奇幻人生

看到威尔法瑞尔的名字，我以为《奇幻人生》会是一部喜剧片，可事实证明我们永远不能仅靠习惯下结论，尽管它大多数时候很灵。

威尔法瑞尔饰演的国税局精算师是个十足的强迫症患者，生活精确到连刷牙都会数据化，“一共刷76下，来回38下，上下38下”。单调、枯燥、没有任何意外和惊喜的生活突然在某个星期三结束了，他听见一个在精确描述他生活的声音，并且这个声音预测了他的死亡。
艾玛汤普森饰演的作家感到灵感枯竭，她苦恼于笔下角色究竟该以何种方式死亡？直到灵感找上门来，但此时威尔法瑞尔也找上门来，他终于知道了那个声音是谁。
威尔希望艾玛改变笔下人物的命运，可最后改变他命运的还是他自己。

电影的结局非常俗。一如我们想的一样，威尔最后没有按预定的那样死掉，而是“从此幸福地生活下去”了。但是这个“俗”放在这部电影里就非常对，剧情上对，感觉上也对，那么为什么不能俗呢？真诚地俗比虚伪的雅更接近内心。

看到威尔的角色，我想到了强迫症患者的痛苦。我们每个人都多少有点强迫行为，比如会就一个问题反复胡思乱想；会一整天在脑子里重复一首歌的一段旋律；明明锁门却怀疑自己忘记锁门；走在路上一定要踩进方砖里面，而不能踩到边线.......通常情况下只要不影响我们的生活质量，一点轻微的强迫行为是正常的，可是当这种正常成为习惯，成为生活的一部分的时候，就可能会和片中的威尔一样，生活井井有条，一丝不苟，但枯燥无比，没有爱情，没有惊喜，也没有意外，有时候连意外都没有也是很悲哀的事情。
也许我们应该学会改变，尽管你会觉得“Why？”但面对更美好、更精彩的生活，“why not？”

一位网友说的好，“天堂在心里，地狱亦如此”。

Meeting an insurance agent the day
your policy runs out is coincidence.

Getting a letter from the emperor
saying that he's visiting is plot.

在电影中，harold的人生因为他自己不小心把手表调慢了三分钟而改变，这是coincidence；然而事实上，这个情节其实是这部电影的plot的一部分。而我们的人生，不会有那么多coincidence，我们也不知道冥冥之中是否有who在设定我们的plot。你厌恶了每天朝九晚五的生活吗？你讨厌拥挤不堪的交通吗？（还记得么?美国人最讨厌的三件事，第一是工作；第二是交通；第三是找不到袜子）在我们已知的范围之内，要想改变，只有靠我们自己。我是真的打算把学习一样乐器放到我的日程表里面了。此外，我还打算去买一个烤箱，试着自己烤些cookie……

多引一句：
The ultimate meaning to which
all stories refer has two faces:
The continuity of life,
the inevitability of death
story如此，人生更如是……

　　又是一部关于生活的电影，不象《身为人母》那样绝望，也不象《阳光小美女》那样肆意，《奇幻人生》用其独特的方式、异想天开的碰撞，道尽生活的点滴，既有趣又深刻。

奇怪的声音
　　“这是关于一个名叫哈罗德的男子和他的腕表的故事。他的一切都和数字有关，他不停的在计算并且少言寡语，他的腕表更是惜字如金。整整１２年，每一个工作日，哈罗德都会将他的３２颗牙齿一颗不拉的刷上７６次，左右刷３８次，上下刷３８次。整整１２年，每一个工作日，他打领带都打温沙结而不是双结的，这样可以节省４３秒…………”
　　伴随着画外音，镜头从俯瞰城市的大全镜集中到主人公哈罗德的身上。一个循规蹈矩、一成不变的人，一个芸芸众生里普通、毫不起眼的人，孤独一人，唯一擅长的是和数字打交道。这个世界在他的眼里，看到的不是风景，而是反映大小、距离、时间等等度量的具体数字。
　　当我们以为画外音只是影片的旁白的时候，作为被描述者的哈罗德竟然也听到了这个“画外音”。他吓了一跳，我们也有些吃惊。不过作为观众的我们只是好奇的期待着故事将怎样发展下去，而哈罗德则惶惶不安起来，被困扰的同时还会无辜的被旁人以为是精神分裂。影片的设置非常巧妙，突破常规的这个奇怪的声音，让观众、影片主人公、以及现在还未知的第三方叙述者来了一次有趣的互动。观众仿佛处于和影片人物相同的位置，一起有寻找答案的愿望，影片也就更引人入胜了。
　　同时，影片开始插入一个女作家遭遇创作瓶颈的事。她无法为她小说的主人公找到一个最合适的死法，而迟迟不能完稿。通过一些细节，我们大概就能知道可怜的哈罗德便是女作家小说中的主人公。这时候，哈罗德和作家两条线各自发展，让人感觉可能是“戏中戏”的结构。
　　通过达斯丁霍夫曼扮演的文学教授，两条线索逐渐接近。在一段录象中，哈罗德发现发现了困扰他的奇怪声音的源头——那个正为小说结尾冥思苦想的女作家。两条线索交汇，最让人吃惊的是两者是在同一个空间里并行发展了（并非一般的“戏中戏”），女作家正在书写哈罗德现实里的生活！

