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剧情介绍
科特·柯本的纪录片《Kurt Cobain: Montage of Heck》将于明年在HBO播出，该片由Brett Morgen执导，并获得柯本女儿Frances Bean Cobain的支持，提供大量未公开的家庭录像、录音、图片、demos以及歌集等等。收集的未发行音乐和录音就超过200小时。该片已制作了八年，将带给观众一个更不为人知的柯本。生死谍恋我会看着的最初的梦想（国语版）一叶小舟厨艺大师(美版)第五季还看今朝雁1953出柜家庭第二季同志如我们空姐双星赶月中国古代爱情故事新编金银岛之战泰山归来：险战丛林国语你是谁-学校2015沉默的教室赤裸惊情一路向暖第一季1995穿越时间你和我XXX奇谋妙计五福星告别2021年世界末日2022十大枪击要犯之杀生状元歌舞线上异界2020紧急救命 特别篇 另一个战场偷天陷阱爱在战火蔓延时藏爱第十王朝亡命天涯1993夫妻破裂之际温暖的弦创造约翰·德罗宁罗马之战11947独立任务相棒梦回唐朝英国式丑闻第一季火烧摩天楼夺命心跳你好，李焕英
长篇影评
1 ) 27年的疯狂与爱
他是从小就会弹吉他画画的天才，他是堕入毒窟的瘾君子。他是众人追捧的摇滚偶像，他是被家人排斥的单亲少年。他满口脏话，他极度敏感。他灵感源源不断，他混乱与疯狂。他用音乐表达了自我，他用枪杀死了自己。有许多人像他一样成功，但不像他一样不幸，他叫科特柯本
少年的他，没有家。家人的温馨晚餐没有他，父母的呵护没有他。本该在游乐园里无忧无虑的年纪，柯本却与一群小流氓在桥洞下扔酒瓶，心情像那天小城傍晚的天色一样灰暗。校园欺凌折磨着他富有创造力，敏感的心灵，在上面划出一道道伤痕，他恨自己，恨社会，找不到家，融入不入欢乐。酒精和毒品，过早将他的人生拉入永远的黑夜。
直到柯本遇上了摇滚乐，他有了精神寄托，痛苦找到了表达的出口，借着音乐爆发，嘶吼。柯本的灵魂天生适合摇滚乐毁灭反叛的一面，没人能否定他对音乐的热爱与天分。
舞台上的柯本，沉迷于强烈的鼓点和旋律。时而躺在地上，时而被人群抛起。时而仿佛要砸烂一切，他伏在地上，低着头，音乐带给他无尽的情绪，他在用生命用灵魂歌唱。病弱的身体燃烧着热爱，毒品的摧残使他疯狂，然而他没有停止这一切，他在毒瘾中越陷越深。尽管胃病的严重和精神状况的不稳定也没有让他决心走出靡烂堕落的生活。
柯本到最后一刻也没学会爱，他有一个妻子，却因为担心她出轨吞下了67颗迷幻药。他有一个女儿，却没能陪伴她长大成人。他被自身的敏感所累，敏感让他十分脆弱。柯本的生命竭止在27岁，一生的疯狂与爱竭止在27岁。这个音乐天才走完了悲苦的一生，一生灵魂从未安定。
敏感痛苦矛盾的天才，用墓碑告诫后人要如何生活。堕落的尽头是无止境的堕落，如果有可能，我们都不要那样敏感。
生活中，充满不公，艰难，欺骗。柯本是个勇敢者，用赤裸的心去承担一切，去嘶吼，去极端，去反抗。我们都是普通人，怕受伤害的普通人，我们糊涂，我们武装自己，看着柯本去死。
2 ) Kurt Cobian-他是ANGEL
好了，第五篇影评。这周是纪录影片中，曾经几番停下来，轻轻的喘气，故事最后的最后，握着手机旧旧不想放手，仿佛像kurt在我的世界，在我的时间里，再久一点点再就一点点。影评接力加油加油！
