兄弟连

    在诺曼底战役全面展开的时候，101空降师在完成配合登陆作战任务后并没有立即撤离，而是依照命令巩固战线并向前推进，于是第三集的故事就围绕着这块行动。
    从剧情承载量来说，《兄弟连》的第三集是我看过所有电视剧中信息量最丰富的，并且有着强烈的独立性和严格的逻辑性，从全剧中单独拎出来其内容也足够比掉许多同类型的电影。
    人物方面，按照美剧的惯例，大量的主角配角人物开始出现，这一集中之前若隐若现的官兵都有着自己不少的戏份，而就拥有500多个有台词角色的《兄弟连》来说，让观众记得所有人的信息实在有些吃力，统一的着装首先就让观众有点混乱，由于这一集中的时间和空间跨度要求出现数量庞大的主角群，因此导演采用了一人主角贯穿的方法，让观众有一个可以从头到尾完全记住的角色－－Albert Blithe。这是一个有些类似《拯救大兵瑞恩》中厄本的角色，恐惧充满了他心理并且表现地尤其夸张，总得来说，导演第一层用意是以他这个人物从开始的迷茫到歇斯底里一直到最后战胜恐惧心理成为一个勇士，给人呈现了一个英雄的诞生过程，这样Albert Blithe把观众从卡灵顿带到丛林再带到医院，构成了这一集中一个完整情节的完整线索。
    刚才说到Albert Blithe这个人物出现的第一层用意是“英雄主义”，虽然在结尾处交代他依旧在几年后病亡，但显然故事里这个人物的任务绝对不止这样一个空悲切的遗憾，这里就涉及到了第二层意思：恐惧。
    可以说，恐惧是这一集的主题情感，不仅仅是因为Albert Blithe这个人物，而是像开头老兵回忆的片段所提到的，和在片中人物间谈话透露出的，在战场上，无论是交战间隙时的思考还是战斗时的狂妄，善于思考的那些士兵口头禅都是“生与死”，要么战死在诺曼底，要么毫发无伤地回国，可以说这几乎是一种出于基督教的唯心主义思想，但在战场上，是鼓舞自己的唯一途径，注意在兄弟连中，没有出现过爱国主义或者过多的个人英雄主义的宣传，而是真真切切地讲“人”的故事，这个时候，许多人人性的两面性都开始展现出来，最典型的就是那个在第二集中射杀了一群德军战俘的军官，在这集中，士兵们开始正视那个违反日内瓦公约的行为并且褒贬不一，但观众的直觉肯定会觉得这个人心理有问题，或者是一个深受片面爱国主义影响的种族主义者，但之后的情节里，从关心刚刚惊魂未定的Albert Blithe到后面关爱士兵的言语，我们才发现，这是一个类似于巴顿将军一样，一个看透战争享受杀戮但内心无比惶恐的普通人而已，这对矛盾看似无法让人接受，但放在整个战争的大环境下，显得微不足道。
    这一集中有几个场景给人印象很深，也顺理成章成为了《兄弟连》经典的宣传片花：
    1.卡灵顿一战中，美国大兵们用巴祖卡轰开一堵墙，屋子里的德国伞兵的命运可想而知，这个时候从烟雾中踉踉跄跄出来一个幸存的德国伞兵，一手拿枪，举着双手，大喊“我投降”，走到路中间，忙于冲锋的美国大兵拔出手枪，毫不留情当场射杀。在拍摄这一枪的时候，导演用了一个街道全景的镜头，画面两边两个士兵对称排列，前景是硝烟，用了略带夸张的声效和慢镜头突出这一动作，而并未在之后任何情节中加补充或者抒情，这再次体现了导演对每个士兵的人性关怀，包括对德国人。
    2.在灌木丛攻防战中，Albert Blithe被温特斯拉起来向德国人的防线射击，之前一直表现懦弱的他第一次举枪射击，一直睁大的眼镜露出无情的杀气，更多的是一种战胜自我的肯定，他举起自己的加兰德砰砰砰射击，导演用了很炫的特效镜头突出了加兰德自动步枪射击时的撞针音，而最后一枪弹壳弹出时在空中的转动更是成为了本剧最常见的宣传画面。其实这个场景除了看起来炫，对于正经叙事来说，并没有显出太多意义。
    关于勇士，这一战争中涌现出来的周边产品，用一种近乎残忍的方式被提出。美国参战时，德军部队已经经历了两年多的欧战，战斗经验丰富，而从客观地来说，德军中诞生的王牌部队的顽强战斗精神也成为了美军崇拜和尊重的东西，否则为什么美军士兵多次在剧中乐衷于收集战利品，包括纳粹旗帜和迷彩雨衣，这集中，作为两国伞兵的对决，最精锐的部队是德军的伞兵部队，这支经历了几乎第三帝国所有重大战役的部队战功赫赫，这集中出现的德国伞兵是参加过高山战斗的精锐尖兵，许多士兵领子上都别有阿尔卑斯山摘下的雪绒花－－就如温特斯说的，他真的能爬到那么高的地方战胜敌人并摘到它，这是真正的英雄。所以，当灌木丛对战结束，Albert Blithe来到德军阵地查看被自己射杀的那个德国伞兵时，很理所当然地将尸体上的雪绒花戴到了自己领子上－－如果这用来解释为什么最后他要挂掉的话也未尝不可－－这是一个关于真正英雄的不可替代的精神－－同样是一种人性关怀，我们要记住的是所有英雄，胜利者无法抹去失败者的精神。
    再来说说这集中出现的很抢眼的装甲车辆，由于两大制片人的面子，《兄弟连》摆脱了许多战争片用现代装甲车辆代替二战车辆的惯例，用复原和重造展现了许多型号的德军车辆－－sd.kfz.251，sd.kfz.222，猎豹坦克杀手（当时列装还很少，可见E连面对的是多么精锐的装甲部队），4号突击炮，似乎还有豹式坦克！相对而言，后面出来救场的美军M4谢尔曼坦克实在时太丑了......当这些车辆活生生地冲锋陷阵时，着实让很多我这样的军事迷过瘾了一把。
    就如之前说的，这一集中实在承载了太多说不完的情感在里面，连看了两遍还是漏过很多东西没说到，希望大家看这集的时候能注意到我所注意到的，有不同意见的也来指正下，就这样，准备看市场花园行动了。

