曼达洛人 第二季

佩德罗·帕斯卡已经是今年妥妥的年度最有魅力老爹啦。

硬汉带娃，玩出新高度。

从《曼达洛人》带到了《最后生还者》，从萌翻宇宙到感动全球，一部赚我们的姨妈笑，一部赚我们的大眼泪珠子。

而且《最后生还者》第一季还没结束，《曼达洛人》第三季就已经紧跟上步伐了。

《曼达洛人》第三季

The Mandalorian

第三季 | 共8集

目前《曼达洛人》第三季仅播出首集。

豆瓣上拿到了9.3分，烂番茄新鲜度 84%，媒体们大多都给出了好评，也有部分反应口碑未达预期。

在《曼达洛人》第二季，结束时，古古离开老爹，加入卢克天行者学习原力之道。

一项恪守信条的丁·贾林，再次脱下了头盔，与古古告别。

这不仅让丁·贾林再次违背了他恪守的曼达洛信条。

也让观众们为两个人的分别而痛彻心扉。

不过，接下来上线的《波巴·费特之书》中，故事有了转折，丁·贾林得到曼达洛暗剑和一艘战舰，并且和古古最终团聚。

所以，到了《曼达洛人》第三季，依然是硬汉带娃萌翻宇宙的设计。

故事开场，曼达洛族群正在湖边为一个小男孩举办入教仪式，一个鳄鱼怪突然从湖中出现，想要吃掉这群人。

曼达洛族群同伴群起而攻之。

机关枪狂扫、火焰喷射、炸弹贴身、上天入地，然而，全都无用。

眼看整个族群就要死于鳄鱼之口时，那个身披铠甲的男人出现了。

开着战舰，突突突的一阵扫射，便干翻了鳄鱼。

曼达洛族人都停了下来，目光集体注视着这艘战舰，和战舰里的丁贾林。

古古也从后舱中露出一个脑袋，伸出小手，再歪头，就这么一个简单的小动作，就像一记绝杀一样，俘获了不少的老观众的心。

《曼达洛人》的前两季拥有一个故事核心：关于古古和他的原力之谜。

然而，卢克天行者的出现，解决了这个难题，丁贾林和古古之间也陷入了叙事僵局。

所以，第三季就需要给他俩一个新的目标。

也是丁贾林来到曼达洛族群的原因之一，他想要为违背信条脱下头盔的罪行赎罪，想要洗清罪恶。

据曼达洛族群所知，家园早已毁灭，大肃清毁灭了一切。

但丁贾林坚持走一趟曼达洛星，用矿井下的活水浸泡自己，这是唯一能够救赎自己的方式。

所以，在this is the way的古老坚持与信仰下，丁贾林和古古新一季的冒险，也再次开始。

在这冒险旅途中，迪士尼显然加入了众多古古卖萌的桥段。

无论是在飞行时依偎在丁的腿上，还是从格里夫的桌子上用原力偷糖果，或者是在大办公椅上快乐旋转，都可爱的让人尖叫呀。

显然，迪士尼有故意卖萌的嫌疑，但是，此举深得我心。

大概是“丁贾林重新回归曼达洛族群”的故事动机，并不如“从大反派手中拯救尤达宝宝”那么紧迫。

所以，第三季的势头不如前两季，口碑也未达到预期。

但，《曼达洛人》仍然是目前最好的星战题材电视剧。

带着观众们喜爱的一切回归到观众的视野，熟悉的音乐，熟悉的大制作大场面，熟悉的老爹和尤达。

如果后续给力的话，也许会是迄今为止最激动人心的一季呢。

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随着去年12月18日《曼达洛人》第16回（第二季第八集）的结束，星战迷们陷入到集体狂欢之中。在这一集的最后14分钟里，那位伟大的绝地武士如圣子般降临，单枪匹马切翻了令人胆寒的整团黑暗士兵，用一系列熟悉的动作和造型（换脸技术）瞬间唤醒已近模糊的记忆。这样的桥段纵然是赤裸裸的贩卖情怀，但确实安置在合情合理的剧情设计中，又能足够有效地鼓动粉丝热情，在影像表现力上也无可指摘。

两季《曼达洛人》播映完毕，整体质量可谓相当之高，甚至吸引了不少非星战迷入坑。在我看来，这部单集时长与情景肥皂剧相当，每季篇幅也有些“捉襟见肘”的短剧集，要比体量庞大的新三部曲更准确地把握了星战独有的表达方式，同时也真正做到“短小精悍”的四字箴言，可以说是自2016年《侠盗一号》之后最好的真人影像作品。剧集不仅对星战正传三部曲的风格继承得很到位，又从一个特殊的叙事文本出发，延伸出一条不同于主线作品的表述角度，极大丰富了星战宇宙的文化景观。

