特丽丝塔娜

——没有所谓的神圣不可犯或许只是对圣洁纯真的背叛单说特丽丝塔娜与养父之间的欲望与占有及反抗

所谓的貌合神离纯洁与荣誉

海报画面截图

《特丽丝塔娜》是 导演: 路易斯·布努埃尔 70年代晚年代表作，之前有了《女仆日记》和《白日美人》和此片组成一系列“女性三部曲”，而后来的《 资产阶级的审慎 魅力》和《 自由的幻影 》以及大师的最后影片《 朦胧的欲望 》又组成了一个“三部曲”，自己看他的电影有限，也是零散看过，但是对《 白日美人 》另眼相待，应该是导演电影里看过最多的一部，两部电影都是由 : 凯瑟琳·德纳芙 主演。女主特丽丝塔娜 少女时代丧母，妈妈把尚在青春懵懂的女孩子托付给了自己愛人羅佩监护“老爷是个看见美女就两眼放光的人”（一译：他看中的女人就会像魔鬼一样：指他曾经与侯爵争夺特丽丝塔娜的母亲，可能她母亲当年也是一个美人）老佣人先对不谙世事的女孩子打了预防针。而羅佩老爷虽然不倚重权贵，却极看重荣誉在每天的与朋友例行的餐会上总说：对于女人，无论什么样的女人，我的原则是只要能真心相爱就是无罪的，不抢朋友的妻子和不干夺去纯真处女的贞操是他的行为准则底线。特丽丝塔娜在与养父之间开始除了服丧期间的安分守己就是神圣的“性压抑”，当然老女仆了解她的心思，告诉老爷：她去做弥撒也没用，她需要新鲜的空气和新的环境。而特丽丝塔娜每天也按时等老男人外出回来，蹲下給他换拖鞋，（后来发生关系以后，她倒反而嫌弃这双旧拖鞋給丢弃了）而男人也把家里最后一枚煮鸡蛋留给了女孩子独享。而在她经常的噩梦里，她清楚的看见钟楼的大钟下吊着“老爷”血淋淋的脑袋（先后两次出现），而在她被吓醒以后，老爷忙不迭的穿上衣服跑到她的房间，而看着她自己不自觉的敞开的睡衣，（她还故意在养父面前用手抓挠了一下胸部让睡衣裂开更大的春色）老爷还慈爱般的把她的衣服整理好，才回去睡觉。在几周后的丧期过后，羅佩先是考虑給特丽丝塔娜添置新衣服打扮一下这个漂亮的女孩子，而代价就是宁可变卖家产也不托朋友帮忙。在新衣服的衬映下女孩子也渐渐有了少女般的天真可爱，调皮和开玩笑男人说：我觉得，妳对我既有着敬爱之情，但也有着憎恶之意，妳喜欢我吗？那么，吻我一下；当女孩子用亲人之间的那种敬慕吻脸颊时，他纠正道：不是这样，（不，不是这个）而女孩子也马上没有犹豫地嘴对嘴来了一个恋人之间的亲吻，吻罢，她异样（好奇新鲜）地笑出声来，接下来就是老男人回家马上支开女仆，让她不用早回来，想出去多久就出去多久，继而来到“女儿”身边，让她放下手里的家务，上去亲热，女孩子犹豫道：她看见肿么办？（她不是说不行，不干，不答应等反抗）而此时男人告诉她：沙图娜（女仆）也早心照不宣了（也该明白他们的关系了），两个人亲热着走向卧室，特丽丝塔娜自己熟练的脱下外衣，坐在床上褪下吊带袜，羅佩关上房门。（整部電影的养父与养女之间的第一次也是全片很少的性暗示剧情就此完成）