过年前看完了美剧《血战太平洋》，拍得确实不错，真实、震撼。但感觉战役场面比较零碎，战场外的表现比较多，可能这部剧更想表达反思战争对人的影响而不是战争本身。这让我不禁想起了多年前《兄弟连》带给我的震撼。这两天又从头到尾看了一遍，感觉许多地方又给我新的感觉和启示。
       个人认为这是我最喜欢的电视剧。以前看时最喜欢温斯特上尉，他不抽烟，不喝酒，不说脏话，关心同志，服从领导且勇敢冷静，深受部下爱戴。现在依然喜欢这个角色，但对另外两个人有了许多认识，军医尤金和d连连长斯皮尔斯。尤金是一名好军医，在每一集，他几乎没有多余的话，有人喊救护兵时，他就冒着枪林弹雨跑来急救，在寒冷的阿登森林，他只穿着一身单衣穿梭于各个战壕，询问病情和搜集医用品。战友们尊敬他，但每当战友们一起喝酒说笑，尤金只是坐在一边静静地听着，偶尔淡淡地笑一下。也许他在救助战友的过程中已经承受了太多，无法和战友放声大笑，谈天说地，他需要和战友保持距离，以免承受太大的痛苦。他已变得冷淡而且忧郁，只是一个人想着自己还有几个绷带，几瓶吗啡，哪个战友的伤势需要注意。他就是这样而且必须是这样的一名好军医。
       斯皮尔斯虽然出现的镜头不多，但他是一名真正的战士。他沉着刚毅，坚韧不拔，对敌人冷酷无情，战场上勇敢无畏。他也能让战友们鼓起勇气，保持昂扬斗志。当一名战士在战壕里发抖时，斯皮尔斯告诉他：你害怕是因为你还心存希望，你现在唯一的希望就是把自己当成已死之人，只有了解这一点你才能在战场发挥战士的作用，不要怜悯，不要悔恨，所有战争都靠它。斯皮尔斯在一次临危受命的进攻中，在战友的目瞪口呆甚至德军的错愕的表情下在敌军阵地跑了个来回，最终取得战役胜利。他是e连最后的连长，很少说话，但爱憎分明，非常聪明，是个非常能干的基层指挥官。
       一个人如何在生活中成为强者，从老兵们身上可以看到，不抱怨，不存幻想，准备并努力干好自己的工作，时刻了解自己和自己所处的环境保持冷静清醒的头脑，也许机遇和希望就在前方。

