非凡
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剧情介绍
传记作家乔治赴瑞士采访卓别林（Robert Downey Jr 饰），后者将自己的故事娓娓道来……1894年的英国，小小年纪的卓别林已经开始为临时演员母亲救场，但失祜的困苦生活导致卓别林兄弟分离，母亲也因发疯入院。1903年，卓别林经哥哥介绍进入一家英国剧团开始自己的 演艺生涯，不久他打出名号，获得美国制片厂的邀请，在美国，卓别林接触到梦幻般的电影艺术，并用自己的灵气在电影这种媒介的帮助下名利双收。卓别林无法忘记自己的出身，掌握制片权后坚持在自己的影片中加入批判精神，也因此被扣上红色份子的帽子，惹上诸多麻烦。这位卓越的电影人经历了政治打压、情人们的离去、成功与失落后垂垂老矣，他在影院看着自己当年的电影，潸然泪下。 本片获1993年英国电影学院奖最佳男演员，伦敦影评人协会年度演员奖，芝加哥影评人协会奖最有前途女演员奖。无依之地马孔多有招没招之爱情达人绅士之死冰血暴第三季高良同学与天城同学陰陽刀万箭穿心1971盲视黐线枕边人真情不眠新城杀手战北平夏日奇妙书预兆散步的侵略者大侦探皮卡丘国语使命 第一季浴血太行之尖刀出鞘法医朝颜古战场传奇 第五季不解之缘第一季湿地雏鹰牛头人2006历史入门101第一季鲁邦的女儿第二季为儿取名罪恶四部曲方队猫侍 前往南之岛和歌子酒第六季瓷缘日本派6级暴逃 下（国语版）巧克力情人驱魔人1973厨房布鲁斯铁道游击队2战后篇盛夏和她的未婚夫百货战警2日本的悲剧1953人体器官交易实录像兄妹一样手拉手
长篇影评
1 ) 《卓别林》
其实现在看来确实有点劳命伤财，效果也显得走马观花，不过不得否认这样的影片真的造就演员，小罗伯特·唐尼 Robert Downey Jr. 真是浪费了自己20年的天赋，还好他又崛起了。
2 ) 不一样的卓别林
——《卓别林传》观后感
你喜欢查理斯•斯宾塞•卓别林吗？没错，就是他。就是那个在荧幕上头戴圆顶礼帽，嘴上一撮胡子，身穿破旧礼服，手持手杖，脚上蹬一双大皮靴，走路一摇一摆、像鸭子的那个演员，那个十分著名的英国喜剧演员卓别林。从小我就喜欢他，虽然他的片子大都是无声的黑白电影，但他夸张的表演和搞笑的动作总能让我哈哈大笑。在那个时代，卓别林就像一个标志，他给观众带来了很多经典影片和无尽的欢乐，而且对当时的电影事业也做出了很大的贡献。 最近又重温了一下卓别林的那些经典电影，同时也看了一部叫做《卓别林传》的电影，了解到了很多卓别林的真实感受和幕后的卓别林的生活，这部影片让我看到了一个不一样的卓别林。影片改编自卓别林的回忆录《我的自传》，他以惊人的记忆回忆了自己艰苦奋斗的一生。以前，只是单纯的在电影上看卓别林扮演的那些搞笑的小丑角色，并不知晓他的人生经历以及为电影做的贡献。这次看电影正好是个契机，在看这部电影的同时我看了一本关于他的书，并且在网上查找了很多和他有关的资料。相比较以前，我才拨开层层薄雾更加了解了这个喜剧演员，我才看到了一个不一样的卓别林。
影片的开始，已经是人到老年的卓别林接受传记作家的采访，开始将自己的故事慢慢道来，观众跟随镜头一起从头了解他的一生：1894年的英国，小小年纪的卓别林已经开始为临时演员母亲救场，但失怙的困苦生活导致卓别林兄弟分离，母亲也因发疯入院。1903年，卓别林经哥哥介绍进入一家英国剧团开始自己的演艺生涯，不久他打出名号，获得美国制片厂的邀请，在美国，卓别林接触到梦幻般的电影艺术，并用自己的灵气在电影这种媒介的帮助下名利双收。卓别林无法忘记自己的出身，掌握制片权后坚持在自己的影片中加入批判精神，也因此被扣上红色份子的帽子，惹上诸多麻烦。这位卓越的电影人经历了政治打压、情人们的离去、成功与失落后垂垂老矣，他在影院看着自己当年的电影，潸然泪下。