故事架构
Kurt从出生在阿伯丁到他被双亲舍弃，再到迷茫叛逆的青春期，初触摇滚，开始创作，酒吧演出，录制第一张专辑<nevermind>，在这之中谈了一次恋爱（按照纪录片的叙说来，但是实际上就无法得知了，恐怕也没多少人知道），全国巡演，地区巡演，世界巡演，认识了妻子Courtney，沉迷海洛因，演出，沉迷海洛因，胃痛，沉迷海洛因，胃痛，沉迷海洛因，胃痛，生下孩子Frances，想要重头再在，承诺为孩子愿意付出一切，复吸海洛因，胃痛，加重，巡演，胃痛，孩子，巡演，胃痛，胃痛，发现妻子出轨，吃重量迷幻药，胃痛，胃痛，出院，自杀……
深刻情节
1、导演凭借kurt大量journal，录带，图片，视频，旁述，媒体报道，重要人物采访，作品，画画拼接了一位与生俱来的才华天才，被一身忧郁、疾病、讽刺与幽默，玩世不恭的敏感，自毁性作品，疯狂式艺术，宽松的衣服，毛毛的毛衣，垮垮的牛仔裤，整天被砸烂的吉他的Kurt，导演表现手法很精彩，这里看出来很合观众口味，让观众去理解这个“究竟有没有出来过的”Kurt。
2、有一段Courtney和Kurt的录像，摄像头呈上往下140°，两位正在享受毒瘾的那阵子沉迷，仿佛看出了某种震撼吧，其实我也是说不清的，因为我对他一直沉迷毒品都是持有到底这个是消极的上瘾还是说自主的上瘾。
3、kurt跟孩子Frances的录像，其中一直都是看得出来，这个孩子的诞生，一旦弥补了kurt在童年因为家庭破碎，而飘忽不定的被抛弃在某某的家中的那种孤独感，那种迷茫感，仿佛自己的存在是无意义的，自己没有被人重视，但是孩子的诞生，仿佛是给他带来了一种寄托，让他曾一度认为，他能够为孩子做任何事情，但是很多时候，很多事件发生的概率都是无所遇见的，而以致最后的精神陨落，我猜想，kurt在临死那段时间（感觉是很长的一段时间），都无比的纠结以及敏感，他遇到了很严重的人生难题。然后一大串事件接涌而来之后，“boom——”他的世界彻底陨灭。
我的看法
1、看了很多影评，其实也是符合我心中的想法，在我看来，偏于商业片，以至于里面有很多事件的链接，会让人不由自主的想，kurt到底是真的这样想的，事情到底是真的这样发生的，每一次情绪的波动导演都是能抓得透的？这究竟是真正的kurt还是导演心中的kurt？亦或是导演想要给我们看到的kurt？
2、很沉重的就是，我不了解kurt，我不了解他的垃圾摇滚，我不能很贴切的明白当时的音乐风气，音乐流向，我自己感受到的，都是非常片面的东西。我不愿意完全结合这个影片去了解这位一代的影响人物，或者是我自己也是非常不肯定这到底是真的他吗？
3、但是他的音乐，他的live，他的语言，他的作品，他的画画，我是真的不由自主的拍手感叹，无法评价的好！
4、他是angel。
3 ) 烦恼的蒙太奇：纪录片还需要谈论道德吗？
烂番茄98%，个人观感完全相反：即使大屏幕放映也看不下去。炫目，丰富，大开眼界，颜值爆表，与此同时loud, exploitive, commercial, manipulated, biased, phony。这部影片简直是柯本本人生前最厌恶的媒体力量与消费时代的活生生写照。
