辛亥革命 （国语版）

首先我要说，这片子还行，75分。至少我一路看下来了，没瞌睡，没早退，比近期很多电影强了。
片子开头很棒，秋瑾赴刑场，道路两旁拥挤的麻木的人民，只有小孩子的眼神里透着生气。随后银幕上闪现的一张张仁人志士的照片也引起了我的共鸣，制造了凝重的氛围。这些都让我对后面的部分很期待，可这电影却是虎头蛇尾。
影片是通过人物刻画来展示历史事件，人物刻画的大多不成功，很幼稚，不严谨。不过自从领教过真理部的御制大片后，我相信，这也就是国家水平了。
孙文：孙中山算是最成功的人物了。他是一个宣传符号，一面旗帜。孙大炮是干不了实事的。他带来的只有“革命精神”。他是理论家，接受的是正宗的西方民主政治制度，不是康有为这种自学成才者。“大元帅不是国家元首”这句台词还是挺得神韵的。也许正是因为这样，他在中国才混不开吧，最后终于有了觉悟，创建中华革命党，实行独裁，入党者必须向党魁绝对效忠。武昌起义是文学社和新军的事，组建国民党是宋教仁的事，孙中山只是一个符号，当然他的作用是巨大的。
黄兴：对成龙无好感。这个黄兴也怪怪的，设计那么多打斗场面，意思是用黄兴来衬托成龙吗？黄兴是革命将领而不是一个打手。这个黄兴苍白无力，毫无血肉。黄兴才是真正无私的人，南京留守任上，为大局为革命裁汰三十万军队。
隆裕：失败。不是说陈冲演的不好。完全是设定的问题。不是每个太后都是慈禧啊！隆裕完全是个毫无见识的老实妇人，被袁世凯一逼，自己的私房钱都交出来。哪里轮得到她颐指气使拿腔拿调的。
袁世凯：驻节朝鲜，处理拳乱，编练新军，老谋深算，威服内外的袁项城原来是马戏团小丑？
徐宗汉：对李冰冰我无话可说。成龙是导演就忍了，以她的形象为什么出现在这部剧里。
林觉民：还好。应该展现下与妻书，很多人并不了解。比如说电影院有人惊呼黄兴，这个人的名字跟步行街一样啊。
首义三武中好像就看到了蒋翊武。

真实的才是有力量的。

辛亥革命并不等于孙中山、黄兴、袁世凯。真正值得尊重缅怀的是一百年前为我们流血牺牲的中国人，无论是革命者还是清军，只有流血才能带来变革，镜头更多应该对准他们。青年人是最早觉醒的，黄花岗七十二烈士都是当时青年人中的精英，他们以武装暴动者的身份牺牲让人不得不叹息。但是他们又是令人羡慕的，生命为了家国大义为了信仰燃烧。引刀成一快，不负少年头。
现在的社会是麻木的，人们都只想着赚钱买房买车，信仰？连最基本的道德都丧失了。连丞相都出来表示“道德严重滑坡”，你说这究竟到了何种地步。年轻人又是最麻木的，相信你我都了解，自觉“承接国统”的对岸应该有过之而无不及。我也想着升官发财娶美女，可对百年前的他们，我存着一份敬仰，虽不能至心向往之。而岳麓山上熙熙攘攘的人群中，又有几人是怀着敬意经过黄兴蔡锷的埋冢处呢？近现代人才井喷的湖南，成了著名的娱乐之都，敢为天下先的湖南蛮子现今热衷于洗脚歌厅泡桑拿。据乱世、升平世、太平世，我们现在处于太平世，一个轮回又要重新开始，保持清醒，我不想成为下一辈林觉民们带血控诉的对象。

        首先是要解释一下为什么要力荐这部电影。
     
    辛亥革命，这部电影很多人把它归为和建国伟业和建党伟业一类的献礼电影，我无法苟同。周末时刻，我是坐在空荡荡的电影院里看完它的，这显然和献礼不同，没有大规模的媒体宣传，也没有政府机关的包场赠票，又怎么称得上是献礼影片呢？

    当然，这不是推荐的理由。理由只有一个，这部电影也许可以成为很多不识那个年代人的一个窗口，从辛亥革命开始，了解共和，了解三民主义，了解那个刀枪血雨又是绝代风华的年代，重拾那些革命伟人或是文人风骨，因为这一切的一切是不该淡忘的。

