唐山大兄

这部影片是李小龙当时在美国发展并不顺利，携妻儿回到了香港，作为试金石它的故事内容虽然非常简单，讲述的是男主在三叔的带领下来到泰国谋职，在冰场做苦工时遭遇不仁不义之事，很多兄弟惨遭毒手，拥有一身好功夫的他没有听从母亲的教诲坐以待毙，而是坚决地杨善除恶。作为他的第一部功夫片不同凡响、一炮而红让他惊喜不已！

李小龙（1940年11月27日-1973年7月20日），原名李振藩，师承叶问，出生于美国加州旧金山，祖籍中国广东省佛山市顺德区均安镇，世界武道变革先驱者、武术技击家、武术哲学家、MMA之父、武术宗师、功夫片的开创者和截拳道创始人、华人武打电影演员，中国功夫首位全球推广者、好莱坞首位华人主角。他在香港的四部半电影3次打破多项记录，其中《猛龙过江》打破了亚洲电影票房记录，与好莱坞合作的《龙争虎斗》全球总票房达2.3亿美元。

从1962年李小龙开办“振藩国术馆”、1967年自创截拳道、1973年7月20日，李小龙在香港逝世，年仅33岁来看，年轻的他是怎么会有如此辉煌成就的呢？这得从他小时候说起。他1949年时在香港入读德信学校，再转读喇沙书院及圣芳济书院，1954年，李小龙拜叶问为师，学习咏春拳，并在家中设一座木桩，每天对着木桩勤练不辍。此外，他还练过螳螂拳、洪拳、少林拳、戳脚、节拳、白鹤拳等拳种，为后来自创截拳道打下了坚实的基础。1957年，在圣芳济书院击败过去三年的冠军查理·欧文，赢得校际西洋拳击少年组冠军。

1958年3月29日转入香港圣芳济书院高中部的他，获得全港恰恰舞公开赛冠军，由于常与人争斗以致学习成绩不佳，李小龙幼时，他父亲为了使儿子体魄强壮，在他7岁时便教练习太极拳。1959年4月29日晚十点告别家人赴美读书，9月3日-1960年12月2日在西雅图市进入爱迪生技术学校补习。1960年，李小龙进入位于西雅图的华盛顿大学，他主修戏剧，也学习哲学及心理学等课程。进入大学就读以后他除了学习外，把精力都放在研习武术上。

他在学校里组织了一支“中国功夫队”，经常在校园里进行训练和表演，博得了师生们的好评。李小龙是个多面手，除了精通各种拳术外，还擅长长棍、短棍和双节棍等各种器械。李小龙为了宣扬中华武术，在大学2年级期间，租了校园的一个停车场角落，作为武馆，挂起了“振藩国术馆”的牌子，他边教边练刻苦磨炼，技术大有长进尤以腿功造诣更为精深。1961年，在校园设立“振藩功夫道场”，为了提高技击水平，李小龙除了勤习中国拳术外，还研究西洋拳的拳法，从中学习步法、身法、拳法和训练方法。

1962年4月，21岁的李小龙在西雅图传授中国功夫，西雅图成立“振藩国术馆”，他创办的振藩国术馆也逐渐兴旺起来，并先后在西雅图、奥克兰、洛杉矶等地开设武术分馆授徒。1963年，唯一一部生前完成的《基本中国拳法》自费出版。10月5日，功夫表演首次被列为大学开放日的表演项目。

1964年夏，李小龙关闭“西雅图振藩国术馆”，7月19日离开西雅图到百老汇。8月2日出席“国际空手道锦标大赛”作表演。8月3日“振藩国术馆”正式开班授课。看到百度百科里的介绍不仅让我感觉到李小龙的成功是必然的：父亲是演员，自己又从小参与了演出，基因的力量又让他在大学里完成了戏剧的专业，同时进修了哲学让他的武术更加充分融合、深入内心、学以致用。

作为香港黄金一代头一批的弄潮儿，李小龙无疑是第一个在国际上拥有响亮声望的人，他的成功也为后来的人们指明了一个可行的道路，与后来的成龙大哥不同，他的成就也不仅限于电影，李小龙更多的是成为一种文化现象，人们会不由自主模仿他，以前网络上曾流传着一个小学生被一群小孩子群殴的视频，里面他就使用了李小龙的“怪叫”这一招。

在《唐山大兄》这部影片中，李小龙没有怪叫，他只用炯炯有神的眼神和简单的招式，基本不出两拳就打倒对方了。虽然感觉有些超现实了，但仔细观察他所出手的部位均在比较要害的之处，比如头部、颈部、心脏，所以也是行得通的。从小就爱看动作片、武打片的我阅片无数，但我看了李小龙的这部功夫片后大呼过瘾，这才是真正的武打片啊，于是迫不及待的又看了他另外两部《精武门》和《猛龙过江》感觉也是一部比一部好看啊！

