喜鹊谋杀案第一季

剧里展示了一半Atticus Pünd的异位字谜

有点好奇（主要是因为懒）就在豆瓣上找解答贴，但看了一圈没找到答案，于是就在手机上打了一下

以下是答案：

如果不想被剧透请现在马上立刻退出😶

🦀️🦀️蟹蟹！

————————————

Anagram of Atticus Pünd

意思比较糟糕就不具体写出来了，就像女主说的是英文中侮辱性最强的词汇之一

Explanation of Cunt

Count在美国被认为是一种非常厌女的侮辱性词汇，而在英国，该词一般出现在男性的争吵之中。

除了这个字谜，我个人比较喜欢女主和侦探在车里讨论“为什么人会杀人”的时候，侦探列出的四个理由：

恐惧、嫉妒、愤怒和欲望。

4 Reasons Why We Kill

目前我所见的，不论是真实案件，还是杜撰的悬疑剧情，犯人的动机似乎无一例外地被囊括在这四种情绪中。本剧的凶手亦是如此：被金钱的欲望、侦探IP终结的恐惧，以及对作家的愤怒裹挟着，走向了极端。

虽然以前也看过数不清的悬疑推理小说和电影，但直到Atticus Pünd的这句台词，我才突然意识到whodunit 这类题材的本质是人性的描绘。用谋杀事件，抛砖引玉，逐渐揭开人物间的爱恨情仇。甚至连作案手法都不一定重要。就像剧里，一开始就暗示了作家的谋杀：被人推下楼。好的悬疑推理作品必然对人性有着入木三分的见解。

之后再看类似作品的时候也会想起这四个词：

Fear, Envy, Anger & Desire.

无关推理，只是看完实在不能理解为什么一个设定独立自主聪明能干的中年女主角，要给她配一个这样的男朋友。

这个男朋友呢，除了故事最开头女主出差把自己闪送过去玩了一把小浪漫，后面两个人相处的所有场景几乎都是在纠缠不清的要求女主陪他回希腊。女主是刚刚收到一个ceo的offer啊，虽然她本人一副视金钱如粪土的样子一直对要不要接受这个职位摇摆不定（ps她在做为编辑跟自己的作者交涉时倒是非常冷静理智一切朝销量看了），但是作为男朋友直接要求她放弃自己辛苦打拼的一切跟你回到你自己的故乡去开一个旅馆？还是外国，甚至我都不知道女主会不会说希腊语。

此男朋友的设定是在学校教希腊语，基本上就是他也不想上课学生也不爱听，一副摆烂不想干的样子也根本挣不到什么钱，想回去开旅馆既没钱也没任何经验，就是我想家了我要回家我在这里一点都不快乐。女主跟他在一起六年，嘴上说着爱来爱去的，但是女主如果不答应他回去就确定两个人要分手，女主一边焦头烂额的破案一边还要央求他不要立刻做决定给她一些时间。

而这个男朋友最奇特的点（此处涉及剧透）

。。。。。。

就是他没钱开旅馆的时候，偷偷看了女主电脑找到女主手下的当红作者联系方式和地址（作者同时也是曾经抢过他当时女朋友的前学校同事），然后对女主撒谎有事，去找作者借钱。人家本来不知道他跟女主什么关系，借钱失败非要说一句不要告诉女主我来过，你知不知道自己在干嘛啊？那是你女朋友手底下最值钱的作者，你一点不在意可能影响到她的工作嘛？

完了作者一听他是女主男朋友，出于自己的恶趣味真借给他一大笔钱，他还真从头到尾瞒的好好的不告诉女主，人家看女主的面子给了这么大的一个人情，就一直瞒着啊？女主发现了这件事情以后去对质，明明是自己先撒谎骗人，但是因为女主怀疑他是凶手，一句你这么了解我你不相信我就彻底立于不败之地了，坦诚难道不是信任的基础嘛？你瞒着人家干了这么多事唉。

女主呢就一直沉迷破案，要升职加薪还是为爱走天涯她是从头到尾都摇摆不定，不管谁问都是没想好，我都替她老板急死了，好话说了一箩筐就是犹豫不决。故事的最后男朋友终于发挥了一次作用从火场里救出女主，（此处插播吐槽女主大半夜的跟杀人凶手呆在一块揭秘杀人手法也是艺高人胆大，悠闲得跟在自家客厅一样，被锤真是一点不冤枉）然后呢女主就彻底不纠结了跟男朋友走了，爱情真是令人上头，虽然编剧已经强行让她失去了offer公司也完蛋了没得选了，happy ending。

