以你的心诠释我的爱

cmbyn并不只是一部纯爱片，在我的理解中，其甚至主要不是一部纯爱片，而仍旧是一部聚焦于同志生存环境的社会议题电影。其成功和巧妙的地方，正是不去直面同志的痛处，不是呼喊着要扛起社会运动的大旗，而是通过前面90%对真挚、深沉、绝美的同志之爱的铺垫，凸显出最后10%的社会突然将之击碎的残忍。在此种无声胜有声的意义上，通过回避社会议题和着重于刻画少年之爱的美好，反而更能刺痛人们的心。

在这样的观察视角下，我要说，《以你的心诠释我的爱》（以下简称《一心一译》）是一部更为成功、更令人心痛的剧，它超越了cmbyn。原因是，cmbyn的最后，Oliver被迫承父意回家结婚，这里Oliver父亲出身美国南部，受到强烈的保守意识形态影响，可以推测其是明确反对同志爱情的。而在《一心一译》中，德的哥哥和妈妈其实根本没有说过他必须要和异性在一起，因而，德几次拒绝欧儿，完全是出于其自己的臆想，因为这种不合事实和不必要的臆想，一对灵魂恋人便被拆散了，这便是一种更大的悲剧。

首先，德的哥哥和妈妈不接受德是同志的事实吗？不是。德在后来抑制不住自己的痛苦向哥哥哭诉时，哥哥明确地接受了他。德的妈妈虽然在全剧中没有表达态度，但是从很多地方我们都可以看出她是真正地爱德的，而不是像很多中国父母那样只看重子女的前途，她可以接受德因为巨大的痛苦而放弃已经考上的理想学校、重新高考去一个二本。因此从这一点上就能看出水姐是真正地爱自己的儿子，希望他幸福，那么合理地推测到最后也是可以接受自己的儿子的。

那么，德为什么会一定认为自己的妈妈和哥哥不会接受自己呢？有多方面的原因。其一是德的家境并不好，虽然家族曾经很风光，但是似乎长大后德的爸爸去世了，而妈妈整天忙碌小面馆仍然不够维持家用，还要靠哥哥当导游支持自己念书。德直到去预录取的学校确认名额的时候，才第一次坐飞机。其二，更重要的一点是，德的妈妈水姐是一个很要强的人，在面馆里她经常向客人说自己的两个儿子是多么得优秀。如果德是同志，那么水姐就无法再向客人这样侃侃而谈，甚至一家人要成为社会指指点点的对象。这一点对德的影响非常大，德自己就向欧尔说过，自己为什么会有成为演员（特别是成为勇健）的梦想，就是因为水姐曾经偶然向别人提过自己和勇健长得很像，所以他从原来活在哥哥荣耀的阴影之下，找到了自己在妈妈眼中的价值，从此发奋图强努力学习。

因为这些原因，德的潜意识里从一开始就认定了自己必须是一个直男，必须组建一个家庭，成为世俗意义上成功者，然后光宗耀祖。所以当他发现自己其实更爱欧儿时，他根本无法接受这样的自己，他一次又一次地退缩，隐忍，为了妈妈和哥哥而拒绝至爱、拒绝真正的自己。

这个过程痛苦得无法言表。痛到不能自已。当欧儿和他绝交，不再联系之后，德以为自己终于可以放下走出来了，所以他按照原计划去理想学校确认；可是在出门时他遇到了伙伴们，他偶然得知欧儿在分手后一蹶不振，学习也一塌糊涂，照此下去绝不可能考上大学。德不能自已，最终将机会让给了欧儿。明明德已经在家人和欧儿之间选择了前者，可是当他知道欧儿那样的痛苦之后，真正的自己再也无法被束缚，因此他不顾一切地选择了放弃录取，默默地让欧儿能够补位进入理想的大学，尽管自己未来也无法和欧儿在一起。

这样，德始终在家人和欧儿之间受到折磨和痛苦。可是，他不知道，这种痛苦从一开始就是不必要的，家人和欧儿从来就不是二选一的关系。这就是更大的悲剧性所在。cmbyn的悲剧是，社会不允许人们做自己；而《一心一译》的悲剧在于，在社会允许人们做自己的地方，人们仍然前在地认为社会不允许自己做自己。这后一种是更加隐微，也更加强大的权力机制。在此意义上，《一心一译》涉及的是比cmbyn远更为复杂的社会议题（在东亚社会尤为如此）。

德是幸运的，因为德最终得以向哥哥表露真实的自己，从而可以鼓起勇气跟欧儿在一起。如果换作另一个更具压迫性的社会，这种事情可能根本不会发生。德的幸运还在于，即使知道自己被拒绝了，欧儿仍然一直没有离开。到最后，欧儿说，“到了现在，我什么都不在意了，让我继续做你的朋友，我也可以，让我继续做你的对手，我也可以，要让你喜欢我，让你讨厌我，我都能接受的，你想做什么就去做吧，这对我来说已经不再重要了，但我求你一件事可以吗，不要再这样玩失踪可以吗”。这样真爱的欧儿是如此稀缺。

正是如此的幸运，德和欧儿才最终得以在一起。因此，我曾写道，《一心一译》的结局是大团圆，两个相爱的人最终走到了一起。尽管他们没有考上同一个大学，可是不在同一个大学对他们而言会是问题吗？他们有着克服一切困难的感情和信念。

可是，在此之外，这样幸运的人们究竟还有多少？

看完《刻在》的时候我和同去的小伙伴感叹：要是身处能方便使用手机的年代，是不是暧昧就能顺利升级成恋爱？（《刻在》剧评第一句也是这个hhh）

看完《以爱》，我亲自推翻了上述猜想：手机或许在某种意义上能加速恋爱开始的进程，但长久来说，在真实无距离地表达心意上，并起不到太大的作用。所以编辑到一半的短信可以被删掉，明明已读却假装没看到或不知道如何回复，看着空白的收件箱发呆一个下午，却始终动弹不得甚至打不出一句“你在干嘛”……

再便利的通讯方式，也跨越不了人心的距离。

《以爱》对我而言最出色之处，是它还原了暧昧中微妙的情境感：特别是上一秒大家还相谈甚欢，下一秒却各自在内心打起了小九九越推越远，以及见面时“眼角眉梢到底是不是一场误会”的不安的揣摩。朋友和其他稳定的情感关系让人有安全感的部分在于，“我不需要猜想在你心里我到底是什么地位”，关系要么保持恒温，要么稳步上升，大家相互独立，相互占有，想到对方会觉得是个强力支撑。

暧昧就不一样了。哪怕昨天说了亲密的话，哪怕互诉衷肠，只要自己的在乎值在朋友线上，对方今天的一举一动都会被重新衡量和揣摩，“他是不是和我不亲近了？他是不是有更亲近的人了？我是不是做了让他讨厌的事情了？”患得患失的心理让行为也变得生硬别扭，于是生莫名的闷气、故意的冷淡、有时候又突然因为对方回温的一举一动而心情飙上云端，反反复复像个疯子。

暧昧果然让人受尽委屈，虽然是浪漫又甜蜜的委屈。

片中和手机相关的不少细节设置都戳中我内心一万次：比如特意发一条只想让对方看到的限时动态，结果一个个数过已读头像，发现全世界都读了只有那个人没有读；比如因为没电发不出去的消息，有电之后也失去了发送的意义；比如在合照下留一条只有彼此能看懂的约定，或是人明明就在身边却用手机悄悄联系的秘密感和心照不宣……就连在公开限时动态里的对话battle，也总有似曾相识感。