    看这部电影的时候，眼泪在我眼眶里打转了三圈，也许有人说我泪点低，也许是吧。那我就细述一下三泪的情节吧。

     一泪广州起义。广州起义于我看来，起义者原来就是抱着归死的心去，一群于我年龄相仿，甚至更幼的青年，百余人而已，面对的是坐拥上万军队的两广政府，怎么可能能赢。林觉民在死前的一句话，印证了他们的心态“你取我的命，我诛大清的心”。你说他们为了什么，除了对民族未来的憧憬以及扭转国运的期望外，还能有什么，看着同盟会收殓尸体的画面，这是一泪。我泪他们的勇敢与志气之心。

     二泪孙中山归国。武昌起义成功之后，孙中山从欧洲返国，下船的时候，满目都是迎接的人群，向孙中山先生拥去，于我看来，他们相拥的不是孙中山，而是对共和的期望，对三民主义的向往，其实也是我内心的期许，看到电影的那一刻，我自己觉得特别的幸福，虽然他是百年前的一幕，可是我感觉这就近在眼前，对民族、民生、民权的向往，亦是我终身的向往，看着民众共同的相拥，感同身受的意味让二泪落下。

     三泪革命未来。辛亥革命在史书上是被袁世凯窃取了去，可是，这也是历史的选择，如果民族的自强自立，只需要一场革命的话，革命反而显得无足轻重。结尾那一刻，我想起孙中山先生的遗愿和那一句话，“革命尚未成功，同志仍需努力”。在他看来，民族的后生就是革命的希望，我们是他们的后来，我们延续了他们的希望。其实，当代的中国已然屹立世界东方，如果中山先生回醒，应该会留下一笑。但是，三民主义的道路，我们没有走完，还很遥远，最后一泪，不是感动，而是誓言。你懂么？

    辛亥百年的前夕看《辛亥革命》，是个应景的事儿。

    在观影之前，我就断定这部影片在内容上是会超越那两部“大业”的，首先因为这段历史给了这部电影更为广阔的创作空间，其次因为导演是张黎，如果你看过《人间正道是沧桑》，如果你看过《大明1566》，尤其是如果你看过《走向共和》，你会同意我的看法。导演还有成龙，但我们都清楚，他是带头大哥。

    当然这仍会是一部主旋律电影，因此您也别把期待放得太高，该高大的仍然要高大。不过韩三平用两部“大业”教会我们，曾经的反面角色却不必再渺小了，不但不能再渺小，还要高大起来，鲜活起来，丰满起来，票房全指着这些反角了。于是我们看到了史上最强袁世凯，看到了隆裕太后那凄切的悲伤。历史不想去谈，情节不便透露，不妨谈谈那一张张鲜活的面容。

    不记得这是赵文瑄第几次饰演孙中山了，他仿佛已经成为了一个特型演员。也许是他演得次数太多，也许是主旋律的要求，这个角色并不出彩。倪匡曾经点评金庸小说中的人物，其中有那么一类是“伪人”。郭靖就是个“伪人”。倪匡说：郭靖是一个完人，但是太完美了，变成了一个伪人。电影中的孙中山就是这样一个人物，他太完美了，以至于像一个神，就像影片中袁世凯所言：世上怎么会有无私的人？所以这个角色僵硬了，我们也只能“无可置评”。

    有人说成龙是把双刃剑，这话不假，他能带来投资和票房，但他本身却可能毁掉一部电影的整体性。因为他是成龙，仿佛任何角色的名字都压不住他自己的名字，黄兴也不行，于是我们总是出戏，总是期盼他以一当十，最终他真的满足了我们的愿望。

    有些人，是为某些角色而生的，比如王刚之于和珅，比如孙淳之于袁世凯。袁世凯的跋扈、草莽、阴险，被孙淳演绎得淋漓尽致，孙淳堪称浑身是戏，气场磅礴。演员刘佩琦的老师曾跟他说：你要成名，得四十开外，因为形象限制了你的发展。貌丑有这样的悲催，谁料貌美也有这样的悲催，在女性普遍崇拜高仓健式硬汉的年代，唐国强、孙淳这样的奶油小生们生不逢时，孙淳的演艺生涯一直不温不火，直到他人到中年“遇到了”袁世凯。因为孙淳的演绎，你都会忍不住崇拜这个乱世枭雄。

    和范冰冰塑造的花瓶太后不同，陈冲让我们看到了隆裕太后这个软弱女子的内心之苦，她茫然无助，找不到属于自己的荣禄和李鸿章，放眼望去，围绕身边的都是些蠢猪和虎狼，当她让袁世凯走近身前的时候，我真期望她能用自己的金指甲给袁大头破了相，然而她忍了，她不是慈禧。陈冲把这一层一层的心理变化表现得如层峦叠嶂，因此当她喊出“退位”的时候，我恍然以为这是来自一百年前的声音，这声音分明在倾诉：我做错了什么？凭什么这江山就断送在我的手里？！