记得有人曾说过，卓别林的电影使人笑后感到泪水的苦味。他的喜剧并不是单纯的为了搞笑，它既有情趣、有幽默还有悲愤，是写实与荒诞的奇妙的结合。他通过独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖锐的批判了资本主义社会的罪恶。《大独裁者》是卓别林的第一部有声片，是针对希特勒和纳粹所做，在当时的政治气候下，这部影片的诉求相当大胆。它生动地写明纳粹主义的丑恶，并塑造一个生动的犹太角色，描写他遭受到的迫害。在那样动荡、人人都不敢高声的时代里，卓别林却勇于表达自己的观点、披露残酷的现实。这的确是很难得的。
卓别林对电影的贡献是很大的，他最大的贡献是他把为笑而笑的庸俗“闹剧”，提到批判现实主义艺术的高度。他一生主演过八十多部影片，他的电影充满了对受压迫受欺凌的人们的同情。他把自己的一生都奉献给了电影事业，并且在电影界产生了巨大的影响。虽然曾经被排挤、被误解。但他的艺术天赋和极高的能力最终被人们认可，他两次获得奥斯卡荣誉奖。第二次时他除了获奖外，还获得了奥斯卡金像奖历史上最长的起立致敬。在明星齐聚的会场内观众整整起立鼓掌了五分钟。
通过这部电影，我了解到了以前从未知晓的、关于卓别林的爱情和婚姻的部分。这部影片又名《卓别林与他的情人》，不得不说，卓别林的一生中，与很多美女都有千丝万缕的关系。埃德娜•普文斯是卓别林电影中的第一位主要女演员。两人在1916年到1917年间有过一段浪漫关系。但是，在1918年卓别林和16岁的演员哈里斯仓促结婚后而终止。卓别林和哈里斯很快也离婚了。在准备拍摄《淘金记》时卓别林与16岁的格雷发生了关系，格雷怀孕后两人于1924年11月26日结婚。后来他与演员宝莲秘密结婚，一起生活了八年后离婚。最后，他与剧作家尤金奥尼尔的女儿乌娜奥尼尔结婚，两人的婚姻生活很幸福，他们一起生活了34年，生养了8个孩子。值得一提的是，他们的女儿杰拉丁•卓别林在本影片中扮演卓别林的妈妈，也就是她自己的奶奶。很多搞艺术的人似乎都很多情，但是这是他们自己的生活，我并不想说些什么。只是，对卓别林来说，几次的离婚和由此引发的官司让他筋疲力尽，对他的电影事业产生了不少的负面影响。
我曾经觉得卓别林就像是神仙一样完美，但是随着年龄的增长，慢慢了解到了很多表面下的东西并且观察到了它的本质。正如通过影片，我看到了内心极其脆弱的卓别林，他也会有很多烦恼，他也会有官司缠身， 他也曾不被人们认可。人无完人，谁都会优缺点的弱势。
影片以时空交叉的叙事方式展现了卓别林这个一代喜剧电影大师的创作历程和情感经历，细腻地刻画出这位在银幕上创造出诸多经典作品的喜剧天才充满悲剧性的内心世界，给我们展现了一个不曾被了解、不为人知的卓别林。他用哑剧表演艺术塑造的那个头戴圆顶帽、身穿小上衣、裤子无比肥大、皮鞋左右反穿、小胡子、短手杖的家喻户晓的小人物形象，给一代代的人们带来欢笑和泪水，把将要退出历史舞台的无声电影推上辉煌的顶峰。
3 ) 随看随说：《卓别林》
最近看了一部电影，《卓别林》；读了一本小书，《卓别林传》，对卓别林这个人的形象更加清晰起来。此前，我对他的印象只是模糊地看过的几部电影和那副世人皆知的经典造型。
