第八感电影版

电影让我意难平。小乔没有那么蠢，未央没有那么贱。

另外小说里明确指出小乔和未央是一对，为什么电影安排未央和那男人在一起？

为了弥补我的意难平，我写了这一篇。

这里小乔保持着未央喜欢的神秘和宁静。未央有小乔喜欢的孤寂敏感的内心世界。

故事最后我安排孩子是她们的卵子共同创造的。这样孩子也是她们的。

故事最后是未央和小乔一起带着女孩去富士山，实现完全happy ending 。

希望你们看，并且给出评价。

1

和她相遇，是在一个美丽的八月。

当时老卝师让我挑选位置，我选了她身边的位置，因为她整个人看上去像是墙角的鲜花那么清丽。

她偏着头看书，漆黑的发倾泻下来，阳光落在上面闪着粼粼的光，就在那一刻我爱上了她。

她有一个美丽的名字，就是“小乔”。

小乔是三国时期的美卝女。她对于我来说，也有着倾国倾城的魅力。她是那么神秘优雅，她让我想起了我的母亲。

我的母亲爱穿旗袍，在繁盛的花旁看书，只为了让自己沉浸在精神享受中时，鼻间也能接卝触香气。

她有很多高跟鞋，凄凉冷艳的鞋跟让我着迷。当然我是不鼓励女人穿高跟鞋的。我的母亲也因此落下了很多脚上的疾病。

小乔，她却不常穿高跟鞋。她有着和我母亲一样干净的笑容，可是她穿着舒适的白色棉裙，脚踏一双麻织的凉鞋。

上日语课的时候老卝师问起俗套的爱情问题。

我问她写的什么，她很大方地给我看，洁白的练习纸上映着纯蓝的“未央”两个字，执意要看的我因而在那一刻脸红。

而她对此还是很大方的，也不看我写的是什么。我不会让她知道，我在上面写的是“夏天”。

2

夏天的阳光是灼卝热的，可是安抚人内心的冷淡。

遇到小乔之前我一直是个冷漠的人，冷漠到没有一个朋友。

我在一间房子里写作，因为想要去日本富士山旅游开始学习日语，也因此和她相遇。

我有一次问她，如果我们不是在这个普通的日语班成为同学，会不会就此错过。

她微笑着说不会，因为“就算不是在这里，也会在那家路边的馄饨店”。

我和她都爱吃馄饨，而且是日语班后的路边那家馄饨店。

一个穿着旗袍的女人围着精致的围裙，和仔细地卝下着一个又一个馄饨。

那白柔的馄饨皮在水中轻轻浮动，好像湖中漂浮上扬的水母。

而她丰润白卝皙的手微微发红的端着两个白瓷绘青的小碗过来时，我总是沉醉在她气质所带来的沉静和自然中。

“她做小馄饨的时候没有卑微。”小乔曾经如此感叹。

我们一起讨论要叫她馄饨女王卝还是馄饨公主，后来却一直认为应该叫她莲女。

因为她在上卝海快而尘土飞扬的浑浊生活里如此出淤泥而不染。而我和小乔这两个年轻女人却都自以为已经历经人世沧桑。

3

小乔很可惜曾经有一个男友，这让当时的我无法忍受。

我尽量避免自己看到她的男友。小乔也感觉到了，可是她总对我腐朽地说“生活中得有个男人，这叫阴阳调和”。

我问她没有男人就活不下去么，也对她表达了我和她更加能调和的观点，她听了，头一次露卝出孩子般的茫然。

可是她说，生活，没有破碎就不要轻易改变。

三月的一个夜晚，她脸色阴沉地敲开的我门，告诉我那个贱男人自称遇到了一个命中注定的男人，因而要离开她。

“我感到我的生命和寄托在他身上的感情都变得廉价。”她咬牙切齿。

她抬头，这个时候我才注意到她头发因为小雨微微湿卝润，细微的黑色缓缓蜿蜒过她的额角，流落出一滴滴的透卝明水滴。

她的眸子也因此泛着凄美的黑色，甚至有些泛着暗却幽然的蓝。

我被她的美丽惊动。手顺着内心的渴望缓缓触卝摸卝到她柔卝软的脸颊。

她看着我，手指也慢慢抚卝摸上我的。

那一天我们第一次结合。我感到灵魂归一的感觉。

清晨她醒来，我的头靠在她的手臂。

她的手臂是柔卝软而有力的。我枕靠着觉得无比安心。

我说我想给她生个孩子。她说我是傻孩子。“自己生的孩子，这孩子就是你自己的。”