让我对着屏幕大喊出声的是德删掉和欧儿全部聊天记录的片段，当时完全不知两人结局走向的我，有过删掉过往记录经历却后悔不迭的我，疯狂喊着别删别删，屏幕里留下来的却还是一片空白的对话框。删掉记录的下一秒，欧儿在大家都在的群里发着开心的信息，也推送到了德的手机上，看起来好像这个人还在身边，还能随时联系到？但其实从删掉记录的瞬间开始，对德而言，就已经彻底失去了欧儿。这种微妙的熟悉和不熟悉的界限，也是我被深深打动的部分。

别删掉啊，留下来看看当时的自己有多傻，或者多开心也好啊。我对自己说，也对德说。

恋爱里的自我认同感也是《以爱》中颇为让人心有戚戚焉的部分。作为多年来一直开导身边小伙伴的民间情感专家，我特别常说的一句话是：对方喜欢的是苹果，而你是梨，这不是对方的错，也不是你的错，就你刚好不是对方喜欢的类型，也没有办法嘛。

其实最惨绝人寰的还不是上面的情况：认清事实大家一拍两散，其实也算潇洒简单。最可怕的，是你就是苹果，对方也喜欢苹果，大家擦出火花之后，对方却不确定自己是不是真的喜欢苹果而退却，又或者，对方发现了更大更红的苹果，而把你留在原地。

这类反应带来的影响往往是毁灭性的，也会让身处其中的人产生强烈的自我价值怀疑：明明一开始他也觉得我很好，明明大家也是有火花的，是我做错了什么吗（像欧哭着问出的那句话一样……）？是我哪里还不够好吗？前期暧昧已经忽上忽下，确定关系前又遭此暴击，惨上加惨。

在感情里我做过德的角色，也体验过欧的幻灭，风水轮流转，回想起来，这种因为恋爱而产生的动摇和怀疑，虽然在成长之后也偶有出现，但的确在青春期或者二十岁前后时最为强烈。很想告诉令人心疼的欧，或者是还在体验欧的感受的朋友，如果对方颠来倒去、反反复复、自己都辨别不了自己的心意，千万不要把对方的反应投射到自己身上，产生自罪感，产生自我嫌弃感。对方即使本意不渣、只是犹豫纠结，也只能代表对方在感情上尚不成熟，或者是在人际交往上仍有幼稚的部分。敢于勇敢直面自己的内心、勇敢表达、默默等待的你已经超棒了，对方的成长，让对方慢慢自己体验，千万不要做那个殉葬品。更糟糕的情况，如果对方看上了更大更圆的苹果……心存善意地希望狗熊掰玉米的对方有一天能遇到不嫌弃他的上限对象，就好。

最后说说德，以及德代表的直觉敏感型人在感情中会遇到的反噬。比起不温不火默默陪伴但就是少了那么一点能让人“往前一步”的火花的柏石，谁能不喜欢这样的德呢：想对你好就倾尽全力贡献自己的全部学习卡片和学习方法，用大量的时间陪伴你指导你，把在意你表现在脸上生莫名奇妙的气，各种模仿和关注的破绽表现得太明显又很可爱，行动力超强又不嫌麻烦地在半夜四点击溃心防，两天不眠不休做手账的聪明认真，以及，忽冷忽热不明说而产生的跌宕起伏的情绪价值……如果说和柏石在一起的每天都像是在享受安全可靠的温水，和德在一起的每一天仿佛都在品尝世间珍馐，还都是超级大盲盒那种。

二刷时，当欧在四点想要赖床时接到了德的电话，在对方的陪伴下起床露出笑容时，我真想隔空对柏石传话：兄弟啊，你怎么还在睡，你输了啊！同理想到《匆匆那年》（网剧版）中，当同样很好很善良很可爱的男二乔燃不紧不慢关心方茴，为她找《小王子》书时，陈寻陪方茴在停电的教室一起办板报、用录音机放着周华健的歌、用手电照过方茴害羞的脸、最后两人一起坐在单杠上……胜负明显已定，因为二者的心动值，相差实在太远了。

虽说成年后不少人开始向往似水长流又稳定的恋情，也发现温吞水一般的男二往往才是最可靠的存在，但既然是“谈”恋爱，就免不了心动、免不了跌宕起伏、免不了情绪变换、免不了疯狂在意、抛开一切、不管不顾的不理智。所以“如何理智地谈一场恋爱”呢？不可能的，尤其在这样一部登峰造极的青春片里，它表现了青春恋爱中最不理智、最声嘶力竭、也最动人之处。

说回德，在和欧的互动中，虽然他是一开始做得更多的那个，但在推进关系上，其实他是被动的那个，也很符合直觉敏感型人的特点：容易被气氛带动往前走，“情不自禁”，最后行为先行，但其实内心还不算明晰，甚至说出“我对你的感觉有一天也会消失的吧”这种自欺欺人又伤人的话。和这样的人相处可以甜到爆炸，也可以惨到极致，尤其当你体验过对方四点叫你起床的甜蜜，却被反差砸得猝不及防，这样的惊天对比，其实更为不堪。

好在，德不是“渣”，他也在自我探寻，最后也看清了自己的心意，并且够真诚、够稳定，也付出了巨大的代价。生活中的“德”往往没有这么矢志不渝，而碰到“德”的朋友，往往甚至会心有余悸到不敢开始下一段恋情，活在不知道到底有过多少真心的回忆里。

关于这部剧，可圈可点值得说的部分实在太多，包括花絮中看到的摄制组的用心，循环无数遍也不会腻的《无法诠释》，感谢它在和我的当下产生互文、唤醒青春记忆的同时，也让我重新思考了上述提到的内容，感谢短短五集的篇幅带来的无穷无尽的后座力和无以伦比的浪漫，2020能遇到《以爱》，真好啊。

当我独自在海边徘徊，那时我是焦虑的。

当我知道你在来的路上，那时我是幸福的。

当我闻到椰子的味道，那时一天才是美好的。

谢谢你，来到我孤独的王国。

从此我们有了第一次的四目相对，第一次的重逢，第一次的排练。

因为有你作为我的“敌人”。

我想变成你，想为了你成为更好的自己。

长大后，心中的“亲密”已然变为迷恋。

海边旭日东升时的确认，夕阳西下时的告白，终成触碰你的借口。

从今以后，这就是我们的“秘密”，“可以吗？”

没想到“秘密”终究只能藏于水下，

挣扎着为你改变。

到最后，我可以“给”你一切，除了阳光下的牵手，

可以原谅我吗？

（前三句来自对惠特曼的诗《当傍晚时我听说》的改写）、、

第4集加更：

因为整部剧下周才会结束，整体的评价会等结局之后再写，这里加更的只是对第四集中两个人的行为逻辑进行说明。

写在前面的几点，1）这是一个偏写实向的剧集，不是小甜剧。2）关注点不应该是德Teh是不是渣男，或者他和欧儿到底只是喜欢上对方还是说两个人根本就是同性恋。这明显不是本剧要讨论的问题。不能因为剧中人物任何的情感挣扎就上纲上线，探索自己的内心的各种纠结就是本剧的剧情！3）水下吻是拍的真不错。（甜剧也很好，但是类型不同）

本集主要争议在德Teh说的两个人是朋友这件事，这明显是他还没有过得了自己心里这一关导致的，从后面的哭到不能骑车，以及把名额留给欧儿Oh.aew的举动，很明显是喜欢欧儿的。

之所以有这种选择，和我在下文中提到的家庭背景以及本人性格有很大关系，相对于欧儿，德更在意外人的看法，更希望比哥哥强。而喜欢上男孩子明显不符合母亲、哥哥以及街坊四邻的预期。（注意这部泰剧明显和其他泰剧中整体环境对同性群体友好的设定有所不同，属于偏写实的，也就是说剧中社会环境的设定是虽然整体上已经不像从前那样保守，但作为gay仍然不是什么值得骄傲的事情，从第四集最后德说，我才不是那样的混蛋东西可以看出来。）