第六集我看了很多遍。
其实每一次看完这集，我都会感到心里很难受，过一段时间却又想重温一遍。因为在别的战争片里，我还没有见到像这样大篇幅地去讲一个词——绝望。
也许是绝望这种东西并不适合被拍在战争片里。它的来袭缓慢而漫长，没有那种浓烈的英雄主义，也不够扣人心弦。但是在有些时候，谈到战争，这是一个无法回避的词语，尤其是在像巴斯通这样的战役里，对于一个性格沉稳、忧郁、内向的医务兵。
把镜头对准战场上的医务兵的片子不少，像《父辈的旗帜》的主角就是一位医务兵，《大兵瑞恩》里那位也令人印象深刻。作为战场上特殊的一群人，他们见到的死亡最多，几乎每个战友的逝去都要经过他们的手；他们的责任最重，也许仅次于指挥官，这就是为什么太平洋战场上以及东线上医务兵会像指挥官一样被敌军给予特殊照顾。
尤金的外貌并不一看就是沉稳果断角色，就像那个传说哥也并不是一脸杀气。这样的选角其实不可谓不成功，因为正是这个瘦瘦小小的演员演出了军医的沉着气质，更加令人信服。
有人说尤金并不果断。大体是看了巴斯通后半段他的表现。其实那不能代表他的真实性格，因为那时他已经挣扎在崩溃的边缘。从第一集登机尤金给大家发药开始，到后来每场战役吗冒着枪林弹雨去给别人处理伤口，军医的表现都是沉着果敢的，而那次对Winters发脾气，也能看出来他的非同一般。甚至巴斯通这集的前半部分，仍然能看到他穿梭在炮火之中，没有一丝恐惧。他蹲在雪地里，紧皱眉头，听着前线传来的枪炮声，为战友紧张、担心，听到有人受伤立即起身跑过去。可是到后来，他听着战友喊他，却只是坐在那里发呆，或者缩在战壕里无动于衷。这和Blithe不一样，这不是恐惧。这是绝望。
绝望比一切都可怕。战地记者卡帕随第一批在奥马哈登陆的士兵一起冲上海滩，换来那几张珍贵的照片；而在意大利的潘塔诺山上，军队陷在泥泞中寸步难行，卡帕看着那些尸体，已经干了的血迹，尸体旁边字迹淡去的家书，并没有把照片发回杂志社，逃离了那里。因为那种绝望的末世感是再勇猛的人也无法逃脱的。
冰天雪地里，战线拉长，胜利或者撤退都是遥遥无期。作为医务兵，只剩下一支吗啡，连一把剪刀都没有。惨烈的战斗并不多，可士兵的脚被冻的甚至面临截肢的危险。所有这些，他是一个医务兵，全都看在眼里。也是本身性格原因，他在大家苦中作乐的时候总是在一旁聆听。有时他也忍不住笑出来，可是更多的时候，周围的一切在他眼前呈现出来的是一种末世感。在一旁听着战友和长官讨论着严峻的形势，他感到恍惚了。不知道这样还要多久，是不是最后大家都要葬身这冰天雪地之中。瘦小的尤金缩在那件单薄的军装里，在一片苍茫中独行，眉头紧锁，目光游离着，那种无助让我不禁打了寒战。然后原本沉着冷静的他在竭尽全力也没能抢救过来一个人之后愤怒了，然后曾穿梭在最危险的枪林弹雨中的他在一场小小的轰炸时缩在战壕里不肯出去救治战友。
至于那位美丽的比利时护士，不知道她对他意味着什么，不知道他是不是爱上了她，但是也许只有在那里，看着她天使般的笑容，看着她用那双最美的双手吃着巧克力，他才能得到一丝安慰。被WInters发现状态不对，他暂时离开前线，却发现医院被轰炸，留下的只有她的一方头巾。他没有落泪。他不会落泪。只是默默地把她的遗物揣在了自己的怀里，然后回头走向战场。
一切还是要继续。
因为战争还没有结束。他还必须承担自己应该承担的责任。回到战场，跳进战壕。尤金还是那个沉稳果断的军医。他取出那仅剩的一条头巾，刷的一声撕成两半，包在战友受伤的手上。看着BABE的笑容，他也露出了不易察觉的微笑，然后再板起面孔，让BABE认真看着前线。镜头一扫，战壕的前方便是无尽的冰雪和雪地上的鲜血。战争不会停止，绝望不会离去，等待尤金的是被炸毁的医院，更少的补给，被这冰天雪地不断消耗的身体。但是看到这里，我们都有理由相信，他仍然会战斗到最后一秒，直到希望到来的那一刻。而事实上，他也确实那样做了。

