马嘉祺突然大喊着放眼镜走,比让他杀了自己的时候更加声嘶力竭,我的突然眼泪就涌出来了,忍不住幻想着如果是我坐在轮椅上会怎么样,当行动能力尽失、尊严尽失、家人远离,再到当着两个陌生人的面小便失禁的颜面尽失,没有什么比这一刻更让人绝望的。宁愿被埋怨、被不理解,也不希望被同情,最后的倔强。
当看到眼镜和大头立刻冲上去帮助马嘉祺,并且看到她一直很痛苦的样子还主动帮她把脸盖上再处理地上的小便,真的很温暖很感动。一个要做大事的抢劫犯,内心深处却是无比的温暖。
这个片段在我脑海中无数次回想,其实每个人都会有这样无助又苦苦挣扎的时刻,希望我们永远都有能力对自己温柔。
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对于有没有处理小便的问题网友们有争议,有的说有,有的说没有。今天特意又看了一下这一段,大头先发现马嘉祺的小便滴在地板上,并且越来越多,大头紧接着就过来翻柜子找纸尿裤,找到了之后就准备给马嘉祺换,大头显然很挣扎不知道怎么换、从哪里下手。随着大头的惊慌失措和马嘉祺的骂声越来越狠,眼镜也回过神来,看到声嘶力竭的马嘉祺实在太痛苦了,就推了一下大头,然后用毯子把马嘉祺的头盖上了。后面是随着马嘉祺的哭喊,镜头转向了车祸现场,再回到屋内的镜头时,大头还站在原地,眼镜逐渐躺回地板上。这个时候没有看到大头手里的纸尿裤。
所以,我个人的推断是换了尿不湿并处理了地上的小便。
第一,我理解为主要是眼镜给她换的,大头在旁边帮忙,因为眼镜的腿伤也没有愈合,换成人纸尿裤需要耗费的体力太大,所以要躺回地上休息一下,这合理解释了再回到屋内的镜头时眼镜为什么要躺回地上。再看大头手里的纸尿裤没有了,后面也没有再镜头特写地上的小便,所以我认为应该处理了。
第二,这样也符合人物的特征,包括传递出人与人之间的温暖。马嘉祺在这一刻是很无助、甚至无地自容,她不想要两个“悍匪”的同情与可怜,但是真正伤害马嘉祺尊严的做法是仓皇而逃,或者假装好意问问马嘉祺:用不用我帮你?等到马嘉祺说不用的时候再仓皇而逃,如果真是这样马嘉祺才更加嫌弃自己和加剧轻生的念头。但是大头和眼镜没有这样做,他们流露出来的是真实且温暖的感情,不是同情而是同理心,他们也不想马嘉祺这样没有尊严的活着,他们两个“悍匪”其实都是内心很温柔的。换作我个人,可能没有办法接受陌生人帮我处理小便,但是如果他们真的这样做了,没有放任我我生活在自己的粪便里,我心里也会很感激的。
个人观点,欢迎讨论呀
昨天泪崩的地方已经是全剧最动人的地方了,今天完整看了结局,反而有点小失望。
但不影响我喜欢它,这个故事太温柔了。眼镜扮作拿枪的悍匪,嘉琪装成仇恨世界的毒舌妇,老马呢,一个已经忘记何为体面的落魄中年人。
可当他们卸下伪装,原来啊,这群游走在社会边缘又不讨喜的透明人,无非是一群淋雨的刺猬。他们每个人都套上丑陋又坚硬的外壳,包住自己还柔软的心脏。心脏里,藏着对认同感和尊重的渴盼,藏着对亲人难以道出的歉疚,藏着求不得的爱情,以及过往年岁里所有失望和伤痕的总和。
挣扎如此真实,痛感如此强烈,如果停在这里,这便是一个关于人间不值得的故事。但就是这样一群最难幸福的人,艰难地,小心翼翼地守护和照料彼此,让人在眼眶红过之后又释然——
我们过得很糟糕,因为无人理解而孤独,因为倾尽努力也不得圆满而失落,还有很多很多的脆弱和伤心……
但,人间值得。
人间值得。
最后想说在摸不准主题的时候还是自己看电影比较好,同理心太强这个缺陷改不掉的。共情能力太强的人就像长反了皮毛的刺猬,露给世界的是粉红滑嫩的皮肉,内里都是坚硬的刺。外界的风吹过皮肉,里面的刺就竖起来,刺得人眼泪汪汪。可是泪崩样子太丑了……
1
每次看到“多线叙事结构”的国产片,我都会格外警惕。
自宁浩的疯狂系列《疯狂的石头》《疯狂的赛车》通过娴熟地运用这一结构赢得满堂彩后,再次将该结构发扬光大的,是2014年的一部低成本农村题材电影《心迷宫》。
此后,看到甜头的电影人们纷纷盯上了这块蛋糕,多线叙事电影呈现井喷式的增长。单单近三年就有不少于6部电影诞生,包括《火锅英雄》《情况不妙》《追凶者也》《暴裂无声》《命运速递》以及今天我们要聊的这部《无名之辈》。
为什么会对多线叙事格外警惕?