《精武门》里动作戏更加多了出现了怪叫声：“我打……我打……”，还出现了酷帅无比的双截棍，和日本人、俄罗斯人的比武，也是看得热血沸腾。而在《猛龙过江》里是李小龙自导自演自编的，所以他很放松自如，影片里出现了很多搞笑幽默的桥段，带领观众领略意大利风景的同时，又很爽的看他是如何搞定意大利黑帮、秀出倒三角的健硕身形、双手同时使用双截棍，最后那段和美国空手道冠军罗礼士的对决也是精彩绝伦。

作为一个功夫明星李小龙的真正自己的作品是有限的，仅仅只有三部半，如果连上《细路祥》的话也只能算是四部半，而关于功夫与武术的理解，《死亡游戏》可能是李小龙真正想要实验的一部电影，可惜没能完成他就逝世了。死者不能复生，生活还要继续，琳达悲伤难过后还是要继续往前走，这时候李小龙的徒弟汤姆·布利找到了琳达，并且表示希望替师父好好照顾她们，过了十五年长时间的悲痛和孤独，琳达最终接受了这个徒弟的请求，结婚生活在了一起。

本以为琳达终于可以安稳地开始新生活，可连琳达自己都没想到的是在结婚没两年后，两人婚姻以失败告终，两人也不欢而散。但事情远远没有那么简单，汤姆·布利凭借着是琳达前夫的身份出版了一本关于李小龙死因的书籍，这个举动实在是让人寒心，这真可谓是知人知面不知心。如今琳达已经七十四岁，带着女儿定居在了西雅图，女儿并在那创办了“李小龙纪念馆”以供粉丝们怀念及切磋武艺。

大家都知道李小龙的徒弟是很多的，来自世界各地各种族，学习他的寸拳和双截棍。让我们先了解寸拳：这是一种从咏春拳的“长桥发力”演变而来的拳法，在截拳道中是属于特别高级的技艺。据说李小龙的“寸拳”所击发出的“寸劲”可以将一名体重超过75公斤的成年男子打出好几米远。按照物理学的原理来说，物体在加速度之后产生的力量是最大的。而寸拳就是依据这一原理，在离物体极近的距离内，突然收缩肌肉，将全身的力量向前打出威力惊人。

然后是双节棍：李小龙第一次公开使用双节棍应该是在好莱坞剧集《青蜂侠》中，在一本美国的武术图书中，曾经介绍过双节棍的威力：挥舞着的双节棍的一节可以产生1600磅的力量，而击碎人的骨头只需要8磅半的力量就可以了。而李小龙作为把双节棍使得出神入化的人，它使用双节棍的威力应该远比一般人要大。说到双截棍自从被李小龙用火了后因为太多美国人仿效，在打架时使用结果被立法禁止使用，直到2018年才取消了，但警察喜欢用方便有效。

所以看李小龙演的电影不用特效、不吊威亚、不用替身，能让观众十分过瘾。他在美国演的剧也受到了好评，可他为什么还要回香港发展呢？原来上世纪60年代的美国，种族歧视还是比较严重，白人主导着影视界的走向，观众还无法接受东方面孔的人做电影主角，所以尽管李小龙有着俊朗的面容、出色的身手，但是始终没能在好莱坞闯出一番天地。他在好莱坞参与拍摄的影视剧，除了在电视剧《青蜂侠》中担任男二号戏份较多以外，其它多是戏份很少的配角客串，武指等，这令李小龙非常沮丧苦闷不已。

他携妻儿回香港发展，妻子琳达·埃莫瑞(Linda) : 是爱尔兰裔的美国白人姑娘，是李小龙在华盛顿大学期间的同学，1963年也加入“振藩国术馆”，成为李小龙的早期女弟子之一。1965年，琳达为李小龙诞下一子，李小龙为儿子取名为李国豪。1969年4月，李小龙的爱女李香凝出生。

1973年7月20日，李小龙于女星丁佩家中猝死，医院公布的资料称其死于“脑水肿”，近期在李小龙妻子的采访中她透露，他死的前一天也出现了头痛服药的现象，说明他并没有重视让自己的身体过分透支了，为了强身他还采用了电激的行为导致了悲剧的发生。丁佩和李小龙认识的时间并不长，看她的长相和打扮喜欢画浓浓的眼线有些造作，剪超短发显泼辣，在李小龙死后第二年她竟然推出了一部三级片电影名字叫《李小龙和我》: 她的意图不轨啊！