更为本质的是，《曼达洛人》那看似保守的结构，老套的主题，千篇一律的叙事线索，不乏漏洞的事件逻辑，直截了当的情感曲线，甚至朴素复古的视觉细节，也许在其他作品里都是缺陷，却恰恰是这部剧集迈向成功的基石，更是《星球大战》系列得以长盛不衰的法宝。新三部曲之所以褒贬不一，引发争议，就是因为丢掉了这些砖瓦，试图去进行所谓的创新，反而顾此失彼，丧失了那种“陈旧”且“过时”的魅力。如果说星战能风靡全球必须要有一个简单扼要的秘语的话，那么这句口诀早就在电影里无数次昭示天下了——“很久很久以前，在一个遥远的星系……”。

也就是说，星战的核心魅力，早被每部电影的开篇字幕所概括，甚至不需要去过分阐释其言外之意。但总有人对此视而不见，或者刻意忽略它，以至于不能理解星战为何会有那么多拥趸。新一代观众习惯性地将这个系列误会成关于宇宙战争的娱乐科幻片，抑或是宏大空洞的太空歌剧，只因为里面有成堆的外星人和搞不清原理的高科技。这样的认知或许是狭隘的。如果标签式的总结成立，那么《星球大战》在前传三部曲的时候，就该彻底死亡了——现下有太多能完美替代它的科幻作品。也许，1977年的首部电影最开始确实是依赖视觉奇观震撼世人，但如果没有随之散发出的另类艺术趣味，光靠电脑特效很难有较长的保质期，更不会实现后面几十年的发展历程。

表面上，星战纵然是关于宇宙战争和个人英雄主义冒险的故事，渲染着浓烈的科幻冒险和太空歌剧的浪漫氛围，但我们很难就此片面将其定义为普遍意义上的科幻电影（Sci-Fi），至少不是传统类型学描述的科幻片。其长期在流行文化中占据一席之地的原因，定是有一套背后更为纯粹的美学内核。它所包含的繁冗的、甚至有些互不兼容的影像元素，比如科幻、西部、动作、悬疑、政治惊悚等等，在杂糅乱炖之后，无疑早已形成某种网状文本和超风格主义，是一层层面纱叠加的效果。在普遍类型框架下，科幻片（Sci-Fi）这样的归类已不足以容纳这个系列的全部特征。事实上，《星球大战》一直以来都归纳在幻想片（Fantasy）这样更大更模糊的范式中，证明其难以被简要概括。

这个恢弘壮丽的叙事空间里，不仅有飞船、机器人、外星人和异星球这些常规的科幻设定包装，同时更包含了非常多非科幻的设计，比如肮脏的盔甲和武器，破败的街道，一些边缘村落和种族的原始生活方式和习俗，整体的视觉设计上并不具备鲜明的未来感。尤其以绝地武士这明显“不合时宜”的群体最具代表性。他们无非都是对“很久以前”这一抽象时间尺度的具象描绘。系列主题也从来不是探讨科技与生命的关系，或对未来的焦虑和警惕，不提供显见的人文批判性和现实反思性。放在既有的严肃科幻主题中看，星战显然是缺乏深度乃至于不合格的。

结果，《星球大战》甫一问世，不仅迅速成为全球最重要的文化现象之一，同时也改变了类型电影发展史。事实上，它的本质就是披着科幻外衣的古典主义剧作，是从上世纪主流娱乐和类型电影延展而来，蕴含着神秘主义、东方情结、强调造型美与仪式感的产物。它在视觉特效上是划时代的，在核心美学上无疑又是非常怀旧的。它所蕴含着的宗教、宇宙观和英雄主义等意象，不仅在有意无意间凝聚了一种厚重的哲学迷思，同时也使之成为真正意义上的现代神话。而之所以能让这些旧有的风格素材焕发光彩，就要归功于星战从表象到内部的整体美学特征，以及转型而成的世界观叙事策略。这决定了星战从诞生之初，就是以完全体的状态去进行表达，并有效地让这些永恒抽象的主题得以被广泛接受。这就是为什么在21世纪失去了视觉特效这一优势之后，《星球大战》仍有充足的吸引力和广阔的发展空间。

当我们从其所容纳的众多风格元素中逐一排列、提炼、分析，就不难发现藏在星战背后的美学原型。在这一点上，我们虽然大可追溯到莎士比亚、《圣经》、古希腊诗歌或文艺复兴种种，毕竟西方的一整套近代叙事体系基本都是自此发展而来，但它们都已是固有的底层基因，已没有太多讨论的空间和必要性。星战系列的另一条更具代表性的路径，是大量汲取了上世纪五十年代至七十年代的流行娱乐文化，包括小说、电影、戏剧和漫画等等。它站在一众巨人的肩膀上，通过摹仿、挪用、改写，最终自成一派。而其中主导这些灵感碎片的，就是以武士/浪人形象为主要角色，以战国时期为主舞台的日本电影。

