超能查派

    说实话，刚开始看到是机器人题材我是有点拒绝的，因为我怕又是跟之前看的机器纪元一样，冲着班德拉斯老帅哥，满怀希望去看，结果，TM给我看的什么玩意儿啊，同行的朋友都快睡着了。不过也不是没有可取之处，只是实在不好看。但是，我要说我们可爱的Chappie非常值得一看，当然了，这里还有金刚狼呢，也是我去看的原因之一。电影开场，出场人物一个一个都好眼熟，好多美剧里的演员啊。那个迪恩貌似在整容室里演一个被父亲逼迫着学习学习再学习的实习整容医生，公司老大貌似也是哪个剧里的，想不太出来了，美国小子也是很眼熟的很。
      好了，说说我们的Chappie，中国有句谚语：初生牛犊不怕虎，Chappie似乎一出生就是各种害怕啊，对的，Chappie是一个有意识的机器人，但是他是一张白纸，需要你去教他，当然他的接受能力是非常强的，学习能力也是超出一般的。于是我们的Chappie开始从“爸爸”“妈妈”美国小子以及他的创造者身上开始慢慢学习起来很快了解了自己，虽然爸爸妈妈是强盗匪徒，但是他们还是有闪光点的而且我们的chappie首先听从了他的创造者告诫他的不做犯罪的事：不抢劫不杀人不做坏事。于是我们看到了单纯的Chappie，胆小的chappie，可爱的chappie，Poor Chappie，搞笑的Chappie，愤怒的chappie，超能查派！
    本来有期待一场大战，但是其实也没怎么打，倒是狼叔被狠狠揍了一顿。谁让他那么坏呢，我只能说该打。
    在复联来临之前看了这部电影，嗯，还不错。没有浪费电影票。
 

第一法则：机器人不得伤害人类，且确保人类不受伤害；
第二法则：在不违背第一法则的前提下，机器人必须服从人类的命令；
第三法则：在不违背第一及第二法则的前提下，机器人必须保护自己。
阿西莫夫在《我，机器人》这部经典科幻巨著中提出了【机器人三定律】，同时也成为现实中的机械伦理学的基础法则。本片完全围绕这三条定律展开，却又不局限于机器人本身。
站在机器人科幻作品的角度，笔者觉得《超能查派》是继《我，机器人》之后最硬核的机器人与人工智能题材科幻作品。同时，站在科幻电影本身的角度，本片又同斯嘉丽约翰逊的《超体》一样，过于【科幻粉丝向】，属于科幻迷也许会很喜欢而普通观众却不一定感冒的电影。
《超能查派》中的机器人作为机器警察登场，但不要以为就和《机械战警》中的机器人一样。后者机械战警本质上依旧是生物智能，并且该片表面上主角是机械人，实际上电影与机器人无关，反映的是人类内部的腐败问题；而本片却是实打实的机器人和完整人工智能。同时，《超能查派》也与本片导演之前两部科幻电影不同。《第九区》表面上是关于外星人移民，实际上却在探讨种族问题；《极乐空间》表面上是关于地外移民和乌托邦殖民地，实际上却是在探讨医疗政策和移民政策。本质上这三部作品都是科幻外衣包装下的政治话题电影，可谓表里不一。
然而本片，却相当表里如一，就是在实实在在、货真价实为我们探讨和机器人与人工智能有关的话题。电影一开场，当机器人以机器警察的身份亮相，并且在人类的命令之下射杀人类，其实违反了第一法则。这是绝大部分机器人电影都会涉及的设定：凶恶残忍的机器杀手，包括阿西莫夫自己也不断在自己的作品中试图挑战三大法则。然而当人类主角在查派身上安装了完整的人工智能程序，情况完全逆转。从设计者和查派的约定就能看出，三大法则是完全受到尊重的，连查派受到围攻和协助“爸爸”抢劫的时候，他都没有违反任何一条定律。
电影绝大部分时间都是在讲述获得完整智能后的机器人查派的成长历程。这一过程中最显著的不是查派智力的成熟而是情感的成熟。再进一步说，区分完整人工智能和普通人工智能最重要一点，就是是否具有自我意识。查派就像是一个人类一样，拥有喜怒哀乐，拥有恐惧，拥有亲情，他和“妈妈”的深厚的亲情是全片情感上的一个亮点。同时，他也清楚的认识到，自己是一个机器人，而不是人类。可以看出，查派的自我意识非常强大。
即使【人类意识是什么，来源何处】在计算机领域仍旧是未解之谜，但是电影却已经将探讨范围延伸到这一块。导演和编剧自然无法做出解答，但是却让查派通过超越人类的智能解决了这一问题。这一点同《超验骇客》很像，非常巧妙的规避了硬核的理论解释，却软式的为我们用影像呈现了它的应用。
《超能查派》设定在犯罪之都约翰内斯堡，而查派的“爸爸”、“妈妈”都是典型的罪犯，即使是他的设计者也是近乎中立的工程师。虽然片中有警察有罪犯，但是整个电影跳出了人类内部的道德划分，站在了整个人类的立场上描述不分善恶的人类情感。这也就为电影将主题高度推到人工智能终极命题【人类永生】提供了基础。
电影结尾人类主角为了延续生命将自己的意识迁移到机器人，查派为了生存也将自己的意识转移到其它机器体，查派复制了“母亲”的意识并在“母亲”死后将其意识植入机器人。这看似脑洞大开的结局，却暗合了超人类主义哲学对于人类永生的定义。
人类永生的全过程太过复杂不做叙述，但是这第一步，恰是破解意识的奥秘，实现意识与躯体的分离，人类能够制造与复制、上传与下载意识，从而使人类摆脱终会腐朽的肉体。脱离躯体的意识，具有自我与他我的鉴别，从而不论意识迁移到哪个躯体，都能保持自我认知，使得人类踏出永生第一步，使得生物人的定义成为历史。创造生命即是创造意识，那么生物意识同人工意识，生物智能同人工智能，则无区别。
即使是伟大如【机器人三法则】，仍旧以人类为中心。而本片，却跳出人类自我的框架，站在了智能统一的层面，将话题延伸到【意识】和【人类永生】。从这种意义上说，本片是远远高于《第九区》和《极乐空间》的非常优秀的硬核科幻作品。

