查无此人

  在内地的电影院里，很难找到一部真正意义上的惊悚片，同样的也很难找到一部真正意义上的悬疑片。但是，将此二类混搭在一起衍生出新形式的却为数不少，这其中大部分是在内地电影审查制度下，被迫从恐怖片转型为悬疑片的作品。由于受到条件限制，这类影片常常表现出诸多诟病，成本制作也不大，常常徘徊在大片上映前后的档期上。
但是，在这一作品良莠不齐的类型上也不乏出现一些好的作品。近期在电影院刚刚上映的电影《查无此人》作为新晋导演的作品，总有些这样或那样的问题，但是其整体呈现出来的特色，却也让人为之眼前一亮。
在这部影片中交叠了多个导演想表达的想法，有情感上的，有人性批判上的，也有对悬念类型的大胆尝试，在影片风格上有很鲜明的导演特征，加之丰富的暗示语言，使影片看上去扑朔迷离，有着不同以往的观影感受。
《查无此人》的悬念从影片开头就在铺设，医学专家去世后，儿子给他安放骨灰坛，却被人故意拿走。为了追讨自己父亲的骨灰，他落入对方的圈套，被带到一个海岛上，从此他便踏上了一条探索真相的道路。为了让道路显得崎岖坎坷，导演在其中设计了一些奇特的人物，如胖胖的傻子，不会说话的老头儿，总是用黑风衣掩面的神秘人等。
除了引导线索的人物之外，还能在影片中看到许多有趣的细节，例如男主进入海岛之后，开始出现幻象，幻象似乎在预示着什么；不断出现在男主身边海岛居民身上的照片，像是在暗示悬念的线索，却让探索过程变得更扑朔迷离；还有就是海岛上那些居民神神叨叨的话语、神秘的行为，以及他们阴晴不定的性格。
一环套一环的悬念在影片放映过程中很容易让人有些迷失方向，导演在层层叠叠铺设了无数的悬念之后，并没有把这些铺垫的小尾巴处理得足够干净，让观众在破解悬念时有不少费解的地方。当然，有些线索是导演刻意隐藏的，这些小细节存在于画面中、心理表现上以及演员的台词中，需要观众耐心的挖掘，可以发现许多表面的粗糙之下非常细腻的部分。
既然是悬念就应有它出现的原因和结果，在这部影片中导演非常具有批判性的提出了3个问题;1. 女人的贞操真的就是维系男女关系的必备条件吗？2. 复仇之路如此坎坷，究竟报复的快感有多少？3. 用隐瞒丑闻带来的财富，这的可以抵消良心上的不安吗？这三个问题都与感情有关，而促成影片悲剧的也正是这些时时刻刻出现在身边的问题。导演在铺设悬念和解套的过程中不断尝试用很隐晦的方式表达自己的观点，可惜稍欠火候，不能表达得尽善尽美。
虽然有些不尽如人意的地方，但是在男女情、父子情的表达上导演采用对比的方式，成了情感线索中的亮点。它们紧紧围绕在悬念的周围，适时的提点观众破解的线索，但是如果对于情感表达不够敏锐的观众就未必能发现这些被隐藏的秘密了。尤其是影片中的两个解决带来的趣味性，也正是依托于人物情感关系的基础。感情到位了，也就看懂了。
参演本片的演员都不能说是影迷耳熟能详的角色，却在表现上张合有度，强化了角色的灵魂感和个性特征，让观众看过此片后过目难忘。
小成本的悬疑惊悚片在我国有些泛滥的趋势，投资方乐此不疲的为这些影片砸钱无非是看到了观众对智商挑战的情有独钟。但是要拍摄有特色，耐人寻味的影片则需要导演更有想法的头脑和对电影更好的把握。《查无此人》注定不会成为同类型影片中的佼佼者，但是它大胆创新激荡出的火花却是闪耀迷人的。