两个人的关系改变源于这个“不耻之吻”的开始

電影接下来就是特丽丝塔娜在与养父之间发生性关系以后的“后知后觉”的性启蒙和性觉醒，她开始在乎羅佩的年纪和一起外出的人们的指指点点或者议论（哪怕都没有，她自己也感觉不般配），但是她一直还是怀揣着对他拥有的那种“对父亲般的愛”，她希望他“愛她少一点”，少管闲事。毕竟年纪大了。而羅佩退而求其次的要求：妳随便找点什么事情去做好了（不用栓在家里看着两个老态龙钟的毫无生气的老脸）但请不要做伤害我的名誉和爱情的事。这里他一会强调“父亲般的呵护”，一会又强调丈夫的权利，在他们一起越来越少的“散步”中，他总是在刻薄的告诫特丽丝塔娜一个女儿和妻子的责任与义务。在密不透风的看护下，她因为选择了一条冒险的生活之路而遇到了一个贫困潦倒的青年画家，她开始恋爱了她开始主动约会了，她千方百计找出空隙与男青年聊她的过去已经她想象的爱情。当愛情来临时，她的少女般的芳心是幸福和快乐的，这和与羅佩的媾和不一样（那种更多是一种亲情的报答和不懂的好奇）特丽丝塔娜问老男人羅佩：你认为（我现在）开心大喊大叫是奇怪行为吗？而羅佩却说：妳现在这样频繁外出，不会是为了和男人约会吧？（其实就是）我对妳有两种权利，既是妳的父亲，也是妳的丈夫，我有权行使这两项“权利”，妳妈妈把妳托付給我，也是对妳的名誉负责。而特丽丝塔娜一针见血：我的名誉早被你夺走了，我母亲泉下有知，不知有何感想。她再与羅佩分辨时，还会“撒娇般”不自觉坐到羅佩的大腿上任凭他抚摸自己的后背。在青年画家一再劝她离开这个家时，她也是一直犹豫不决：让我考虑一下，大事没问题，但是小事却没办法考虑（情绪），她把与养父的恩断义绝看成是日常小事，也就一语道破了，他们之间那种微妙的关系是多少年积蓄下来的某种“复杂”的既有亲情而掺杂了很多两性之间的情欲的女孩子对“恋父情结”的依赖。她的眼里，羅佩既是母亲曾经的愛人，也是自己从小到大遇到的第一个男人（不是血缘那种父爱关系），但是他更是自己小时候对父亲的认知，而青春期过渡到对男人的感受（虽然这个男人有一点老态）。電影里还有一处细节就是特丽丝塔娜遇到画家第一次约会开始恋爱后，她准备自己睡，让老仆人給她在其他房间铺床（说明她之前一直和羅佩一起同居）。做为一个女孩子，她开始知道“恋爱”是什么过程和“郎才女貌”的感觉多么美妙。

所谓年轻人之间的一见钟情

我可以这样坐在你腿上，但是我已经有了自己的“爱情”

所谓“父女”之间的复杂欲望在这个动作里诠释出来

“离家出走”的二年，羅佩明显老了，但是老佣人还跟着他，而一天到晚无所事事的老男人，心里还是惦记远方那个没有血缘只有(づ￣3￣)づ╭❤～亲情的“女儿”特丽丝塔娜是不是真的过得很幸福，是不是被那个男人“榨干”了最后的价值。突然有一天，老仆人告诉他，特丽丝塔娜要回来了（看来她们之间还是有联系），她“落叶归根”，她病了，当然那个画家也不能伺候她的生活了，她还是想回到这里，而羅佩在布置她的家时，更贴心的把她喜欢的钢琴安置好，之前她们家有钢琴被她妈妈卖掉了。電影最后，她向電影开始认识的仆人的男孩一个聋哑孩子示爱，男孩老是喜欢骚扰她，她站在楼上的窗户处，大胆地撩起睡衣，里面一丝不挂，而此时電影出现了教堂里的圣女的神像，一个圣洁的女神形象在我们心里被彻底被粉碎了。

美在残缺下与老态匹配了

镜头语言告诉我们她此时正一丝不挂

面对残疾的一次次调戏

她内心平静地解开最后的亵衣

从上到下赤裸裸地把自己交给了一个“说不出来话的”男孩

面能对这样赤条条的美，他哑口无言只好退下

电影对于性成熟的那种女性的美，不失时机的給予一次“毁灭”的打击，让这种看似不可能的“结合”成了最后“合法”的神圣的外衣，养父与养女，老者与少女最终以“上帝的名义”结合在一起，名正言顺，好似在电影《挽歌》里一样面对老年，姑娘失去的是最美的乳房，来平衡这对儿人们心目中的“不可能”。

特丽丝塔娜 (1970)

7.7

1970 / 法国 意大利 西班牙 / 剧情 / 路易斯·布努埃尔 / 凯瑟琳·德纳芙 费尔南多·雷伊

附注：我谨以此短见评论电影里的这对儿老少之爱，至于特丽丝塔娜与青年画家之间的爱情和波折这里没有表述，也不准备讲述，毕竟年轻人之间的爱情或者初恋不是“本文”想交代和论述的主旨。