导演有意识地利用Frances和Courtney的支持大肆宣传，言谈间自认为已成死者代言人，却在问答环节搞不清基础事实。有观众问柯本夫妇夺回孩子监护权后，政府部门要求他们定时上交尿检报告，柯本缘何又复吸？政府知情吗，是否有社工介入？导演表示“并不清楚具体是怎样”。
是的，故事的细节并不是导演关注的重点，他真正想打造的是一部五光十色的情绪过山车。这也导致这部2小时15分的电影一刻不停地充满了配乐——各种编曲版本的Nirvana songs，一遍又一遍，熟悉的变调旋律从幼年柯本起就鬼魅般徘徊。电影也充满了motion design, animation，这似乎已成当代纪录片潮流，观众已无法集中精力看一段没有动画效果的引文，无法认真听清截取的采访片段背后是否有其它含义。有观众评价动画如此生动，仿佛令人钻入柯本脑内——没错，只不过对传主私人记忆的模仿如此鲜明和确凿，几乎令人忘却这只是“模仿”，而逝者已无法反驳。
影片展示出强大到可怖的媒体力量。声光电的喧闹组合，疯狂炫目的“时代蒙太奇”，一场一场演唱会，毫不停歇的动画和媒体标题。即使不考虑感官刺激的滥用，纯从叙事层面来看，密集不停歇的刺激也消弭了叙事推进的力量。从中段开始每场演出都在表现柯本的疯狂，类似的演出片段，疯狂的观众，柯本的疯狂，Courtney的疯狂……我几乎在祈求影片快进到他的死亡。
我的反应让我自己也十分奇怪。柯本在片中颜值爆表，他也是我个人青春期男神之一，按理应该希望他的影响能停留得久一点。我想问题出在，观影时我不自觉地在替柯本辩护，因为从根本上来说，Brett Morgen拍了一部HBO和Courtney Love想让他拍的影片。这部HBO特色的露点粗口一应俱全的时髦电影，坐拥纪录片领域不菲预算，创作出几乎完美无瑕的视听盛宴。但与此同时，柯本被代表了，被消费了，而道德的疑点被掩盖在视听盛宴之下，与90年代至今的消费主义文化同流合污，再一次（已经数不清多少次）将柯本的精神遗产五马分尸。而这一切，都打着“向科特·柯本致敬”的名义。
导演自称追求“诚实的表达”，但首先，他对“真实”的定义十分令人困惑。影片中所有叙事声源都没有标明来源，令人分不清是柯本的磁带录音、公共采访还是其他人朗读传记——公共和私人领域的分界几近于无，Courtney和柯本的相处录像（珍贵，但）亲密得令人不安，仿佛被迫闯入了他人的私人领域。而死者私生活领域的一切记录均被拿来无情利用。尤其是柯本的Journal，其中内容不分虚构性“诗作”还是纪实性“日记”，不分日期，一概当作柯本本人的代言，用以佐证本片对柯本的盖棺定论。这令人想到社交网络时代的死者代言：我们经常看到，微博微信上的只言片语，被媒体不假思索地当作逝者思想、行动的合理代言，乃至死亡原因的有效解读。
导演甚至操纵了采访的时间感。每一次采访中看似从白天到黄昏的时间流逝，其实是人工改变光源做出来的效果。但更严重的问题是，我发现我在怀疑每个人说的话是否诚实。Courtney可能在镜头前承认自己怀孕时吸毒，柯本死前出轨吗？尤其考虑这部片子的“委任”特色，虽然布莱特·摩根自称Courtney“并没有操纵影片制作”，但是受她“允许”才得以上映，这一做法从流程上即削弱了影片的公正性。