“随便吧。”我说，“你会和我一样养她吗？”

她看着我的眼神骤然变了，不再神秘，不再轻柔优雅，而带着幽深，带着探究。

我有些害怕，对她说并不是强卝迫，低头想躲闪她的目光，可是又不自觉上望。

那幽然的光一旦触卝碰就让人深深陷入。

她掀过窗帘，靠着窗户要问我。我想躲，可是却陷入那一汪幽潭中。

那次过后，我们去镜子库买了个镜子，有了个可爱的女孩子。

是我的孩子。那个孩子也和她亲近。

4

孩子五岁的时候，我和小乔带着她去了富士山。

我想起自己第一次萌生要去日语班的念头的时候，就是因为想去富士山旅游。

——我是个喜欢独处的人，不喜欢身边有个叽叽喳喳的导游。

小乔牵着我们的孩子，穿着她喜欢的白色棉布裙。

孩子穿着她喜欢的红衣红裤，把自己打扮得像个小哪吒。

我举着相机，要给她们拍照。小乔很自然地拉着孩子。

孩子靠着她，小小的头歪着，竖卝起了一个茄子的手势。

我对着她们美丽清新的笑容按下了快门。

照片里的她们笑得如路边清丽绽放的花，我只是看上一眼就会觉得灵魂宁静。

而在她们身后是美丽而沉默的富士山。

她洁白盛大，她盛放着满腔的热意可是只是偶尔盛放。

她的头顶是洁净的蓝天。

那一天的天色很好。鸟儿叫得勤，蝴蝶飞舞着，我们的女儿还抓了一只。

“妈妈妈妈，她是不是迷路了啊？”小小的她捧着那只脆弱的花蝴蝶问我们。

“放她走吧，她懂自己要去哪儿。”

脆弱的小蝴蝶缓缓地飞起，转了几圈，就顺着那永恒的美丽的富士山飞去，踪影渐渐淡去。

身边的孩子和小乔的笑，也因为印象深刻而活着带血的一段段凝固，留下一个小小的书签，让如今年老的我在翻找记忆时候，可以轻易找到她们给我带来的欢乐。

导演李凯07年就携《八月未央》剧本拿到了创投，又经营十数年，才终于成功搬上银幕。这听起来真是个励志的故事。不过影片票房口碑双双惨淡收场，似乎又蒙一层悲情。但一星狂欢里没人理会这些，有的只是讥讽口水。

电影拍得很美，很文艺。三位演员很好地入戏了角色，各自克制，心底伤痕却在掩饰下显露。电影脉络大致是小乔从开朗小太阳到受伤心死，无言香消玉殒。未央的原生阴影，感情介入的欲拒还迎。母亲、闺蜜、女儿，小乔于她的缘分循环。至于罗晋的朝颜，是第一眼就已经变节的祸水。帅又善心，渣也无奈，他只算个工具人。

电影拍得很纯，寄托了感情。男女伤情之外，也有一种弥漫的都市孤独忧伤，陈明昊客串的“求拥抱”男，从桥头到垃圾桶，昭示抗拒失败的冷漠与心碎。大概经历过某些年代的人，会有这样的表达。会有这样的情结与执着，去做一部电影。会用小标题，结尾会放照片和手写寄语。就像那些年的笔记本一样。

不被接受，或许是伤痛文学的年代已经消散。也或这种隔阂，一直就跨在创作者和更普遍观众之间。但求知心人吧。

谢谢评论区有友邻告知我作者有就此片发声。特别去看了。因为大家的理解不同。所以先把原文截图发到这里。

作者能清醒的认知到她早期作品的缺陷真是难得。我个人最爱确实是《莲花》

我觉得作者基本上和我想表达的东西其实是一样的。提炼出来就是。

1。原著是早期练笔作品。存在太多缺陷。之所以后面的长篇更为成熟的作品没有被看见。而总是被挑到早期这种二女一男的故事。资本们或者说改编者们看中的都只是其早期作品中三人爱情，迷茫青春这种肤浅且狗血的东西。却不愿意去真正了解作品剥开那些看似庸俗且无聊的外衣下想表达的真正核心。