这部片子是由小罗伯特·唐尼演的，如果不是因为这个演员，我可能不会看这部影片。小罗伯特·唐尼是那种天赋异秉类型的演员，极有才华。在这个世界上，没有几个演员敢演卓别林这个一代喜剧表演大师，更别说做到形似、神似。但小罗伯特·唐尼做到了。在《卓别林》这部片子里，有许多非常高难度的动作，他都完成得惟妙惟肖，而且许多镜头和当年卓别林本人的表演放在一起，也是真假难辨。小罗伯特·唐尼也凭此获得了1992年的奥斯卡最佳男演员提名，那一年，他只有26岁。
正当无限的发展空间与机遇摆在这个年轻演员面前的时候，他却表现出和他的横溢才华等量齐观的放纵。1996年，他被强行送入戒毒中心；1997年，被判随后在保释期间，因屡次未依照规定接受药物检验，再度被判入狱，三年有期徒刑；2000年出狱之后，又于同年及次年两次被捕。现在，我只能在《十二宫》这样的新片中依稀领略小罗伯特·唐尼当年的风采；在《卓别林》和《天生杀人狂》这样的老片中感慨，这个男人曾经极有可能成为“我们这个时代最杰出的男演员”。
除去小罗特·唐尼的出色表演，《卓别林》这部影片值得称赞的地方实在寥寥无几。卓别林这个人本身并不是一个道德层面上律己甚严的圣人，不幸的童年更让他在成年之后，在性格上难以琢磨。而影片也花了大量的笔墨在卓别林和他的四任妻子、几任情人的关系上，这在一定程度上让卓别林这个人物形象变得丰满，但我觉得它处理得有点过头，让我觉得卓别林是一个很喜欢和未成年少女上床的花花公子。以至于这部影片的中文译名被翻译成《卓别林和他的情人》。而这点在《卓别林传》这本书中，就没有着墨过多，而且还在这些并不详细的章节中提到过这和卓别林复杂性格之间的联系。
此外，影片《卓别林传》并没有从一个侧面反映出卓别林作为一代电影大师，他的幕后工作是怎样的，他是怎样拍出了那些传世杰作的。而把太多的时间放在他在三十岁之前是如何少年得志，在老年之后又是如何因为政治倾向而遭受迫害的。诚然，卓别林绝大多数的影片都是在30岁之前完成的，并在老年之后因为共产主义倾向被美国驱逐出境，但他绝大多数的经典作品也都是在此之间，在美国拍摄完成的，包括《寻子遇仙记》、《淘金记》、《摩登时代》、《城市之光》、《大独裁者》等等。在这点上，《卓别林传》这本书做得较为公允，高度肯定了他的喜剧才华、忘我工作以及在当时造成的广泛得社会影响。这是卓别林之所以成为卓别林的原因。
在讨论卓别林现在是否已经过时这个问题上，这本小书中的一句话写得恰到好处，我也想引用这句话为这篇小文作结，并同时缅怀这位与电影艺术同年诞生，并成为第一位广受世界赞誉的电影大师：“查里那惟妙惟肖的模仿、引人注目的微笑和恰到好处的时机把握，依然如当年拍摄时那样大放异彩。”
PS：米拉·乔沃维奇在《卓别林传》中的亮相简直可以用惊艳来形容。她出演这部片子的时候还未满17岁，清纯而又性感，后来她还主演过《第五元素》和《生化危机》等片子。我上次发出“惊艳”这样的感叹还是因为《戏梦巴黎》中的伊娃·格林，再上次是因为《青春》中的裴斗娜。厚厚，改天写个“让我感到惊艳的亮相”的专题。
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4 ) 电影版大师传的观感
脑海中印象最深刻的首个儿时模仿秀，莫过于卓别林的“外八步伐”，这也是我记忆中对Charlie Chaplin爵士的最早记忆。多年以来一直耳濡目染卓别林大师的各种经典作品，如今终于把心愿了结并开了这一系列的新坑，便是从前两日的《摩登时代》始。 偶然在b站随缘选片时，遇见了这部由我非常喜欢的Robert Downey Jr.主演的《卓别林》，于是通过这部传记式的电影开启了解大师一生的旅程。 本片通过塑造一个虚构的作家形象与老年卓别林对话，通过解读其《我的自传》，勾起往事的回忆，从而向观众展示大师的一生。