当然，“公正性”对本片来说，或者说对大多数名人传记类影片来说，实在太过奢侈。但是作为观众，当我们看到柯本的继母指认青春期的柯本试图伤害她的孩子，所以她才把柯本赶出门外，我们真正想知道的是，她的采访可信吗？柯本的父亲在旁边紧张地抓握沙发把手，他真正想说的是什么？柯本本人真正经历了什么呢？这些，导演都一笔带过了。快速的剪辑也并没有给观众留下思考的机会。影片逻辑是，反正动画重演能说明一切，何必质询给了你宝贵采访机会的名人家人呢？
至于Courtney和柯本的婚后生活，甜蜜得流油的、从来没在公众面前展示的家庭录像，被想当然地认作最有利的证词。是的，他们生活一团糟，他们吸毒上瘾无法自控，但看看这多么幸福美满的一对儿啊，多嘴的媒体才是恶人，是他们逼死了柯本，是他是他就是他！
这也许是我恶意揣测，反正导演说了，这部影片里面没有恶人。所以他既没有深挖继母的故事，也没有责备Courtney Love的意思，甚至也没有给同时代的记者、经纪人、朋友更多表达意见的机会，那么我们来谈谈电影结构，戏剧冲突在哪里呢？拍过滚石纪录片的导演，其驾驭史料素材的能力，是本片最值得称道的地方。凭借Journal文字、家庭录像和影音资料，撑起了一部两个多小时的电影。但眼花缭乱的动画、柯本的超高颜值、Nirvana的音乐，是否能掩盖主题的苍白？柯本既在其中，又不在其中，在其中的是他在演唱会上的魅影，剥除了科特·柯本精神内涵的帅脸一张，家庭录像中的萌娃一只。乃至最后死亡字幕一出来，观众只能感受到麻木了。
死者无法辩驳，任由他人对自己的生平大做文章。这是传记最需谨慎地地方，也恰恰是本片导演（故意）疏忽放任的地方。江湖传言Brett Morgen习惯性付给采访对象酬金（尚不清楚本片是否和Courtney Love有利益分成协定），这也是纪录片界争议已久的话题。当采访对象收下钱财，说出“合乎时宜”的、你想听到的话时，纪录片如今残存的真实性更岌岌可危。本片让我想到纯为赚钱的迈克尔·杰克逊影片This Is It：你说它们是“传记类纪录片”，还是作为商业片类型之一种的“音乐电影”呢？
4 ) 只是因为短评不够写
我有幸正好听过几首科本很动情的歌And I love her，sappy，以及最后科本坐在那儿唱where did you sleep last night，他都给我一种很熟悉、很亲切的感觉......那时他好忧伤，那时好欢乐，却只有在一切过去、无法挽回后，他才会回来，再进入一个新的世界.......在那里，他会幸福.......
后记
隔了一年五个月，又想起科本来了。想起网上有句话，大概意思是：只要还未被人忘记，就不叫真正地死去。那时我倒笑了，看来，科本也许连死也做不到了。
后来的我，看待死和从前不同了。那是个正常的事，有待思索的事；科本他当年思索了，然后做出了选择，他现在在哪里，我不知道，但至少在这里他不在了。现在透着歌想科本，就像透着词想淮海小山一样，也不觉太多伤感......很奇怪，当觉得他是唯一的逝去时，心中伤痛不已，可一发觉，那么多可称之唯一的都不在这里，那不在这里，竟有些成了一个应该的归宿。科本终究是要走的，歌是留下的。所以想念科本的时候听听歌，想念小山的时候想想词，想念有些不曾留下什么的人呢？我不知道了。其实这哪有说得那么简单，科本的意义有岂和小山淮海的意义相同......