处于还是探索自己喜好取向阶段的男孩子，即使行为上已经做了很多情侣才会做的事情，但是并不是都回去讨论，很多时候也并不会去想两个人的关系到底算什么。所以当欧儿问德，他只是简单的说是朋友。

然后就是本集最有话题性的两处镜头。

一是欧儿对着镜子穿了一个bra，而且摆出了一个比较妩媚的姿势自拍。

这无疑是对之前两个人水下拥吻时，德下意识的抓胸行为的一种回应。他以为德不喜欢自己，只是因为自己不是女生。如果可以有某种程度的胸的话，也许德会回来。当然这只是转念一想。因为他照着镜子发现，并不喜欢这样的自己。于是很快脱了下来，并删了照片。

对应的是，另一边德正在对着自己喜欢的男明星勇健做一些不可描述的事情。这当然是对自己到底是不是喜欢男生的一次尝试。（其实并不一定非要对勇健有感觉，即使异性恋的男生也不是看见任何女生都能产生性吸引力）

两个人都在纠结挣扎中非常痛苦，因为他们都想为了让对方更喜欢自己而改变自己，但是这个改变对自己来说又很不舒服。（其实根本不用，他们都喜欢彼此本来的样子）

后面德的哥哥和未来嫂子还给了扎心的一刀，他们说之所以喜欢彼此，是因为在对方面前自己可以做自己，不用丝毫的改变。

德和欧儿为了改变无比痛苦，而他们不用改变就相爱了！

把名额给欧儿这个情节，在前面就有暗示。第二集学校通知欧儿在备选名单上的时候，特别提到他是备选中的第一名，只要阅剧无数，这里就应该猜到现在的发展了。

这是因为德觉得无法回应欧儿的爱，而做出的自认为高明的补偿，而欧儿无疑是想起了小时候自己“抢走”德主角的事情，所以不打算再次抢走他的梦想而拒不接受。

另外在泰剧里学中文成语也是一件难得的经历，如拾地芥，这个成语学会了吗？

另外的另外，本集又涉及了红色和欧儿的对应关系，这一点因为就是正文第三部分要讲的内容，所以详情请看正文。

原文如下，有修改

3月份以为泰国的《假偶天成》会是今年最出色的腐剧，5月韩国播出的《你的目光所及之处》更新了我的认知，直到日本漫改作品《到了30岁还是处男，似乎会变成魔法师》将腐剧的评分刷新到了9.2的高位，但是这一切随着《以你的心诠释我的爱》（也叫《一心一译》）第三集的播出都不重要了。

因为荧屏史上最出色的腐剧、耽美剧诞生了！

（上面提到的3部剧也非常喜欢，并且都看过，这不是拉踩只是说心中的评价，同时这里的腐剧耽美剧指的是有明确同性之间感情故事线的电视剧）

本剧刚开播的时候它5集的体量让我以为又是一部泰国校园流水线腐剧，但随后每一集的播出都刷新着我的认知，第一集是普通7分剧，第二集是8分比较优秀的作品，等到看完第三集我不得不宣布耽美电视剧史上第一神剧诞生了！

很多人说本剧是剧版的《暹罗之恋》和《请以你的名字呼唤我》，我很同意这种观点，而且不单单指的是它如电影般的画面质感。

它拍摄上的用心，演员演技的出色，剧情之流畅细腻，取景地普吉岛之漂亮等等优点就不再赘述，我其实更想说的是它让观众剥离了猎奇的心态，不在关注于某某某攻X某某某受的人设，而是展现了两个男孩的初恋故事，而且这个爱情被表现的极尽真实与暧昧。

1，谢谢你来到我孤独的王国

两个男孩德（Teh）与欧儿（Oh.aew）第一次相遇在考试成绩公布的现场，因为对爆竹声音的共同“害怕”，他们同时遮住了耳朵，有了第一次对视。

德因为有一个非常优秀的哥哥，从小即使加倍努力也会笼罩在哥哥的阴影里，直到他发现母亲似乎对自己从事演员的活动感到骄傲，于是在情感被压抑的时刻，他选择尽最大努力成为演员。

而欧儿在一个相对富裕的家庭成长，虽然更为自由和快乐，但同时也很难对事情有持续的热情和奋斗的动力。

直到遇到彼此，他找到了努力的目标，他看见了更自由的“自己”。

我被你吸引，我想成为你，或者说想成为更好的自己。

老师选择欧儿出演《剑月传奇》的男主角，而德在后台和他一起说台词，一起做武打动作，两个人成为了互为镜像互为对方影子的关系。

虽然因为误会，两个人有一段时间没有联系，但是再次的重逢，还是燃起了新一轮的“模仿”。

德开始也用发胶凹造型，拍相似的照片放在IG上。

（居然有影评大号不理解这个行为，两个人本来就不是死敌，看见对方账号粉丝这么多，自己也相当演员的德即使处于一争高低的心理也会这么干啊，下文还会仔细分析）

而欧儿之所以把自己的IG账户运营到9万粉丝，恰恰是为了证明自己已经有了可以为之奋斗很长时间的事情了。

当然最能体现两个人的“影子”关系的一点，无疑是两个人争先恐后地和自己的“暧昧”对象发展恋爱关系。

欧儿找机会和柏石（Bas）以补习的名义独处，甚至刻意地让两个人的腿触碰在一起。

看到这一切的德则和丹吻了起来。

在加拿大的同志电影《M/ M》中，两位主角就因为彼此外型上的相似而陷入了一种对对方的病态迷恋中，其中一人腿受伤后也要打折另一个人的腿，来达到两个人的同步。

两个男生的爱恋中，除了男女在一起时会有的爱恋，吵架等等，还因为双方都是男性而有竞争和自恋的成分。

剧中德和欧儿就因为想考取同样的专业而存在竞争关系。

同时你想成为我，而我又喜欢你的前提下，我是不是从某种程度上来说，是在和自己谈恋爱呢？是不是某种程度上的深度自恋呢？

古希腊神话中就有一位叫做那西斯的少年，因为爱上自己水中的倒影，而茶不思饭不想，最终憔悴而死。

而在德和欧儿的关系中，对方即是自己以外的一个独立的个体，可以与之发生爱恋的关系，同时对方某种程度上也是自己，而人们显然在爱人之前先爱自己，于是一种自恋+他恋的无比牢固的情感纽带就建立了起来。

（男女和男男的爱情本质上是一样的，只是细微之处稍有不同，男男因为同性别更了解对方，男女因为不同性别而充满神秘感，更加有惊喜，并无谁比谁更好，只是不同）

2，第一次不知所措的极致暧昧

剧中德和欧儿的暧昧一点也不输于《请以你的名字呼唤我》中的Elio和Oliver，甚至更加吸引人是在于，两个人都是第一次面对这样的吸引力，他们手足无措，他们不知道该如何表达，于是他们借助一切肢体甚至眼神接触的机会来搞暧昧！