而和李小龙合作过三部电影的女主苗可秀，完全是两个类型的人，长得清秀聪慧，有一双会说话的大眼睛，如今60多岁了，还单身一人足以说明她是位坚强、独立、自信的女性，会不会是当年她拒绝了有家庭的李小龙，而他一气之下放纵自己报复她呢？

1973年10月诞生了今人悲痛的纪录片《李小龙的生与死》，前来悼念的人真是人山人海，里面通过珍贵的照片讲诉了李小龙的父亲是粤剧表演名角从小培养了他的表演天分，而李小龙自幼喜欢武打，中学时就拜师学武奠定了功夫基础，在美国读大学专修哲学让他养成了思考研究的好习惯，自然而然形成了日后他自创截拳道、功夫片爆棚、影迷遍布全世界。

1988年，琳达与李小龙的朋友和学生、作家汤姆·布里克再婚离婚是1991年，琳达再嫁给股票经纪布鲁斯·卡德威尔（和李小龙的英文名一样）。他们的两个孩子，女儿承父兄之业，在好莱坞唱歌演戏，早已嫁人；1993年，儿子李国豪在美国北卡罗莱那州拍摄影片《乌鸦》时，被道具枪射出的一颗点四四口径真子弹击中腹部不幸身亡，年仅28岁这实在太离奇，简直让人不敢相信！

李小龙在咏春拳方面的几乎所有理论以及拳法均授自黄淳梁。此外，他还练过洪拳、白鹤拳、功力拳、蔡李佛、太极、谭腿、少林拳、戳脚、节拳等拳种。1979年美国洛杉矶市政府将补拍版《死亡游戏》的开映日6月8日定为“李小龙日”。1993年美国发行李小龙逝世20周年纪念钞票，好莱坞大道铺上李小龙纪念星徽；同年，获香港电影金像奖大会颁发“终身成就奖”。

1998年11月，获中国武术协会颁发“武术电影巨星奖”给了李小龙。李小龙武艺高强精通哲学善于总结和分析，以下就是他生前曾讲过的十句有名的话：

第一句“死亡只是一个过程的结束另一个过程的开始，无惧死亡才会更明白生命的意义。”

第二句“我不敢说我是天下第一，但我也绝对不会承认我是第二。”

第三句“学习截拳道绝非单纯地寻求知识或积累形式化的技巧，而是在自我率真的表达上。”

第四句“我不会因为眼前的敌人感到惧怕，因为我的眼里没有敌人，他们不会使我心烦意乱，在格斗前我已经做足准备，没有商量的余地，宝贝。除非你在之前就杀了我。”

第五句“真正成功的勇士其实只是一般人，但他具有激光般的专注力。”

第六句“我宁愿饿死，也不会将自己贱卖！”

第七句“不要思考，要去感受。”

第八句“忘记输赢，忘记光荣和痛苦，让对手抓破你的皮肤，而你还击以重拳。让对手还击以重拳，而你打断他的骨头；让对手打断你的骨头，而你要他的小命！不要想着安全地退却，义无反顾，视死如归。”

第九句“若要死后不朽，首先要活的精彩。”

第十句“我首先是一个武术家，然后才是演员。”

今年是李小龙逝世48周年，他一定没有想到自己的影响力只增不减：昆汀·塔伦蒂诺在《好莱坞往事》中对李小龙的塑造引发争议，女儿李香凝称昆汀"将李小龙塑造成傲慢的混蛋，令人沮丧"。后来昆汀公开回应，一方面表示李小龙的傲慢自大有据可循，另一方面表示电影有虚构情节的权力，不愿修改中方已经撤档。前NBA传奇球星、影评人卡里姆·阿卜杜尔-贾巴尔也看不下去了，通过《好莱坞报道者》发表评论文章，表示：“李小龙是我哥们儿，昆汀的电影不尊重他”。他这种拿已故的人开玩笑、博眼球、不尊重事实的是好导演吗？ 从李小龙的访谈中可以看到他的思维非常敏捷，英语流畅，是个非常聪明的人，他认为：“功夫是应该动中有静，静中有动相结合，状态要达到非自然的自然，自然的非自然，就是阴阳。要做到训练身体的任何部位，武术的终极含义就是：要忠实的表达自我。无限为有限是截拳道的理念。”当电台主持人问了美国籍的李小龙一个问题：“他到底是美国人还是中国人？”他答：“在这天空之下，人们就是一个大家庭，只是成员不同而已。”