原因很简单,因为它是一种极为讨巧的结构。
其讨巧之处在于让观众切实地过了一把上帝的瘾。
当然,这还不止是“举拳难打笑脸人”或“吃饱了不好意思骂厨子”的问题,其更大的陷阱还在后头。
多线叙事的本质是什么?
是利用观众的“全知”与剧中人的“偏知”之间的落差来制造戏剧性。
影片中各条叙事线上的人物,都在各自的轨道上做着自认为正确的事情。当线与线产生交集时,往往会因为“信息不对称”而产生意料之外的后果。
比如《疯狂的石头》里厂长儿子谢小盟以假翡翠调包真翡翠,并将真翡翠送给女友菲菲,后道哥等人从菲菲那里得到真翡翠,以为是假的,又自作聪明地再次使用调包计,用真翡翠换回了假翡翠。
在整个过程中,剧中人浑然不知地做着蠢事,观众则以“旁观者清”俯视着“当局者迷”。而俯视的结果是看见了冥冥之中的命运。
那命运,在《疯狂的石头》里,是将真翡翠奖赏给了无心窃取且拼命守护它的人;在《心迷宫》里,是父子在殡棺前的低头沉默,共同体认了罪与爱的极致交锋……
那么呈现命运感的关键点是什么呢?
是制造巧合。
而且巧合越离奇,命运感就越强。
于是这就隐含着一个悖论:明明对故事合理性伤害最大的“巧合”,在多线叙事电影中却成为了一种理所当然的技巧,使得看其他电影我们会称之为“这也太巧了吧”的情节,在多线叙事电影中成了“这就是命运啊”的感叹。
这种极易将“生硬的巧合”错认为“巧妙”的倾向,是我所以警惕多线叙事的理由。
因此看这类电影,我会格外小心,避免被编剧带节奏,忽略了故事的基本合理性。
2
说回《无名之辈》。
影片分为四条故事线,两主两副。
两条主线分别是:马先勇寻枪的线,眼镜和大头抢劫的线。
两条副线分别是:高明和情妇的感情线,高翔和依依的青春线。
另外还有嘉祺、真真、波仔、刘五、王顺财等粘合剂式的人物,将各条线彼此串联起来,共同构成了一个人物众多、支线庞杂的大群戏。
这四条故事线,支撑起同一个主题:一群小人物该如何“拿回”自己的尊严。
之所以用“拿回”一词,因为尊严人人有之。只不过对于小人物而言,尊严又是极易丢失的东西,需要拼尽力气捍卫。
就像片中的马先勇捡到了一把枪,本以为能借此立功当上协警,不想枪被人调了包,他只得再次踏上寻枪之路。
这把一丢再丢的“枪”,就象征着马先勇亟待拿回的尊严。
这是一部典型的“主题先行”的影片。
主题先行有好也有不好,好处在于主题鲜明,有穿透力;坏处在于为了扣题,难免有生拉硬凑之嫌。
我们仔细审视一下这四条线就会发现,除去马先勇的线较为丰满,其余的线都是比较单薄的。它很像一面“一粗三细”四条腿的桌子,共同托起名为“尊严”的桌面,但究竟承重力如何,在于观察的角度。
单看马先勇这个角色,让人想起《暴雪将至》里的余国伟。
他们的共同点是都有个“警察梦”,且都具备过硬的刑侦能力。余国伟可以凭借一己之力步步逼近真相,而马先勇最终追到了枪,并抓获了抢劫案的罪犯。
然而,他们的悲剧命运也是相同的,出色的能力并没有为他们赢得应有的尊重。余国伟始终无法跨越警局的围墙,马先勇也终究不能如愿做协警。他们因为身份、教育、地位的低下,被决绝地挡在体制的门外。
除去这一层外伤,马先勇还有内伤。而这层内伤细究起来,也不过是外伤的又一次内化。
在队长的庆功宴上,或许是因为终于通过了公务员考试而狂喜,或许是为讨好队长而卖力表演,老马喝得酩酊大醉,后酒驾出了车祸,造成了妻子的死和妹妹的终生残废。
此后的老马一蹶不振,他要面对女儿的冷眼和妹妹的恨,在负罪中活下去。
因此寻枪对于他来说,就不只是一次自我实现,更是要在残破的生活里证明自己可以重新担当起父亲和哥哥的角色。
可想而知,在马先勇的身上,尊严是何等的重量。
影片最动人的一场戏,当属马先勇与妹妹马嘉祺的隔门对话。
老马并不知道妹妹是在向他告别,他听到妹妹说的知心话感觉很不舒服,因为在他心里,他一天也没有原谅过自己,所以他只有听到妹妹像往常一样骂他,才感到安心。