从根本上，《星球大战》是一个巨大而典型的模因范本，其显著根源就包裹在以黑泽明、冈本喜八、小林正树、藤田敏八的古装电影谱系之中，是日本战国文化在海外生根发芽的最鲜活的例子。不仅第一部《星球大战》（如今叫《新希望》）在叙事脉络上直接搬用了黑泽明的《战国英豪》，系列中最引人瞩目的绝地武士也脱胎自过往银幕里的浪人形象，而在绝地/西斯武士中，最具有日本战国特征的就是达斯·维达了，他的维生服显然是战国时期头盔甲胄的变形。除此之外，几部影片里决战场面的断手桥段，实是出自黑泽明的另一部作品《用心棒》。R2D2和C3PO的灵感则来源于多数战国电影里的那些小跟班角色，尤达大师则是《七武士》中勘兵卫的外星人翻版。

直到《曼达洛人》，整条丁·贾伦带尤达宝宝逃亡的故事线，很容易让人联想到《带子雄狼》。而第一季最初的几段人物关系的铺陈，几乎复刻了《用心棒》里人物之间同样的复杂与焦灼。在第一季第四集中，我们能明显感受到《黑武士》的味道，赏金猎人和朋友帮助村民抵御邪恶。而第二季第五集有关阿索卡的故事，我们也能轻易地看出景框内场景、道具和光线刻意贴近战国时期城池的那种氛围——高高的城墙与城楼，萧条的居住区与独断的统治者。这些显见的视听元素就已经明确流露出《曼达洛人》对日本老电影的仿效，而在景别、调度、配乐与表演风格上，无疑也是在复刻日本战国片/浪人片/剑戟片的情境。

正是这样的意韵，让四十年前的《星球大战》扬名显姓，也让如今的《曼达洛人》脱颖而出。星战系列赖以存续的根基，就是西方语境下对武士片文化的持续再创造中不断巩固的。另一方面，在这其中我们也可察觉到西部电影对星战的巨大影响。从汉·索罗到熙熙攘攘的酒吧、从小镇警长、赏金猎人、荒野决斗到强调纵深的镜头调度，均暗含着西部片的风骨。而如果你还记得曾经黑泽明与赛尔乔·莱昂内的官司，就一定不会忘记武士片与西部片那暧昧的互文性，即便它们几乎是同时开始发展的，也很快便开始互相借鉴，进而形成不同历史和社会语境下的相似性主旨。

就像《侠盗一号》一样，《曼达洛人》也是聚焦在一群小人物身上，刻意区别于主线三部曲电影的宏大叙事。寡言少语的丁·贾伦，没有天行者家族天生的主角光环，也没有逆天改命的能力，仅仅是典型的浪人与牛仔的混合体。在赏金猎人的职业操守下，他兼具牛仔的处世方式和浪人的内在气质，化为其身上那稍显飘忽的道德感和对团体教条的坚守之中。作为一名原教旨主义的曼达洛人，他不能忍受同族盔甲落在其他人手中，就像武士不能忍受平民拿着武士刀一样。面对博-卡坦·克里兹这样的新一代曼达洛势力，他会质疑对方为何随随便便就摘下头盔，宛如质疑同阶层的人背弃武士道那样。同时，他对同伴忠勇仁义，对承诺倍加敬重，对目标有着毫不动摇的决心。浪人是失去身份的武士，从这个层面来说，丁·贾伦与族人长期失联，独自踏上逃亡之旅，正是一名不折不扣的浪人。

而这位私自扣押“货物”、背叛商会的逃亡者，在90%的时间里都是一身铁皮，似乎完全不给我们观察其表情，进而体认其内心的机会。但这并没阻碍我们代入这个角色，反而轻易便能捕捉到他的情绪与性格。究其原因，一是演员无面孔表演时对肢体动作在节奏上的巧妙控制，以及台词对语气、音调和措辞的拿捏。另一个更重要的方面，就是他集合了许多经典银幕形象的特质，以及设计了大量表现此类形象魅力的戏剧性场景。这当然会让角色的内涵显得有些扁平，有些脸谱化，却也能让观众迅速进入情境，认同人物。而每当丁·贾伦被迫摘掉头盔时，情感张力就会更为强烈。这种抑扬的转接手段，使他产生了有别于其他类型角色的个性，成为星战宇宙中又一个标志性的人物。

另一方面，16集的《曼达洛人》遵循着旅程叙事结构，但又不是典型的公路片套路。某种程度上而言，与其说是公路片，更像是贴近游戏的叙事节奏。几乎每集都是一个委托任务，同时将主线向前推进少许。有些任务是主动承接的，有些则是被迫。丁·贾伦就在不断完成任务、不断切换场景的过程中积累装备资源，最终抵达目的地，像极了一款线性叙事游戏。在某些时刻，这样的剧作策略也许会给我们带来无聊的重复感，且每集导演对不同叙事单元的掌控力度有强有弱，观赏性上会有所起伏。好在这种集团创作模式最终把持住了方向，使得整部剧维持在了一个较为平均的水准线上。