他一定有他没说出来的事，或许有些隐藏着，借着那些隐藏的东西，再去发现科本这个人。那科本就是唯一了。不过在现在，他的垃圾摇滚，是个很奇怪地。我倒一点也不着急，慢慢扭着科本的遗迹，也不知以后会如何，也许是，想着想着又到这里来说说他吧。
5 ) 我愿意看到别人用不同方式去理解他，但不是这一种方式
不诚恳的观众看完之后可以顺势感动一番，感动于这个帅哥经历的悲惨，然后对他的死亡视而不见。最后，骂一骂他老婆，这次感动就告一段落，洗漱睡觉。
可是我很疑惑啊。关于他的作品，他的生活，他的爱情，他的责任，和他为什么一枪崩开自己的脑袋。录像里的他好像很快乐啊，那他在痛苦什么？他在躲避什么？他在害怕什么？他在愤怒什么？他的死是为了什么？
他眼里的世界，毫无疑问和别人是不同的。理解他是那么难，但是这不影响一群人，比如我，像中毒一样想去理解他。所以我们听他的作品，看他的照片，打听他的小道消息，同别人谈论他，找他的日记，下载他的纪录片。
我愿意看到别人用不同方式去理解他，但不是这一种方式。多么美丽的脸，多么经典和俗套的故事，一切的戏剧性都在这里，一个拥有美貌、才华和痛苦的人一夜成名，爱上一个不该爱的人，好像还戴了绿帽子，然后咻咻咻，死掉了，留给世人永远的叹息。
片子就这样侮辱了一个死去的、不能为自己辩解的人，其实他活着的时候就没法为自己辩解。导演就像拍金庸的于正，用自己能理解的方式去诠释自己不能理解的东西，有一定受众。区别是于正有很多人骂。
对于Courtney到底有没有出轨，最后都没有一个解释。这个时候适时出现的Where Did You Sleep Last Night把我恶心到了顶点：这一刻Cobain的同情，他的善良，他的痛苦，他的迷茫，他的愤怒，统统被无视，只剩下一个关于放荡老婆和绿帽男的八卦。
6 ) 《科特柯本烦恼的蒙太奇》：我不在那儿
“这是最好的一天，因为再也没有明天”（语自科特·柯本）。
自1994年4月5日，涅槃乐队主唱科特·柯本选择以决绝的方式离开人世后，关于他的纪录片就隔三差五地不断冒出，而很多柯本纪录片的创作者们都会经由自己的理解、构想与加工，以看似摸到柯本精神世界的脉门、貌似贴近真相的方式将他们心目中的柯本呈现出来，事实上，任何关于逝者的纪录片，都是创作者们的主观意图，或许有可能接近事件真相，但都不可能作为逝者最适宜的表达或解读。
可以看出2015年上映的这部讲述柯本短暂人生的纪录片《科特柯本烦恼的蒙太奇（Kurt Cobain: Montage of Heck）》的企图心也不可小视，它试图将柯本短短27个春秋的人生，做个“最权威”、“最全面”的诠释，看罢成片却难免想到，如果柯本本人看到这部纪录片，或许会丢下一句：我不在那儿。
很多乐迷选择看这部纪录片，大概也是因为其“有理有据”地表示：这部纪录片获得了包括柯本女儿和遗孀在内的充分授权，搜集了大量柯本的日记、素描、家庭录像和未发表录音，并以此来显示有充分的素材来精心阐述一个最真实的柯本。从一些资深乐迷观后的反应来看，似乎并不买账，以相对客观的角度来评价这部纪录片，也会感到有偏颇之嫌，那些藉由柯本的日记、文字的片段、情绪的偶发而臆想出来的动画画面，虽然丰富了该片的影像，延展了艺术表现力，但就某种意义而言，反而降低了一部纪录片的真实性和可信度，总令人有主创替柯本臆想出一切的感觉，似乎考虑到了这一点，本片被聪明地命名为“烦恼的蒙太奇”。
当然，逝者已无法替自己诉说，通常生者对死者的“访问”，都必然地或多或少地带有主观因素，这本无可厚非，只是在该纪录片中，在取材方面似乎出现了部分一边倒的现象，比如，缺乏它所挞伐的彼时媒体或媒体人在当下的发声，这便令这部纪录片失去了另一种立场、态度和声音，从而有显得论据缺失且不够均衡，故而令其充满野心的立意无法达成。
对于部分只看脸的年轻一代而言，萌神般的小柯本，美少年般的正太柯本以及颓废美神般的成年柯本，也够快进看几分钟的，如果他们当中有人想借此片来深入了解因为年代缘故而无法接触的昔日摇滚偶像及其作品，显然可能只得到残破的解读。那些看上去丰富炫目的影像却有着相对空洞的内核，让人不得不感到遗憾，片中曾展示的柯本的日记里有这样一句话：“我用别人零星散碎的个性来拼凑我自己的个性。”事实上，柯本本人充满了个性，倒是这部纪录片自身却呈现出个性拼凑、气质散乱的特点来，以散落的文字、臆想的动画、涅槃乐队的部分音乐、片面的采访拼凑出来的纪录片，也不太可能达到真正的观众想要的效果。