虽然第一集的关键词是敌人，但其实在德的中文练习本里写满“敌人”的那页纸的后面就写满“亲密”。

就像“爱”的反义词并不是“恨”，而是不关心。相反“恨”和“爱”只有一线之隔。

所以两个人冰释前嫌之后，只是补习了一段时间，关系就变得和过去一样亲密。

而在画面中最突出的表现是德对一切椰子味的东西迷恋，因为欧儿的洗发水是这种味道。

于是乎他开始迷恋自己曾经认为很难闻的椰子，他对着有椰子味的笔写成的文字开始不停地吸！

其实气味对唤起性欲相当重要，即使人类自己没有意识到，但是男性女性分泌的荷尔蒙有很大一部分是通过散发气味而吸引潜在配偶的。

而这又和爱情的三要素——亲密、性吸引力以及承诺息息相关。

两人分享着彼此诸如还是处子之身的秘密，以及一起补习和跑步在内的长时间的陪伴都是为了亲密关系。

对彼此的嫉妒心理暗示着对承诺的期许，也就是说对方不能和别人做相同的事。

而性吸引力在第三集的最后体现得最为明显。

欧儿走出浴室之后，两个人无所适从地试探着对方，如果是有经验的情侣，此时无疑会做诸如接吻牵手的动作，但是此时只有18岁左右的两个人，却在用头蹭胳膊。

因为欧儿的小动作，德顺理成章地为他挠后背，于是一场尺度不大却非常欲的戏出现了。在德怀里的欧儿明显更加确定自己的感情。

但此时察觉到对方带给自己性吸引力的德克制的停了下来，两个人自始至终都没有明确是情侣关系，他们如在海边一样的互动，最是那青春第一次的暧昧。

3， 伏笔、细节与中文

本剧制作精良的一个表现就是它丰富的伏笔与细节。

除了椰子味道的指代作用，我想2个人在第三集中海边等待日出时，为对方带上的扶桑花我认为也有隐藏的含义。

因为扶桑花的花语是新鲜的爱情和微妙的美，与两个人的初恋相吻合。

同时还有一种说法是，扶桑花戴在左边，表明希望拥有一个爱人，而戴在右边，表明自己已经有爱人了。

下图中欧儿给德戴在了右侧，寓意不言自明。

而在后来欧儿发在IG的照片中，自己的扶桑花也从左侧变为了右侧！！（图片中在左侧，现实前置摄像头所以是右侧）

当然色彩上也有细节可以挖掘，比如红色似乎和欧儿有某种对应。

他的衣服大多数是红色的之外，还吃红色的刨冰，另外德在和丹接吻之前玩弄了好一阵丹的红色画笔，似乎也意有所指。

第4集中德在红色和紫色中，选择了红色来给“扶桑花”上色！

红色就是欧儿的颜色，而紫色根据导演给的镜头，是丹bra的颜色，这种选择代表什么不言自明。

当然剧中大型的双标现场就更加明显了。

当丹希望德早上4点陪自己的时候，德是拒绝的。但是相同的时间，他却主动地给欧儿打电话，叫醒对方之后还一直陪着。

正是通过上述的伏笔和细节，让我们更好的理解两个人物内心世界的转变，让故事更加完整，这也是本剧可以得到高分的原因。

当然本剧像任何其他剧一样，也不是十全十美的。

第一集开篇的部分设计还可以更好，欧儿的第一场神庙哭戏也还有提升的空间。但是这并不妨碍本剧成为我最喜欢的腐剧，因为我在他们身上看见了年轻的自己。我相信他们的故事可以让很多人共情。

当然剧情中贯穿始终的中文元素也是亮点，作为人设只是学习启蒙中文的两个人，他们已经说得足够好，而且中文歌也不错，印有“月亮”两个字的德的T恤也很有味道。

最为戳中我的一点是每一集的主题居然也是用中文表达的，它们依次是——“敌人”、“亲密”、“秘密”。

那么这部剧你觉得“可以吗”？

不出所料，泰剧《以你的心诠释我的爱》第四集终于开虐了。

前面有多暗戳戳甜得人姨母笑，这一集就有多明晃晃虐得人肝脏疼。

两位男主终于在水下吻上。然而吻完之后就是伤，欧儿以为这个吻是他们爱情落实的标志，是德愿意正视自己的爱情、爱他的开始。结果德还是说：“我们是朋友”，说，“反正迟早有一天，我对你的这种感觉都会消失的。”

欧儿只能绝望哭着离去，说：“那从今天起，你就不要对我有这种感觉了。”

留下德在原地，同样伤心地哭成了泪人。

少年还不识爱情滋味，陡然就迎面撞上，遍体鳞伤。

相对“耽美”“腐剧”这样的称呼，我更愿意将《以你的心诠释我的爱》归类为青春片。或者这也是该剧能火出圈的原因，无数并非腐女和gay的观众迷上它，豆瓣评分一路高至令人咋舌的9.5。

关于这部剧，很多人评价为：“用电影的质感在拍电视剧”。这种质感表现在长镜头的运用上，表现在画面的处理上，表现在音乐的铺陈上，表现在对于情感的细腻刻画上……以及对于故事的讲述上。

前面几点很多人都细细分析过了，我想说一下《以》不同于其他同志剧的故事讲述。

其实对于同志爱情故事，情节不免大同小异。

就像德起先不喜欢椰子，但欧儿用椰子味的洗发水，他不知怎么就也迷恋上了椰子味道，甚至将椰肉揉碎了埋头进去闻。这一幕令很多人想到同志片《请以你的名字呼唤我》中少年艾力奥对于桃子的处理。

还有两人水下之吻，也不免让人想到挪威青春片《羞耻》第三季中两个少年第一次亲密接触也是在水中。

……

《以》的故事从某种程度上来说和《请以你的名字呼唤我》《羞耻》《爱在暹罗》……甚至《上瘾》没有太大的区别。简单概括就是gay爱上直男，或者说一个对自己同性性向认同了的人，爱上了一个对自己的同性性向没有那么认同的同性的故事。

但《以》绝不是单纯停留在讲“两个漂亮男孩子谈恋爱”上。

就拿第四集来说，一般“耽美”剧当直男拒绝了gay，就会聚焦于gay的心伤，让观众不免同情他的付出，倾向于直男就应该“正视”自己的感情，应该接受gay的爱，应该和gay好，这样才是皆大欢喜。

可真的应该吗？

说到底，这不过是一种讨好“腐女”和gay的拍法。

但《以》不是这样，它展现了欧儿的失落，甚至用欧儿试图穿女士内衣这样“残忍”的情节来表现他的绝望。

但同时也把很多的镜头放在拒绝了欧儿的德身上，拍他的痛哭流泪，他的无助和惶恐，他的失落和难过。他半夜辗转难眠试着看能不能对着男人情动？又跑去女生丹那里渴望印证自己到底能不能喜欢女孩子？……

又拍了他去大学，结果却没有签字，把自己上学的名额让给了欧儿。这件事情掀起了轩然大波，德面对丹的质问无力回答，面对母亲的疑问也无力回答。其实真不是他不愿意回答，是他自己也没有答案……他根本不知道自己为什么要这样做？为什么要“牺牲”自己的前途？为什么做出如此惊人之举？为什么要对欧儿这样的好？

德对欧儿的好自然是超越了友情的，甚至也超越了他自己的控制。这份爱的力量是少年的他自己都无力控制的。

最终德在他帮欧儿做剪贴留下的那本残书前哭得泣不成声，那本书上的中文字基本都被他剪给欧儿了，留下一处一处的空洞。

我上次看能这样细腻展现被gay表白的直男心情的是同志导演泽维尔·多兰的《马蒂亚斯与马克西姆》。在那部电影中多兰自己扮演了马蒂亚斯，但他却把大量的镜头对准了直男马克西姆，拍他情感的流动，他心意的彷徨，他的无助，他的无力，他的努力，他的自我质疑，他的不敢面对，他的试图整理……

我们太多人都只能站在自己的角度看问题了，“腐女”和gay往往自然而然就同情那个表白被拒的gay角色，关注他的失落，他的难过，他的心伤……他的被拒有一万个伤心的理由。但那个拒绝他的直男也许并不比他少一分伤心，因为他也痛失了友情，他也无力自己神秘的汹涌爱意。