在最终集的彩蛋中，我们看到波巴·费特坐上了贾巴的龙椅，似乎丁·贾伦的故事要告一段落，下一个篇章该是“波巴·费特之书”了。无论如何，《曼达洛人》都是星战系列一次成功的尝试，要比新三部曲成功的多，也为星战宇宙的版图扩张做出了杰出贡献。对于路人和粉丝，这部剧集都是一道低门槛的、可以尽情品尝到正宗星战风味的佳肴。希望创作者们继续发扬星战的古典主义情怀，切忌丢掉系列最核心的魅力和意趣。此乃正道！This is the way！

这tm才叫绝地归来，独行的，悲怆的，无敌的，传奇的jedi，skywalker家族和绝地武士团的最强者！卢克天行者永远的神[流泪]， manda一生中摘下两次头盔都是为了古古，父爱无边！ luke在抱着古古的时候应该也是回想起了尤达大师，一瞬间感伤无比 最后的最后，初代的波巴费特在周四去世了，影片也好像有预见性一样的在致敬他，让boba回归了并且打败旧敌成为了新王。

什么是绝地，可以有人去继承原力去继承光剑，但最后保留绝地的精神火种的人只有luke，新三部就是扯淡的野史！什么是曼达洛人，贝斯卡合金可以被无数人传承，但是曼达洛的教条只有manda一直坚守。我唯爱这种某个团体消亡后残存着的几个个体，秉持着看似无用的教条信仰在宇宙间独来独往，孤独且高昂。

初代的达斯维达和巴波菲特今年都去世了，虽说他俩都没露面（摘下头盔）几次，但都是敢爱敢恨热烈贯彻自己信仰的人，

may the force be with you .

to darthvader

this is the way.

to babo 星战不死！

曼达洛人1，2 是2019到2020年最好的电视剧，达到了豆瓣的顶尖评分。

我一开始根本没把他放到眼里，因为他那个海报看起来就很蠢，还是迪士尼出品的，让人觉得就是星战的复线产品。我也坦言我不是星球大战粉丝，尽管我也看过好几部，但我更喜欢《star trek星际迷航》，星球大战实际上古典时期一直是以天行者家族为核心故事展开的，本质上是一个哈姆雷特一般的古典宫廷剧，让人觉得臃肿而费解，而这部《曼达洛人》实际上是一部武侠片，即使你没看过任何星球大战，也可以完美的融入这个剧情。而且很大程度上，这部作品超越了星战的范畴，尤其是那些令人讨厌的帝国，共和国，最高秩序这种政治化语言被省略，留下的只是一个美好的游侠故事，一个类似于一拳超人一样的男主，形式上更接近日本的忍者或者武士。（要知道星球大战实际上就是收到黑泽明七武士的影响），有着一身钢甲和复杂的机关道具，同时秉承着鉴定的信条this is the way,此乃正道，这句话也是影片中，特别是第二季中被调侃的一句话，在何种情况下才是正道呢？

第一季的冒险更近似于经典西部片，每一集曼达洛人领任务然后去获得赏金，以至于有人打趣的形容他就是打了8级怪，最终获得了一神好装备，颇有点RPG游戏人物的感觉。令人难忘的也在于其配角的塑造，有经典的I have spoken我言尽于此，有战斗力爆表且具有高度责任感的机器人，有性感强悍的女伞兵战士，当然还有主要任务互送的可爱小宝宝，一个可以施展星球大战中最高力量表达 原力的 神秘人物，就这样一群人开始了旅程，几乎是每一集一个新地点，充满了冒险精神，剪辑配乐都令人心旷神怡，仿佛回到了 被解放的姜戈 或者 杀死比尔的昆丁时代，口哨声抑或令人想起经典的意大利式样西部片《黄金三镖客》。不得不说这是类型电影的一个创新，好莱坞真正打造了一个最接近东方侠客感觉的武侠电影，而放弃了复杂的政治结构和历史演变，有的只是直接的感官刺激，纯粹，强力，具有鲜活表现性，这才是当代电视剧能用8集吸引人的技法所在，故事人物可以比2H的电影更细腻，尤其是star wars这种梗很多的复杂聚集，就应该用电视剧来展现其全景。

想想如果你把《后翼弃兵》拍成2H的电影，只会成为是《国王演讲》一般的励志片，不错，但是不惊人，但是你拍8集之后效果就会层层叠加，各种伏笔和线索在周期性的反复，以至于结尾可以如此气势蓬勃，《曼达洛人》也超越了此前邦德式样的传统冒险电影，因为你在2H的时间里也只能做一次主要任务，而在8次50MIN的电视剧章节中，你可以做7次主要任务，这样主角就不再是电影里匆忙闪现的那种印象了，而是实实在在的一种精神体， 观众的心情会在每一集结束时候得到变换，而在每一集开始时候又重新得以被唤起激情，这便是我反复强调的这个时代是电视剧的王道，而是电影的衰弱期，and this,is the way。