2。接1的前提，所以尽量还原原著这个并不是赞美。我昨天也说了，小乔在文中其实也着墨不多。导演就按着这个思路去拍，不去深挖文中的小乔与未央母亲相似，她带给未央在精神上是怎么样的一种需求。两人之间的互相索取，互相得到抚慰的东西没有写出来只按原著表面的寥寥数语来。把小乔之于未央的重要性，以及未央对母亲的爱中带恨的东西拍了来，就是失败的。

3。作者赞美未央与男演员的情感戏是觉得他们的演的到位，是对演技的肯定。但更多的依然是遗憾。遗憾现在的影视过多的关注在了爱情，青春上。而她认为电影中有隐藏的救赎，冶愈这种样的主题，那只能说，这跟她的原著就更背道而驰了。如果导演又想还原原著的风格又想加入什么救赎，治愈。注定就是个大杂烩。更何况。他两个哪边都没有做到。

他就拍成了一部狗血青春片。

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首先，我得勇敢的承认。我是安妮宝贝的书粉。

现在得加个上一个曾经了。曾经她的书中的审美，对于美的定义，对于精神上的一些依恋和沉迷。都影响我至深。比如我会在很长的一段时间抽她书中说到的牌子的烟。一个人去旅行。喜欢戴银镯。对于精神上的恋爱比肉体要沉迷许多。

后来年岁渐长。慢慢可以甄别出来哪些是自己真正喜欢的。哪些是被其影响其实自己并没有大太感觉的。比如，我自己其实更喜欢吊带裙。因为皮肤过敏也不可能戴老银镯子。当然也慢慢开始审视她文字中那些所谓晦涩的青春，有阴影的童年。以及混乱的感情观。最后当她彻底沉迷于宗教带给她的内心震撼时，我已经没有办法再和她共情。于是悄悄的挥手告别。最后一本书购于13年。还没有翻完。就放回了书架。

一别八年。

她的文字尤其是01年刚刚开始写于网络的这些小说。其实是灰暗的，空洞的。带着强烈的自我倾诉想与童年或者往事和解的意味。所以当十几岁的少女一旦长大回头再去读那些文字，就会发现挺可笑的。

七月与安生如此。八月未央也如此。先抛开所谓的三观崩塌和狗血。得先理解作者，才能知道她为什么要写这些故事。作者的童年阴影都源于母亲没有给予她足够的爱，小时候不听话，母亲会打骂她。也不够亲密。而她一直渴望得到父亲的保护。但父亲并没有给予足够的安全感她。

于是有了一个敏感，极其没有安全感的作者。所以她几乎每本书中。都有一个和母亲没有办法和解的女主，还有男一个笑容甜美，温暖的女生作为母亲的象征出现在女主的生命中。她们会让她感觉到有依恋的需求。

而父亲，成为了女主渴望却又一直怀疑的男主。男主们会说爱，会让女主爱上。但他们没有办法建立长期安稳的关系。这正是作者在童年时渴望得到父亲庇护时生出的想像。

后来她把对于母亲的怨恨和对父亲的渴望都写在了书中。以求得到某种精神上的解脱。

但最后，还是时间和父亲的死亡以及母亲的渐渐老去，让她彻底和她母亲和解。

而我一直觉得她文字里呈现出来的这些故事。那些不知所谓的，带着自我疗伤有些喃喃自语式的文字如果要具像化。应该是王家卫式的。重庆森林，堕落天使那样的，所有的角色都应该带着一些末日狂欢般的颓唐。在灯红酒绿般的钢铁丛林里邂逅，发生关系。然后告别。消失。角色身上应该带着病态的，破碎的美。她们孤独。寂寞。所以会渴望拥抱。想得到慰藉。会有欲望。会生出迷恋和疯狂。

导演和编剧还有摄影应该深挖的是角色呈现出来的那种感觉和力量。而不是把核心放在了三角恋中。因为这样的青春片。一般陷于这种套路。马上就会把书中原来就很狗血的关系直接渲染得更狗血更让人接受不能。