    说到花瓶，影片中有两个大大的花瓶，余少群扮演的汪精卫和胡歌扮演的林觉民。

    这个汪精卫让人很不满意，就像处理其他一些争议人物一样，汪精卫还是有被丑化的嫌疑，和袁世凯见面以及对孙中山有不同意见就不必说了，有一个镜头，孙中山遇刺，汪精卫躲在桌子底下，神情惊恐。这是那个为刺杀载沣不惜一死的汪精卫吗？这是那个面对杀头怡然不惧的汪精卫吗？这是那个“引刀成一快，不负少年头”的汪精卫吗？无论这个人物在历史上有怎样的争议和质疑，但你不能在人格上侮辱他，尤其是他的青年时代。白乐天有句诗：周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。如果汪精卫在抗战之前就死去的话，那他将是中国历史上最伟大的人物，无出其右。无论如何，面对这样的人物，我们可以不褒不贬，客观评述，任何的主观塑造都让影片落了下乘。

    看照片林觉民并不如何英俊，但也许是当时照相技术太差，也许是一个人的魅力非一张面孔所能涵盖，作为林徽因的大伯，我们不难想象他当年的丰姿。林觉民的美审讯他的两广总督张鸣岐可以作证：“惜哉，林觉民！面貌如玉，肝肠如铁，心地光明如雪。”料想张鸣岐没有读过《与妻书》，否则断断说不出肝肠如铁，那文字，那情怀，直让人肝肠寸断。

    “黯淡了刀光剑影，远去了鼓角争鸣”，当我们回首那一百年前发生的一切，无论这之后又有多少失败和反复，那些仁人志士们的功绩都将彪炳千古，那场革命都值得我们去纪念、去赞扬。这场革命的意义何在？也许感性的表达比理性的分析更能让我们去感悟，不妨去听听李建复演唱的《意映卿卿》：

    “意映卿卿，再一次呼唤你的名，今夜我的笔沾满你的情。然而我的肩却负担四万万个情，钟情如我，又怎能抵住此情，万万千千。意映卿卿，再一次呼唤你的名，曾经我的眼充满你的泪。然而我的心已许下四万万个愿，率性如我，又怎能抛下此愿，青云贯天。梦里遥望，低低切切，千百年后的三月，我也无悔，我也无怨。”

有人说看这部片子沉思了、反思了，我笑了，大喊“撒尿啊”一分钟变身戏班子的猴版黄兴，那个跑去四国银行会场大闹，完全给人一通羞辱，四国银行居然还就屈服了的孙文。这都是哪跟哪啊？

辛亥革命，孙文成了主角，孙文要是活过来都觉得意外。发动辛亥革命的共进会成立之时，黄兴还跑去责问焦达峰，你丫这是要另立山头啊，你怎么可以这样？焦达峰笑道：以后要是我们共进会成了，你辅佐我们，要是你们同盟会成了，我们辅佐你们。搞得黄兴没面子。共进会，作为一个本身就是对孙文私心自用不满而成立的组织，完全依靠长江流域黑道的力量壮大起来，搞出来革命，最后拍成电影居然还是孙黄主角，真是悲哀啊。是没错，共进会按道理说是挂靠同盟会的单位，也不能人家一成立，你就来责问，人家一成事，你就来摘桃吧？

张黎你敢说说武汉方面排斥黄兴么？不是人家武汉方面心眼小，心眼小就不会拉个黎元洪上位了，是黄兴实在能搅合啊，黄花岗搅合个乱七八糟，跑到武汉，一功未见，直接就成大元帅，别的事情没干，净打败仗了，败得一塌糊涂，马上主张迁往孙黄势力雄厚的南京，明眼人一看就知道你想干啥，人家能不反对你么？敢说说光复会反对孙文摘桃子的事么？孙文为这事血洗光复会，咋不表现表现啦？好歹人家建党伟业还有杨梅都督派老蒋暗杀陶成章，比你可客观多了。袁世凯人家是民选的总统，怎么就窃取革命果实了？倒是孙黄，选首都的时候，楞要给人老袁添堵，非要定都南京，第一次投票，北京20票，南京才6票吧？黄兴居然威胁你们丫再投不出南京来我就带兵去帮你们投。孙要当总统的时候，玩总统制，大权独揽，乾纲独断，到了人家老袁当选，连夜改内阁制，真是刷下限啊。最最有趣的，国父您老总统已经卸任了，怎么还整天颁布法令啊？？

