金色的海螺

这部电影诠释了劳动人民中朴实真挚的情感，纵有千金亦不换，纵有美色志不移，海浪滔天电闪雷鸣风起云涌，渔郎单身闯海亦不惧。三年朝夕相处一餐一饭一舟一网一屋，花花草草树繁茂，处处是海螺姑娘和渔郎欢乐的身影，洋溢着动人的歌声。 这部电影中的树，远看剪影透着神韵，近看带着木的质感；神韵是第一眼的印象，瞬间捕获到的颜色气味质地状态，进而特色鲜明得在心里勾勒，放出的画面不需十成十一模一样，以免失了灵动趣味，恰似电影里的树，脉络分明舒展散发着生命的气息，簇拥在渔屋不远处，一推门心旷神怡。 电影里天光明媚中撒网，渔郎力气恰到好处，渔网柔韧轻盈得甩开一片，渔网的网格分明且非刻板一致，配合着波光粼粼明暗色调交织的海面，渔家生活跃然剪纸艺术上，尤其晒网织网每根线条的错落有致交织，细腻而富有弹性得美感，清晰又流畅的渔网线条，令人惊叹。电影里的花和藤条，妆点了画面的活泼，花是自然之美充满着甜蜜又雀跃的心情，藤条勾勾绕绕蜿蜒在硬朗粗犷的树木线条里点缀出鸟语花香的气息，花朵吐蕊蜜蜂勤劳，鸟雀翻飞叽叽喳喳，细微之处见真章。 电影中渔屋里一应器具摆设符合渔郎的生活情况，陶土大缸、轻巧竹篾、木制锅盖、平底浅盘子、锅台红灶火、简陋木床、被子的花纹颜色、炊烟袅袅，整体展现出干净简洁温暖的小屋氛围，而珊瑚深处的海神娘娘宫殿，构图上恢宏大气冷清而仙气飘渺，珊瑚一水的红色，层叠掩映枝杈间缝隙清透，好似真真立在流水中，穿行的仙女光影倒映在珊瑚上，若隐若现。而仙女们的服饰经由剪纸艺术的展现，面料质地硬挺不失华贵端庄，轻纱薄袖又衬出仙女轻盈柔美的身姿，衣服上的花纹一眼望去宛如刺绣，裙子的色泽褶皱仿若丝绸，头发丝都刻画出一绺一绺的纹路，更不要说金属质感的金色头饰相得益彰。电影中明月流云，花床小窗，古香古色的安宁渲染出祥和。奇珍异宝的光芒瞬间让人感到沉甸甸又内蕴光华。 电影中用气势磅礴的海浪对比渔郎颠簸的小船，用海神娘娘高处威严庞大的面孔对比渔郎远处低小的身影，用宫殿里的富丽堂皇对比渔屋里的清贫如洗，用黑夜对闪电，阴沉的天色对红色的夕阳。色彩构建的或恢宏或秀丽，让人完全沉浸。我国民间剪纸艺术做成动画别具一格，活灵活现的展示了神话故事里的世界，令人目不暇接，这正是我国传统文化艺术的魅力所在。

海洋文化概论课课后作业：

小记： 1. 海螺姑娘上来就做饭、收拾屋子，代表了传统农家妇女的典型形象，反映了海边生活的渔民想“吃饱饭”的朴素愿望。大海尽管时常代表着浪漫与自由，但在常年生活在海边的渔民看来，大海更多的代表一种危险与不确定性。靠海吃海，能吃饱饭便成了渔民最基本的诉求。 2.“劳动”“不怕受苦受穷”“唱歌”“做个朋友”在两人的对话中不断出现，具有60年代鲜明的时代印记——含蓄、真诚的爱情，表达对劳动人民的赞颂。 3.两人平淡而美好地生活了三年，一天夜里，风雨大作，象征两人爱情的小红花被娘娘派来的海鸥叼走了，娘娘让海螺姑娘天亮前必须回到仙岛。自古人神相隔，而破解之道便在于人与自然、与神的抗争，这也是作者极力歌颂的地方。打渔小青年不顾危险，“三顾”娘娘，经受了娘娘的三重考验（丈母娘为难女婿的传统自古有之啊） （1）第一次娘娘送了小青年金银财宝、朱门大院，让小青年别再来了，小青年回去一脚踢翻，“老子爱的是金银吗？” （2）第二次又历经艰险到了仙岛，娘娘说“好看的姑娘可以给你，就是不给你海螺！”回去之后发现海螺变成了老太婆，“老子爱的是这幅皮囊吗？”