先来些花絮热个身。

Chappie由Sharlto Copley通过动作捕捉技术倾情演绎，他和导演感人至深的孽缘可追溯到高中时代，其后参与了Neill的每一部电影，想必日后也会一直合作下去。毕竟连这种卖萌无底线的角色都演了，还有什么不能演——提起这个，好期待本片花絮啊，好想看糙汉Copley如何在导演调教下演出兔耳Chappie儿童期那种“受惊的小鹿”状。想想有点羞耻play的感觉。

Chappie的兔耳造型来源于《苹果核战记》的Briareos，因为导演是粉。

片中非主流三人团中的“美国人”是《行尸走肉》里的Martinez，另外一对在现实里是南非乐队组合Die Antwoord，本名出演，大概也是本色出演。两人都是Neill的粉丝，其中Ninja还有个第九区的纹身。影片（吵到丧病）的插曲也由他们包办。据说Ninja在片场的表现惨不忍睹，直接导致了和导演的友尽。



*以下包含剧透*


其实导演早已通过若干种方式暗示我们“这只是我少女心发作拍出的电影请不要太认真”了。片头出来的时候可是粉蓝+粉红的可爱字体啊！嗲到心颤。再看看机器人设计师鼓捣出的警用机器人居然是兔耳？兔耳！请告诉我兔耳除了卖萌意义何在。后面的情节出现了“受惊的小鹿”版机器人、乖乖坐着画画的机器人、被无良“老爹”坑一脸的机器人、被休杰克曼按在地下哔——惊恐地喊着不要不要的机器人、靠床头听妈妈讲故事的机器人、把娃娃藏在身后不好意思给人看的机器人、金链非主流机器人……把一个AI整成这样，我整个人都不好了。再把以上情节带入Copley，顿时笑成了狗。