如此神作，膜拜甚晚。
遗憾是没有早看到它，庆幸现在看到了。

 

Part One
训练营
看之前心中的大问题：兄弟连，即101空降师E连，共140人。10集每集1小时的电视剧，怎样分配戏份，怎样点面结合？
角色原型访谈引出每集开头很有代入感。
倒叙的方式也合情合理。
本集主要引出英雄的E连，以及第一个脱离E连的士官Sobel。作为E连最特殊的一个存在，Sobel的训练方式很大程度上为E连的未来奠下厚厚的基石，但他在实战中的无能以及人品问题却又使他不得人心直至被调出连队。剧中这个角色的处理有点儿“先扬后抑”的意思：一开始魔鬼式的训练以及严苛的管理让人产生“魔鬼好教官”的念头，后来到实战演练阶段又接二连三暴露出Sobel的不力以及排挤士官的品格，在这两面基础上再特写表现Sobel最后对E连的不舍，角色立体成型。这样一个双面的角色也让第一集意料之中的军训模式不显单调。
回应首句，同样意料之中的，第一集一下子摆出了一堆士兵，除了Sobel、好人Winters和若干熟悉面孔扮演的以外，很难一下子辨认出大部分士兵。当然特写不少，可是镜头间的切换也很快。
第一集理应为后面的战场部分做好引子，而第一集做得着实不错。
最后10分钟的战前等待是全片亮点中的亮点。Winters逐个拉起队员登机、英军的目送以及夕阳中漫天飞机的剪影终于将E连命运与二战第一个大空降的大背景联系起来，一切情绪渲染到位，正式拉开波澜壮阔的欧洲战场部分。
P.S.居然看到Agent Charlie Francis和整蛊王大天使Gabriel，原来他们是在这儿冒泡的...


Part Two
D-Day
与第一集有点不同的是，原型访谈移到了片头之后。说实话我还是更倾向访谈接片头再拉开正片。
紧接上集，一开场就毫不留情地把观众带入二战战场，惨烈的二战第一个大空降。之后略作停顿，马上又是一场半小时长的突击炮台阵地战。最耀眼的莫过于已被说烂的手提摄影，或许卡明斯基自己都没能想到，自己开创的这种拍摄方法会为以后的电影创作带来怎样的巨大影响。突击炮台段落的战场方位感确实挺让人费神，虽然之前已经画出了一张战场示意图。电视剧集的时间长度优势的确让这种战斗场面表现更全面，这点上电影似有先天劣势无法比拟。
如果说上集的重点角色是Sobel，那么这集明显地变为以Winters为中心，突击战的指挥、团队关系的处理以及对死者的难过都让他成为第二个性格凸现的角色。问题是，Winters还可以说上集开始引人注目了，但其他人还真不算好认。Buck的一头白发算是有点标识了，其余人等这集更是把面涂得轮廓都认不出了。
还有一点，直到第二集结束，我们还未能正面感受E连队的阵亡。