原文地址： http://www.qh505.com/blog/post/6341.html

她和他走进了教堂，他和她举行了婚礼，他和她住在了一起，但是这场婚姻注定是畸形的产物：他们从来不睡在一张床上，分而居之带来的不只是隔阂，还有他对苍老的害怕，他沮丧地坐在地上，她却带着微笑在下雪天说：“我们暖和地呆在这里，复何求？”他们也不再是彼此照顾的一对，当他疾病发作无法起身，她拿起打给医生的电话却又偷偷搁掉，在延误了最佳抢救时机之后，他撒手人寰，而她又回到了自由却孤独的生活。

这是罗佩和特丽丝塔娜最后的悲剧：他害怕老去最后被疾病夺去了生命，她赢得了自由却被噩梦缠身：罗佩的头挂在墙上，鲜血滴落下来，面目变得狰狞而模糊——当特丽丝塔娜在罗佩死去之后，打开了窗，外面是飘飞的大雪，她又不得不关闭了窗户，在幽暗的屋子里，噩梦中不再是罗佩一个人的头颅，还有那些在她面前出现过男人的脸，他们是她曾经爱过的落魄画家欧修，是她俯视着用肉体朝向他的哑巴沙图诺，一个是身无分文带来的穷困，一个是无法言说的默然，他们和老去而死的罗佩一起，构成了畸变世界的男人群像，而当特丽丝塔娜在幽暗的房间，在恐惧的噩梦中，看见他们，其实也把自己推向了无法走出的畸形世界里——她一只因为癌症而截肢的腿，就是畸变世界的符号。

但是，无论是爱上欧修，还是和罗佩结婚，甚至敞开心怀以裸露的方式面对沙图诺，特丽丝塔娜都是主动者，都是自己做出的选择，这是一种自由？打开窗又关上床，就像她的自由一样，只不过是暂时逃离束缚，却又不得不面对沉沦的自己，而在没有救赎的现实面前，特丽丝塔娜最后只剩下一个残缺的肉体，她已经是一个伪善的人，甚至成为了最后隐匿的杀人者，而这一切的罪魁祸首是那个畸变社会中畸变的爱。

一场葬礼开始的故事，是死亡拉开的序曲，对应于最后罗佩之死，死亡成为一种闭合的存在，而特丽丝塔娜就处在这个无法逃离的闭合系统中。穿着黑纱，特丽丝塔娜在守孝时就听到仆人沙土娜对她说：“要当心罗佩，他会把女人变成魔鬼。”当母亲的死亡成为罗佩恶魔欲望的序幕，这便是畸变的开始——罗佩和特丽丝塔娜到底是一种什么样的关系？“我是你父亲也是你丈夫。”这是罗佩在特丽丝塔娜面前对自己身份的定义，“他不是我的监护人，而是我的丈夫。”这是特丽丝塔娜在遇到欧修时说出的关系。是作为监护人的父亲，也是爱着她占有她的丈夫，两种身份必然是一种畸形的存在：他对她的所谓爱是爱护还是爱情？她对他的所谓爱是一种报答还是一种无奈？

她是罗佩的养女，所以他自然成了她的父亲，在特丽丝塔娜的母亲病逝之后，他担负起照顾她的指责，他提供给她住处，她给她生活上关心，她在母亲逝世后感到悲伤，他会安慰她，当她做噩梦感到恐惧，他会抚慰她，这是一个父亲给她的爱，在失去了母亲的情况下，特丽丝塔娜也感受到了这份父爱，“我爱他就像爱我的父亲。”特丽丝塔娜也真诚地表达了感谢。但是这种父爱却是危险的，一方面是父爱本身指向的是权力，他回来，她会给他换拖鞋，她要经过他允许才能出门，她想去教堂却因为他不信教而被拒绝，只有在守丧期结束之后他才会给她买新的衣服。父亲意味着有一份责任，但同时这份责任容易变成对她掌控的权力，而罗佩作为一个曾经的贵族，即使现在落魄了，也有着极强的占有欲，而这种占有欲是比父权更多的权力欲望。他在警察抓小偷时，故意指错了逃跑的方向，他对特丽丝塔娜说：“我们要保护弱者，警察是强权。”他不是真的想要保护弱者，是因为自己已经成为了弱者；他说：“钱是肮脏的，我讨厌商业社会，商人们都是吸血鬼。”不是他憎恶钱财，是因为自己失去了钱财；他说：“恋爱和性，这一切其实都是无罪的，当然，性有另外的规则，抢朋友的妻子和夺去纯真处女的贞操，我都是不干的。”他声称要给特丽丝塔娜自由和快乐，但是这种自由和快乐是只满足于自己的自由和快乐。