2019年年底，迪斯尼在自己的流媒体平台推出了《星球大战》的衍生剧——《曼达洛人》。

此剧一出就以全新的风格俘获了众多剧迷的心，收获无数好评。

豆瓣更是直奔9.2。

时隔一年后，这部迪斯尼新开神剧回归，而且一开局就再上高峰，豆瓣9.6，青出于蓝而胜于蓝。

第一季掀起的西部风继续吹，誓要一路到底，以另一种风格重现《星球大战》这个大IP的光芒。

本文有剧透。

1

在《曼达洛人》第一季的结尾，丁·贾林和他的朋友们拼尽了全力，总算保住了“尤达宝宝”。

并且立下誓言，要将这个老成的小婴儿送回到他族人的手中。

《曼达洛人》第二季就是围绕着护送儿子回家，千里走单骑的主线展开的。

星际奶爸遛娃溜到了一个地下角斗场，在充满暴力的场所和黑帮谈交易。

不料却被见钱眼开的黑帮盯上了曼达洛铠甲。

丁·贾林被四条枪指着脑袋，还被威胁，要么自己乖乖脱衣服，要么打死了再剥。

好在我们的主角本领高强，就算身陷十面埋伏也一点不虚，该放的狠话一句也不少。

一波反杀之后，成功地将攻守之势逆转。

最后还仗着自己的头比较铁，轻松收拾了一群残兵败将，吊打黑帮老大，问出了送小宝宝回家的线索。

丁·贾林马不停蹄地赶到了塔图因，找到老朋友，打听到了关键地点莫斯帕哥小镇的下落。

于是，他带着小宝宝，开着飞行摩托赶去莫斯帕哥。

当他们来到这个荒凉还有些许破败的小镇后，果然见到了一个穿着全套曼达洛铠甲的人出现在眼前。

但是面前的这个人却并不是真正的曼达洛人，而是小镇的执法官科布·万斯。

而科布·万斯在此之前并没有见过真正的曼达洛人，他的铠甲是从塔图因拾荒者贾瓦人的手中换来的。

丁·贾林要科布·万斯交出曼达洛铠甲，而执法官表示在我的地盘上你少BB，就算是龙也得给我盘着。

一言不合，眼见两人就要来一场西部牛仔式的面对面刚枪互射分生死。

一触即发的生死对决却被外出觅食的克莱特龙打断了。

科布·万斯告诉丁·贾林，只要能帮他除掉克莱特龙这个祸害，就心甘情愿地将全套曼达洛铠甲双手奉上。

于是乎，一个曼达洛人，一群小镇居民，一群沙人联手给星战迷上演了一场星际屠龙大戏。

2

《曼达洛人》一经推出就迅速赢得一片好评，其中一个很重要的原因在于它为《星球大战》系列带来了一种完全不同于以往的风格。

大量西部片元素的加入为这部衍生剧注入了一种全新的基因，也是最为直观的新风格。

而到了第二季，这种西部风不但延续了下来，而且还被进一步发扬光大。

大有一股让西部风暴来得更猛烈一些的气势。

西部片是好莱坞最有特色的一种类型片。

可以看得到地平线的蛮荒原野；

跃马驰骋的西部牛仔形象；

面对面拔枪对射的决斗场面；

都是西部片最有辨识度，而且是独一无二的符号。

而所有这些符号在《曼达洛人》第二季当中全都齐活了。

新剧中的外星球塔图因，俨然就是美国西部荒野的加强版。

一眼望不到边，只见地平线的荒原，荒山和黄沙铺满整个屏幕。

蛮荒感更甚于西部片中的荒原。

在蛮荒的原野之上，自然也少不了给各路强人提供落脚之处的破败小镇。

当见到莫斯帕哥的风车在大风之下嘎嘎作响，以及鱼龙混迹的小酒馆时，人们瞬间就找到了西部小镇的感觉。

虽然塔图因的原野几乎与西部片的荒原几乎别无二致，但这倒也并不意味着这是把西部片的视觉元素完全照搬过来。

《曼达洛人》第二季也把《星球大战》中许多独有的视觉奇观加到其中。

在塔图因的荒野上，到处爬的不是美国西部的蜥蜴，而是一种长着猪鼻的不知名小动物。

在荒野上跑的也不是马和牛，而是丑萌丑萌的班萨。

还有生活在沙海之下的强大生物克莱特龙。

每当夕阳西下，塔图因的荒野上会出现双日奇观。

《曼达洛人》第二季第一集直接借用了美国西部片的背景设定。

然后把这些视觉元素移植到外太空、外星球当中，经过一番重新包装，变成了一种科幻加西部的新风格，营造出了一种全新的视觉奇观。

让熟悉西部片和科幻片的影迷有一种既新奇又熟悉的感觉。

乍看之下大吃一惊，体会之后又会莞尔一笑。

西部片和科幻片两种风格在这部剧中的融合堪称完美。

3

除了在视觉元素上走西部加科幻的路线以外，《曼达洛人》第二季在故事上也力图讲述一个经典的西部故事。