所以即使这个片放回到九十年代。依然只是一个烂片。

我不知道这个导演是怎么能凭借这样的一个改编剧本，最后还能拿到奖的。

他的视角和关注点完全跑偏。没有抓住未央与母亲，未央与小乔之间的关系，突出了她和朝颜这个最不该的关系来写。真是乌鸡鲅鱼。

未央和乔，不是七月与安生。所以，当未央私下认识了朝颜。并且还喜欢上他的时候，用大段的描述来铺开他俩这段关系。这就已经是最大的败笔了。

因为书里的核心其实是未央想要把爱的人控制在手里。最后那些爱的人一一消失。

未央把高跟鞋割断，是讨厌母亲用鞋砸她，也是讨厌母亲穿着高跟鞋和其他男人在一起时的样子。

后来她把小乔的高跟鞋也扔了。其实就是如此。她幼时想控制发疯的母亲。长大想控制爱上别的男人的小乔。

她的这种占有欲是病态的。非理性的。所以书里她主动的勾引了小乔的未婚夫。和他上床。但只是为了让小乔离开他。

而不是三角恋。

而小乔作为一个这么重要的具像表征的角色 ，不该是一个模糊的只会哭泣和微笑的女孩。

小乔一开始因为什么被未央吸引。为什么最后会被她控制。最后为什么会这么决绝死去。

如果仅仅只是因为深爱一个变心的男人，就去死。那么被人喷狗血矫情三观不正也挺正常。

尤其是影片里小乔仿佛一个工具人，她和朝颜的爱情也模糊不清。只听她说她好爱她男友，然后看她哭着说她男友变心了，她去买醉了。最后她因为男友的离开自杀了。

最可怕的是，这真是小说里的乔所有的全部戏份。

可这样会让观众对小乔这个角色产生同情心吗？不会。人们在骂女主勾引闺蜜的男友的时候只是共情到了自己。代入了自己的经历和感觉。不是对这个角色，对他俩的爱情有了什么不愤。

如果片里的前半段。我们看到的是这样的一个被童年阴影折磨的，沉默无言的漂亮女孩被另一个温暖甜美的女孩吸引。主动去靠近她。如果导演能用大量的笔墨花在两个女孩身上，让我们看到两个人身上有彼此精神上的无端吸引。有暗潮涌动的难舍难分。那么当其中一个人因为对方神似其母亲，从而把本来就暧味的友情以上变成了病态的独占欲。从而去破坏她的婚礼。

就像作者另一书中描写的两个女生那样。两个人曾被彼此的灵魂吸引，。所以不管其中一个女生一次一次想回归平凡的生活。甚至嫁人了。最后另一个女生一通电话。说我怀孕了，她就丢下一切，跑去照顾人家。她说我没有办法丢下她不管。我做不到。

我想看到的是这样浓烈的吸引和迷恋曾发生在两个女生身上。那么最后一切都说得通。

那么后半段我们就能理解，她为什么不选择朝颜。书中也是这样，她说我一直想的都是和小乔在一起。

也能明白小乔为什么明知道是未央是那个第三者。也知道自己成为了未央母亲的替代，未央想要控制她，永远和她在一起。她对未央的理解和心疼。却又想窒息的想逃离。因为她发现给不了那么多。

也因为她发现她更渴望的是朝颜。

如果没有这些纠缠，没有这种对于对方灵魂的深入探究。让观众看到两个女生中互有自我的对照和爱。

只停留在了我和她是好朋友，我们一起逛街，一起喝酒。她却睡了我的男朋友，我没有办法接受，所以我就去死了。。。

那么这样的片，怎么会不狗血不三观崩呢。

PS:还有，对于人设的设计的改变，也让人接受不能。

为了让未央和朝颜有一个共同爱好，就让未央变成了一个机车女孩。

而温柔甜美，天真快乐的小乔，变成了一个话涝。角色改动也非常不讨喜。

（说说主演。钟其实真的有一张银幕脸。而且也习惯电影。所以有几处特写还不错。这叫老天爷赏饭吃。但。。表演真的也就一般般。。。而晶晶和男主的表演。始终带着电视剧的那种演法。在大银幕里看起来就显得碎。没有一个可以让人记忆的点。实在不行，还是回归电视吧。做个电视剧大花也挺好的。)