控制或被控制的生活
　　这个奇怪的声音出现后，哈罗德的生活被打乱了。当他又开始一天枯燥重复的动作和行程，那个声音用一种厌恶的口气让哈罗德也不得不停下脚步，审视自己一成不变的习惯。其实他并不喜欢他的工作他的生活，只是和大部分人一样对这一切并不太在意，慢慢就变的麻木了，忘记了真正生活的取舍得失。说他被声音困扰，还不如说是他被自己的生活方式困扰，当他意识到自己是这么的单调、无聊。
　　那个声音用第三人称来叙述他的生活，让他觉得自己成了某个文学作品中的人物。他找到一名文学教授帮助他分析未来。当然了这样没有头绪的工作，很难有个明确的结果出来，“故事”的发展是难以琢磨的。教授让他忘掉这一切，过自己想要的生活。而哈罗德还遭遇了爱情，虽然经历了一些挫折，但最后的甜蜜似乎证明他的“故事”是个喜剧。喜剧意味着他的“故事”有个美好的结尾，他可以继续活下去。当一切似乎柳暗花明的时候，却发现了他的真正的“作者”——那个女作家。而女作家的作品以悲情闻名，她的小说的主人公都将以死亡作为结尾。
　　关于哈罗德发生转折了的生活，是女作家书写的结果呢，还是他自己改变的呢？女作家是从小说人物的那只严格控制他生活的腕表入手，由于腕表的异常导致了他生活的改变。而现实里的哈罗德则是因为他听到了那个奇怪的声音。而声音（也就是作家的小说）描述的就是他的生活，就象上面说到的，他的困扰或者说他的改变其实是因为意识到了他现实生活的无意义，只是通过了一种非常戏剧化的方式来触发和体现。他的生活还是他的生活，他的改变也导致了最后结局的某种必然。

两个结局
　　哈罗德知道了“作者”之后，就要找到这位要想方设法弄死他的作家。而女作家这时也已经完成了最后结局的草稿。关于女作家这部分，影片刻画了她寻找灵感的状态和环境。她将观察到的许多细节，如骑自行车的小孩，刚找到工作的女司机，车祸，滚落的苹果，结合起来完成了最后的结局。

　　预想的结局。哈罗德的生活已经改变，变的积极，也有了爱情。三个星期前腕表罢工后重新的设定的时候比正确的时间快了三分钟，所以这天他去上班的时候早到了公车站。意外发生在他面前，骑车的孩子摔倒，他去把孩子扶起来，自己却被驶来的公车撞倒，死了。
　　小说的这个结局，在影片中获得很高的评价。教授认为一部杰作由此诞生了，而哈罗德自己看过之后，竟然也愿意就这样死去。最后的悲剧往往更具震撼力，人物的宿命，必然与偶然，对生活的认识，关于生命的意义，这样的结局的确包含着许多值得思考回味的东西。但这毕竟不是最后的结局，虽然有片中人物的肯定，但限于篇幅和非真正重点，这个结局没有得到充分渲染，没有完全体现出应有的力量。这是影片中让人觉得表现上稍弱的一点，但也是取舍的必然吧，无伤整体。

　　最后的结局。与预想结局的唯一区别就是哈罗德没有死。教授对这个结局有些不满（从文学上），女作家说，他知道自己将死，他能够阻止但仍愿意去做，谁会让这样的人去死呢？这是小说的结局，也是电影的结局。哈罗德在病床上醒来，女友喂他饼干吃，一切都会好起来。人们常常会为生活的一成不变而感到恐惧，而生活中的点滴细节、再寻常不过的普通物品，却往往会在关键时刻给予帮助和力量，只是平时并不为人注意罢了。对哈罗德来说，他的那块腕表，结果就救了他的命。
　　哈罗德的生活，在小说和现实之间，在小说和电影之间，在碰撞里寻找到了意义。自己的生活还是要自己来编写，幸福和精彩都在可能错过的日常生活中。

意义非常的腕表
　　腕表，开始代表着哈罗德的生活。这个只显示数字、并时不时发出定时铃声的东西，严格划分着哈罗德日常生活的每一步。从某种意义上说，它定义着哈罗德的生活，它代表时间，也代表着他的生活和生命。
　　所以当女作家要改变哈罗德的生活的时候，也要从这只腕表下手。腕表的异况，彻底改变了哈罗德的生活。没有了时间的限制，他才能突破原来生活的框架，去尝试去寻找。虽然在影片中段的大部分时间里出现不多，但在前后起着呼应和对比的作用。
　　最大的意义当然还是体现在最后的结局上。不仅因为腕表的关系，造成时间上的差别和意外，导致救人事件的发生。更重要的是它还救哈罗德一命，从作为单调枯燥生活的象征，到如新生般获得意义的关键，腕表作为哈罗德和女作家眼中的普通又特殊的物品，体现了哈罗德的改变，还有女作家观点的改变。它是生活的象征，也是影片的主题和意义的所在。