执法官、罪犯、牛仔几乎是所有西部片中都会有的角色，无论讲的是什么样的故事这些基本的人物设置都少不了。

丁·贾林就是路过塔图因的牛仔，科布·万斯就是小镇莫斯帕哥的执法官，沙人就是塔图因的印第安人。

小镇的安全受到威胁，执法官依靠自己的力量无法保护小镇，于是和路过的正义牛仔达成协议，共同抗击强敌，这是西部片最为常见的故事套路。

在第一集，这样的套路几乎是被完全挪了过来。

但是经过了一番改造之后也别有一番韵味。

执法官和牛仔联手与强盗的对决，变成了执法官与曼达洛人联手屠龙。

人和人之间的枪战被升格成为人类和怪物的对决。

视觉效果被进一步提升。

另外，在西部片中牛仔是这个蛮荒世界里正义的化身。

虽然他们过着刀头舔血的生活，靠赏金为生，却是在这个秩序崩溃的世界里代替法律维护正义。

在《曼达洛人》里，这种内核也被延续下来。

对于丁·贾林来说，当赏金猎人只是谋生的手段，而正道是守护弱小，锄强扶弱。

所以他不惜得罪帝国余孽，护送“尤达宝宝”回家。

一路上只要见到不平事就会伸出援手，无论对手是帝国的散兵游勇，土生土长的强盗，还是各种千奇百怪的异形生物。

《曼达洛人》成功地把一个西部片的模板嫁接到了《星球大战》这个超级大IP之上，让星战这个火了半个世纪，家喻户晓的故事重新焕发出生机，给人带来一种完全不同的观感。

《曼达洛人》第二季开局似乎就是在宣告，这部衍生剧将坚定走星际牛仔带娃的路线。

它要让西部之风在星战宇宙一刮到底。

来源：//www.douban.com/note/782739502/

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan

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作者：booka

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当“星球大战之父”乔治·卢卡斯抱着尤达宝宝的时候。 他做梦都没想到，有生之年可以等到《星战》电视剧大获成功。

早在2009年，卢卡斯影业就试图开发过《星战》电视剧版。 虽写过50多部剧本，但因制作成本、拍摄预算太高，无奈叫停。 在迪士尼收购卢卡斯影业之后。 为了丰富流媒体Disney+的资源库，对抗网飞、HBO，迪士尼砸下1亿美金，继续开发多部《星战》电视剧。 第一个正式上马的，就是《曼达洛人》。 豆瓣9.2；烂番茄新鲜度93%；IMDb8.7，单集最高9.3。 好评如潮的《曼达洛人》出人意料地火爆全网，登顶美国流媒体剧集热度榜。 就连对《星战》不感兴趣的中国内地市场，都爱上了这部美剧。

延续第一季的热度，《曼达洛人》第二季在10月末顺利上线。 一播出，豆瓣评分最高飚到了9.7，IMDb单集9.1。 “跪着看完，太空西部片味够顶。” “太赞了，还是顶级的视觉效果和战斗技巧，丝毫没有退步，五星走起。” “这一季第一集结尾又来一个卧槽！！” 钢铁奶爸+50岁外星人宝宝，这对亲子组合继续在银河系冒险，继续让观众嗨翻了天。

《曼达洛人》第二季

The Mandalorian2020.10.30

>>>>入门级：这是一部太空西部片 《曼达洛人》的故事发生在《星球大战3：绝地归来》之后。 此时，银河帝国（Galactic Empire）已经灭亡五年，帝国残党还没有建成军事独裁组织“第一秩序”（First Order）。 备注，星球大战系列的时间线：魅影危机—克隆人的进攻—克隆人战争—西斯的复仇—未命名欧比旺剧集—游侠索罗—义军崛起—未命名侠盗一号剧集—侠盗一号—新希望—帝国反击战—绝地归来—曼达洛人—抵抗组织—原力觉醒—最后的绝地武士—银河边缘—天行者崛起

男主人公是一位曼达洛人。 真名，丁·贾林。 他是独狼式的赏金猎人，喜欢单打独斗，开着心爱的座驾“刀锋之巅”（Razorcrest），游走于银河系的边缘。

需要注意以下三点。 第一点：曼达洛人不是某种生物种群，而是代表着一种信念、文化与精神。 他们的口头禅是，“此乃正道”（This is the way）。 道，即不灭的信仰。 只要拥有共同的信念，任何种族都可以加入曼达洛这个大集体。