（3）第三次娘娘给了他成千个美丽的仙女，任你挑任你选，但青年的眼里只有那个“勤劳而真心的朋友”，只有海螺才是他的“春天花、夜明月”。

事不过三，青年的勇敢、坚定与真诚打动了娘娘，娘娘的脸上终于露出了微笑，好小子，姑娘就许给你了！

小红花随青年一同回到了岸边，破旧的小屋依然破旧，但爱情的鲜花已经铺满整个封顶。

金色的海螺 (1963)

8.4

1963 / 中国大陆 / 爱情 动画 短片 / 万古蟾

1、“结草”典故的化用 阮章竞《金色的海螺》序幕一节里，少年在炽热的白沙滩和一只贪嘴老乌鸦的觊觎“两重威胁”下救起了一条小金鱼，小金鱼再三望了望少年，而后慢慢游回了大海。后文中少年几次捕鱼不成，一次又一次地捞到一只金色的海螺，只得把它带回家去养在清水缸里。海螺姑娘从海螺壳中走出来，每天做出可口的饭菜犒劳外出劳动、饥肠辘辘的少年。这个“拯救”的安排既使得海螺姑娘与少年的相遇水到渠成，又使得海螺姑娘的不计回报合情合理。 作者的创作心理是有迹可循的。首先与中国古代“因果报应”的思想密不可分，少年不管潮起潮落，每天起得比太阳早进行劳作，又怀抱一腔真情，面对小金鱼的遭遇感同身受（原文“多可怜，多可怜”）。勤劳好心的因积累成果，小金鱼“变身”为一个相亲相爱的好伙伴——海螺姑娘，弥补了少年没有父母，没有远亲的孤独和缺憾。“因果报应”的思想不仅沉淀并构成了中国劳动人民朴素的是非观和文化心理，也是无数作家创作的灵感源泉。 当然，“海螺报恩”很容易在古代典籍中找到原型故事。最早追溯到先秦史书《左传》，有一个为后世反复引用和借鉴的“结草”神话传说——魏颗将父亲的爱妾另嫁，不使殉葬，在和秦将厮杀时，女孩的父亲用草编的绳子缚住敌手，使其大获全胜。这个典故后来用来比喻受人恩惠，涌泉相报，在一代又一代历史的书写者的笔尖下绽放着永恒的生命力。为什么这一笔法成为了经典？用荣格的“集体无意识”理论解释说，“结草”这一原始意象以一种不明确的记忆形式积淀在人的大脑组织里，经过后代不断地重新挖掘、重新阐释、重新创造，不断地被唤醒、激活，成为人们审美情感和文化记忆的一部分。因此也可以理解为什么西方也有类似报恩还愿的童话、寓言（如普希金《渔夫和金鱼的故事》）。 2、鲜明的时代特色 儿童诗创作于1955年，改编的电影版出品于1963年。这是一个风云激变，红色浪漫的时代。对文本和电影文本进行探究在某种意义上也是对时代的窥探。我将从女性人物的塑造、爱情的表述、语词表达三个方面展开文本细读。 （1）女性角色的塑造 如果说儿童诗还保留着女性用生命奉献报恩的情节，电影则针对这一点进行了完全不同的改编。电影中海螺被少年的歌声深深吸引，三次故意被少年打捞，并由其带回了家中。不得不说，这里表达的观念是非常开放的，我们甚至可以说，海螺姑娘是自己做局设计了这一场感情，她面对自己的情欲，主动出击，又无私付出。面对被海母拆散感情的危机，她为少年出招希望得到海母的认可，三次博弈中进行了尽可能的反抗。将这一观念放置在上个世纪60年代的背景下，又十分合理，新中国的成立，妇女的解放（“妇女能顶半边天”），思想的解放，追求婚姻自主，其实质促进了人的精神的内在生长，海螺大胆追求个人幸福在这一点体现得淋漓尽致。同理，少年三次抵住财富、美色、惊涛骇浪的诱惑，大胆发出“我要把大海倒吊起来”的呐喊，这也是五四精神下“我的我要爆了”同样胸襟的袒露！我们还可以看到，海螺的“出走”是对出走结果的自觉，同时她愿意承担后果，愿意回归大海，守护人间不被水淹，体现了她在个人幸福和集体秩序下的选择，即创作者视域下的“自由”是一定框架下的自由，不是完全自我中心的自由。 （2）爱情的表述 考虑到受众是儿童，很难说儿童诗中少女和海螺的感情是很明确的爱情。我们且看她们的初遇，“我愿意跟你做个朋友，能天天跟你学唱好歌”，（电影版是“我们一起劳动，一起歌唱”），相处三年两个人仍然是“少年甜甜地睡在木床上，海螺香香地躺在花床上”，两个人没有孕育爱的结晶。电影版还用一段蒙太奇展现了相处三年中两人一起劳动（织网、摘花、捕鱼……）的情景，海螺不是待在木屋里足不出户的贤惠小姐，而是少年忠实可靠，并肩劳动的同伴。两个人和谐充实的感情是生活的催化剂，“头一个月那样过去了，第二个月又这样来了，第二年那样过去了，第三年又这样来了”，日子越过越有奔头，这一段体现了60年代人民普遍积极向上、干劲十足的精神面貌。少年和海螺的爱情观跨越了物质条件和外在标准，抵达了情感最纯粹的本质。比如“我们是好得不能分开，我不是来这里做买卖”“我不爱金银也不爱珠宝，什么也比不上海螺好”，尽管两个人的相处没有缠绵悱恻、卿卿我我的激烈，但是这样的感情真正面对“暴风雨”的击打，绽放了矢志不渝的宏大伟力，值得思考。 （3）语词表达 儿童诗的写作首先要考虑到通俗易懂，语词活泼。文本巧妙地运用了好几种修辞（比喻、设问、排比、反复等），一是使得文章摇曳生姿，大大增加了可读性；二是积极调动了儿童的想象力，起到益智的作用。另外，诗的选词颇有考究，既体现了个人独特的创作风格，又蕴含时代特色。比如“我不是天上的云彩，也不是地上的炊烟”“你的牛性脾气和大胆，风浪早已经向我报告”“你就是乱鞭抽，你就是乱刀割，你就是端上水晶宫，我也不换我的海螺”等语言饱含童言童趣，符合儿童心理，字里行间既大胆又朴素，又具有泼天的浪漫气息。 3、影版细节的补充 影版对儿童诗进行了很多细节的填充，整体上非常贴合原诗。 增添的细节一部分是为了情节的连贯和紧凑，比如海鸥将海螺的花（少年为其采摘并簪在头上）衔走，既对海螺通报了海母的警告，又预示着两人命运的转折，充当着改变影片情感基调的作用；有一部分是为了刻画人物形象，比如海螺和少年一起劳作相处的片段，突出了两个人的性格特征，为后面激烈英勇的斗争做好铺垫。又比如海母用金银财宝、美女佳人、海螺的衰老变丑三次考验少年，每一次两方的对话都呈现了海母神态和心理的变化，让圆满的结局真实可信；另一部分是妙手偶得，添加阅读/观影情趣。比如“三次”的使用，三次大雾阻挠海螺出走、海螺三次为少年做饭、两人相处三年、少年三次勇闯水晶宫，这样对称的叙事结构经过精心雕刻，有延宕结果，欲说还休之美，更有互相映衬，遥相呼应之美，更容易为思维水平发展不成熟的儿童接受和消化。 4、东西方关于“考验”叙事的不同 《金色的海螺》中海母为少年设下的三重关卡：金银财宝、美女、变老丑的海螺，实质上是对人性的拷问。最终海母认可了少年的大胆和坚定，结局一片明朗，大声讴歌了人性的纯粹和真诚，表现了对人类两性关系的信心。 同样的“考验”“试炼”的叙事结构在西方童话中屡见不鲜。比如《格林童话》原版中《蓝胡子的故事》《费切尔的怪鸟》《小红帽》，美国小说家斯托克顿的绘本《美女还是老虎？》，更多体现了“千万不要打开那扇门”“千万不要走那一条小路”的禁忌感，激发人类对自身欲望的恐惧，甚至充满了男权中心主义下父权对女性的规训和压迫。面对成长中的少年儿童和成人读者，童话作者在处理两性关系时并没有提出开放性的新的想象，只是一味地制造恐惧、强化威胁和揭露黑暗，尽管在后来的版本中做了很大的删改，但总体上展现了与东方叙事截然不同的风格。比对这两种不同的文本，我们能够多元地理解人类各种各样的思维方式，能够破除现代意识形态的迷雾，起到启发心智，通向未来的效果。