Part Three
勇气与恐惧
第一次正面描述E连士兵的阵亡，果然还是[拯救大兵]的风格，绝不做一点渲染。
主视角转为面临恐惧折磨的Blithe。这集的主题相当清晰，一个士兵克服恐惧的历程。这点本来就不算什么新鲜角度，[拯救大兵]里就有Upham这个基本一样的角色。但如果说50分钟的剧集仅仅依靠Blithe这个角色表达主题，未免力有不逮。实际，本集里大部分对话都关乎“生与死”，还有“刺刀之夜”里因为恐惧误伤战友的士兵，甚至最后面对德军机动部队猛烈攻击仅剩E连队坚守阵地的设计，都在丰富主题，最终使本集主题凸显。
说说结尾的两个处理。一个在Blithe受伤段落。从Blithe自愿出发探路开始，排长与士兵的对话与Blithe的行动交叉剪辑，一边再一次对“生与死”进行轻松的谈论，一边进入未知区域。这个对比几乎完成了对Blithe悲剧的暗示，同时在全集高潮段落之后保持情绪高度，虽然这个“精神升华后的悲剧”仍然在意料之中。
另一个在片末，洗衣处的“遗物”相当巧妙地完成了对逝者的哀悼。
Blithe的一个主观镜头开头，想像镜头收尾，完整结构。
P.S.原来Blithe就是小神偷Danny Blue....


Part Four
“市场花园”
E连的第一次失利，同样的背景是盟军打开西部战场后第一次重大失利，同样的史诗成就了[遥远的桥]这部经典。
说实话，第四集目前为止可能是相对逊色的一集。这集的主干毫无疑问是E连对新兵的接纳，遗憾是手法太中规中矩。如果说共同经历死亡、失利，以及寻找Bull让E连新老兵融为一体那说服力也太弱了。但事实就是，如果没有开头原型访谈提到“新兵表现、老兵接纳”，我还真难看出这个“融为一体”的过程。
主视角转为Bull。身陷敌后并且与荷兰居民面对德国士兵的设计有点语焉不详，如果说来丰富Bull的性格，那还不如经过几集积累后逐渐出头的Malarkey呢。
同样是大空降，按规模来说“市场花园”要比诺曼底大很多，或许是主创无意更多插足这段背景，尤其缺少类似第一集的渲染，使得这段作战处理显得比较平淡。
平淡中的亮点可能在于反映战争对平民影响的Eindhoven镇段落，夹道欢迎与处理“亲德”女性均令人印象深刻，但“亲德”女性的缘由也并未展开更深入叙述。
扯开点来说，[遥远的桥]全景式的叙述陷于线索繁冗，[兄弟连]本可以从空降连的小视角引入却又没能深入，这场盟军西部最大失利战役还有后人插足吗？


Part Five
十字路口
Tom Hanks亲自掌镜。
本集甚为精彩，最主要的原因是处理手法相对丰富了很多。
结构上，Captain Winters与Majoy Winters两条线平行发展，虽然这明显就是Hanks他老人家主演的[拯救大兵]的手法，但在系列剧中仍然让人耳目一新。
光影处理上本集也堪称出色。开头的大幅度晃动镜头+音量加大的喘息画外音已先声夺人，设置了强烈的悬念，同时为这场大屠杀式的胜利与反思定下基调。而一再出现的枪击党卫军青年也强化了Winters的心理矛盾效果。除此之外，大量依靠枪声打字机声画外人声来转场，以及巴黎公车上的面部切换，都是亮点。
按照高考作文评分标准来说，本集的题目Crossroads起得是相当巧妙，既代指战斗地点十字路口，也暗指了Winters的心理矛盾。
另外，战斗场面虽不算多，但系列剧第一次集体上刺刀还是给足了惨烈的渲染，尤其冲锋一段近乎零画外音的设计值得称道。
结尾处对下一集的过渡铺垫也相当地赞，E连的物资短缺，盟军溃败士兵让人心头一沉的精神状态，严冬，前方的炮火光亮——阿登战役即将到来。
总的来说，本集是目前为止对战争批判对强烈的一集，各方各面做得相当完整。虽然从账面上看，Tom Hanks的导演作品并不多，但通过本集，我们也可以很有信心地问：Hey Tom，为什么不演而优则导呢？