撸剧的时候，完全被剧里的美景吸引了，连夜截了一些图。

绿野草地、树林湖泊、童话小屋……

配色与构图好棒！

每张都可以是明信片，而且很有油画的质感！

英剧的景色貌似都好美！

小屋

明信片般的远景！

艾伦姐姐家的室内布置！太喜欢了！

这张光影构图好赞！油画既视感！桌面布景也可以单独成一幅！

绿野草地

印象派有没有！

湖泊树林

超爱这个镜头！

！

（文/杨时旸）

在这个每个人都急于输出的时代里，最不乏听到“xx已死”的声音，什么“摇滚已死”“诗歌已死”“电影已死”，似乎他们都是悲悯的先知。其实，哪一个都没有死，那些急于给所有事物宣判死刑的人，无非盲人摸象般看到某个事物变得不再那么热闹，就自作聪明或者标题党般地给予了定性，在这样的陈词滥调之中，只看过几本推理小说的爱好者习惯于摆出一副老油条的面孔声称“本格推理已死”。但最近这部大热的《喜鹊谋杀案》几乎回敬了这些人一记响亮的耳光。

在此之前，阿加莎·克里斯蒂的那些经典作品被一次又一次翻拍，大银幕上的《尼罗河上的惨案》《东方快车谋杀案》，小屏幕里的《灰马酒店》《无人生还》，大都口碑不佳，偶尔有一部评分亮眼的，也都因为对于演技与角色刻画的局部肯定，总之，大多数人都已经认定，从情节上和整体设计上讲，这类“黄金时代”的推理游戏注定再玩不出什么新花样了。所以说，在这样的预判上，《喜鹊谋杀案》的出现绝对是一次惊喜。

这是一部非常“阿加莎”的侦探故事，改编自英国作家安东尼·霍洛维茨的原作。无论罪案本身，推理模式，故事模型，人物设定，一切都几乎沿着黄金时代的原教旨主义延续下去，它既对阿婆致敬，又让阿婆还魂。而说到这个剧集的拍摄方式，它几乎挑衅又得意地向人们展示，看，谁说本格已死？

如何评价《喜鹊谋杀案》呢？聪明。推理小说发展至今，为什么本格、密室、诡计等等那一套东西逐渐显得差强人意？无非是因为那一切在完成了最初的惊艳亮相之后，迅速陷入了自我重复，并且沦为了一种脱离于现实世界的脑洞游戏，那些“不可能犯罪”愈发变成了纯粹的智力炫技，而侦探小说本身，除却娱乐功能之外，它之所以吸引人，是因为它让人们看见了那些隐藏在我们身边的、没有被注目过的罪恶，让每个人流露出竭力遮掩的另一面。所以，它需要一种与现实若即若离的微妙感觉，这也是为什么后来的社会派、冷硬派逐渐占据了上风的原因，社会派的冷酷与真实更像成年人阅读的东西，而不是孩子的恶作剧。

而《喜鹊谋杀案》显然已经将本格推理的优势与问题看得清清楚楚，而且想好了对策。那么，对策是什么？那几乎算是一种“以毒攻毒”的方法，用本格最大的问题破解问题本身。本格在当下读者、观众心中最大的问题不是悬浮吗？不是罪案设计显得刻意吗？那就让悬浮的更悬浮，在刻意之上更刻意，而不是欲盖弥彰地故作真实。换句话说，你们不是都已经把本格推理的那些诡计和模型烂熟于心了吗？不是都觉得无非一场戏吗？好。那我们就让一切更像一场戏。所以，这个故事采取了一种套中套中套，戏中戏中戏的结构。先设置一层故事，主角是一个出版社的资深侦探小说编辑，再设置一层故事，与她合作的畅销侦探小说家意外死亡，又设置一层故事，小说家创造的畅销侦探系列终结篇中的未结悬案与即将辞世的主角。你看，这样一来，这个故事变成了一个套娃，最内里的一层，展示一个最标准的本格推理故事，外面的两层既负责巩固——罪案又叠加罪案，又负责消解——外部的故事是当代的，当下的，在我们身边的，它足以为那个设定在久远以前的传统本格故事解腻。于是，它有效地把一道传统老菜进行了改良，没有喧宾夺主，没有四不像，脆爽的脆爽，醇厚的醇厚，陈旧的浓油赤酱还竟然有了些小清新的色泽，典型的用降维的方式升维。再加之，这几层故事中的不同角色由同样几个演员出演，那些交织、反差、互渗又氤氲出别样意味，让一场死亡映照另一场死亡，让一重悬案衬托另一重悬案。最终，让一个可复制的类型故事显露出了几分独特的作者性，哀婉、悲怆又隽永。