就连片尾字幕都是粉粉的，仿佛是让观众看到结局受惊之余再一次体会到——导演只是个拥有少女心的机器人痴汉，请放过他。

这可能是近来科幻片里最简单粗暴、丧心病狂、细思恐极的结局了。意识转移这个梗其他科幻片要用一部电影讲，这部直接插个线，拷贝个文件，刷的意识就从有机转无机或无机转无机了，永生根本不是事儿。所以你看，史上最倒霉AI创造者——在公司被壮汉欺负、心血遭打劫、心血学坏、毕生设计在心机壮汉手中毁于一旦——一秒变成最幸福。轻轻松松跨越人机界限，打破生殖隔离（你在暗示什么！），和自己的作品一样成为了比人类更先进高端的永生AI，从此可以没羞没臊地一起玩耍、躲避当局通缉，并可能会制造更多同类。

典型的Us against the world梗。

一点都不担心没有机器人三法则的束缚大家会不会一起干掉人类呢。

一点都不奇怪为什么在经历了机器人集体报废和机器人打劫事件后人类居然还在制造（更）类人的机器人呢。

算了，不要太认真，导演只是暗示观众一切皆有可能，哪怕你是人，他是机——而且角色死亡的悲情结局被导演硬生生扳成了Happy ending，我这是在看迪斯尼吗。因此一部大家本以为会深刻严肃探讨人工智能的电影，到最后成了一部人机__情轻喜剧。

Neill的电影总是个人风格十足，辨识度极高，出道三部长片都是脏乱差+黑科技，好比看到一只炫酷炸天的机器人在扫厕所。我们从中可以感受到他对约翰内斯堡这片土地爱得深沉，对这片土地上特有的金链非主流群众爱得深沉，因此就算影片涉及高科技话题，也一定会拍出符合当地、当代特色的“朴素”之感。举个例子，本片中生产Chappie的公司，在一般的科幻电影里估计都会拥有未来感和设计感十足的外表，比如光洁如镜的地面、开阔的空间、金属色的内饰等等。然而在本片中，这公司居然看起来还不如个杂志社，两位首席设计师居然都蹲格子间，Boss办公环境还比不上小学教务主任。这种近未来的设定相当自然（糙），也让Neill的所有电影都显得“人”味比较重，观众因此更有可能把所有的高科技设备都只当成道具，就像扳手或螺丝刀那样，这从某种程度上避免了特效和科技的喧宾夺主，让我们得以好好感受人物的塑造和发展。

以人为本显然是导演的核心主题之一。片头Chappie中的“i”是个跳脱的粉色字，代表了（可爱的）“自我意识”的觉醒。Chappie的身体是机器，但思维更近人。他在诞生之初和孩童一样是一张白纸，全靠接收外界信息构建自己的知识。他像所有孩子一样易被影响，趋利避害，更愿意相信甜言蜜语而非残酷的真相（比起创造者的谆谆教诲更想相信不靠谱“老爹”能救自己）。“上学第一天”，人类对机器的憎恨给他上了一课，他在谩骂和攻击中落荒而逃，三观崩溃，第一次体会到了“恶意”的概念，这个概念似乎只存在于人类社会，多数存在于人和他们不了解并害怕的事物之间。影片本可以在这个方面多做探讨，然而却浅尝辄止，有点遗憾。可能导演还是想重点表现一个角色的成长，而非从更宏大的视角探讨AI或者人机关系这些太过复杂的议题。因此，爆红的AI威胁论在片中几乎未提，我们看到的只是一个特殊的儿童在复杂社会中的成长。“真正代表你的是你的内在，而非外表”。从这点上看，Chappie拥有人类之心，算是人类角色了。