他的一颗真心也突然之间无处安放。

我有gay朋友跟我说过，他听过最难过的一句表白是来自喜欢的直男：“为什么你不是女生呢？”

但我也有直男朋友跟我说过，他此生有一大遗憾是：“当年我有个好朋友跟我表白了，我拒绝了他，那时候我太年幼了根本什么都还不懂，我没有处理好。后来我就失去了这个朋友。”

没有得到是难过的，而失去，同样令人心伤。

是的，哪个gay心中没有一个直男呢？那是他的白月光，可能暧昧过，可能表白被拒，可能从此散落天涯，可能一直暗恋……可是，你怎么知道那些直男的心中不曾有过一个gay？曾经嬉戏打闹，曾经无话不谈，曾经友情以上，也许旁逸斜出过，也许心照不宣着，也许拒绝了对方却变成了自己心里放不下，也许早已渐行渐远……但他也是他心口的朱砂痣啊！

我相信，看《以你的心诠释我的爱》，有人怀念的是曾经无话不说，有人怀念的是一起做梦，一定也有人怀念的是拒绝之后，却还是想要爱你的冲动……

（我们的小小花园，你要不要来转转？）

2020年底，一部《以你的心诠释我的爱》（以下简称《以爱》）让泰国同性电视剧再次赢得瞩目，从微博到国外的Twitter，其讨论范围之广，是自2007年播出的《暹罗之恋》以来，较为罕见的观影现象。

泰国同性电视剧自《暹罗之恋》开始，其产量在东亚、东南亚范围内逐年呈上升趋势。尤其是近年来的泰国同性电视剧在宣传、发行工作方式上的转变，由剧内角色演绎转向剧外演员营业等举动，频频收获了大批粉丝的好评。但在该方式逐渐程式化的今天，同性电视剧/电影在内容制作上似乎一直缺乏更具有深度的立意来打动观众们的心。

直到2020年10月底，《以爱》上线播出。

与上半年单靠演员颜值、偶像剧般的桥段被追捧的《假偶天成》不同的是，《以爱》用并不复杂的叙事讲述了两个少年因为中文补习而开启的关系弥合之旅。制作精良的画面，贴近故事的人物设定，合理顺畅的剧情，得到了受众的一致好评。同时，作为《请以你的名字呼唤我》铁杆粉丝的导演还展现出优秀的掌镜能力，产生了不少对该片致敬的新经典场景。

单以作品来看，《以爱》荷尔蒙之恋的外皮下实则隐藏着两个青少年在对相互的情感、人生方向上“认同寻求”的主题。这一点可以从剧中大量的镜面意象、与镜像关系高度等同的构图及人物关系看出；不仅如此，同样的关系还能在标题的“你/我”“心/爱”的对称用词中窥见一二。

关于镜像，法国精神分析学家雅克·拉康（Jacques Lacan，1901-1981）在观察并分析了婴儿照镜子的过程后提出：人永远不可能真正认识自己。为此，主体在婴儿的前语言期，是通过镜像误认、虚假自恋和自我复制来建立最初的自我（ego）的。

而剧中德和欧儿的关系，从“敌人”到“亲密”，再到“爱”的过程复制了这一认知模式，因此，本文将以剧中的镜面意象为切入点，以拉康的“镜像理论”为方法论，对《以爱》一剧中的人物关系和隐喻进行分析，展开对本剧“认同寻求中的自我成长”主题探索。

【关键词：以你的心诠释我的爱 镜像阶段 自我成长】

一、拉康“镜像阶段”简述

1.镜像阶段

“‘镜像阶段’是指儿童（6-18个月）逐步能辨认出自己的身体（在镜子中）的形象，从而逐渐获得自己身份的基本同一性（identification fondarentale）这样一个体验过程。”[1]【《拉康结构主义精神分析学》杜声峰译，三联书店（香港）有限公司，1988年，P129】

这时主体处于想象界的“自我”形成阶段，在镜子中，婴儿会看见自己，并开始意识到自己是一个完整的存在，也把他人当做一个整体来感知，意识到“我”与“他者”的区别。也正是在这个阶段，婴儿通过镜中的形象，首次实现了自我认同的过程。

但拉康同时指出，婴儿此时的自我认同是一个幻象，完整的镜像与其体验到的自身不协调、甚至于支离破碎的知觉形成了一种对照。这也是一个婴儿对自身误认的过程，即错把镜中的自我误认为理想化的自我——形象上已经趋完整，肢体感知上依然无法驾驭自身协调性。

充满期待和错觉的认知过程也构成了主体成长过程中的认同模式，就是说不仅是对自我的认同，主体对任何对象的认同都是一种期待的、想象的与理想化的关系，主体会逐渐发现前种认同是误认，于是主体就在这样不断循环的“认同与破灭”模式中持续发展。

总的来说，“ 在这个阶段，儿童起初把镜子中的影像看做一个现实的事物，继而把它看作他人的影像，最后把它看作主体自己的影像，从而初步确认了自己身体的同一性与整体性，这就是‘镜像阶段’中儿童对自我的辨认。”[2]【《拉康结构主义精神分析学》杜声峰译，三联书店（香港）有限公司，1988年，P131】

2.大他者和小他者

拉康把“他者”区分为“大他者”和“小他者”。“小写的‘他者’始终指涉着想象的他者，我们把它们看作是完整的，统一的或者一致的自我，并且把它们看作是给我们赋予了完整存在感的我们自身的映像。另一方面，大他者则是我们无法与自身的主体性进行同化的绝对相异性。大他者即是象征秩序。”[3]【《导读拉康》(英)肖恩·霍默 ，重庆大学出版社,P94】

换言之，凡主体自身想象关系（好恶或爱憎）的投射，都是“小他者”。而“大他者”则是为这些想象关系制定规则和边界的，因此“大他者”也被拉康称为“象征秩序”（the symbolic）。

当镜中的自我幻灭，主体为了存在，就必须得到一个他者的承认：“于是他者就成为了我们自身的保证人。我们既依赖于他者作为我们自身存在的保证人，同时又是对这个他者充满仇恨的竞争者。”[4]【《导读拉康》(英)肖恩·霍默 ，重庆大学出版社,P38】

3.镜像阶段在《以爱》中的体现

《以爱》作为一部对镜像意象运用非常娴熟的作品，用了短短5集，便通过人物关系和剧情的精心铺陈，将一段青春禁忌之恋的起承转合展现得淋漓尽致。

两个儿时玩伴，德热爱演戏，欧儿对自己喜好感到迷茫。因为学校一次表演活动的角色安排，欧儿爱上了演戏，两人也因为有了共同的目标——戏剧学院——而产生矛盾，从此开始了暗自与对方较劲的漫漫长路。在这个过程中，他们逐渐长大，热爱演戏的德通过了戏剧学校的专业考试，而后知后觉爱演戏的欧儿则没通过，这时两人又在汉语补习班相遇了，故事由此展开。

和好的契机恰是德考试通过和欧儿落败的对比，致使两人以对方为镜，将双方想象中业已破碎的关系重新拼凑起来。正如拉康所认为的那样，“个人主体并不能自我确立，它只有在另一个对象化了的他人镜像关系中才能认同自己”[5]【《不可能存在之真——拉康哲学映像》张一兵著，商务印书馆出版社，P120】。

两人共同经历的这个过程酷似婴儿在前语言期作为一个主体对于镜中自我的认知过程，同样是以敌对状态为起点，通过逐渐的试探、理解，到亲密（适应），再到如临深渊的认知突破（意识到自我的误认），最终通过“大他者”的协助/否定，达成对对方（镜中影像）的理解与自我的理解，并接受自己和这段想象关系的存在本身。