而当他转身离开,去赴最后一场舍命之约时,妹妹的一句“我不怪他了”,将所有怨恨归于释然。
可他们谁也不知道,门内门外隔开的,竟是两场生死。
最终,马先勇替女儿挡了枪,并用那把假枪,机智地缴获了劫匪的真枪。
影片中出现的三把枪在马先勇身上形成了完整的闭环,而他也终于为自己寻回了真的尊严。
应该说,马先勇的这条叙事线是最完整也最丰满的。
3
由此我们再去看另外三条线,就显得过于粗糙了。
这也是多线叙事结构很容易遮蔽的又一问题:通过交叉叙事来延宕某一支线原本单薄的剧情,使之看起来丰满。
存在感最低的是高明和情妇的那条线,基本讲了一个地产开发商包二奶、欠钱跑路又良心发现的故事。
姑且不论地产开发商是否能用“无名之辈”来命名,就说整个故事线,其实并没有太多实质性内容。支线开始时,高明已在回城的路上了,支线结束,回到西山大桥与其他支线汇合。
没有起因和转变,只有结果。而毫无细节支撑的一意孤行,近乎于强行洗白。
再说高翔和依依的青春线,基本就是一条辅助线。高翔的行为是为了捍卫父亲高明的尊严,依依的行为也是配合父亲马先勇而进行的反叛与和解。
至于从高翔扯出来的兄弟情,看似热血,但是偏题了,成为了一种煽情的变奏,有效却不高明。
最后我们看看眼镜和嘉祺的情感,这也是打动了很多人的一条线。
其实在这条线里,话剧出身的饶晓志导演处理得相对更为从容,因为它更像是一出小小的舞台剧。情节基本发生在同一空间,有绑架的紧张感、有搞笑、有爱情,再加上三位演员的出色演绎,这么说吧,如果把它放在《我就是演员》的舞台上,会是一幕很不错的由表演驱动的小话剧。
可惜放在电影里,表演的性质被抽离,作为现实戏剧来看,无论是演员状态还是剧情走向,都略显浮夸。
特别是眼镜和嘉祺的感情戏,发生在如此仓促的相遇里,如果仅仅停留在对彼此生存境遇的理解上,是更为妥帖的,迈向爱情的步伐就显得过大了。
那为什么以上的种种仓促,是不易察觉的呢?
很简单,因为这短短的几个小时的故事,被交叉剪辑进了一个复杂的结构里,仓促感被摊薄了,情绪转折也就不那么突兀了。
如果抛开其他支线,单看这条线,你就能清晰地看见它的问题所在。
对于其他两条不够丰满的线来说,也同样如此。
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最终,所有的线归结于西山大桥的那次大汇合。
你还是可以细看看,这样的汇合中有多少巧合是牵强的。比如波仔为什么会去?以至于警方为什么会断定要在那里拿人?再比如最后眼镜和大头为什么要上救护车?难道不该跑路吗?
导演很聪明,用一段MV式的画面,在尧十三的歌声里,把所有人的处境串起来,为最后的相聚造势。
可冷静下来,还是能看到一些生硬的地方。
说了这么多,《无名之辈》还是近期值得一看的一部国产片。
评价一部电影,简单的下一个好片或烂片的结论是容易的。但在我看来,没有这样截然分明的结论,我只会去细说一部电影哪好、哪不好。
《无名之辈》的好与不好,都藏在多线叙事的结构里。
再看同类型的电影,我们最好有同样的警惕。
看完了 感觉 怎么说呢.... 觉得事情是这样的: 有天导演或者编剧 听到了尧十三的歌,很感动,还构思了好多歌曲里的小人物,然后拍了个mv,拍多了些,拍成了这部戏。 点太多了 挑几个说吧: 方言说不好可以别说,搞的像日本人在说汉语,比较不舒服。 角色演的都很卖力,但都是很硬的角色戏份,比如某人就是要演霸道 某人就是要演无能 有人就是要演绝望,可这些演出来的穿到故事里太不自然了,给人感觉很硬。 感觉很硬的还有很多大镜头的线索点,个人觉得有点过于特意了。 最后为了博眼泪硬生生安排上的配乐,太特意 总之呢,电影就是想把惨 突出突出再突出。 建议导演看一下<大佛普拉斯>。 觉得整体上还不如<追凶者也> 最后的最后,电影就看个乐呵,就像身边其它观众哈哈哈哈哈哈的很享受的嘛,完全没必要像我这发这么多。满足大众口味是做到了,我先撤了。 end.