第二点：丁·贾林不是正统的曼达洛族人。 父母在克隆战争中被杀，幸免于难的他被曼达洛族人收养。

第三点：每个曼达洛人必须身穿盔甲，从不当着外人的面摘下头盔。 巅峰时期，绝地武士都曾是他们的手下败将。 如今，他们势力衰落，隐藏在银河系的各个角落。

在第一季。 曼达洛人从赏金猎人公会首领格里夫·卡加接了一单生意。 据客户透露，被悬赏目标，大约50岁，最后出现在沙漠星球Arvala-7。 经历千惊万险，他终于发现了目标。 只不过，这个目标非常特别。 这是一只浑身绿色、一双长耳、萌萌大眼的外星人。 虽然年纪已经50岁了，但它还像是一个婴儿。

戏里，曼达洛人叫它孩子；观众叫它，尤达宝宝

爱心夹杂着父爱，瞬间肆意泛滥。 从不优柔寡断的曼达洛人决定毁约，解救尤达宝宝，把它送回家。 于是，为了躲避帝国星区总督莫夫·吉迪恩的追杀、赏金猎人的追捕，他带着尤达宝宝四处冒险。

在沙漠星球Arvala-7，他们遇到了乌格瑙特人，奎伊尔。

在人迹稀少的索尔根星球，他们遇到了前义军同盟的震击士兵卡拉·邓恩。

在太空冒险的过程中，虚弱的尤达宝宝也展现出不凡的原力。 帮助曼达洛人制服了泥角兽。

给格里夫·卡加治好了伤。

击败了使用火焰喷射器的帝国风暴兵。

紧接第一季，曼达洛人和尤达宝宝在第二季开始了全新的旅程。 曼达洛人四处打听其他曼达洛人的下落。 因为，只要找到其他的曼达洛人，就可以通过指引，顺藤摸瓜，找到尤达宝宝的家乡。 偶然间，他从一个阿比斯人那里得知。 在塔图因星球的莫斯帕哥（Mos Pelgo）小镇，有一位曼达洛人出没过。

在那里，曼达洛人果真碰到了一个穿着曼达洛铠甲的人。 原以为，这个人就是要找的同类。 结果却白高兴一场。 此人压根不是曼达洛族人，而是小镇执法官柯布·范思。

为了取回只属于曼达洛族人的铠甲，曼达洛人与柯布·范思达成一笔交易—— 只要除掉克雷特龙，铠甲就可以完璧归赵…

克雷特龙体长100米，有五对足

虽然《星战》是一个包含9部正传电影、2部外传电影、11部动画的超级大IP，但是《曼达洛人》这部剧，故事简单、通俗易通。 用一句话就可以概括它： 钢铁奶爸带着宝宝千里走单骑，在外太空冒险打怪兽。 哪怕你之前不了解、没看过《星战》，都能看得津津有味。

首先，这部剧从头到尾散发着美国西部片的味道。 尤其是刚刚更新的第二季第一集，西部片的味道越来越浓。 传统的西部片元素有： 代表正义的英俊牛仔，代表邪恶的恶势力，漫天黄沙的荒野，荒凉的小镇。 《曼达洛人》第二季第一集的元素有： 正义的蒙面钢铁勇士，代表邪恶的克雷特龙，炎热干旱的塔图因星，荒凉的莫斯帕哥小镇。

传统的西部片的剧情走向是： 代表正义的牛仔惩罚了邪恶势力，并深藏功与名，英雄般地驰马离开，奔赴远方。 《曼达洛人》第二季第一集的剧情走向是： 曼达洛人帮助小镇居民杀死了克雷特龙，拿到曼达洛铠甲之后，带着尤达宝宝离开。

对比一下，你就会发现 无论是风景、人物角色设置、故事走向，《曼达洛人》都深得西部片的真传。 把《曼达洛人》形容为“太空西部片”，再合适不过了。

曼达洛人的一招一式，类似于克林特·伊斯特伍德主演的西部片

其次，萌是最大的卖点。 《曼达洛人》把“萌经济“这门生意拿捏得死死的。 可盐可甜的尤达宝宝，简直萌哭了所有观众。 跟着爸爸兜风，它喜笑颜开。

躲在爸爸的怀里，它乖巧可爱。

看到爸爸要打架，它吓得躲起来。

甚至，就连一口吞青蛙这样的怪癖，都诡异中透着呆萌。

>>>>进阶级：关键悬念待揭晓 作为“星战宇宙”里的一部分，《曼达洛人》第二季留下几个关键悬念。 这些疑问，将成为扩展“星战宇宙”版图，助力“星战”继续圈钱的工具。 1、波巴·费特准备做什么？ 在第二季第一集的结尾，我们看到一个神秘男目睹着曼达洛人所做的一切。 这个人正是此前媒体一直宣传的角色。 波巴·费特（Boba Fett）。

波巴·费特是赏金猎人詹戈·费特（Jango Fett）的“儿子”。 为什么要把“儿子”两个字打上引号呢？ 因为，他俩实际上不是父子关系，而是母体与克隆体的关系。 当年，詹戈·费特卖掉了自己的DNA，成为了克隆人军团的母体。 波巴·费特就是其中一个未经改造的克隆人。