这便是特丽丝塔娜面前的父亲，父亲之存在就使得对她的控制变得合理，而这种合理又使得他毫无顾忌地拥有了另一重身份：丈夫。“爱情和女人没有罪。”所以他把特丽丝塔娜关在屋子里，理由是“纯洁高尚的女人都要待在家里。”而那次外出参观雕像，也是罗佩的想法，当他面对特丽丝塔娜的时候，他就变成了丈夫，他让特丽丝塔娜问她，“给我一个吻吧。”在刚说完“爱情是自由”之后的索吻，对于特丽丝塔娜来说，吻的意义似乎还在他是一个父亲的身份体系里，于是特丽丝塔娜没有顾忌地吻了他，而这一次吻便开始了他身为丈夫的权力，他在家里便毫无忌惮地吻她，以父亲的名义得到爱，这种爱无疑慢慢走向了暧昧，而特丽丝塔娜也感觉到了这种微妙的变化，“我希望他少爱我一点。”而他所强调的依然是父爱，在这样一种错位中，特丽丝塔娜感觉到了害怕，但是又无法打破这种格局，她曾经对沙土娜说：“他失去了羽毛，他打扮起来厚颜无耻。”曾经给他换上的拖鞋，终于被她无情扔了，这是一种自我解放的诉求，而出门遇到欧修，以自己承认“轻佻”的方式让爱发生，在某种意义上也是想要离开这种暧昧的爱。

父亲和丈夫，爱护之爱和欲望之爱，交杂在一起，对于罗佩来说，他的身份变成了一种“厚颜无耻”的存在，而对于特丽丝塔娜来说，则是在含混中慢慢走向了畸形。她出门，故意和沙土娜分道扬镳，主动闯入了欧修作画的地方，以轻佻的方式接近他，最后她拥有了一种完全可以和罗佩的爱相抗衡的爱情——与其说特丽丝塔娜在寻找属于自己的爱情，不如说她更急于逃避那种含混不清的现实。所以欧修在她那里只是一个避难所，所以她说自己想要自由想要工作，所以他们会以私奔的方式逃避，也所以，在她身患疾病无钱医治的情况下，再次回到罗佩身边，再次想要那一份可以分离出来的父爱。

和欧修私奔两年，如果是真爱，他们为什么没有结婚？她的拒绝是因为在穷困的欧修身上找不到自己想要的东西，包括那个被命名为爱的存在，所以疾病让她回来，“我想死在家里。”这是特丽丝塔娜的一个借口，而回来意味着又必须面对父亲和丈夫双重却混乱的爱，但是特丽丝塔娜不在乎这些，她在乎的是生命，是或者，而当她的一条腿不得不截肢，她也变成了一个畸形的存在，随着欧修的彻底消失，她在自己不得不选择的畸形世界里痛苦。但是痛苦对于特丽丝塔娜来说，唯一可以消解的也只有肉体带来的权力：曾经罗佩用权力控制了她，现在她反而以另一种方式控制了罗佩：他出钱帮助她治病，她给她安排了钢琴，他同意可以让神父来到家里，甚至不再禁止她上教堂。

她真的只剩下了肉体，而这个肉体却又是畸形的肉体，当她如此放荡地敞开衣服，如此无耻地裸露身体，她面对的是楼下的沙图诺，一个从来不曾开口说话的哑巴，那惊愕的目光，那后退的步子，那逃离的动作，是无声之中的不解、害怕，仿佛是在大声说：“不！”但是沙图诺残缺的能力仅仅是生理上的，而特丽丝塔娜的畸变则是灵魂上的，她从来没有感到过羞耻，面带微笑是对自己堕落的肯定——而在沙图诺的害怕和特丽丝塔娜的微笑中，一尊教堂里的圣女像，彻底解构了信仰，解构了爱，甚至解构了性，解构了尊严。而在这场自我堕落开始之后，特丽丝塔娜和罗佩结婚，也解构了罗佩作为父亲和丈夫的双重身份，在还原为丈夫的单一世界里，最后的“谋杀”变得自然而残酷：提出分居是一种对罗佩合理身份的戏谑，噩梦中罗佩的的头在那里晃悠，是对这个父亲的报复，而裸陪生病需要医生急救时，她不慌不忙地拿起电话又搁掉电话，又故意制造了打电话的假象，完全变成了对罗佩生命的剥夺。

