第一次看到《さくらん》的介绍时,觉得真是百年不遇的对我胃口。首要因素当然是负责全片音乐制作的椎名林檎,听过了号称《さくらん》OST的专辑《平成风俗》我就觉得这部片子非看不可了。除此之外,《さくらん》改编自安野モヨコ的漫画作品,由摄影家蜷川实花执导,土屋アンナ、椎名桔平、成宫宽贵、菅野美穗主演。别告诉我上面这几个人你一个都不认识,安野モヨコ是庵野秀明的老婆,而庵野秀明就是那个拍了《EVA》的疯子——想当年我在秋叶原逛荡的时候,最深刻的感觉就是,《EVA》虽然变态,但绝对是日本动漫史上最具影响力的作品。土屋アンナ也不用说了吧,日美混血的摇滚歌姬,动画片《NANA》的片头曲就是她唱的。剩下的也都是我非常熟悉和喜欢的演员,于是在只能下到日文字幕版DVD的情况下,我也还是急不可待的把它看掉了。
总的感觉是——还好吧。椎名林檎的音乐太抢耳了,再加上很多配乐都是歌而不是纯背景音乐,以至于这部电影已经完全可以当音乐剧来看了。《茎》、《迷彩》、《夢のあと》、《ギャンブル》等很多插入歌都是椎名林檎曾经的经典曲目,林檎姬对它们进行了重新填词和编曲。歌词和电影的情节配合的非常好,尤其是《茎》里的那句“Crying tears confusing fears they are no longer. When I stand I know I'll never be down again.”,还有最后的极具爆发力的《夢のあと》,林檎姬的功力真是无人能及。
除去音乐之外,电影本身倒是拍的一般了。蜷川实花也许还是更适合当摄影师而非导演,因为她讲故事的能力比起她拍出的华丽画面实在差的不是一点半点。《さくらん》讲的是吉原妓馆里发生的故事,花魁们的发饰和服装、玉菊屋的屏风和拉门、蓝天映衬下亮红色的金鱼,浓墨重彩的颜色真是被蜷川实花玩的得心应手,可以毫不夸张的说,将近两个小时的电影任何一秒钟的画面剪下来都可以当桌面。尤其是最后《夢のあと》奏响的同时,猛然出现的满地金黄的野花,和远处那一排粉樱,绝对震撼的视觉冲击。但是故事情节嘛,略微就有点单薄了,以至于我凭着日文字幕竟然没什么困难就看懂了。依旧是日本人惯有的执着,土屋安娜主演的清叶总是将一切寄托于吉原的樱花,什么时候樱花开了她就什么时候离开吉原。其实要走什么时候走不了啊,非等那樱花开了才能走么?不怎么曲折的事情,前后的衔接却有些突兀,要不是事先看过了剧情介绍,真要犯点迷糊了。而且说到玩玄的,蜷川就知道搞那么两缸金鱼拍来拍去,以此隐喻花魁的宿命,比起大岛渚在《御法度》里为土方岁三设计的三种假想,未免显得太小家子气了。
再说说几个演员。土屋安娜不愧是日美混血,眼角眉梢在某些瞬间竟会让人想起《GONE WITH THE WIND》里的费雯丽,沙哑的嗓音,暴烈的性格,乖张的行为,妩媚的表情,整个儿一个古代的PUNK少女,让我对吉原花魁的印象大跌眼镜。她对着女将的背影做鬼脸的那个镜头,实在是可爱到不行了。椎名桔平的演技照例没让人失望,不多的镜头不多的台词让人看着就是那么自然舒服。成宫宽贵还是那个就知道傻笑的可爱小伙子,倒是菅野美穗,又让我惊喜了一次。记得看北野武的《Dolls》时就觉得她特别像日本的人偶娃娃,一张表情稀缺的脸总是尸白。她在片中出演的花魁妆日,一开口那句“わっちはいりんせん”,听得我当场拜倒,这才是标准的花魁啊,抑扬顿挫的把日语说到嗲的极致,眼睛一挑就是风情万种,只怕女人看到她骨头都要酥了。
最后提一句这部片子的译名。大陆一般是将其译成了《花魁》、《恶女花魁》或者《错乱》,香港的译名是《烟花梦》。さくらん在日语里本身可以写成“錯乱”这两个汉字,而这也是作者想要表达的一层意思。但是另外,前面的さくら又是“桜”的意思,因为樱花贯穿了电影的始终。“花魁”或者“错乱”译的过于直白,“烟花梦”呢,又显得太柔弱了,因为清叶实在不是一个只有梦的女孩,她内心蕴藏的力量可以掀起轩然大波。所以我觉得,最好把樱花和错乱合起来,将さくらん译成“樱花乱”。后来看到漫游字幕组发布的中文字幕版《樱花乱》,才觉得找到知音了。
http://blog.sina.com.cn/s/blog_54a0db4b01000c48.html 撩眸媚生,颦笑眉折,艳唇微扬,骨内而生的骄矜与魅惑.