向大家介绍一下,我叫马吟吟,在电影《无名之辈》中饰演真真。一般要向生人介绍自己,我都会觉得很不自然,但豆瓣不是个陌生的地方,所以感觉还行。
魔幻。
2009年我还在电子科技大学念通信工程,文艺小清新,爱上了看电影,常常逃课或深夜不眠窝在寝室看文艺片,由于记性差,就开了个豆瓣记录一下。赴澳学习音乐期间,2014年我回国做了几场小演出,也是自己在豆瓣上发的通告。命运安排我在参加完好声音之后开始演戏,第一部大荧幕作品于上个月诞生了。
很多人说,被真真和大头的爱情所打动,问我结局是怎样。
这个出卖身体说谎话不眨眼的假“真真”,在审讯室望向窗口的一刻、桥上拉着大头逃命的一瞬间、车里望着烟花仰头一笑,是真的。其他部分,你相信什么就是什么。人永远只能站在自己的角度看别人的故事,如果恰巧她感动了你我,那是幸运。
关于《无名之辈》我最喜欢的,是晓志导演给每个角色留下的一点尊严。他没有去拍截瘫病人的臭,也没有拍按摩小姐的乱,他让她们看起来都干净体面 甚至幽默,只是提炼了一个个形象,通过事件去呈现他们的内心。不以貌取人,可能是最难得的尊重。
以这样的方式和豆友们认识,我很开心。欢迎大家给我推荐好看的电影,明年也会有新的作品和大家见面。
感恩 and love。
马吟吟
2018.12.5.
有种性感,是涕泗横流的性感。一大男人,咬着后槽牙哭,脸一抽五官错位,嘴一咧起码褶子八条。但,这张近乎作案现场的脸,就他妈大写着两字,纯洁!是女的看了就想翻身骑在他身上,拽着他耳后根把他操哭的那种纯洁!那种灰头土脸地拖在你的青春里鼻涕似的甩不掉、但一碰上轱辘事就跳出来为你拼命的,纯洁!塞林格见着妞,恨不得冲人家磕头:小姐你长了一张未婚妻的脸。而章宇这哥们儿更骨骼轻奇,他天生一张处男的脸啊!朋友们,你们三十六岁的时候都操心秃顶肚腩一壶油腻,可人家,天资德厚,一身反骨,少年气冲天。哭了,喂晓章同学吗,今儿无名之辈首映礼怎么没来,有空请跟我走趟天台。
今年最佳国产喜剧没跑了,多线叙事还是很考验导演、编剧功力和演员表演的,所幸本片完成度都非常不错,任素汐和章宇太给劲了,强力推荐。
超出预期,导演太坏了,先让人笑再让人哭。在你以为它不过是部闹喜剧时,突然揭开幕布,露出小人物们的苦楚现实。任素汐失去尊严那场戏可入选年度段落,也从那刻导演才说出他真正的话语:每个看似滑稽小丑的无名之辈,都有着不为人知的悲喜与坚持。马嘉祺和马先勇隔门对话很催泪,演员都很出彩,结尾稍崩,但依旧是国产片里难得的佳作。
其他几条线一般,但任素汐和章宇的那段故事也太好看了!农民工抢劫犯(还是处男)和高位截瘫病人之间的边缘爱情!年度国产片第一心动爱情线了!我求求导演把这段中国版《绿洲》拍完吧!!!
没人觉得眼镜和大头像山寨版的萧敬腾和黄渤吗?
爱是盲目,爱是冲动,爱是憨皮,爱是烟火,爱是永恒。(忍住方言,寻枪故事一天告破
就凭第一次在电影院里听到这么多日你妈卖麻批,就该给它扎起!
多线不乱,群戏不崩,黑色喜剧风格。哪怕都是些小人物,彼此也有真心以对的地方。西南官话真亲切啊~!