或者按台版狭隘的翻译亦可作卓别林一生的感情线，毕竟出自他手的大多数作品所展现的往往不乏自己最初的那份情感，一生未能忘却的初恋，或把倾慕的女性之想象与实际编排入戏。当然，拓宽视野来看，卓别林的作品中所要体现更多的是背后的社会与世界，同时对自己所处时代的问题进行一针见血的讽刺，更加突显了他是一位贴近现实的写实派导演、一位演技卓越的演员、一位热爱电影的编剧。当然，卓别林作为一个世界主义者所遭受的迫害，是“美国文革”思潮下的巨大损失。 这部影片的作为一部我心目中的高分电影，首先，选角唐尼就是从让外貌与卓别林相像，而且他的演技与神态皆让我沉迷在“这就是本人吧？”的心境之中，毕竟大师的每一个表情都是戏。其次，该片剧情详略得当，我认为是观影体验中的一次极佳享受，需要详细刻画的形象、具体描写的内容会留足时间，而相反的略写需要真是恰到好处。再次，对于这段人物史充分的整体把握，是使得这部两个多小时电影如此出众的原因之一。最后，令我惋惜这部影片的是，当年杀出了的确更胜一筹的《闻香识女人》，还有我上文的愚见。 “It was the knowledge that if you did what I did for living, if you were a clown, and you have a passion to tell a particular kind of story, something beyond, but you only have the one chance to get it right. And I never did. One never does. But you know that. That's not the problem. It's when you feel you're getting really close but you can't make it the rest of the way. You're not good enough. You're not complete enough. And despite all your fantasies, you're second-rate. Human. That's very hard. End of the day, you're not judged by what you didn't do, but by what you did. And I didn't change things, I just… He just cheered people up. Not bad, that.”
5 ) 解构卓别林？还是喧宾夺主？
卓别林与其五任老婆的故事。本来可以多讲讲卓别林创作跨时代的作品和独特的喜剧理念，但是故事更偏向于讲其感情历史，并且把卓别林塑造成了一个幼女杀手。不知道这是出于解构重构卓别林还是真实就是如此，但至少并不是所有人都喜欢看这些乱七八糟的感情史。卓别林的在艺术上的成就远高于此。所以还是给三星吧，出于给唐尼精湛的演技和导演高超的选角。
6 ) 划时代人物的一生
从自我思考所见开始，偶发事件开始表演者生涯的小卓别林，绽放自我的表现意识，难以复制的演出开创幽默形式电影时代，滚雪球一般似乎不受阻碍的一路上升，跨越阶层，跻身主流，最终也成为爵士，一身周折，终点被所有人认可。