唐绍仪说孙文是个无私的人，别说孙淳笑的快岔气了，我估计同盟会诸君听到也得笑岔气，宋教仁就说孙文刚愎自用，同盟会时期，倒孙潮一波接一波，连铁杆粉丝汪、胡都没觉得他无私，唐绍仪跑去跟他扯扯淡，跑回来就愣说孙文是个无私的人，这不是缺心眼么？南北议和正在关键时期，总统怎么确定，本来应该全国人来定，你丫一回来就在粉丝推举下当了总统，人家袁世凯当然不满。你上街买排骨，砍了半小时价，正要成交卖家忽然把排骨扔锅里自己炖了你什么心情？

张黎的主旋律玩得很隐晦，其实就是捧孙文嘛，捧到什么程度？举个以前他的电视剧做例子：走向共和里，徐锡麟跑去找孙文问计，交心，亲的跟亲父子一样。实际历史呢？徐锡麟是光复会里唯一一个拒绝加入同盟会的人，为什么？徐锡麟在被捕受刑时曾说：孙文亦不配指使我！

后来，当我看到两个人在船上玩找不着的时候，就释然了，这其实也不是架空剧，这是纯爱剧

        因为同属豪华明星阵容出演的现代史题材电影，人们会很自然将《辛亥革命》与《建国大业》和《建党伟业》这两部电影相并列，但由于《辛亥革命》只集中在同盟会广州起义到清帝退位这一年的时间，情节安排上要从容得多了，而且这里的明星人海战术也不像前两部一样刻意，这更像一部常规的电影了。张黎因为此前拍过电视剧《走向共和》，因此对这段历史很熟悉，也知道如何在有限的时间内让观众最大程度地感受那份岁月激荡和壮志豪情。由于张黎是摄影师出身，《辛亥革命》在视听语言上十分考究，战争场面的摄影和声效都很出色，其中成龙的动作戏也融入得很自然，没有炫技的成分，影片对场面调度和整体节奏的掌控力都是令人满意的。从视觉的冲击力和对心灵的震撼力上说，这绝对是一部值得观看的电影，但也许是因为首次执导电影，张黎也暴露出一些创作上用力过猛或不成熟之处。
        张黎的电影电视剧风格很接近，所以看他的电视剧时感觉像电影，而看他的电影时又感觉像电视剧。张黎属于中国比较精耕细作的电视剧导演，所以他的电视剧经常会表现出电影的特征。如在《人间正道是沧桑》中，董建昌接电话得知卢沟桥事变的场景，从得知事变到做出反应中间加了个黑场，表现人物的震惊和茫然，这种处理手法一般是不会出现在电视剧中的。但到了《辛亥革命》，张黎的电影却在某些方面的处理又偏电视剧化，但有些在电视剧中看上去很高端的手法用在电影中却显得很做作，隐喻蒙太奇用得太频繁太露骨，感觉是在使拙劲。如袁世凯在逼迫宣统帝退位后，走在紫禁城城中，伸开双臂做出了驭风而行的动作，这是要表现人物志得意满的心理状态，但这一举动却超出了人物的性格属性和行为方式，是强加给人物的，这让人很出戏，因为此时我们看到的不是袁世凯，而是导演和演员的生硬发挥。孙淳本来就是张黎拍电视剧时的爱将，更曾经在《走向共和》中扮演过袁世凯，虽然心有灵犀、驾轻就熟，但也很容易不自觉地去找电视剧的感觉。
        尽管不再是PPT式的事件罗列，但《辛亥革命》还是没有解决叙事片段化的问题，于是还是用大量的字幕交代事件做过场戏，整体感觉像是一部精编后的历史情景再现剧，拍到后面还是成了一笔流水账，这是这种大事年表电影最容易犯的错误，归根结底，一方面是过于求全，另方面是没有一个可以统领全片并让观众有代入感的人物命运线索。《辛亥革命》是一部值得尊敬的电影，包括其中的仁人志士。影片主题可以概括为信仰和牺牲，包括生命的牺牲和利益的牺牲，这都是值得人们去尊重和向往的境界。但这个大主题之下却显得寸草不生，全部是扁平的高大全人物符号化地轮番上阵，相比之下倒是一些反面人物的刻画更加立体一些，如袁世凯、黎元洪、裕隆皇后等。本来黄兴和徐宗汉之间有一条相对完整的感情线，但由于内容删减的原因，表述是残缺的。所以即使是电影创作水平比较高的西方国家一般也不拍这种历史人物群像电影，就是拍的话也会埋一条小人物的线索，并适当关照平民视角来迎合观众的接受，否则就只见英雄不见人物了。 【南方都市报】