“只有死去的人才不会做噩梦。”这是罗佩在特丽丝塔娜忍受丧母之痛后对她的安慰，而这种安慰却变成了特丽丝塔娜面对罗佩时的噩梦，当这个社会变成畸形的社会，面前的父亲成为畸变的父亲，爱变成畸变的爱，肉体变成畸变的肉体，没有人能逃离噩梦，没有人能逃离死亡，而特丽丝塔娜用肉体制造的畸变和噩梦却成为她一生都无法摆脱的罪，“她失去了羽毛，她打扮起来厚颜无耻。

#DVD 感觉影片想讲的太多，以阶级思想开场，后到男女权力，政治格局和宗教信仰，而且看似浅谈的宗教部分其实是蛮重要的一笔，虽然人性欲望一直作为主线支撑着整个故事，但是把这些宏大的元素杂糅到一起还是让整个故事显得有些散。

结构上，时间的流逝在影片中被很大程度的弱化，同时也弱化了观众对于人物转变的代入感，虽然让故事稍显突兀，但也让观众更容易抽离于故事，这与导演对于人物的设定有很大关系，感觉更像是观众的冷眼旁观，看着人性欲望逐渐膨胀。

影片以钟声搭配着整个镇子的远景开场，以钟声搭配女主与三个男人的闪回结束，完成度很高，结尾的超现实画面一次又一次出现，头化锤，钟如何响？室内运镜非常不错，对于人物情绪的传递还是非常到位的，还有几次对于镜子的利用。

两个设计非常喜欢：1. 噩梦后女主挠了挠自己的胸口。2.结尾处女主拄着拐杖“踱步”的那场戏，配合着剪辑台词的设计，也很巧妙的把她塑造成了一个焦急等待死神带走老者的人。

布努埃尔是我们这个时代的一位大师，说这句话就是废话，会有人说当然了，人尽皆知，我却不能苟同这样的认知，这是只是主观的猜想，具体需不需要论证，这里就不再累赘，只是抛出一个话题……布努埃尔给电影艺术设立了一个很高的标准，我就暂且称之为境界，为什么如此去说，且听卑人一番谬论，对思想和事物理解已经高于一般哲学范畴，我并不是很轻巧的这样说，这并不是说阅历丰富读书万卷就可至此境界，否也，我认为悟性占绝对的99%，这并不夸张，人们常说天才往往要加上99%的努力，我认为不冲突，这是一个角度的问题，那么在这部电影影评里，我说了这些和电影有什么关系呢？我的回答是没有直接关系，这里我要说我是个懒人，在我看了布努埃尔的好几部电影几乎都是打了一个评分，没有任何评论，让我慢慢说来，有以下几个原因：一个是这些电影大部分我都只是看了一遍，虽然有一点感悟，但说出来没有意义。再这我认为有很多的疑点我并没有看懂。另外，我还是太过顾虑曲解电影原意。但作为一个观影之众，可以随性言表，这也是电影在不同观众应有不同的声音，情感是自由的，也是感性的，理性和情感讲不通道理，就像科学一直无法对迷信论证一样，你能证明你是科学，那证明不了的你也不能说它是迷信。在布努埃尔的电影中梦幻和现实世界的面具一次次被撕掉，所有以爱的名义、以上帝宗教的名义、以亲人的名义等等都是在掩饰人的自私欲望，欲望无处不有，真理是一个道德谎言，人们早已麻木，情感在世俗的世界里沦为奴隶，只有魔幻的梦境不被窥探，在这里留下恐惧的回声，对与错把信仰撕裂，人格势必分裂，这世界没有好人与坏人，只是欲望和恐惧促使，当我看到一个人的所做所为我就想到他的世界里走一回，从道德的角度给他讲道理那是徒劳的，他的情感把我当成了敌人，却在他的脸上平静的像湖面一样，若他的脸上露出细微，那足见复仇的欲望如此明显，若世界要教化我们，我们人人都应该站在上帝的脚下平等接受，用灵魂对话，若是欲望就不要逃避谎言的嫌疑。