Part Six
阿登战役
继“市场花园”后又一重量级战役，同时也是目前为止最长的一集。
主视角再次转换为军医Eugene。这个视觉切入点相当巧妙！通过军医的视角展现了寒冬之际Bastogne森林里E的困境与坚韧，E连的困境实际也是101师的困境，没有地面补给后退路线被切断。Eugene给我们具体展示了各种短缺，大半集都在寻找绷带、血浆、吗啡甚至一把剪刀。全集几乎没有具体战斗场景，有的只是各种细节表现出来的坚持、勇气、毅力。这集的女性角色地位明显提高，Renee的加入让原本的全男性剧集添加了一丝柔情，只是最后还是凸现了战争的残酷无奈。
不得不说，本集对Eugene的刻画使其成为继Winters后兄弟连里最丰满的角色。从一开始寻找药品的负责，对待伤者的平和(与Part Five里的军医高下立判)，救治时的有条不紊，奔跑距离最长的对E连的全面照料……Eugene的魅力无疑已令观众着迷。当然对比前五集，本集的刻画一定程度上可说是牺牲了节奏换来的。
音画处理上，茫茫白雪与若干近乎消音处理的搭配都值得一提。
P.S.看过[巴顿将军]的，对师长探望E连时宣读的“Nuts”应该会心一笑了。


Part Seven
转折点主视角变为Lipton，第一次出现贯穿全片的旁白。
这集开始强化厌战的情绪，全集诸多时间都在展示E连士兵各种极具讽刺意味惨不忍睹的阵亡：Hoobler死于他最梦寐以求的鲁格手枪的走火；Toye没等手伤痊愈便迫不及重回连队结果被炸断一条腿；最后一次遭到炮击，躲在散兵坑里向战友呼喊的Muck和Penkala却被炸弹击中……反映E连陷入最低谷的无疑是壮汉Buck的崩溃和Marlarkey的消沉。实际上，从上集开始，这种受困消沉的气氛越来越浓重，这种气氛在接近两集的时间里不断渲染积累最终到了爆发的边缘。如果说仅仅是受困于外敌，那这种情绪未免单薄，本集的另一个主要矛盾爆发在连队内部里：新任连长Dike的指挥不力领导无方让连队日渐军心不稳。这种内外交困的境况一方面渲染了前所未有的压抑气氛如前所述，让最后的胜利显得更吐气；一方面也有利于凸显Lipton的性格。
忽然发现，自从第五集以来，镜头的颗粒感明显增强，尤其是第六第七两集，白雪皑皑的外景加上手提晃动，视觉冲击更强烈。
第六第七两集都可以看作是主要刻画E连的心理状态的剧集。第六集对Eugene行动的全过程跟踪，以及第七集Lipton旁白的使用，都很好地展示了E连受困的状况。
全片高潮无疑是Speirs单枪匹马顶替懦弱Dike并独自来回穿越德军阵地，适时的配乐以及对之后战况的省略更彰显了导演的意图：先抑后扬的情绪描写才是重点，Speirs开了无双般的横空降临才是重点——E连开始走出低谷了。
不过要说最亮点，恐怕要数结尾教堂的清点：伴随着旁白，E连阵亡、受伤、离队士兵的身影一一从镜头中隐去，附着圣歌的吟唱，哀伤之情几乎溢出画外。
关于那个“20根烟20个战俘”的传说，导演终于通过Speirs之口作了答复：没有批判，或许就像Speirs在雪地中掏出一包烟那样，就像Speirs单骑穿越敌阵那样，神化般的性格的注脚。


Part Eight
最后的巡逻
主视角换为“补充兵”Webster。
这个“补充兵”的困境实际也反映出Bastogne对E连的巨大影响——Webster甚至可算是老兵，从D-Day到荷兰都有他的身影，不过因伤缺席了Bastogne的惨烈战斗，现在只能被以“补充兵”对待。因此本集第一条线浮出水面：Webster如何重新融入兄弟连。
本集可以算得上文本比较完整的一集，Webster融入线、Jones新任排长线外加E连巡逻任务的主线，而Webster与Jones同是新入队伍的比较。
如果说[兄弟连]每集主要刻画一个人物的话，[兄弟连]里的手法也显得相当丰富，比如Sobel的双面刻画，BucK的敌后经历，Lipton的旁白，Eugene的全跟踪，当然还有这集Webster与Jones的对比。当然这集同样也运用了Webster的旁白，但这集的旁白却更像是一种评论，与Webster时刻冷静理性的行为达到了高度吻合。
视觉处理方面，本集的长时间镜头相当多，某几处场景比如夜捉战俘的戏差点[人类之子]了。比起剧集之前各种大型动作场面，本集虽然小打小闹，但也拍得足够扣人心弦。
当然本集最让人意外的莫过于Winters在“详述”第二次巡逻任务后突然地宣布“伪造”，这实际上也暗示了大背景宏伟的二战多多少少进入垃圾时间。
结尾处战友对Webster的伸手——标准的前后照应完整结构。