于小伟，男，1976年出生，天津人，演员。从小成长在一个音乐世家的于小伟，带这天生的艺术气质，从帅气、善良、痴情的“方仲秋”到精明、重情、有责任心的成熟男人“刘浩东”，再到重情重义、鲁莽、喜打抱不平的“杨三郎”，于小伟游刃于各种角色之间，亦正亦邪，能文善舞，屡屡被名导相中。
于小伟是半路出家转行到演艺界的。他出生于一个音乐世家，小时候受过良好的音乐熏陶，多年学习美术、雕塑，做过酒吧的调酒师，曾经还有一家经营得有声有色的美容院。如此丰富的生活阅历和良好的教育背景奠定了小伟的人生观基础，当初考
中央戏剧学院时也是抱着一种顺其自然的态度，这使他在踏入演艺圈这一不无混乱的地界之时，能以一种成熟的心态来看待自己的生活，看待圈中的是非和诱惑。对于明星头上的光环和背后的名利，小伟没有太强的企图心，演戏对他来说，一方面是兴趣所在，一方面是职业所需，由兴趣出发他做得快乐，看职业所需他做得认真。
进入中央戏剧学院学习，小伟可以说是“白手起家”学表演，这无疑给了他很大的压力，他时刻都告诫自己要比其他同学更加努力，这种刻苦认真的心态一直伴随他走到现在。和小伟合作过的人都知道，为了更好的塑造角色，他甘于吃任何苦，他自己则说这是这份工作带给他的特殊乐趣，当坐在屏幕前观看自己的演出时，所有付出的努力和汗水都在那一霎那化为收获的甜蜜。 小伟屡次提及那些在他演艺道路上帮助过他的人，包括和他合作过的导演的提携，包括家人的支持，这份淡定的心境一定会让他的演艺之路越走越宽。他会经常看自己拍过的戏，并仔细分析每一场表演的得失，他笑称这是做好“售后服务”，以期在以后的表演中吸取经验和教训，并及时调整。笔者相信，这种“售后服务”心态一定会带小伟攀上更高的艺术山峰。
“命运都是早已安排好的，不论你如何去试从改变它，都难以逃脱最后的结局。《查无此人》中布局者和解谜者如果都遵循命运安排，也不会有那么多的牺牲者和悲剧。但这如果始终是被破灭，让这个原本安宁和谐的小岛从此不再太平，让那些与二十年前那件荒诞的糗事有关的人，都受到了惩罚、付出了代价！但这又能如何呢？既不能挽回些什么，反而让悲剧越演越深！”这是我看电影前在新浪播客看见的一影评。
看完小伟在本片中的表演我欣慰的是他有很大的突破，从刚开始接到神秘电话的紧张着急到上小岛遇见心脏病突发的娜娜时的从容淡定，再到雨夜跟娜娜妈妈的那场戏，知道了自己一直尊敬的父亲20年前做过的那件事，内心的挣扎和痛苦的表情，再到最后机智的找寻到真正的凶手并制服之的睿智，人物刻画特别到位。
如果大家最近有时间一定要去看看这部电影。

6月15日起，在全国公映的《查无此人》一片，是由新导演朱敏江执导的一部惊悚、悬疑、推理大片，于小伟、邬君梅、罗家英、乔任梁等主演，讲述了一个环环相扣的杀人迷局，值得一看。

本片惊悚氛围的营造相当出色。一个平凡的外科医生，一日之间生活天翻地覆：神秘失踪的亡父骨灰，突如其来的惨烈车祸，阴森恐怖的世外孤岛，神秘的旧照片、破旧的旅馆、鬼魅般的黑影，疲于奔命的奔跑，连环的凶杀案，无休止的惊恐、解不完的谜团接踵而至。这些都使得影片扑朔迷离，让观众如置身云里雾里，更有一波三折、跌宕起伏的大反转，让人搞不清：娜娜到底是谁的孩子？幕后真凶到底是谁？直到真相揭开，这才恍然大悟。该片在拍摄的道具上做了有益的探索和创新。例如电影的结尾处，一堆男男女女被困在一个被吊车吊到高空中的狭小房子里，随着吊臂的上拉下抛前后左右上下翻覆，动作与场面兼而有之，极尽惊险刺激，把影片的惊悚氛围推向了最高潮，相当过瘾。当然，这一幕要是时间再长一些，并移到悬崖边上相信会更出彩的。