这部片子有一个很好的开头，至少让我浮想联翩。路人夹道，却皆尽茫然，无人知道这个女子姓名籍贯政治面貌。秋瑾对这个世界最后一瞥，唯一动容的，只是一个埋头吃奶的婴儿罢了。引刀一快，从不是难事，更不用说这位弃夫抛父东渡日本，倭刀手枪从不离手的鉴湖侠女。关键在于，这一刀，是否能斩出希望；这一屏幕的赤子之血，会不会化作下一代中国人的春泥。面对行刑官，她只说，安得广厦，哺乳天下。可她还有好多话没说。
不知道张黎有没有让秋瑾明白，正如《大明王朝》和《走向共和》一再暗示的那样，她所追求的事业，并非革几次命就大功告成，并非几代人之内就可以解决，甚至并非是一两个王朝所能承载之重。那个婴儿仅仅是一个最不靠谱的希望。如果他家境富裕，20岁以后可能会考个公务员，从此蝇营狗苟。如果家境贫寒，则可能浑浑噩噩，来不及被人唤醒，就在不到20岁的年纪变成了军阀混战的炮灰。如果他侥幸未死，并且有幸开化，对不起，还有北伐，还有中原大战，还有剿匪，还有用人肉扛过来的淞沪长沙。长江后浪推前浪，后浪和前浪都死在沙滩上。电影里有这样一个镜头，林觉民一帮孩子在沙滩上嬉戏。后来他们都成了烈士。林觉民这一代没有完成革命，那他的后代呢？他的堂侄女林徽因，建国后设计了人民英雄纪念碑。你懂的。李鸿章说过，黄仁宇也说过，当前中国所经历的，是三千年未有之大变局，从某种意义来说，我们依然身处这一变局之中。

开头的几分钟一过，后面的剧情就无可救药的迅速滑向平庸和幼稚，几乎可以称为一部准主旋律电影。说平庸，生搬硬套的武戏和感情戏相当令人作呕。难到商业片就一定要靠哗众取宠来获得认同？胖胖的黄兴摇身一变辗转腾挪飞檐走壁，革命党唯一知兵的将领硬生生的成了保镖。保镖也就罢了，你丫还和星矢有一拼，大炮都轰不死，爆破弹近距离爆炸衣服都不破，从头到尾就断了根手指，还是自己切的，我了个去。（其实我在成龙影城看的电影，而且他们家团购真便宜，就不说这是成龙大叔的错吧……）感情戏，我就没明白李冰冰是干嘛滴，莫名其妙的哭，莫名其妙的笑，一会扮护士一会扮人妻，还不知所云的臭骂成龙一通。说幼稚，朱尔典和袁世凯虽然是跨国好基友，但他俩的对话也绝不可能如此一丝不挂。朱说：“我的目的就是给英国在华利益找个代理人。”袁说：“那你可找对人了。”……你当人人都学过中国近代史纲啊！还有林觉民就义前受审那段，张铭岐可真是一个作风民主、爱民护民的好官啊，居然1对1审犯人，旁边连个衙役都没得，而且还让嫌犯站起来，而且在嫌犯咄咄逼人嚣张气焰下依然和颜悦色循序善诱，甚至不惜违抗上谕法外开恩，这是什么精神！我好不容易去次电影院，本以为可以像《让子弹飞》那般频频被台词戳到G点，或者会和《走向共和》那样被详实又韵味无穷的叙事、爱恨交织有血有肉的人物刻画所倾倒，没想到看的睡意盎然。我真想问问，张黎，你招安了？

还有一点有关本专业的唠叨，电影里有个场景。刺客在开会时妄图刺杀革命党人。被抓住后，黄兴去审他，就问了一句话，刺客慷慨激昂的说了一通伦理纲常，黄兴满脸不屑的听完，冷冷的丢下一句：“别审了，这个人和我们没有生活在一个世界。”然后就潇洒的走了。这句话居然引出满场欢笑……革命党人可是要建立民主共和，建立法制的啊。一个带兵打仗的将军，没有用任何法律，没有经任何程序，怎么能定罪？怎么能下令“别审了”？就算是大总统也没有这个权利。不清楚历史上是否真有此事，这种混账话怎么能出自革命党之口？又怎么能在百年后的今天激起笑声一片？实在不解。