你对生活失去希望,但所有人都希望你好好活着。拉上窗帘,打开音乐,睡一觉,醒来又是美好的一天;你以为只有你被命运抛弃,其实我也一样,胆小,粗心,自卑,一次又一次被老天玩弄。但是,我们可以一起走完剩下的路。你来到城市五年,灯红酒绿从未让你丢弃赤子之心;所以我不在乎你的过去,只在乎你的未来。你只是落魄保安,却愿意为我挡下所有子弹;所以我叫马依依,从未改姓。你本可以一走了之,却宁愿倾家荡产也要守住信誉;所以我要对你一生追随,不离不弃。我笨,但我专一;我凶,但我也懂温柔。我卑微,但我干净;我身体残疾,但我有渴望飞翔的心。我想赚钱,但我坚守底线;我落魄,但我也肩负惩恶扬善的使命。摩托上树、鬼畜视频最搞笑,天台拍照、隔墙对话、“逼婚”、携手奔跑最催泪。笑中带泪,苦尽甘来,这就是生活。
这电影的奇点在于,看拍照那一段,电影院里有人在笑,有人在哭。我是后者。
一星给章宇,一星给任素汐,一星半给做饭吃饭谈理想那场戏。没想到把章宇、任素汐演技逼到这份上的会是这部小成本喜剧片。任素汐突如其来很难堪的那场戏很有力地表现了什么是(没有)尊严。
电影并不简单是技巧的反映,而更为重要的是他与时代以及时代下每个人的共鸣。无名之辈这样的电影,其成功之处在于将一套成熟的编剧技巧放在了那些下层的,被认为是loser的,被抛弃的人群(我们中的多数)。他只是有一点点荒诞,但并没有荒诞到脱离生活太远。他的电影里没有英雄,也没有反英雄,但又绝不和某些电影那样沉闷(真实的生活从不沉闷)。希望这样的电影会越来越多,起码他比我们每天在微博上看王思聪要好。
挺好的,看了任素汐和章宇,听了尧十三的歌,还第一次在大银幕看了鬼畜。一个都市暗黑童话,一群毫无尊严的人。有的轴有的蠢有的贱有的奸,但都还在努力用自己的方式当个人。
和《一出好戏》类似,浪费了一个好构思,明明有潜力朝荒诞戏剧的方向走,却还是为了取悦观众在喜剧元素的堆砌上迷失了创作重心,导致后半段人物升华得极吃力。这种创作思路上顾此失彼造成的割裂观感,任凭再好的表演都很难救。
蝼蚁流下眼泪,烂泥开出花蕾,鼠辈也有名姓,憨匪为爱而生。
没有带任何期待,主要是因为这全员演技派的cast去看,结果真的非常非常惊喜。智障劫匪、落魄保安、毒舌残废女加上拿钱跑路的“老板”,四条线从一开始不断切换切换到慢慢聚集最后淋漓尽致的大场面,一环接一环的连锁效应,一个接一个笑果,除了剧本够扎实老老实实讲故事以外,演员们实在太太太加分了!任素汐怎么那么会演啊!潘斌龙在雨中爆发的那场戏也很精彩了某些角度略像黄渤老师啊,章宇的戏真的太稳了,一开始的笑点都在他身上,但后面多次剧情转折对于想出人头地到已经被蒙蔽的他的打击演得非常让人心酸了,尤其是最后那一幕他的表情变化真的是哇~陈建斌角色的执着其实最能代表所有的角色,他们都不过是想当个人罢了。最有趣的惊喜应该是王砚辉的深情款款了,今年的黑马应该是这部才对啊!
开始以为只是普通喜剧,结果没想到最后大哭着走出来。比《你好,疯子!》好太多,不似以往只在剪辑和叙事上玩花样,这次《无名之辈》真真切切用无名之辈们的故事击中你心底最柔软的地方。任素汐是全片最大惊喜,收放自如,毫无痕迹。
听到那句集情欲、暴力、变态、灵异、另类于一体的地道脏话“日你坟”,我就觉得这是一部非常厉害的电影!!
之前就很期待,看过仍觉得好。演员演技全部在线,尤其是潘斌龙,是个惊喜。任素汐和章宇不用说了,全篇最多的笑点也都来自他们仨。笑中带泪,越到后面越觉得戳心,想要有里有面儿的活着,真难。
“石头体”电影近几年来已经很多,但少有真正对石头们报以尊重的剧本,多数还是停留在让他们出丑露乖、插科打诨。前半程故作戏谑都是在等尊严跌到谷底的那刻,然后在拼回碎片的过程中逐渐建立起真正的底层尊严。车辙无声巷次闲,畸人愁卧鬓毛班,举头却望长安日,已在浮云沆漭间。
关于个人尊严的电影,这在我国是个稀缺物品。