柯本曾说：“我只想过简单的生活，我本该如此，我应当如此。”然而曲折伤感的成长经历、敏感纤细的神经、喷薄而出的才华、疾病缠身的身体，让他注定过不了简单的生活，而他似乎也不具备过那种生活所必须的心理基础和家庭状况。“我不在乎，自己是否独自枯萎，我不在乎，自己是否能思考。”或许柯本可以不在乎是否独自枯萎，但他可能会在乎能否思考，或许正因为思考太多反而将生路遮蔽了。
维克多·雨果说过：“人的心只容得下一定程度的绝望，海绵已经吸够了水，即使大海从它上面流过，也不能再给它增添一滴水了。”人们无法准确地判断究竟什么才是压垮柯本的最后一根稻草，但可以揣测的是，当时的他已经不堪负荷了。
“这是最好的一天，因为再也没有明天。”
（杂志约稿）
柯本很好 但是谈论柯本并不好
“你不知道你帅过布拉德皮特” Kurt的sensitive fragile 笑起来cute都是让人心疼的，从他的blue eyes里看到的是他的一生。
一点钟出来到家到现在都没有睡…从kurt1~3岁生日开始，到小Frances生日，再回到3岁生日小kurt对着镜头飞吻的画面，简直戳心戳肺…有家人采访，Courtney贡献了很多他们的生活录像，可是我还是对她喜欢不起来……kurt的笔记配上音乐节奏表现成动画，只有音频资料的配上了制作精良的动画，总体很赞
泪点太多。纪录片穿插用动画以及笔记涂鸦形式呈现，节奏把握太好。
看的难受。如果他当时能挺过去，现在老了也许会做很多更棒的冷静的音乐，可是这种假设不存在
片中的那些蒙太奇场景简直就是视觉艺术，而且最后的收尾很出人意料，也是童年毁一生的名人故事，才发现科特·柯本的颜值竟然这么逆天。
幸福的家庭是相似的，不幸的各有不同
大荧幕观影效果真的非常爽，修复过的演唱会片段高清得让我忘记了那是一个被我彻底错过的年代。
@ RichMix Great film to go through his life with an artistic eye. Highly recommended.
烂番茄98%，个人观感是即使大屏幕也看不下去。炫目，丰富，大开眼界，颜值爆表，与此同时loud, exploitive, commercial, manipulated, biased, phony。这部影片简直是Curt Cobain本人所讨厌的一切媒体的集合。
Stoned in blissful oblivion
柯本被他的童年胃疼和媒体毁了，因此才能成为传奇才能一直站在巅峰。
在好莱坞Arclight的Dome看首演。音效太棒。两个小时大家都在不断地擦眼泪。电影之后的Q&A导演也感动得语无轮次。Kurt的录音和笔记是这部记录片的重要原素。导演将这两者运用得十分完美。
"幼者的稚趣之美是引取慈爱的骗局" kc真的也就如此而已~ 离艺术家远得很呢~
美人你好！
史上长得最好看的摇滚明星，说到底Kurt cobain 的悲剧80%都是他的父母造成的。他们太不负责任了~看后很气愤。
科尼和柯特他妈贡献了如此珍贵的影像素材，再次教育我们要想以后能有个说得过去的个人传记片，还是得多多自拍啊。其实科尼那些家庭素材，以前也曾在诸如“柯本性生活录影带”之类的色情网站流传，只是纪录片导演有本事把它剪为预兆柯本悲剧命运和终结X世代的漂亮节奏。加上自己逛过西雅图，这片完美了
本届柏林，我经历的第一场观众过载、零人退场放映终于在最后一天到来，散场已是半夜1点，可见柯本魅力之大。关于他的纪录片有好几部，这个史料很详实，从刚出生到去世前的录像都有，少年时代啊，此人一生都维持在颜值和才气的巅峰...亲朋好友采访，动画填补情节，笔记和涂鸦做成暴走风小动画
科本不那么痛苦的时候，简直和他小时候一模一样的，根本就没变，永远都是个孩子
纪录片为何总是这么屌…人生永远比剧本精彩