Part Nine
集中营 or Why we fight
比较特别的一集，也是思想内容最多的一集，连片尾曲都成了十集里面唯一不同的。
自第一集后再次看到倒叙引出正片。
看起来导演有意用一种稍显对比的手法。前30分钟漫长铺陈美军在德国作为“侵入者”的行为；36分钟后集中营出现，对法西斯纳粹的间接刻画。除了这两方，主创还加入了德国居民这一方。这一方非常值得留意，一方面他们的登场基本是在美军搜刮民财时的叫骂，如前所述反映了美军的“入侵者”角色；而另一方面，他们从坚称对集中营毫不知情到接受“震撼教育”的转变相当意味深长，个中代表无疑是红衣服的德将军亲属老太太：第一次见到Nixon一脸傲气，在集中营稍稍失色后回复原来的傲气继续搬运尸体——能否把这个举动看作是主创对日耳曼民族的评价，这个举动实质代表1970年德国总理勃兰特在波兰的举动？
关于视听语言，一开场的长镜头让我们终于在[兄弟连]里看到一次晃动感微弱的长镜头。说实话实际上本集的音乐更让人印象深刻。
开头四位提琴手拉奏贝多芬的《升c小调第14号弦乐四重奏第六乐章》开头，最后再以乐章的结束完结，完整结构。从Nixon第二次进入集中营开始，背景音乐同样以弦乐为主，使这一段与结尾段(即开头段)的音乐过渡显得相当平滑。除此之外，音乐元素还包括进发过程中E连高唱的经典的Blood on the Risers。
勉强来说，第九集的主视角应该是Nixon，本集Nixon酗酒，经历离婚，直面同伴之死，发现了惨绝人寰的集中营，大体上也能看出他的直接朴实甚至粗鲁的性格。不过估计本集对集中营的描述更让人记住了。


Part Ten
终结
终于到了终结集。
按理来说，电视剧的终结集难度一向不小，更别说这么史诗的一部终结。本集的各方各面都需要一个了结，因此相对显得散乱了一些。
旁白回到Winters，但可以说没有一个主要人物，估计是前九集已经完成任务了。
本集几乎没有战事，只有战后的各种状况、各种散漫。有几个地方值得注意。
Liebgott与Webster对待“嫌疑纳粹”的矛盾，虽说本集中只是一笔带过，但经历了第九集的集中营，还是反映了这种以“人道”为正义的思想。
Winters申请调任的面试则可算作是对E连345天历程的小回顾，遗憾是短了点。
最让人眼前一亮的是临尾总结——不过是德国将军的发言。借助德国将军的话语完成了对E连的临别赠言同时也再次肯定了战争双方士兵的人性力量，正如上集的老兵访谈所说的“They just tried to do what they supposed to do,and I tried to do what I supposed to do.”
原型访谈放在了最后，神剧完美收尾。


补充
作为一部完美的美国主旋律剧集，[兄弟连]具有相当丰富的电影手段，在制作方面称得上完美。
对于这样的剧集，必须得一看再看，才能发现更多趣味，才能更神体会它的精神内核。