女人,将美丽倾泻的毫无掩饰.
清叶.长于这红墙黑栅,纯白帘幕,却是满目红绿黄紫的纸醉金迷.
"男人的极乐,女人的地狱.这里,是游廓江户吉原."
妓街坊顶的那缸金鱼,置身肉欲,不堪逃脱.
妆妃,递给她一只银钗.纵生她成为花魁的决心.
高尾.通透却纠结,认为只有死,才拥有最终的幸福.镜中,媚笑,与悲泣.
林擒歌声戛然而止.她举起案边小刀,嘶哑着刺向深爱之人.
血涌喷薄,颓然倒地.她瞪大的双眼,是否看见屏风中仙鹤染红的颈.
一生难以忘记的四个男人.
高野.初夜.催生她的天赋技巧.
宗次郎.初恋.为他午后私逃.
她在清风微醺的雨后池塘,颤动孱弱但桀骜的双肩,觉悟.
"爱人如同坠入地狱,被爱同样身处地狱.没有姿色,就无法生存."
松本.为她盛开吉原樱花,尊重与宽容,换不回她对自由的执念.
清次.只为一个约定.那株枯死的樱树,结出一朵奇迹.
"一无所有,听起来比拥有一切,还要有趣多了."
清叶.她不羁调笑,眼波流转,姿态慵懒,天生娴熟.
日暮.如此稳重的花魁之名,遮不住她骄纵与调皮.
三弦琴声,舞伎翩步.日式静物内敛璨芳.
唯有春之樱瓣,秋之红叶,娓娓飘落.
艳白清簇,清冷月悬,小径白石散堆,和服裙摆摇曳.
大片大片的,嫩绿青草,粉白樱树,浅蓝天穹.相爱的他们,相视而笑.
不得不说,导演蜷川实花,将画面拍摄到绚烂极致.
改编自安野梦洋子的人气漫画<烟花梦>.
土屋安娜.椎名桔平.菅野美穗.
椎名林擒.非主流电乐.06年柏林电影节开幕展映.
真是一部“好看”的电影:全片的每一个镜头都精巧无比,大块大块的红、蓝、绿、紫、黄、橙……绚丽的色彩,精致的布景,对比分明的光线。雕楼美屋,锦衣华服,珠翠摇曳,花团锦簇,落叶缤纷……一幅一幅,是典型的浮世绘,极尽华美绚烂。视觉上的盛馔,足以喂饱包括我在内的许多挑剔的眼睛。
故事不复杂。
一个自小被卖入青楼的女孩,在出逃无望后,受一名花魁前辈的激励,立下要做著名花魁的远大志向。经历了爱与背叛,承欢与受幸,她凭借着出类拔萃的美貌和过人的媚功,声名鹊起,成为了新一代的、人气高企的花魁。并且因为个性叛逆,性情率真而受到另眼相看,连她的画像也成了画档中的抢手货。故事的结局也不很出人意料,出于对真爱与真自由的追求,她放弃了那个无论如何也愿意娶她为妻的、富有痴情的武士,而与妓院的一个英俊的、超级敬业的打手私奔了。打手也不是白白就拐带了人口的。本来妓院的老板看他老实本分尽职,要招他做入赘女婿,结果他带着花魁跑了,也就失去了做妓院继承人的机会。
金鱼是这个影片中的一道重要的线索。那一直游动,毫无头脑的红白相间的金鱼,被养在漂亮的玻璃鱼缸里,点缀着妓女的房间。它们甚至被养在这条专门的花街柳巷的门楼之上,日夜见证着街上的日落与月升,灯红与酒绿。
花魁A说了一句暴经典的话,疑似整部片子的中心句之一:金鱼只有住在鱼缸,才有它的价值,到了河里,它就只是普通的鱼。——意思是一个被卖到妓院里的女孩就该好好从事妓女特别是花魁这份很有前途的工作,否则出了花街柳巷,也许只能做一个粗布蓬头的女工。