除了剧情和镜像阶段有着微妙的重合之外，两个角色在个人成长上也充分体现了自我在“冲突与不和”中的挣扎。

德对于梦想的追逐是坚定的，同时他也强烈渴求着“大他者”的认同。从他在蓬贴海角和欧儿的对话中可以看出，他是极其想得到体现着“象征秩序”意味的社会关系（母亲、哥哥、邻里）的认同；欧儿则不然，他更多偏向于想要在接近目标的过程中，破开迷茫之雾发现自我（当然他也问过父母“我是否是你们的骄傲”，也有对“大他者”认可的需求，只是相较于德，没有那么强烈），由于梦想的生发来自于德的爱好，因此他同时也在寻求德的认同。

有意思的是，作为两人关系第三者存在的同龄人柏石，像是两个男主角之外的一个镜像，他的成熟坦白、目标明确和处事不惊，映射出德和欧儿在关系中的稚嫩敏感、游移不定和情感用事。他更像是导演为德和欧儿作为“未成熟少年”的定位而设置的一个真正意义上完美的“理想化自我”，并借此提醒两个跌跌撞撞的大男孩，真正的成长应该是怎样。

二、镜像化表达中的关系隐喻

整个《以爱》的故事脉络都是围绕德与欧儿怎样处理自身与对方的关系而展开的。在每一个不同的成长阶段，两人的关系不一样，由此而引发的自我觉醒程度也就不同步。为了更完整地体现这一点，导演采取了如戏中戏、构图和经典意象等方式来呈现关系的变化。

1.戏中戏影射的人物性格

作为《以爱》戏中戏的《剑月传奇》可以说是最能体现两人命运般关系的隐喻之一。剧作甫一开场，首先映入观众眼帘的便是扮成“勇健”的德。特写镜头让他的扮相看起来很奇怪，随着戏中戏和两人关系画卷的铺开，观众也逐渐认识到“勇健”和“月欣”的那场打斗戏正是两人关系的隐喻。

由于镜中形象总是存在对主体作翻转呈现的错位，因而《剑月传奇》里的角色“勇健”并不是渴望成为“勇健”的德，而是欧儿；同样的，“月欣”这一角色代表的也并不是看上去柔弱的欧儿，而是在“父亲权威”笼罩之下的德。此处并未出场的“父亲”所代表的，正是一个“大他者”，象征着社会秩序——无形而又无处不在。

这一隐喻在第三集里德身上所穿、印有“月亮”二字的T恤，面对同性爱意的纠结和努力冲破秩序束缚追求爱情的故事中，得到了充分解释；而在戏中戏外，导演则通过学校剧目汇演选择欧儿扮演“勇健”，和正式演出时欧儿和德舞台前后的重叠影像表达，对欧儿=“勇健”这一隐喻给予了提示。

这样的隐喻对两人的自我成长有什么关系呢？

德讲的那句“长大了我要做勇健那样的男主”，从表面上看“勇健”是他的职业启蒙，事实上却远不止于此。德之意在演员，而又不完全在演员，他真正的奋斗目标（也是他的自我成长目标）是他投射到镜中的自我——“勇健”，这意味着：成为一个“勇健”那样坚定、能担大义，且对爱人怀有缱绻柔情的人。这一目标与其家中父亲位置缺失导致的一味追求母亲肯定的氛围是完全契合的（后面他也提到过，母亲第一次夸他正是因为很像“勇健”）。因此在追求得到演员职业满足的同时，他追求的也是能够被社会秩序认可的自我。

欧儿看似优柔寡断，在两人关系的每一次转变中，他总是那个最先适应和找到对策的人。相较于内心纠结的德，欧儿更像落子无悔、爱憎分明、进退有度的“勇健”。和柏石的肢体接触过程虽小心翼翼，也大胆尝试；被德下意识亲密的举动所吸引又得不到回应时，他也能转身离去。与德不同的是，家庭在他主体形成的过程中起到了积极的作用，因此他本身的成长过程中并没有更在意社会秩序的看法，是与德的关系更进一步时，接触到对方周遭的环境才有了担心不被认可的觉悟。 为什么会产生这样的差异？我们仍然要将目光收回到两人各自的家庭上来，毕竟家庭在这部剧中呈现了一幅“大他者”与“小他者”共存的极致微缩景观。

德家朱红大门正对着熙攘人群，而欧儿家碧绿小楼面朝广阔大海，这不仅是家庭条件和家人关系的对比，还是常年浸淫在市井风气里、长于家教森严的华侨后代传统家庭中的后生，和在岛上、与自然为伴的非传统家庭成长起来的少年命运之对比。这对比还决定了他们在自我成长中需要承受的负担，和他们对待这段恋情的态度。

2.对称构图里的亲疏密码

《以爱》中的对称构图包括两种，一种是主体与自身镜像的对称构图，另一种是主体与另一个主体具有镜像意味的对称构图。前者展现的是主体对自我认识的过程，后者则是双方对想象关系每一个阶段的不同解读。

德在镜中模仿欧儿发于instagram的照片姿势的场景就是一个典型的例证。彼时他和欧儿尚未和好，蹩脚的模仿是他和镜中自我（想象关系中的欧儿）较劲的过程。这一较劲的过程外化到两人的竞争关系上，就变成了老师提到谁想考传媒系的时候的情景：中景镜头切到老师视角下的教室，德与欧儿正好位于画面一左一右的对称位置，是分庭抗礼的“敌人”模式；同样的构图也出现在相逢后第一次甜品店的重聚中。

但在关系初步缓和的小沙滩上，这个距离又发生了变化：远景镜头中，面对着大海的两人站位和教室的中景构图差不多，头顶是一片枯枝；随着解释的完成，误会的解开，切换至近景之后的画面截然不同了，更舒适的坐在树枝上的德与欧儿虽然依然面对面处于画面两端，但是距离近了不少，头顶也被一片绿意盎然的树叶所遮蔽。至此，两人才终于揭开了关系的新篇章，走入下一个阶段。

同样的表现形式也出现于两人共同在度假村那个凌晨海边的静谧角落。吊床上对坐的画面，与其说是对初萌生的性意识的探寻，不如说是少年们在朦胧天色里，通过对方去尝试接近对彼此感情的源头。以“微妙的美”为喻意的红色扶桑花夹在少年鬓边，若有似无的肌肤相触，他们由此在对方眼中确认了一些东西，却依然不能笃定，像极了无法确定镜中那个小人儿就是自己的小婴孩。

潜入平静海面之下热烈拥吻；留宿那夜遥相呼应的一黑一白两件T恤——一人背后印着月亮，一人胸前是sunset（日落）；阶梯前未拥抱时倚在门框互相打量的眼光……这些细致入微的镜头，无一不是两个人从关系缓和再到亲密的证明。

而首次跑到蓬贴海角、并肩而坐的夕阳对话，则将“认同寻求”的主题彻底袒露在荧幕之前。

在意因为优点太少而不被母亲夸奖的少年，和以对方为对手、并将其当做人生动力的少年的身影，于这一刻重合为一个高度浓缩的青少年形象。他的本质仍是那个在镜子前想要把破碎知觉与镜中影像联系起来的婴儿。在性取向不确定、人生面临重大抉择的阶段，用挣扎的姿态，他迈着并不成熟的步伐将手伸向镜中，带着亦敌亦友的目光，去触摸理想的自我，企图在其中找到一点微妙的平衡。