无力之处，是法庭上的一番人语攻击，扣上一顶帽子，又试图摘下他的帽子。扭转事实，利用人们仇恨公众成功者的心理，让真实的结果不那么重要，主观的心理成为断定利害关系的终极因素。离开美国，再被驱离美国，是法律的漏洞体现。即便如此，他也没有太大的情感波动，接受了现状，不愿意反抗，实际上，他是坚定的反战主义者，反对种族歧视，捍卫自己的民族，为了观点敢于发声，不光是简单的名誉守护着，而是表达信念的勇士。行为自然对应着结果，复杂的社会现实自然不会让他好受。万幸的是，查理从来不缺爱他的人。
谈至感情，多情如他，一心投身事业，感情对他是性与陪伴，查理有讲到，在舞台上，在电影中，他从来不会表现的懦弱。而在生活中，想来，应当是无可避免的，充斥孤独，寻求安慰。可是即便安慰，对他来说，都得有限度。和他共枕的女性，或许希望得到更多，据我猜想，他愿意付出的却有限。典型的事业主义者吧。
电影双线共进，老年时代回顾一生，同时借由卓别林“我的自传”，时间跳跃。另一条线纵向发展，自始而终。理查德阿腾博勒，自然是优秀的导演，简单的镜头运用展现时代淡雅古典优雅雍容姿态与褪色美。穿插黑白影像，真实作品引用，具有假定性，却有是自传体的概念。再看演员，唐尼在剧中的形象常具反差，演出具有波折跨度，能够扭转不同形象却相当自然，不具有违和感，荒诞滑稽的小丑，然而不会被人看出轻易嘲弄，显得下等可笑的感觉，然而真实的卓别林，相比起来更加的有戏剧效果一些，或许，这也正是不少人认为，罗伯特不能够成为各位脑中，真实卓别林替换的原因之一吧。唐尼的表演，总归有一种成熟而忧伤的优雅感受。是成熟而有魅力的，或许又会带来一些限制。相对于皮特的少年感，唐尼多了几分老成。戴礼帽小丑的同时，隐约透露出真君子。中年和老年阶段，主观感受没有那么的自然。
谈到剧本，整体流畅，可谈，不会有什么不妥协突兀之感，然而也没有在丰富的物质留存资料留存的基础下，打造出一种人为的剧情推进感，让整体的流线性来看，出现了干涩和平淡。着墨点上，女性，浮华，出现的戏份占比不少。而单纯对于艺术才华本身，其中的修炼与艰苦，恐怕不单是天赋二字所概括的尽吧，任何领域的跨世纪人才，都不该只具有天赋与幸运这些优势。
查理卓别林甩着他的手杖 顶着他的小礼帽 他穿着他那身熟悉的小礼服 他带着他那滑稽的小胡须 在黑白的世界里行走着 他是在钢琴声中在荧幕上舞动的小人 荧幕前 他让观众笑 让观众哭 荧幕背后 饱经风霜的他涂满白色的脸下充满忧伤 83岁的查理站在奥斯卡台前 安静地看着自己的一生
他的电影伴我长大，他的人生充满苦涩与无奈，却用骨子里坚强的幽默来创造出温暖的亮色。他的人生不乏污点，但在我心中伟大的卓别林永垂不朽。开往伦敦的列车上，他得知海蒂的死讯，默默转开头去，床上只映出他孤独的脸。影迷们却已来到，高叫着他的名字，他慢慢绽开笑容，我却泪奔。这片子不煽情，小罗
第六十五届奥斯卡金像奖最佳男主角提名
抹去脸上的妆容，显露出银幕背后的一生。时间跨度长达80年，编年体的手法推进，虽然用一个虚构出的传记作家与卓别林对话形式，边画外音边帮助过渡，但总体还是偏流水账。每一幕切换近乎十年过去，选取每个阶段的重要事情，更多偏重卓别林与多位妻子的情史，创作电影的经历略轻。很多事都是浮光掠影提及，要完全明白人物关系和社会背景脉络，但只靠这部电影恐怕不够。- 我们欣赏卓别林作品时，往往会忽略他从英国移民美国的背景，一战未入伍使他失去故国情，作为异客在美国取得巨大成功，以创作去批判社会却又使他被新家园所驱逐，最终只得偏居瑞士度过余年。从艺术层面看，各有粉丝观点，但从对社会影响力上看，他就是20世纪最伟大的喜剧演员。（PS.本片的导演正是82年甘地传的导演）
又一出美国梦的破灭
满分是因为这是讲述大师的作品，看得我心潮澎湃的。故事完全可以讲得再细致一些，跳脱的地方太多，很多细节没有表现得很到位，影片总体素质偏上，唐尼的演技很加分