侦探小说，尤其本格派的侦探小说会给人一种微妙的冲突感——直面犯罪和谋杀带来的刺激和隔岸观火应对那种刺激的安稳。就像《喜鹊谋杀案》原著中所写的那样，“一瓶红酒，一包家庭装的烤干酪玉米薯片配一罐萨尔萨辣酱，旁边放着一包烟，雨噼里啪啦地敲打着玻璃窗，还有一本书。还有什么比这更惬意的吗？”这就是大多数侦探小说迷的真实写照，也精准地总结了面对这部剧时的观剧感受。

《喜鹊谋杀案》是一种思路上的成功，保持本格类型的本分，又在叙事方法上显得超脱与超越，这远比那些辛苦地在谜题本身打转，只能靠打磨角色演技去重新争夺新观众的笨办法要巧妙太多。从某个角度去看，《喜鹊谋杀案》总会让人想起去年那部热门短剧《公寓大楼里的谋杀案》，同样颇为古典本推理格式的故事，同样做了既保护内核又解构技法的叙述改造——把谋杀案置于一群热衷于真实犯罪故事的播客制作者中，那案子一路走到最终，其实已经没人关注到底谁是凶手，而都在看那一群合力破案的邻居各自怀揣的孤独与失意，以及最终赢得的友谊和温暖。

这几年，英美剧通过一些形式上的变幻，拯救也解放了很多题材，比如没有画面、只有声音的《骇人来电》也是个让人惊艳的例子。它完美解决了幻想恐怖故事中，如何为恐怖意象赋型的问题。它用最干脆的减法从根本上彻底将问题本身取缔了。所以说，没有什么无法拯救的题材，本格推理也并没有“死”，针对这种类型不是不能用，而是如何用，如何化用的问题。

（本文首发 北京青年报 专栏）

超级喜欢这个角落

拖鞋好漂亮

女主角真的好有魅力，第一集回到家扔了钥匙先喝一杯真的太舒适了。冰块砸在玻璃杯里的声音，房子里没有第二个人的冗余，窝在书架里的单人沙发，真丝睡衣绣花拖鞋……总之一切都太美好了。红色的侏儒敞篷小车车，配上美丽的乡间景色，扎上花头巾，马上要跃出悬崖了（不是。

和探案无关，但是好想大声对姐姐喊一句：别去克里特岛呀！

充满了矛盾。

看完在想，故事里外的死者，都是凶手为了阻止某件事态发生的激情杀人。那么艾伦在被鼓动着上天台之前，是否有预料到接下来的死亡呢？ 艾伦爱讽刺别人，而他本身活得也很讽刺。真正的心血严肃文学无人问津，他的所有成就都来自于他最厌恶的侦探小说，这样的无能为力和无可奈何，成就越高对他的讽刺就越深，而此刻他得了癌症。 艾伦对庞德的态度也是矛盾的。艾伦本身是个嘲讽厌世、招人讨厌的刻薄人，却要持续地写九本书的主角侦探，将其塑造为智慧、绅士、体贴、宽和的人，还在他Atticus Pund背后隐藏a stupid cunt，对自己完美无缺的主角不爱且恨。 他任性且刻薄，一定有部分来自他始终不圆满。靠自己厌恶的东西赚得盆满钵满享誉世界，是一种成功还是一种诅咒？+人们都爱他的功成名就和钱，没有一个人爱这个人本身，而得到的二者都来自他厌恶的小说，这绝对是无比痛苦的诅咒。 也因此在想，虽然他恶劣地对待别人，但同样没有人真正地理解尊重他，人们不爱他，却对他诸多要求。没人支持他写严肃文学，总有人理所当然地认为他有钱了就该要接济别人（去借钱的Andrea…去要工作的姐姐…），要他为市场服务，为出版社服务。 人们都是被恶劣地对待了，就不会再试着爱这个人。 有钱无爱的大作家啊，没人爱他，他自己也厌恶着失败的自己吧。 书里和现实世界的交错以及对照（艾伦喜欢塑造书里角色埋汰现实人），艾伦的极失败又极成功，这种人物的矛盾和讽刺给人感觉非常巧妙。