最后用李小龙自己创作的诗歌来结束，怀念这位有着真功夫的传奇男人。

《我是谁》

我是人群中的巨人，

俯视苍生的豪杰，

还是封闭自感的庸碌之辈？

我是功成名就，信心实足的绅士，

一呼百应的天生领袖，

还是在陌生人前小心翼翼，

动辄心惊的弱者？

在强装的笑颜后面，

是一颗瑟瑟发抖的心，

如同在漆黑森林里迷路的小小少年。

小时候就看过李小龙的其他四部电影的影碟，唯独唐山大兄一直没看过，时隔多年现在才看了一遍，原来李小龙的第一部处女作是如此惊悚加血腥呢，这一点跟其他四部有很大不同。里面凡是出现过的人不论好人坏人到最后几乎是全都死光了，李小龙忍到最后也是大开杀戒，不像后来几部电影只是把人打趴下，这里无需束手束脚，一刀结果一个。

作为无产阶级在金钱和美色的诱惑下能否保持清醒的头脑，继续伸张正义，真是考验人性。最后发现冰块藏尸案，可以算恐怖电影了，只不过点到即止，没有太渲染恐怖气氛，毕竟是功夫片。苗可秀打了个酱油，出现两次只有一句台词。还有个失足女漏了点，把睡梦中的李小龙给强上了。

结尾有点郁闷，被放走的女主叫来警察正好抓到杀完敌人正趴地上休息的男主，这下男主跑都跑不了啦，这不是被猪队友给坑了么。

有些BUG，大老板杀工人有点太肆无忌惮了，最后居然跑到工人宿舍去乱杀一气，这样都不怕被人查出来吗？还有那些工人们报个警就那么难吗，这么多天了也不报警，只知道天天去找老板要人，有这工夫顺便走一趟警察局不行吗？

还有个问题，女主被掳走已经过了一晚上了，到底有没有被大老板给睡过，第二天被放出来时为什么衣衫整齐，没有痛苦表情？

感觉后来周星驰的很多电影都有李小龙电影的影子，大陆小子跟着阿叔来到大城市，最后大展身手，只不过换成了喜剧版。

当年看这片，总觉得李小龙的表情，对话时的反应，对事件的态度，与整个环境格格不入，好似一个美国中产来到泰国，而不是从大陆（或当年的香港）背井离乡来泰国

后来越多了解LEE，才明白，LEE其实是一位借用了东方哲学，行西方之道的美国人，他的眼神，与人初次交流的态度，表情，都出卖了他是个美国人的事实

《唐山大兄》里尤为明显，可能因为这是他参与的第一部港片，还未能融入港片的氛围，随后的《精武门》和《猛龙过江》中的表演，略好一些，这个好，是指更融入剧组，但在外方投资的《龙争虎斗》一片里，LEE再次显了他的真身，与西方人别无二致，表情之凌厉，更甚精武与猛龙，这才是他的本尊

LEE不仅在片中的表演，具有距离感，在接下来的几部戏拍摄途中，更是与剧组矛盾不断，自然也是他的西方职场思维，移居到香港这个半职业半人情的社会，会有不适应

记忆犹新的第一幕，就是LEE刚去冰场做工，工头先是对着他嚷嚷了几句，LEE立刻表现出白人的那种平等主义气质，“你叫我作工可以，但凭什么大呼小叫 ？工头就可以没有礼貌 ？”这是LEE内心所想，而一大帮来自香港的配角演员，不会这么想，很自然的流露出：“工头不可得罪，老板大过天”，这种卑微意识，不仅仅是角色的限定，而是根据剧本，演员自发的表现出来，但LEE身上，天生没有亚洲人的卑微气质，他演不出来

记忆犹新的另一幕，LEE第一次见到 巧梅，那个面对陌生女人的表情，是非常自信的，微笑+对视，这也是1971年的香港男人，或者大陆男人，不会有的表情，而他身边的一帮子配角，都在追着三叔问长问短，LEE对家乡事草草带过，非常淡定的面对眼前，并不像来到一个陌生的环境，追思家乡，这也是白人身上的气场，白人四海为家习惯了，外派世界各地，移个民都是家常便饭 ，LEE也如此

因此LEE出演《唐山大兄》，毫无故土情节 ，而田俊，林正英他们就不一样了，明显是个外乡人来到泰国的感觉

李小龙的电影说实话，认真看的这是第一部。电影里的演员们的演技就不多诟病了，反正是大家演技都是一样的差，谁让这是一部功夫片呢。这电影应该是在泰国拍得，泰国的群众演员的水准有点低……冰场里的几段打戏都有些发假，直到李小龙上手，武打戏才开始变得好看起来。李小龙打架时经典的叫声和姿势让人兴奋，最后那场酣畅淋漓的对打，李小龙的那个凌空飞踹真是很精彩！我想这样的飞踹日后很难再有人能够模仿。以前玩sfc里的《真人快打》，里面的“李小龙”的必杀技就是这个凌空飞踹。电影里出现了一段激情戏，拍得很香艳……看得我都激动了，泰国姑娘要比那个土妞儿性感。