没人知道把一个没有初始设定的AI丢给罪犯调教会如何，这简直细思恐极，然而Neill却大胆地设想了——人之初，性本善，Chappie和心智健全的人一样，期待关爱和柔声细语，对暴力敬而远之，除非事关生死。不同于机器人三法则约束下的机器，Chappie和人一样有自私的一面，和人一样会为了生存伤害别人，这越界了！导演！越界了！导演居然敢让一个纯洁的少年在教唆下变坏，除了对真正的父亲出言不逊外，居然还参与犯罪，这和别的主流电影不一样吧。真正的好莱坞流水线作品难道不该让Chappie在伤人前显示器上浮现出好人的劝慰并一秒悔改吗，难道不该在为亲人复仇时对仇家冷冷地说一句“我不是你这种人”之后扬长而去而非施以老拳吗。因此我想说，这设定非常有种。拥有自我意识的机器人选择攻击人类以延长自己寿命，不管是不是被坏人教唆，但他终究凭自由意志做出了这种选择——这样的剧情终究会让一个人类观众不适，但是别忘了，在这个剧本里，Chappie是人，而这种“自私”正是让他与众不同的地方，正是区分他和其他机器人的地方，只有拥有自我意识的人类会这么做。

光是这个“后天教育影响人格形成”的故事其实足够撑起一部电影了，但是没有真正的反派似乎缺了点什么，因此休杰克曼饰演的（这么性感你还做码农？）反派就派上了用场。这个人物的设定依然很现实，尽管他反AI，并设计报销了所有机器警察，让全城陷入水深火热，似乎很邪恶很厉害的样子，但他并非那种想毁灭世界的神经病，他只是——想推销自己的产品而已。

观众简直要抓狂：你那大杀器卖给谁不好，卖给军方不行吗，你把那种看起来就很邪恶的东西卖给警察局不是脑子有坑吗。更可怜的是，这个心机壮汉的大杀器似乎只是个纸老虎，导演几乎就没怎么花心思表现它的碾压效果。打死几个脆弱的人类然后被迷你竞争对手炸飞，并不值得自豪啊这位反派！

总之，我很欣赏这个另类的人类成长故事，尽管这种风格显然不是人人都爱，屡次强调过头的配乐更让人头痛（没错，就是极乐空间里那种俗到不行还非要找存在感的配乐），粗暴省力的神棍结尾也会令人脱口而出WTF，然而它真实地再现了我们曾有的经历——纯真的开端、感受到爱的温暖、体会到恶的心酸、不明就里的作恶和有意识的自私、脱离正轨但在真正关爱自己的人的影响下摸索回来。它以一种新的方式，将这些经历投射到一个与众不同的角色身上，以制造另类的感动和萌点。它在带我们认识机器人、认识AI，同时也在认清我们自己。

当然，我更忘不了它戳到我心灵的那一刻。Chappie第一次见到这个世界，看到或友善或警惕的陌生面孔，颤颤巍巍地说出第一个词“Watch”，然后它紧紧追随自己认识的人，仿佛眼前的小世界就是他的一切——不知为何这让我想到了《我，机器人》的第一个故事《小机》。真正伟大的人机关系有时就是如此简单：你是我的一切，我是你的全部。当然，导演在此基础上更进了一步，他居然牺牲了逻辑，让碳基和硅基终于在一起了。

====
ps. 有两个游戏和导演的风格特别搭配，一个是脏乱差+奇葩幽默感的末世生存游戏《辐射》，一个是主角在深夜的小巷没命地跑酷以避免被奇怪的大哥哥们扑倒在地的丧尸生存游戏《Dying Light》。Neill你要不要考虑一下。
pps.看电影之前我还感慨说不定Neill可以拍阿西莫夫的机器人系列，后来转念一想，如果他来拍，Copley不是贝莱就是丹尼尔……算了。

故事发生在南非的约翰内斯堡 感觉老美很喜欢黑别人哦

机器人警察代替人警察的使用 效果非常明显
机器人不怕死 只听指令 唯一会做能做的就是捉犯人 所以 全城的大多数犯人都闻风丧胆 犯罪率也直降 取得了不错的成绩
机器人警察英姿



机器人警察的弊端在影片一开始也提到了 只能听指令行动 半智能机器人 机器人22在一次战斗中损坏 处在了报废的途中
程序员迪恩于是设法研发全智能的人工机器人 在经历了很多个昼夜 即使boss不同意 迪恩也悄悄研发出了核心程序
迪恩需要机器人22来进行实验
查派诞生