不过好辩的我听到这句话就想:金鱼住在漂亮的鱼缸里固然得其所,但若是别的鱼呢?若是大的鱼种,确实也只有大河甚至大海才能与它们相称呢?隔了一会我又问自己:为何历史中声名远播的才女中多数是妓女呢?……无语,不得已的身世,是不是反成了辅助她们的灵魂得以久存的条件?这样看,鱼缸也貌似不错。
说远了,这个世界就是一个大鱼缸。人们从各种桎梏中逃出来的时候,满心欢喜,以为从此自由。但套外有套,缸外有缸。曾经狂热地追求真爱的安娜卡列尼娜就是看到了这种无望,便哀哀地卧轨自杀了。当年我看那部小说改编的电影的时候,还很年轻,安娜的死让我非常伤心,出了影院就蹲在路边大哭一场。因为我觉得自己也把那种无望看明白了,离死也就不远了。不过十年后我还苟活着,还思考着生还是死这种无聊的问题,领悟能力远比不上麻辣花魁,一次失恋后就想通了:逃到哪里都一样。于是她抛开幻想,专心做一个高水准的妓女。
不过需要注意的是,电影中三个花魁,第一个嫁为贵人妇,第三个与情人快乐地私奔。只有第二个,爱上一个只爱玩弄自己身体却冷酷无情的艺术中年人,殉情不成反被剖颈而死,死状惨烈。老板看见了喃喃曰:真是浪费啊!言下之意花魁也不过妓院的一个生财工具罢了。所以花魁虽然好,也不能长久做的,尤其是别爱上浪子、脚底软装可爱的小男人,或艺术中青年。否则,会死得很惨!
最后麻辣花魁与英俊打手私奔了,穿着朴素的衣服,跑进云一般繁华烂漫的樱花林中。芳草地,碧云天。他们真的会幸福吗?在那大雪一样铺天地的樱花里,我不得不庸俗地认为结果是好的。
“从此,他们结为夫妇,在某个地方过着平凡而快乐的生活。”一般的童话都如是说。
从艳丽的色调,华丽的场景,花纹繁复的服装和配色,到古装剧搭配现代爵士乐和摇滚、电音的冲突美,甚至女主角先清纯后性感小野猫一样的眼神都是像足十成十。看完这两部不由得再次感叹,女人最诱惑的果然不是三点尽露丰乳肥臀,而是刻意包裹在重重锦缎之下点到为止的纤巧手腕、脚踝、粉颈、耳垂。你们巧目盼兮嫣然一笑,任我是个女人都在一边狼血沸腾啊沸腾~我就不信哪个男人会没冲动啊~
土屋安娜是个好苗子,当年傻呵呵的看着下妻物语的时候就盯上了她,最后一身洛丽塔装扮甩臭脸海扁摄影师的邪恶美感差点把我电晕了。想之前看到BABY—G的广告总把她误看成德鲁巴里摩尔,时装扮相也确实是欧到不能再欧。完全符合张爱玲笔下对混血女孩子的描写:“她那皮肤的白,与中国人的白,又自不同,是一种沉重的,不透明的白。雪白的脸上,淡绿的鬼阴阴的大眼睛,稀朗朗的漆黑的睫毛,墨黑的眉峰,油润的猩红的厚嘴唇,美得带些肃杀之气。”而这种颠覆性的美貌,掺和进同样颠覆性的《樱花乱》中,不知怎么的就琴瑟和鸣产生了无法言喻的美妙化学反应。情节不算弱智(在当今日本这是一件多么不容易的事啊。。。),但也属于看到开头就知道结尾。不过,有谁在看电影的时候真的注意情节了咩~~~反正我是完全陷入不可自拔的颜色控了啊啊啊啊啊~~~
椎名林檎配乐一流。除了小小地方对不上气氛之外其他堪称杰作。专辑《平成风俗》也是一举打破了我从来不听日文歌的习惯,霸占MP3一个月之久。