我们总是在鄙视自己的敌人，不停地自欺欺人着——明知自己其实也在扮演着“敌人”的角色。
我们总是否定敌人之“为人”的性质，把他们视为野兽、畜生——明知自己在做着同样的事情。
战争带给每个人的东西都是一样，伤痛、血泪、家破人亡。也许战争有正义与非正义之分，但具体到每一个战争中的个人，也许他们的邪恶意志，是那么的微不足道。大多时候，战士们只是在履行职责，执行领袖的命令；每个个体都微不足道，但千万万个人便背负起了国家的使命；也许他们被什么东西蒙蔽了双眼，但被蒙蔽这样的事情，不是发生在我们每个人身上吗？既然如此，你又会有什么样的道德优越感呢？
终究——
我们没有权力夺走任何一个生命！我们在战争中却身负“正义与解放”之名！每个士兵，都是这样一个“魔鬼与天使”的综合体。
只有明白这一点，才会明白战争的真正含义——那是没有彼此之分的人类之间的自相残杀；那是无数无差别生命凋零的酷冷寒冬；那是灵魂下地狱同时上天堂的拐点，在这里，每个灵魂被撕裂两半。
我们每个人都被教育，去热爱战争中的英雄，热爱那些“正义”的战争；但英雄应该被崇拜，而他们所从事的事业，却应该被永远封印，不再重生。
战争英雄，值得热爱的地方，不是杀了多少敌人，不是立下多少战功，而应该是他们在战争中，多么地珍惜生命，多么地诚实善良，多么地为这个世界增添美好，而不是冤魂。
一部《兄弟连》，无数个英雄。没有一个是高呼正义口号的宣传机器，没有一个是开枪不眨眼的杀人机器，没有一个是视生命为无物的异化者。他们知道，自己面对的是活生生的生命，所以，他们也被从英雄还原为活生生的生命，而这些活生生的生命，才是那个战争年代，最值得我们珍惜的真正的英雄。
对战争有所反思，才是避免战争的最好方式。对“敌人”有所尊重，才是对待生命的最好方式。《兄弟连》借助一名“邪恶”的德国将军之口，说出本应由“正义”英雄说出的影片内涵——兄弟之谊、使命之路。它告诉我们，战争到最后，再没有对与错，再没有正与反，忘掉一切，珍藏起人与人之间最美好的感情。

美国著名战争剧，剧情紧凑，人物刻画深刻，细节还原非常到位，从武器到战场环境，几乎都还原了二战欧洲战区空降作战的原貌，至今仍被奉为战争题材影视剧的巅峰与教科书，甚至经常被研究二战的军事专家所引用与参考。
百度百科的介绍：《兄弟连》是2001年播出的美国10集电视连续剧，改编自Stephen Ambrose的畅销书《Band of Brothers》，史蒂文·斯皮尔伯格执导，戴米恩·刘易斯、马修·赛特等众多好莱坞明星主演，描写美国101空降师506团E连在第二次世界大战欧洲战场的真实故事。在二战中，E连的阵亡人数是该连编制人数的1.5倍。本片在2002年美国主要影视奖项上，共各获得15次提名、7次获奖，其中在第54届艾美奖上获得13次提名，获得包括迷你剧/电视电影类-最佳迷你剧等在内6项大奖；在第59届美国电影电视金球奖上获得2次提名，获得电视类-最佳迷你剧/电视电影奖。从卡司阵容就能看出这部剧有多么强大，而它的IMDB评分高达9.5，这是个什么概念呢，历史前三的水平，而且是在经过15年后依旧坚挺在历史前三。如果光看战争剧类的排名的话，就是毫无疑问的历史第一了，至今没有一部战争题材的写实剧达到可以与其比肩的程度。从战争史的角度上看，二战后期盟军反攻欧洲大陆的确是战争史上非常经典的案例，盟军和轴心国军队都付出了巨大的代价，伤亡惨重，血流成河。但这些作战的确大大损耗了德军的有生力量，配合苏联红军的东线进攻，加速了德国法西斯的垮台和战争的结束。以这段历史为题材的影视作品也非常多，包括大家耳熟能详的《拯救大兵瑞恩》，《遥远的桥》。其中《遥远的桥》和《兄弟连》都是以“市场花园”行动为背景的，“市场花园”行动作为一场经典的空降兵作战，在军事史上占据了重要的位置，其具体内容有很多文献和书籍，大家不妨一看。《兄弟连》作为战争题材的历史剧，难能可贵的一点是它把战争对平民的影响，非常残酷，活生生地体现出来了，这也是很多影评人对他的高度赞扬的来源。