是我心目中传记片应有的呈现方式。卓别林跌宕起伏的漫长一生能以这样的方式串联起来很有想法。更侧重于卓别林人生的争议点而非创作，或许就是因为他真的是天才（但他对工作的热情与投入，创作态度的呈现虽少却点到位了）。唐尼值得一座小金人。
命运是一连串奇妙的巧合，查理第一次出现在电影中是一段穿帮的废片，却没想到这个穿帮的路人的名字从此镌刻在影史上。出身于污泥，名利双收后利用自己的声望为底层说话。有声片时代来临时，他起先抵触，随后利用有声电影这个介质发表反纳粹宣言。哥哥说：“It’s not your business. You’re a comedic.”但他不想置身事外，喜剧是让人发笑的东西，更可以是对抗极权与资本家的武器。讽刺的是，这样一个为世界人民创造巨量精神财富的人，不被英国接纳，后又被指责为对美国毫无贡献并驱逐出境，变成了一个没有祖国的人。结尾处理得很好，老年查理坐在灯光照不到的角落垂泪，屏幕上年轻的查理背对着观众渐行渐远。孤独的灵魂难以被看到，电影是唯一了解他的途径。
跟《甘地传》有很大差距。这片子最大的特点就是分开看每段都是精品，合在一起却显得混乱不堪、节奏混乱，有太多事情想说，却不知道应该从哪儿下笔、怎么下笔，最后一平均用力，事无巨细，就变成了流水账。可惜了唐尼的神级表演。
卓别林和他的情人儿们....只看开头结尾绝佳
根据卓别林《我的自传》改编，影片的成功一方面在于客观展现，一方面归功小罗伯特·唐尼惟妙惟肖的演绎，对于这样一部卓别林的传记片，后者的作用明显更重要。那一年他才26岁，包揽各种最佳男主角。也许天才总是习惯放纵，之后他用更多时间往返于戒毒所，甚至入狱三年。还好，浪子已回头，好戏在后头。
无限趋近于五星。关于小罗伯特唐尼的表演我们就不必多谈了。拍摄这部电影消磨了他所有的幸运，以至于这样一位才华横溢的演员生生蹉跎了十数年的人生。电影唯一的遗憾不是演员不够出色，而是黑白翻译为彩色后流失的那些往昔年华。
即便小萝卜演的再忘我，我还是无法将他想成卓别林。真是悲剧啊。作为名人传记，这片与我想象相差真远。
瑞士。凡是有所作为的，一定有不一样的经历和执着信念。打压是从胡佛总统的那顿晚餐开始的。同母异父的哥哥西德。初恋海蒂凯莉嫁作他人妇，战后死于流感。娶了一个一个不检点的又愚笨的小女人。从英国剧院舞台 到 美国无声黑白电影 到 talkie有声电影。传记作家。“如果你想了解我，就去看我的电影”
第一次看哭是在卓别林从道具库为自己设计完黑礼帽小丑造型后出来，一个闻名世界的走路姿势（背影）就在走向片场的那条土路上逐渐诞生了；很希望自己在以后的某一天也能真的说出：“我唯一的敌人就是时间。”；结尾看哭了；唐尼最接近奥斯卡影帝的一次表演，可惜被《闻香识女人》的阿尔帕西诺拿走了
电影是拍给所有人看的，包括穷人、富人、懂英语的、不懂英语的，他的电影要拍给世上那些不懂英语的其他国家的人们观看，他要全世界都快乐。
不曾想到小罗伯特唐尼有如此演技，Chaplin，一个很帅的男人和卓越的演员，站在事业的巅峰上，他从未迷失自己。沉默的是电影，呐喊的是胶片背后执着的心。
死小受，你演的太好了。不过，不要跟男人们的每一场戏都表现的那么JQ嘛
悲伤的戴礼帽的小人儿
小罗伯特.唐尼演技出众，犹如卓别林附身。还提名当年奥斯卡最佳男演员，不过败给《女人香》中的阿尔.帕西诺。他对英国腔调、默片表演技巧都做足功课，充分显示了他高超的肢体语言（在接下来的《穿梭阴阳间》中也有“鬼附身”的肢体表演）。不过晚年妆比较失败，扣分不少。