最后,不知怎么的想到这首诗,就瞎敲上来凑个数好了——
春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。
片 名:《樱花乱》 (Sakuran,又译《恶女花魁》)
原 作:安野梦洋子
导 演:蜷川实花
主 演:土屋安娜、椎名桔平、木村佳乃、菅野美穗、安藤政信
配 乐:椎名林檎
上映时间:2007年
读 家:石头花园的歌女
推荐指数:四星半
推荐理由:它同时具备了外在的冶艳与内在的优柔。
正片尚未开场,那一个场景已令人惊艳。
女主角躺倒樱花树下,手执长烟管,慵懒吐出烟圈,姿势嚣艳已极,然后,以暗哑声线她说
——呵,我超爱长烟管的,可以躺着抽烟,而且不会把烟灰落在身上。
江户日本,艺妓、歌舞伎剧场和相扑,并称“浮世三绝”。
其中,艺妓业的全盛时期,有逐欢之所“吉原游郭”名动天下。
女主角清叶自幼被卖入此间,一脸不驯,全身上下都是反骨,初来时逃跑未遂,曾立下“樱树开花就会离开”的誓言。
然而到底是天生丽质难自弃,十七岁她已颠倒众生,一路艳帜高张,成为花魁。
《红楼梦》讲,天地间正邪二气互搏,男女偶秉此气而生者,若在富贵公侯之家,则为情痴情种;若在诗书清贫之族,则为逸士高人;纵是生于薄祚寒门,亦必为奇优名倡,一样不是俗物。
基本上可以这么说,一条生动的好性命,放在哪里都会闪闪发光。
拍烟花生涯,远一点有《海上花》,近一点有《艺伎回忆录》,但拍得如《恶女花魁》这般佻达的,就没有。
而做妓女做得如清叶这般写意的,也没有。
看着她那双大而魅惑并且憔悴的眼睛,我总想起杜拉斯《情人》里的句子,“我在十五岁就有了一副耽于逸乐的面目,尽管我还不懂什么叫逸乐。”
看吧,她是有价的,只要出一个价钱,就可以得到她。这样想简直是一种罪恶,如果不是一种蛊惑的话。
一个小兽般杀气腾腾的女人,最难得是生得那么美。
她之所以够胆桀骜成这样,总还是带着点“恃靓行凶”的成分,客人不合脾胃,她起身便走,而同伴出言不逊,她就拳脚相加。
这部电影炫示女子性情中的亮烈与骄傲,真是到了一个极致。
全片最趣致的是那配乐,分明是江户日本,偏偏配以电子乐,然而音乐中的魔意,那种被圈禁其实又分明不安于室的心情,恰恰彼此都衬得上。
而其中画面之工丽,造型之奇巧,都深得浮世绘真味。
艳而不淫,哀而不伤。
每每是在女子一动一静一个伫立回首之间,我简直要活生生看到喜多川歌麿《青楼十二时》了。
张爱玲曾这样描绘丑时那一幅——“她立在那里,像是太高,低垂的颈子太细,太长,还没踏到木屐上的小白脚又小得不适合,然而她确实知道她是被爱着的,虽然那时候只有她一个人在那里。”
是,艺妓本是为承载情爱而生的幻象,步步为营走在情路。不动心固然寂寞,一动心却难免血本无归。
爱人是地狱。被爱是地狱。而靠美色生存更是地狱。
连唐女道鱼玄机那样风流一个人,也免不了临刑长叹“易求无价宝,难得有情郎”,终于还是看破了红尘。
所以说“情动”,几乎是青楼传奇中一个命定的关口,女主角清叶自然逃不掉,她曾爱得那么深,不过总还是在哀哀痛哭过后,也就再世为人。不然怎样呢?