半颗星给钟的脸，半颗星给原作。

还有一个给晶晶。算是鼓励吧。

从小被父亲抛弃、目睹亲妈和别的男人嘿咻、童年被亲妈家Bao、害S亲妈、闺蜜长得像亲妈、插足闺蜜、一夜偷闺蜜男友并怀孕、闺蜜婚纱被分手、车祸、脑震荡、闺蜜浴缸割Wan自S、先天心脏病坚持给闺蜜男友生孩子、自S

俩渣配个傻子（被分手就死？美其名为爱而死？）这渣男、渣女主看的我碎三观恶心到想吐🤮

支持GC电影，谁也不缺这30块钱看，但……

我不合适、我不配看这种电影！

不要去看《八月未央》！！！！ 不要去看《八月未央》！！！！ 不要去看《八月未央》！！！！ 重要的事情说三遍， 它不是烂片，是纯恶心人！！！！！ 恶心程度超越《比悲伤更悲伤的故事》！！ 把我顶上去，努力拦下每一个身边人！！！

这么可爱的小乔，凭什么就非要粘着这么一个满脸丧字的闺蜜呢？

出轨闺蜜男朋友，能不能不要那么理直气壮，还隐瞒真相，教育闺蜜？！！！

被伤害的人还要问伤害她的人，你会离开我吗？回答是永远不会，这杀伤力就和当年春晚上，华少对大鹏说永远有两个血栓跟你一辈子一样致命！！！！！

绿茶渣男爱情就算了，干嘛非要一会儿一段亲妈索命的恐怖桥段？！！！！

2016年一部改编自安妮宝贝的电影《七月与安生》横空出世，当时中国电影的观众正在被各种青春烂片洗礼，开始时对这部影片预期很低，结果却意外见证了一部优秀的青春题材作品诞生。后来的故事大家都知道了，周冬雨、马思纯凭借此片破天荒拿到金马影后的“双黄蛋”，而导演曾国祥的第二部作品《少年的你》更是时隔18年再次帮华语影片拿到了奥斯卡最佳国际影片的提名，也帮周冬雨擒获一众演技奖项，跃升90后最耀眼的小花之一。

《八月未央》同样是改编自安妮宝贝的同名小说，不意外地在映前被拿来和《七月与安生》做比较。同样是两个女主角的友情故事，同样有三角恋的剧情，同样有主角遭受过家庭创伤……时隔五年，这部改编自同名散文小说集的电影会达到甚至超越《七月与安生》吗？

答案是：相差千里。

首先，电影里重要的陆家嘴看风景戏份的反打镜头，全部是令人出戏的廉价特效背景拼贴而成，诸如此类的瑕疵暂且不表。《八月未央》的叙事效率倒算是很高的，开头便让观众了解未央遭受过原生家庭的创伤。原著是2001年出版的，彼时青春疼痛文学风头正盛，而时隔20年，除了剧中人开始使用微信之外，观众的艺术审美和价值观也发生了巨大的变化。于是才有落落在《悲伤逆流成河》里大肆强调校园霸凌的社会议题，《八月未央》则将社会观照性放在了原生家庭的伤害。

未央第一次见朝颜，唯美的镜头下罗晋诠释出了安妮宝贝笔下男主角的一贯形象——温和干净，穿质地厚实熨帖的衬衫，即使淋了暴雨仍不打扰他的温润和体面，丝毫没有狼狈之相。而朝颜会修车并一眼就看出了未央的摩托车型号，说明是个实用的男人。看到了桌上“日本都买不到的”原版村上春树的《挪威的森林》，说明是个文艺的男人。懂得欣赏未央苦到惊人的手冲黑咖啡，说明是个有品位的男人。几处细节已经勾画出了原著故事里一贯完美的男主角第一形象，但是显得十分笨拙和刻意。

比起《七月与安生》双女主的戏份，《八月未央》更多的则是围绕未央一个人展开，她的童年阴影、她遇见活泼开朗的小乔打开了自我、她遇见命中注定的小乔男友朝颜又开始怀疑自我。

故事围绕着春夏秋冬分别有四个小标题：遇见你是命中注定，爱上你是在劫难逃，陪伴你是如沐春风，成为你是生死相依。以及故事中场都由钟楚曦的文艺腔旁白来穿引，不禁让人想起《七月与安生》同样有马思纯的原音作为叙事，但由于《七月与安生》本来就有小说的设定，故文艺腔的旁白不会觉得出戏。《八月未央》里：“他的出现，美妙，却又很可惧。我突然意识到，宿命的阀门已经开启”这样矫揉造作的念白就让人鸡皮疙瘩四起。