不得不说的精彩表演
　　艾玛·汤普森扮演的女作家实在太抢眼了，让人都会忘了威尔·法瑞尔（扮演哈罗德）的精彩。苦苦思索中的疲倦、无助的神情，寻找灵感时的神经质，刻意控制的肢体语言，最后选择结局时的痛苦挣扎和爆发，而当她作品完成去拜访教授时，又完全换了一幅神情，实在是太精彩了。
　　而威尔，好莱坞当红的喜剧明星，在奥斯卡上还深情演唱作为一个喜剧明星的不幸，在影片中洗尽铅华，扮演一个埋没于生活的小人物。他的笨拙和无奈，虽然也会带着一些喜感，但背后带给观众更深的是同情和没有距离障碍的认同感。
　　其他主要演员，达斯丁·霍夫曼、扮演女友的玛吉·吉伦哈尔、扮演作家助手的奎恩·拉提法，虽然不及上面两位那样突出，但也都将各自人物的个性、特色表现的十分到位，一起演绎了这部精彩的电影。

影片开头是清晨，一个中年男人的房间。看得出，他规律生活，乏善可陈：每一天，在固定时间被闹钟叫醒，心中默念着1，2，3，4，将32颗牙齿上下左右刷动72下；打一个更简洁的的领带花样，只因那样会节省出42秒的时间，恰好用来赶上7点18分，而非21分的公车；而在那之前，他会精确的默数从家门到车站的步数，分毫不差。难怪。他是一名国税局统计员。终日面对整齐划一的报表和数字，如机器般日复一日精确运转。谈不上一丁点新意。他的房间，缺乏哪怕一样生动的物品，就算看上去多余也好。一件丢在地上的臭袜子，没有；一件略带色彩的装饰品，没有；一个女人，一条狗，没有，没有。
 
有人，终于忍不住。
 
一副置身事外般默然的女生旁白开始间歇响起。而听到旁白的人，不止你我，还有这个男的。于观者而言，这旁白，恰好解释了男人的心理活动，适时推动故事前进。如所有影片的旁白功能一样。而于男主人公而言，这简直像是精神分裂，是噩梦。在每一个细微事件发生的下一秒，这声音便被听到。她在对他所有的生命迹象作着补充说明，她甚至准确预测出他的下一刻。好像，这是她的小说，他只是其中被人主宰命运的男主人公而已。这念头让他发疯。而真正带来恐惧的，是他听到她提起他即将的死亡。
 
在有限的生命里，探寻存在的意义显得迫不及待。那所谓的永恒真理。他买了那把水蓝色fender，开始学弹小时候妈妈讲给他的歌谣。他不再细数每一级爬过的楼梯，不再在特定的时间做特定的事。当然，这里该有一段爱情出现。终究是爱，才能拯救一副沉睡的灵魂。看上去更明了生命意义的女人，让漠然的生命得到了重生。导演，并没有在此叫停。他在等那位发出间歇性旁白的女作家，赐这男人死的结局。这恰好圆润了故事的开头，她那喋喋不休的追问，甚至是对死亡场面的模拟。似乎，只有死亡和悲剧，才能一部文学作品（和影片）够得上经典永恒。作为影片和小说的双重主角，他英勇地挡住了冲向小孩儿的公车，顺利完成从讨厌统计员到公众英雄的蜕变。而女作家，也终于良心发现，给了他肉体的赦免，给了观众一个更顺理成章的出口，从虚构的虚构中坦然走开，回到现实。
 
影片编剧叫Zach Helm。我猜，他一定有很深的文学倾向，很可能超越对电影语言本身的热爱。他赋予女作家对生命的绝对控制力，并在同一时空构建出两则故事，环环相套。是她给他死，恕他生，在影片里，更是小说里。最末，他笔下的她依旧端着那幅不偏不倚，置身事外的腔调，对在场的所有人宣布：生命轨迹的改变很微妙，一个善意的微笑，一阵温柔的抚摸，一个欢乐的拥抱，一番安慰的话语，会让一切看上去不同。我猜，他更想表达的是，面前的你我，也该被这虚构的虚构，触动到什么而变得不同寻常了。不是么？

难得一见的好电影！编的好，导的好，强烈推荐。是目前为止（12月10日）今年圣诞档我看过的最好看的电影。

有多久没有这样子的感觉了？一气呵成的看完这部两个多小时的片子，套用前两天看到的一篇文章的主题：爽，就一个字！
导演的风格很熟悉，查了一下，是《寻找梦幻岛》，也是很喜欢的一部作品。
看了一分钟的片头，我就已经毫不犹豫的给了5星；现在看完了，我想给个六星，太久没有对生活有这样的激情了！
人总是要死的，但活着就要面对！
里面的歌也很好听，最近总在听HIT FM，好久没有听这一类的歌了。