波巴·费特心狠歹毒，专门帮达斯·维德猎杀绝地武士。 他肩上的麻绳就是已被杀死的绝地武士的发辫。 因此，他以“绝地杀手”臭名昭著。

在正传三部曲之一《绝地归来》里，他被韩·索罗的一次误触，触发背后的火箭包。 最终，不幸掉入巨虫沙拉克的口里，成为怪兽的美餐。 不过，波巴·费特究竟死没死，圈内一直存在争议。

如今，《曼达洛人》出现了波巴·费特的身影，他的曼达洛盔甲也被曼达洛人重新回收。 再加上，《曼达洛人》的故事，晚于波巴·费特最后露面的《绝地归来》。 这是否说明，波巴·费特没有死呢？ 假如没死，他在第二季的戏份多不多呢？他准备如何对付曼达洛人呢？ 参照他对绝地武士的仇恨态度，我猜测，他很有可能去追杀尤达宝宝。

2、暗剑如何落入莫夫·吉迪恩的手中？ 作为整部剧的最大反派，星区总督莫夫·吉迪恩在第一季没有死掉。 他手持一把外表黑色、闪着白光的光剑，将飞行舱劈出一扇门。 需要注意的是，这把光剑不是普通的光剑，而是一种叫暗剑（darksaber）的特殊武器。

暗剑曾是曼达洛掌权者的象征。 它是由第一位加入绝地武士的曼达洛人塔·维兹拉（Tarre Vizsla）铸造的。 如今，暗剑是如何落到莫夫·吉迪恩的手里？ 第二季一定会为我们揭晓谜底。

3、刺客芬尼克·尚德有没有死？ 在第一季第五集。 曼达洛人帮助一个初出茅庐的赏金猎人，合力追捕由华裔女演员温明娜饰演的刺客芬尼克·尚德（Fennec Shand）。 在被捕的过程中，芬尼克·尚德被心怀鬼胎的赏金猎人一枪击倒。 此时，一位神秘人走到她的身边，故事就此结束。 她的生死，成为了开放性的结尾。

芬尼克·尚德这个角色是《星球大战》系列第一位由亚裔女演员出演的主要反派角色，深受观众的喜爱和欢迎。 尤其是在种族问题日益严重的好莱坞，这个角色的去留有非常大的讨论空间。 留下，会是种族平等包容的体现；砍掉，就多一点种族歧视的嫌疑。 因此，我大胆猜测。 芬尼克·尚德没有死，神秘人可能是波巴·费特。 他们可能会在第二季联手，给曼达洛人制造一些麻烦。

4、关键人物阿索卡·塔诺何时出场？ 阿索卡·塔诺（Ahsoka Tano）天赋异禀，14岁就成为绝地武士阿纳金·天行者的徒弟。 阿纳金·天行者也把她当成自己的亲妹妹。 但是，屡次建功的她被小人构陷。 绝地议会没有调查清楚就准备将其逐出绝地组织。 为此，她决定脱离绝地组织。 也正因为这件事，阿纳金·天行者对绝地的体制心生不满，日益黑化。

疑似阿索卡·塔诺现身

离开绝地组织之后，她援助义军，反抗帝国的暴政。 在马拉科星，她与彻底黑化的师父达斯·维德交战。 她还助力蕾伊，击败了复活的皇帝达斯·西迪厄斯。 需要说的是，《曼达洛人》的故事发生在《义军崛起》之后，《最后的绝地武士》之前。 而主要活跃《义军崛起》里的阿索卡·塔诺何时出场，她又会对剧情发展有什么重要影响呢？

动画版阿索卡·塔诺

创始于1977年的《星球大战》系列，被誉为全球第一IP。 它重新定义了太空科幻片，改变了太空科幻片的方向，更影响了美国的流行文化。 匪夷所思的是，这样一个航母级影视IP，却始终打不开中国内地的电影市场。 星战文化氛围不够、星战品牌没有历史积淀、星战情怀不够… 众多因素导致了“口碑差，票房惨”的败局。 它只能眼巴巴地瞅着“漫威宇宙”“速度与激情”大肆地赚钱。

如今，火遍全网的《曼达洛人》似乎帮《星战》IP找到了门路。 星战的情怀、星战的历史，这些已经不重要了。 只需要创造一个萌态尽显的新宠儿，就能较容易地打开中国内地的市场。 毕竟，在“萌经济”盛行的当下，萌就是正义。

目前，《曼达洛人》第二季刚刚更新完第一集。 关键悬念何时揭晓？钢铁奶爸与萌娃的太空冒险之旅还有哪些精彩的故事？还有哪些更值得挖的彩蛋...一系列未解之谜都将慢慢解开。 booka将继续把它追下去，并择期再写一篇文章，敬请期待。 最后，愿原力与你同在。

文/booka