明明是一部极尽妖娆之能事的电影,那个收梢却出乎意料的贞静。
不过也难怪,原是要将诸般香艳,前世华美,倾囊而尽来换这一刻的素面朝天。
相形之下,《艺伎回忆录》就太寡淡,太苦情,也太好莱坞了。
倒是新近香港有一部《性工作者十日谈》跟《恶女花魁》彼此有些神似,难得都是骨子里十足的风尘味,还有浑浊底部那一点自始至终的清洁。
江户时代有一本《浮世物语》,开篇是这样的,“万事不挂心头,随风飘去,流水浮萍一般,即叫做浮世”。
清叶是烟花女子,自来这世上,曾失去一样又一样——初次的爱恋,未降生的孩子,成为武士之妻的机会。
当然,最后一样是她主动放弃的,仅仅因为“一无所有的人生,听上去反倒有趣得多”。
世事经过她一如水击石上,未曾增减她的沧桑,之后她依然纯粹、热烈、七情上脸地活着,坚持她快意辛辣的人生。
如此,正是所谓“浮世”吧。
2007-9-22
我要把5颗星全部给美穗!!!!!!
布景漂亮而已…只喜欢“原来是个笑面虎”那里
他说你逃去哪里都是一样的,如果樱花开了我就带你走 她说我明白了,去哪里都是一样的 他说花魁,求你了花魁。 然后她就踏着厚厚的松糕欣然走在灯火辉煌的花街 他们相见在樱花树下,在那里许下承诺。安藤君看着安娜桑狂放不羁的长大从幼女变成少女从少女变成女人,最后他们都逃走了去看那大片的花海
土屋安娜和木村佳乃、菅野美穗两大女神真的不是一个段位的。
不是非常好的电影, 个人却非常非常喜欢这种感觉。不很复杂的故事,有点意识流的对白,加上江户,艺妓,花魁,武士,樱花,配上颜色浓烈的金鱼,大片艳的的牡丹,喷溅的鲜血,吉原整街的红灯笼,艺妓繁复的发饰和衣着,夜色喧嚣下的流水潺潺,是属于对那个时代独一无二的琦丽想象
美术做的非常不错
忙死我了,眼都快瞎了
浮世绘啊。。。。。。。太美了。。。。。。。。。
蜷川的处女作,很不错了,但是结尾的感情线莫名其妙,少一星星(一定要与爱的人看场樱花)再加一颗:作一行要有一行的修为
清叶看起来很像宁静,声音也带沙哑,笑起来有一种放肆的天真,响亮如一城的细钻。然她静默,神色间含一抹哀伤,后来人唤她,日暮。
前70分钟,到初恋结束,有几颗星给几颗,NND笑脸男,孬种,没有配林檎《初恋娼女》这歌,我却边看边想起这歌,眼睛共鸣了;日暮后,剧情扯淡,我快进了。哪门子来的爱情,还一起看樱花呢。RINGO的音乐满分,蜷川实花画面90分。
布景,美!色调,美!服装,美!佳人,美!只是配乐太现代了,即使符合人物的内心,也不符合这古典的意境啊;我羡慕的还不是有情人终于私奔成眷属,而是那个老头,一辈子出没于烟花巷里,死在当红花魁的腿上,一群妓女含泪送行,这是何其风雅的一生,这是柳永的境界啊。
蜷川实花椎名林檎土屋安娜,安藤政信成宫宽贵小栗旬,这合并同类项的
颜色刺激到我了
缸中红鱼眼中血,金鱼欲乘樱花去。卖身路上樱花乱,珊瑚管里烟罗软。悒紫屏风织金鸟,玻璃匣敛蝴蝶尸。千红一窟绮罗堆,目迷五色如搀毒;万艳同悲孽海花,摩登配乐起幽咽。筱田《写乐》江户町,赠人娼袍劝私奔;铃木大正《阳炎座》,红丸乍破泉镜花。缸中红鱼眼中血,金鱼已乘樱花去
看到最后,感觉女主其实也不是爱上跑堂了,而是他最了解她。作为花魁,不缺钱,不缺男人,缺的说到底,是懂她的人。
但对土屋安娜还是比较没爱,我粉菅野美穂
日式的颓废极致古典美感尽在其中了,比那部中国演员出演的不伦不类的《艺妓回忆录》好太多
动作场景一定要拍成这种才对得的人类的繁衍
歌是喜欢的椎名林檎唱的,最爱的茎,片是喜欢的安藤政信土屋安娜演的,画面美到要死,色调艳丽到要死,空中金鱼,古风的艺妓街配上现代乐的感觉好奇妙,敢爱敢恨的真性情女子,让人怎能不爱!我都被感动哭了。。在不在一起是注定的吗?樱花树开了,我和你一起醉啦!如果镜头就停在樱花树下的承诺就好了