三、经典意象对主体的镜像隐喻

《以爱》之所以在口碑上能超过之前的《暹罗之恋》，除了在娓娓道来的温柔铺陈，精致怀旧的视觉风格上所做的努力之外，还体现在丰富的、符合人物性格的经典意象。

其中，尤以片中的热带风情代表、无处不在的椰子和扶桑花最为瞩目。椰子作为欧儿的喻体，刚一出现在德家门口，就传递出德的抗拒，这时他与欧儿仍然是敌对状态。直到两人冰释前嫌之后，观众才第一次在德家的补课场景中了解到欧儿喜欢椰子，他用椰子味的笔，也用椰子味的洗发水。“欧儿=椰子”这一概念也因此成功在观众脑海刻下了印记。

这一意象经由德到欧儿家度假特意穿上有椰子树图案的衬衫铺垫，于那场情不自禁在黑暗中细嗅椰子的场景中达到了高潮。和总被拿来比较的作品《请以你的名字呼唤我》中揉捏桃子的场景相较而言，椰子则更能体现普吉岛的本土特征、更贴近少年性张力初现时的迷茫和冲动。

白嫩椰肉看似是欧儿白净细腻的肌肤和生殖体液的能指，但它同时通过德对其无意识、痴迷的揉捏，被指向了更深层的欲望象征：它是少年最难以启齿的渴求，滋生于心底最隐秘黑暗的位置，它也是他无法宣之于口却时刻流露在外的眷恋眼神。破开对方那层坚硬的外壳，内里纯白如椰肉，纯净如椰汁的少年心事，让懵懂中的德意乱情迷。

关于“花跟爱有什么关系”的问题，知名自然作家沙曼·阿普特·萝赛在其《花朵的秘密生命》中提到，“花炽烈燃烧着的，是情欲。”[6]【《花朵的秘密生命——一朵花的自然史》(美)沙曼·阿普特·罗赛 ，北京联合出版公司出版社，2017.7,P69】花朵因其缤纷色彩和各异形态被人类奉为爱意表达的普遍方式，但其作为植物的生殖器，也充满了性与情欲的象征意味。

在《以爱》中，扶桑花因德和欧儿在海滩那场隐秘的追逐而被观众所熟记。两个少年嬉戏追逐，给对方耳侧别上红色的扶桑花，同坐一张吊床，用隐晦的语气和直白的心情试探彼此心意，将扶桑花“微妙的美”“纤细美”的花语展示得纤毫毕现。

然而雌雄同体的扶桑花在片中却不仅只有一种颜色，红色和紫色的扶桑花在不同场景下的出现，显然带上了不同的含义——红色是欧儿，紫色是丹。红色的扶桑花一直在德那件蓝色衬衫上，在欧儿出现的场景中，紫色扶桑花却只在丹身上存在。

未与欧儿和解时，德偷看到丹的内衣，紫色扶桑花若隐若现。而后丹逐渐意识到德的心走远了，于是特意穿上紫色扶桑花内衣，约对方来家里画画，以探明其心意。对镜自照的插叙片段是她作为主体对这段想象关系的期待与紧张。涂色时德下意识在红紫两色彩铅中选了红色来涂空白扶桑花，已经将他心中之人是欧儿一事表露无遗。而在此之前，他蓝色衬衣上的红色扶桑花早已给出了答案。

仿佛是与丹的对比，作为红色扶桑花的欧儿在偷偷对镜试穿胸罩的场景中，选择了与之对应的红色内衣。

这场戏是欧儿对自己性征的初步探索，也是他对自我的一次审视。首次踏足禁区的快乐还未消散，又因性别被德含混不清的表态刺伤。他恐惧对方因为自己性别而退缩，于是青涩少年最直接的证明，便是尝试在表征上接近女人。

欧儿穿上内衣，打量镜面中的自己，眼含疑惑。他甚至仅仅是将女士内裤套在了男士内裤外面，或许他的潜意识并不认为身为男性而被另一个男性所爱有什么不对。他笨拙地将照片发到社交平台，想传递给对方一个信息“我也可以像女孩子那样”。但当他发现无法厘清的性别和这段关系有无必然联系时，他删除照片，甩掉红色内衣，伤心跪倒甚至躺倒在地，在镜子前痛苦地流着泪缩成一团。

横陈在镜子前欧儿的破碎自我，没法认同镜子里的那个想象中能够同时保留男性本质和女性表征的自己，更没有明确的“大他者”告知他该如何面对这一处境。与之相映成镜的，是德身着红色扶桑花的衬衫，盖着印有红色扶桑花的毛毯自渎时，墙面上的“勇健”和镜子。那同样代表着德对内心的审视——对欧儿的感情是怎样定义的？接下来该怎样去做？如何面对家庭和社会的压力？痛苦中他循着本能的方式去寻找、发泄。

以对方为镜的两个少年，在相同时间、风格氛围各异环境中产生的对性别的自我检视和爱意归属的纠结，都被扶桑花的一抹热烈红艳，渲染得更加惊心动魄和回味悠长。

四、结语

当下国产和海外剧集、电影中，对于青春期情感题材的热度从未褪去，在电视、网络和院线竞争日益白热化、同主题作品呈爆发式增长的时代，《以你的心诠释我的爱》并未将重点放在爱恋的浪漫和偶像化制作上，而是撇去成人眼光的冷静与理智，转而以寓意深刻的精细化视觉表达，对站在人生第一个重要分叉路口的少年少女们情感历程进行客观又不失真切的描述。这种诚意使观众重历了青春期，引起了广泛且强烈的共鸣。

用拉康早期精神分析理论的镜像阶段理论来解读这部作品，只是探索其在镜像意象表达上的粗浅尝试。它试图将少年少女对理想化自我的追求，对亲密关系的困惑，对家人看法的谨慎等种种表象与他们身处的社会关系根源联系起来，意即讨论“大他者”如何影响了镜像前的主体对自我的探索。

无论是德最后迫于压力而选择了读大学，还是欧儿不再纠结对方会不会介意自己的性别，都已经不重要了。两人在经历这段关系的喜悦酸涩痛苦与纠结之后，交出了答卷。这正是从少年迈向成年必经的一条路。

德和欧儿的故事仍然在继续，尽管少年们所走的路径不同，但青春的主题却从来都与自我成长共生，它也不会离开对自我认同寻求这个核心。怎样取舍永远没有标准的答案。正如主题曲《如何》所唱，“万里星河命运误我不认输该如何？”关于这个“如何”的回答，或许不止在青春期，毕竟自我成长是人一生都要去解答的题目。

补充一点！

词本上的“感觉” （伴随着暧昧的bgm是什么感觉在蔓延？😊

第三集！！！水准直冲云霄，亮点繁多！！

看这俩人推拉调情，我不由得感叹道：你俩比起互撩似乎更喜欢撩观众呐！多次点到即止甚至都都都快亲上了还能给我来个秋名山漂移——偏头哎不说了只能说编剧你丧心病狂！知道我想看什么偏不让看！最后那点肉沫够吃吗？？（当然我才不是那种只想看亲密戏的人我绝对不是。。

本集可谓是连环对招（各种调情吃醋）。和上一集差不多感受，德遵循本心（原始冲动），而欧儿爱情的天平已经逐渐（彻底）向德倾倒，柏石查无此人。真是可喜可贺，不由得想双手抱拳与各位互道几句“同喜同喜”，嘿嘿嘿（¯﹃¯）

我感觉这集没什么好写的，因为全都是精华。。更多地还是要自己去细品，多看，好好感受他们之间情愫暗生的走线！（等我打完最后一段立马再去复盘那些高光时刻！！

而这集个人喜欢的部分主要在德。开头捏碎椰子肉，脸埋起来闻，我觉得太棒了！！！当然，这里无关涩情（有一丢丢涩的话还是CallMeByYourName里水蜜桃的吧，经典）。我喜欢这种表达方式，用揉捏、捣碎水果（或其他物品）来表现情感和欲望简直不能再棒了，在破坏它的同时倾泻内心的欲望（爱、思念等）。。德这种行为在我看来已经是迷恋到不能自拔的地步。还蛮迷人的。