        片中辜杰的父亲俨如罪恶的化身，他当年为满足自己膨胀的淫欲毁了数个家庭的幸福；他逼死了自己的妻子，最后也死于自己儿子的手下。辜杰的父亲有个引人注目的特殊身份——著名的心脏外科“医生”。我不禁想到医生的良知即医德问题。当今社会医疗事件层出不穷，医患关系紧张日甚一日，甚至屡次爆发患者砍杀医生事件，而几日前刚刚在网上掀起狂澜的杭州女护士虐待婴儿事件，更是让整个社会禁不住逼问：医生到底怎么了？

        这是个大课题，我不想在此多谈——当然也并不能把全部罪过归于医生的堕落。但毋庸讳言的是，影片由此提出了一个问题：在整个社会物质主义泛滥，道德严重滑坡的大环境下，个人（包括医生）要不要坚持道德底线，如何坚持道德底线，而道德底线的界限又在哪里？“医者父母心”，可影片中辜杰的父亲竟然以不给其女儿做心脏手术要挟年轻的母亲以逞其淫欲！孟子云：“天作孽，犹可违；自作孽，不可活。”西哲云：“上帝欲使其灭亡，必先使其疯狂。” 辜杰的父亲最终是不得善终，死无葬身之地。
        该片既有一定的视觉冲击力，又有曲折离奇的心灵震撼力，作为导演朱敏江的处女之作，不仅轻松达标，而且以其独具特色的创新性探索给我们带来了相当出彩的惊喜，尤属难能可贵。
        

   新锐导演朱敏江的最新作品《查无此人》在类型上属于惊悚片，，一个神秘电话设下巨大迷局，男主人公为了夺回父亲的骨灰踏上搜查之旅，一段尘封了20年的前尘往事慢慢浮出水面。


  影片的剧情并不复杂，然而导演通过情节设置，成功的将悬疑色彩延续至了影片最后一秒。观众被放在了和男主角相同的位置，和他一起经历了起初的迷惑到逐渐了解真相的过程。影片将背景设置在一个封闭的小岛，居民们相互熟络，但流言也更易传播。纵观世界影坛，很多优秀的惊悚片都把故事背景设定在一个相对封闭的环境，逼仄的空间能够渲染压抑的氛围，制造一种无处可逃之感，例如库布里克的经典之作《闪灵》，就发生在山顶一家封闭的酒店；西班牙导演亚历桑德罗·阿曼巴导演的惊悚片《小岛惊魂》发生在一个雾气蒙蒙的小岛；马丁·斯科塞斯导演的《禁闭岛》从片名就可知也发生在一个禁闭的岛上。《查无此人》中的海岛，天气阴冷，时常暴雨倾盆，非常贴合影片灰暗的基调。


   《查无此人》的故事发生在四天之内，并通过日历来提示时间的流逝，罪犯给男主人公四天的时间去寻找真相，时间紧迫也使得剧情更加紧张。在揭示真相的过程中，闪回是影片一个非常重要的电影手法，每一次闪回都对剧情起了非常关键的作用，事情的真相究竟是什么？谁是真正的罪犯？这些都在闪回中揭露。


   《查无此人》可以理解成一个关于因果报应的故事，这也是亚洲惊悚片和恐怖片中经常出现的叙事母题：故事多源于从前一桩不公的事件被淹没，多年后受害者或其后代对当年的害人者一一展开报复，典型如韩国导演朴赞郁的复仇三部曲《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》，都延续了这个因果报应的母题。当然，每一个故事想要表达的东西不可能完全相同，《查无此人》除了因果报应，还涉及到一些尖锐的问题，例如男主人公的父亲，医术高明，是个被大家敬重的医生，然而私下却道德败坏，为了掩饰自己的罪行不惜用金钱收买他人，影射了目前社会当中存在的一些现象；另外，在现实生活中，我们常常遇到这样的困境——好心却办了坏事，影片中邬君梅扮演的母亲和罗家英扮演的中年男人，都为了保护别人而纵容了罪恶的发生，甚至乔任梁扮演的角色犯下种种罪行同样是出于对父亲的爱，然而他们最终都伤害了他们想要保护和所爱的人，这样的矛盾有时显得无法调和，然而坚持做人的原则，对人性的美好始终抱有一份朴素的信任，才能做出正确的选择。

