比较起来，数量和质量都是比较势微，但是今年有一部《水底行走的人》都蛮有意思的，导演一直被画家朋友挑战边界。

大陆的纪录片在很长的一段时间都是属于题材非常多，因为大陆社会急剧的变动，所有的反差和变化都会是一个很好的题材。

而且，有一种优势，或者是现象是，在大陆拍摄的时候，被拍者不一定知道，他们被拍摄之后可能会上大荧幕，但是在台湾就不存在这样的，台湾有非常多的限制和条件，拍完之后要找入镜的人签同意书，即使之后不一定会被剪进去，但是还是要签同意书。

大陆的题材就比较猛爆，在社会急剧变化下的人的处境。那我觉得台湾的纪录片在政治上踩线比较明目张胆，比如今年的几部在讨论台湾的政治上的意识或自我认同的《街头》、《我们的青春在台湾》等等。

当然，我觉得台湾的纪录片的面貌不一定全部是以议题为主导，而是有情感抒发的内容在里面，能碰触到的整体的亲密感在里面。去年有一部《半生》是介于社会服务和温情的内容，拿捏的还不是很清楚，我觉得是生存环境的不同，工作方式的不同，不同的地方有不同的美学经验。大陆纪录片是议题的选取上比较能看到社会上比较宏观的内容；香港就介于在这两种之间选择。

当然，大陆纪录片比较没有公映的渠道，主要还是去国外电影节什么的；但是在台湾就会有一些公共电视台愿意去支持纪录片的发行和放映。

▍D纪录：《幸福定格》有投金马和中国(广州)国际纪录片节吗？有没有上映计划？

▍沈可尚：我还蛮期待在大陆上映的。

去年广州纪录片节就有选我的片子，但是没有选入正式的竞赛，我觉得要是片子要正式进行世界首映的话，就要选择一个正式的竞赛影展。那个时候他们选的是一个特别的展映单元。其实我还蛮喜欢广州纪录片节的，如果他们今年还要，我还是会很开心的。

▍D纪录：这一次来FIRST，对FRIST的印象怎么样？有没有什么收获？

▍沈可尚：每个影展都会自己的气质，但是像FIRST这样风风火火的，在台湾就不会出现，台湾的影展比较安静，比较没有这么气度恢宏。香港影展也是一个历史悠久的影展，比较是以观众为主体，而不是以影人为主体，我觉得他们是非常注重观众的。FIRST很明显是以影人为主体的，而广州纪录片节是以市场为主体。