电影里小乔第一次看到未央母亲的照片时，也说自己“鸡皮疙瘩掉了一地”。影片里将未央母和小乔使用了同一演员扮演，却只改变了发型和服装而已，甚至妆容都没有特别明显的变化。通过未央母抽烟，而小乔失恋后刚刚在学抽烟等细节是不足以区分二人的，让人看得十分出戏。

谈及表演，不得不说在《七月与安生》捧出了周冬雨、马思纯两位影后之后，观众一定是对《八月未央》的表演抱有期待的。但钟楚曦完全没有了《芳华》里被冯小刚导演调教出来的灵气，对未央的演出只有面瘫颓丧一种方法诠释。而在小银幕有过出色表现的谭松韵和罗晋也仅仅是从表面上完成了角色的表层而已。对于角色深度的内心肌理则完全缺乏探索，这当然与导演的调教欠缺也密不可分。

回看《七月与安生》，周冬雨和马思纯对安生和七月的诠释都不是单一的，周冬雨让安生先有表面的活泼叛逆，中有经历社会毒打后的世故和圆滑，后有承担一切的悲凉和凄怆。马思纯让七月先有规规矩矩的听话懂事，中有面对感情变故的绝望和狠绝，后有希望成为对方看透世事的淡然和不甘。让这一出跨度并不算很大的青春故事九曲回肠，看得人心有戚戚。

《七月与安生》最好的一点，是将原著里没有特别提到的“双生花”的概念诠释得精彩而叫绝。流浪的安生想变成安稳的七月，听话的七月内心住着叛逆的安生，非常精妙地诠释了人性的复杂，以及女孩的多变。看得出来《八月未央》也在向这个方向努力，甚至在最后用小标题昭示“成为你”的概念，可是除了未央将肚子里的孩子取名为小乔之外，再也看不出分毫二人双生互为表里的痕迹。

《八月未央》里倒是尚有一些镜头语言和隐藏叙事的运用。比如开头有个举着“求拥抱”的流浪汉成为了一条隐线，比如未央怒而扔掉的小乔婚鞋，后来发现孤零零挂在了天线上。而隐藏叙事部分，《七月与安生》有安生和七月军训时谁砸了消防栓的欺骗性镜头，有七月躲在暗处旁观过家明和安生在暧昧却没有发作。都助推了最后故事三个结局，三重反转带来的强烈震撼。

而《八月未央》里只有一处是未央去找田雨饰演的日文老师，询问小乔如何表达“我爱你”的概念，在悲剧发生后才得知小乔曾经表述愿意“为爱赴死”。但这远远不足以媲美《七月与安生》在结构上首位关联的预想和把控。

《八月未央》里有一个情节，是朝颜来找未央谈话，看到了路边的抓娃娃机。他们在谈论的是一段要背叛闺蜜的禁忌之恋，而投币后那个抓娃娃机器的铁爪也张开闭合，一无所获。这仿佛预示了很多爱情的结局，总是徒劳无功，总是擦肩而过，总是注定错过。

对于未央来说，起初朝颜是纸币里的药，后来他是灯塔里的光，最后他是命数里的劫。药能治好感冒，却无法治愈心伤。光能照亮方向，却无法指引人生。当人们在月下互诉衷肠，早有女孩愿意为爱决绝去奔赴死亡。爱情像娃娃机里那屡屡落空的铁爪，像挂在天线上无人认领的婚鞋，像童年时所有锯掉的高跟，是每每发作就锥心的疼。

朝颜说，他如今才懂得，爱一个人，心口是会痛的。相信感受过青春里爱之疼痛的人会懂得，但当年读着这样文字的我们，或许对爱尚且一无所知。20年后，所有当年的读者都一起长大了，回头看自己的青春，有过甜蜜还是有过疼痛，倒也都是唏嘘。但20年了，银幕上依然用着落伍的语言，表达着诸如宿命无法逃脱，爱情只能错过的陈旧母题，不知道是我们长大得太快，还是有些电影始终停留在原地，没有长大