查派有自己的意识 这是个奇妙的点
他是机器人 却是一个有意识的机器人
如果以意识作为判断是否人的标准 查派是人
所以 他犹如婴儿 学习能力极强 受到周围环境和人的影响极大 慢慢产生了自我

查派虽然有了自我意识 但作为机器人 他也有一个致命的弱点 寿命 也就是电池 不长久
所以 作为人之后的查派 意识到了这一点 他需要让自己活下去
所以 本片中一个重要的设备出现了 意识转换器

机器人拥有自己的意识 同题材的电影已经太多了 可以说各个方面都被讨论到了
不管是机器人成为人类的帮手 或者机器人与人为敌 统治世界
当然后者更吸引眼球 也更有市场前景
拍的不错的电影也有几部

本片处于一个模糊地界吧 所以相比同类型而言 就不怎么出彩了
但是 如果本片拍第二部的话 建议从意识转化器入手 绝对精彩

意识转换器 个人觉得是个恐怖的玩意儿
相比而言 机器人拥有自我 并不算什么
但是 机器人+意识转换器 就有点意思了
人+意识转换器也有值得探讨的方面

巧的是 本片结尾 查派+意识转化器=永远不会消失的查派
迪恩+意识转换器=机器人迪恩

机器人可以通过意识转换器无穷地复制自我 解决了电池寿命的问题
那么 机器人可不可以将自己的意识转换到人的身上 和平的方式是个将死之人 暴力的方式就是一个活人被生生抢走了身体
这种方式 机器人也可以统治人类世界

相比机器人而言 最先察觉到意识转换器的所谓好处可能是人自己
迪恩临死之时 查派利用意识转换器将其意识投射到了一个机器人上 迪恩在某种程度上可以说是复活了
那么 人是不是也可以如此呢
可怕的想法
人通过意识转换器将自己重生在另一个人身上 意识的重生意味着永生
想想更可怕


不聊这些有些不切实际的东西了

片尾曲非常地轻松 摇滚 感觉和带了金项链的查派有点类似 哈哈
蛮有趣的片尾 字幕翻译也很接地气
挺喜欢的

另外谈谈本片的反派制作的那个大机器人 相比查派这类的机器人 那个大机器人真的不是无人侦察机或者无人轰战机之类的无人飞机的投射吗
感觉导演在这里还是蛮有意思的

总的来说 本片还是局限在了自我的机器人这个角度 没有挖掘出深意
同题材的电影又太多 本片中规中矩 深度上的欠缺是一大遗憾

这其实是一部讨巧的电影，导演想展示讨论单纯的孩子来到这个世界之后要如何面对现实的残酷甚至死亡本身，又是要如何分辨善恶保持自我，为了加快这个进度，就把这个孩子装进了机器人的躯壳里。以机器人智商的发展速度，所以一切都可以在五天里面发生。
chappie诞生之后的一系列小事情，如果你觉得无聊又多余，那完全是你没有懂得导演的心。如果你有小时候有被人欺负不知如何应对或者长大后对真实世界发生困惑的经历，请把这些个人经历带入chappie身上，以chappie是一个人的眼光来看这部电影。当他被欺负被骗的时候，一起感同身受。导演的本意也不是要来拍一个机器人对抽的简单动作大片。也因为这样，影片里有一个女性角色，充当了chappie的母亲。
我非常喜欢里面的细节，比chappie对爸爸的绝对信任，帮他抢车，他学着如何变酷，他对一切新鲜事物的接纳，包括粗口。他跟迪安说话的时候，他其实用的是一个街头少年的站姿，甚至在痛扁狼叔离开的时候，他还是一副努力学酷的样子，把手叉在屁股上走路。
他完全就是一个真实的人，在五天的时间里面，从一个学说话的小孩长成一个年轻人，他迅速地接纳了这个世界里面的事实，然后努力理清中间的头绪，并始终保持一颗善良的心。
chappie只是一个碰巧装在机器人躯壳里的充满人性的灵魂。躯壳是什么不重要，重要的是你拥有什么样的灵魂。（所以结尾就那样顺理成章了吧。不知道会不会有续集呢）