看

捏

捂住口鼻

闻（os：这段太迷人了！！

闻

一个“顿悟”的表情

btw影视作品里关于角色感情的刻画，大多数都很文艺，它把感情摊在众目之下透过精美的滤镜传递给观众，隐去那些更为人性的部分，甚至连隐喻都很少看到。简单说就是当感情被包裹得文艺又清高时，它离人反而更遥远，夹杂些原始的欲望才更为真实。。比起毫无铺垫直接男女主角舌头互甩的吻戏，更我想看的是两个人试探的眼神，微启的双唇，呼吸渐快，慢慢靠近对方，这些循序渐进的细节，对欲望的描述也更生动。所以给本集里各种撩拨试探的对手戏点♾个赞！

德后面也有几段相似的戏（我十分喜欢但不一一论述），大抵都是表现他内心有股冲动（欲望）。

海边你追我赶那段，感受四个字：心之所向。还有 你们的调情方式过于美好了吧🤣

看到欧儿就跟着了道的“恶鬼”似的哈哈哈哈哈

欧儿转身跑时还偷笑了（kswl

最后，关于上次更新结尾未写的内容。第二集德陪丹画画，在德发完ins后迟迟未见欧儿浏览，他整个人情绪很焦虑，之后开始撩拨丹，差点接吻（又是偏头，但这个偏头安排得挺好的），看到这段戏，我莫名联想到了《来自新世界》里的这段..

————————————————————— 关于第二集（嗨喽我又来啦！声明一下本人十分业余且主观，写剧评仅仅是单纯分享自己的观点和观感:D 由于第一集实在过于亮眼，导致我一直很担心后面剧情拉跨，我想应该不止我一个人有这种担忧吧，因为太珍惜所以现在才看完。（个人怪癖，好看的剧总是舍不得看完，老是拖延_(:_」∠)_）但是呢！看完第二集，放心很多，水准一直在线，吉他纯音、ost纯音的插入时间很完美，新插曲歌词一如既往的贴切（很难不认为是角色歌！）和剧情搭配得刚刚好，这集两人的对手戏很多，面部的表情特写、眼神等等也很到位，最重要的是剧情有张有弛。 说到对手戏的特写镜头，我觉得演员最基本的就是要能让观众读懂你的情绪变化。加上我又很喜欢观察这种特写镜头里的

面部表情传递的信息，比如沮丧、恶意、窃喜等等。。所以德很多不愉快，较劲，假装无所谓，故意刺激对方，看到ins上火的表情，每一个都能让我细细观察好一会。因为本集表情特写的镜头很多，也进一步让我慢慢了解到两位主角的性格特征（柏石：当我没有姓名吼？？ 我认为德是个占有欲很强、跟随自己内心走的人，同时又因自尊心，难低头有时候人会很别扭。傲娇？有一点吧，但更多是伪装，用玩笑来掩盖真心也用玩笑来表达真心（比如丹说他不可能每天去陪她画画，他的反应和回答），分不清他的认真和玩笑所以看起来谁也没办法走进他内心。。。。但其实里面已经有人了吧？(￣▽￣) 他对欧儿超越友情的感情就目前为止他自己都不知道哈哈哈哈哈，给手机充电的过程中像个傻瓜一样在大马路上骑着车不停转圈，可见不是一般的纠结和迫切（别扭的家伙！去追哇！） 接下来欣赏，德——你的微笑只是你穿的保护色

前面打招呼还很high，现在时间却仿佛停滞

恍惚，说好两个人“约会”，为什么大伙都在

情绪直降冰点，“笑”问，掩盖不开心

这一段德咬牙三次，抖眉两次，当面部表情既有抖眉的随意态度和咬牙表现出来的不悦和严肃，就很有趣（旁边的欧儿还在傻笑哈哈哈哈

前一幕还是朝气的向日葵，后一幕仿佛被暴雨蹂躏后的黄花菜，坐态肉眼可见的颓丧

有点不开心，但还能假装微笑

有点失望，但还能假装无所谓

嘴角彻底耷拉下来，生气

欧儿的话，更多是细腻柔软，他对德很重视，一直在照顾德的情绪，所以才会在电话里欲言又止。他在两方中有点被动，主导权似乎更多掌握在德手上，盲猜后续德可能会再一次伤害到他。。。（越写越像情感剖析。。。ˊ_>ˋ 希望不要发生，欧儿那么可爱，不能让他受到伤害）

接下来感受，欧儿——你不开心的眼，仿佛将我推到悬崖边缘

纠结是否开口

对德来补习感到惊讶

示好

满心期待，逐渐失望

什么都没说，彻底失望

不被理睬，十分受伤

抿嘴，卑微（旁边的柏石：这俩人怎么回事？屏幕前的我：德你怎么回事？！看看欧儿的小表情，我都心疼！！(╯‵□′)╯︵┻━┻

最后，本集喜欢的点：

烦躁不安地在本子上不停写“亲密”二字 （我想说：please follow your heart\(//∇//)\

可以梗再次提及，顺道拉踩了柏石之前get不到可以梗（柏石：？？

屏幕前的我：我也可以！（捂脸⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄你们快可以吧

其实还有很多，但各位还是自行体会吧～关于陪丹画画那段戏我有个想法但等我查完再更新吼）

————————————————————— 首先，我不是腐女或者说我没怎么看过这类电视剧，在看之前也完全不知道这部剧，就是这么巧APP刚好在我看完另一部 《到了30岁还是处男似乎会变成魔法师》 后推送了这部《以你的心诠释我的爱》。很魔幻半夜我居然不睡觉点进了这部剧，然后看得那叫一个津津有味、情绪高涨、各种床上打滚儿高呼“嗷嗷嗷太可爱了叭”。。。（捂脸🤦‍♀️ 关于第一集，如同短评里说的，能不能打一百颗星啊？ 说说我喜欢的点， 一、片头。片花➕泰语主题曲，一开头便惊艳了我，有种捡到宝了的感觉哈哈哈哈哈，直接预感到这应该是一部好作品

二、男主上车后点开视频听歌后的场景过渡，开始回忆过去。中文版主题曲的填词可以说十分走心，因为本人不喜欢国内某些古偶的歌，歌词呃不知道在唧唧歪歪什么玩意儿。但是这首歌，歌词简单又真挚我完全能感受到真情，比如“谁能预知爱的花期，绽放时我哪也不去”、“曾经走进爱的传说，他说真爱不会错过”。同时旋律非常棒（我竟然听出一丢丢周董的味道），所以动人。歌曲搭配画面简直不能再完美！

三、德在幕布后自己表演时，台前影子和他的对比画面。（感受到了他是真心喜欢演戏 四、再次相遇后暗自较量，起冲突后后悔的神情，道歉时亦步亦趋的画面，得知可能不会和好如初时的尴尬掩饰，都得很到位（比起精湛的演技，个人更喜欢那种出于本能青涩的表演，毕竟青春剧）。当电视剧里的情节你我都经历过，就显得格外动人啦，因为那些想道歉却难以启齿，想主动找对方却不敢，一冲动说伤人的话的经历我（们）都经历过。。 五、片头和片尾的呼应衔接。面试老师让德想象如果那位朋友不在了他内心深处想说的话，他的回答。（你倒是面对面跟人家说阿！！每次都像个木头！！） 六、回忆里欧儿和德对戏时，德教了他一句“可以”的中文，片尾最后再次重现。磕到了磕到了！都是彼此心中重要的人