文/头大脑仁小

《查无此人》这部电影，在我看来，讲的是两个儿子的复仇故事，核心是父子关系。其中一个是为父报仇，另一个则是杀父报仇。两个儿子为了掩盖真相，都安排了周密完美的局。电影故布疑云，让观众疑心众人，最后推翻重重嫌疑，揭示出令人意想不到的幕后元凶。而我看完影片后认为，与其说第一个儿子是始作俑者，倒不如说从头到尾不断涉险、处处被人牵着鼻子走、看似最无辜的男猪脚才是本片的终极大BOSS。

第一个儿子为父报仇，不管是在个人遭遇上，还是在伦理道德上，都出于正当合理、合乎逻辑的目的，他其实是一个失去父亲的孤儿。而第二个儿子，责掩藏地更深，内心更加阴暗变态，带着重重的社会枷锁和人格面具。表面上，他是风光体面的，有着一个医术高超的父亲，自己也尽得真传，曾与父亲一道在大众传媒频频露脸，是受人尊重的社会名流。但是，掩藏在他内心之下的，却是一道深刻的伤疤，和不为人知的阴暗面。

电影通过多次出现在他脑海里的那个闪回，揭示了他内心挥之不去的一幕，就是她母亲的死。她深爱的母亲死了，死因和他父亲密切相关。他的症结是俄狄浦斯情结，即所谓的恋母、弑父，并带有严重的自毁倾向。他内心一早就萌生了对父亲的恨意和杀机，只不过介于父亲的光环，以及他自己的社会地位和光环，没有给自己找到一个合理的借口，也不能给社会一个合理的解释。

由此我觉得对于剧情有两种解释。第一个儿子其实是第二个儿子的帮手，前者的出现，有效地缓解了后者内心的危机，后者于是甘愿被前者牵着鼻子走，即使身陷险境也在所不惜。当他从众人口中得知自己父亲人面兽心的一面，表面上很震惊，其实内心很受用，他越来越为自己的“弑父”心理和行为找到了合乎社会观念的借口。或者我自己对剧情的另一种猜想，其实从接到神秘电话到小岛上的一切，都来自男猪脚的想象，他的人格面具太深，内心太压抑扭曲，罪恶感太严重，于是虚构了整个让自己内心重获自由的局。

如果是我猜想的这第二种可能性，那么，男猪脚的父亲也许并没有那么深重的罪孽，有可能只在某件事情上过失伤害了妻子，造成意想不到的悲剧，男猪脚就此埋下仇恨。如果这样的话影片就更趋黑暗，人物心理更加邪恶了。不管怎样，我倾向于把这部电影作为一个心理惊悚片。所有的空间关系，包括小岛、鬼屋、夜间小巷、工地等，以及各色人物，包括疯子、聋哑人、神秘寡妇之类，还有令人惊悚的人声和环境音等，这些都是主人公内心镜像的外化。一切都是危机重重，并没有随着影片的结束而化解。

去年看这部片子是因为乔任梁去的，可能你要说我自己喜欢的明星当然要推荐。但是看这部片子我一点都不觉得乔任梁饰演的李春变态，甚至觉得他很可怜。
不过乔任梁这次是真心有突破。
被导演虐的很惨。为了演好这个“变态”被全组孤立，抽自己耳光，甚至为了演好眼中的红血丝扣喉。全局中被虐的最惨的大概就是乔任梁。
可能某些人粗粗糙糙看完了就说了一句真垃圾有的甚至没看就装13.我只想说人家的努力肯定有人看得到，乔任梁本人也表示演这部剧真的有很大突破。
至少我为乔任梁的很好的演技以及这部剧给我的感觉推荐。