捕鲸男孩

楚科奇男孩生活单调无聊，单相思的爱上了美国底特律的色情主播女孩，为了争夺不存在的爱的权力，打伤同伴，要逃去美国。

从他打伤朋友的那一刻起，现实和理想就开始碰面了，他身处现实要为理想操劳，天哪，那是多大的一道鸿沟，他遇到的所有事情都不利于自己，偷猎者偷走了他都食物和船，美国边境警察甚至有可能已经射杀了他。他看到了荒原上森森的鲸鱼白骨，才明白是鲸鱼文化孕育了他，所以他要回家。

梦想的破灭让他成长，真是可笑，他终于有了失败的经历，他可以用失败的经历去和同伴吹嘘，失败的经历让他对头一次明白了故乡的意义。

但如果梦想成真呢？假如他真的到了底特律，找到了这个女孩，那才叫理想的破灭，他将彻底陷入欲望的深渊，再也找不回自我。

电影的前半段，男孩浑浑噩噩的，根本不知道村子意味着什么，也不知道生命中比较重要的人是谁，电影的结尾，他才明白了楚科奇文化的过去与未来，以及真正有价值的关系。能搞清楚这个，起码比一无所获好太多，强烈的欲望面前，你知道你该做什么吗？

在电影剧本中，某些族群与议题始终落于边缘地带，碍于市场取向，或者制作者关注焦点的不同，它们成为极难被涵盖到的群体。“少数民族”是其中之一，即使受到关注，也经常是伴随著纪录片、实验片问世，因为其真实生活鲜少受到瞩目，在未受到一定程度理解的情况下，遑论刻划出以他们为主角发展的剧情。

俄罗斯近年来大力推动区域电影的发展，其中最受瞩目的应属来自萨哈（雅库特）共和国的作品，这些电影立基于其独特文化，加上当地、外地导演的不同诠释，不仅打入首都，也走入国际。在雅库特之外，距离莫斯科超过六千公里的楚科奇自治区则凭藉著《美国梦直播情》（Китобой）跃入千里外的俄国电影工业中心。

《美国梦直播情》为2021年台北电影节选片，本片为导演菲利普．尤烈夫（Филипп Юрьев）首部作品，受到国内外影展肯定，获得威尼斯日最佳影片、索契电影节最佳导演、最佳男主角、影评人协会奖，以及尼卡奖年度发现奖，不仅显示其处女作魅力，也可以从其获得文化部、Kinoprime foundation支持的脉络中，看见俄国公、私部门对于新导演、区域电影的扶持。

核心与边陲的时间差

本片聚焦俄国远东，捕鲸男孩里欧胥卡与爷爷相依为命，这裡几乎没有年轻女孩，男人们仅能透过网路一窥难以触碰的性与爱。或许不少观众会对于本片的性别呈现、性别意识感到困惑，但里欧胥卡笨拙且将近愚蠢的纯真，淡化了其凝视所带来的複杂情绪。在这个因为二战而造成男女性别比失衡的国度，楚科奇自治区是唯一一个男性多于女性的地区，且很难看见适婚年龄的女孩，因为她们总被鼓励到大都市寻找新生，而男人们则留在这裡与鲸相伴。

边陲的时间总是走得比核心还慢，离中心越远，便需要越多的时间追赶，俄罗斯东北的人们追逐著国家的核心，也追逐著世界的核心。村裡的男人从内陆地区带回了一个女人，她为孩子们带来了“未来会前往首都”的预言与祝福，年轻女性如同首都那样遥远、难以触摸，楚科奇与莫斯科相差了九个时区，生活却仿若相差了数十年。

片中处处可见那还停留在过去的碎片，俄罗斯曾作为冷战的一方强权，其骇人形象是过去的卫星国家死命监视著的中心，如今却是欧美世界的边陲，而楚科奇可谓边陲中的边陲，却与对立面的美国如此接近。

地理疆界引发的反思

里欧胥卡对于色情聊天室裡的美国女孩念念不忘，即使早有前人因语言不通而在渡海后被射杀，他还是毅然动身。简单的行囊中有罐头、防身用具、指南针及一张地图。这张地图是苏联时代所绘制的，上面标示著曾经的苏联与美国，里欧胥卡一笔画将两点连成一条直线，却忽略自己无法透过船隻从过去的时空，去到未来的美国。不变的是地理疆界，而流动的时间、早已截然不同的世界局势，他并未赶上。

当面对偌大的世界时，地图经常主导我们对于世界的想像，若将大西洋置于画面中间，会特别感受到美洲与欧洲如此接近，不论是地理、政治或情感上都容易被划为一个群体。然而，若将太平洋至于画面中央，则可以轻易发现位于世界边缘的阿拉斯加与楚科奇如此接近，两者距离最短仅有86公里。这样的地理现实颠覆曾以意识形态划分的世界观，也模糊了里欧胥卡对于赴美难度的想像。

即使天涯如咫尺，迈入资本世界约三十年的俄罗斯并没有更加靠近美国，莫斯科与美国的地理距离，依旧如同心理距离那样遥远，里欧胥卡与美国女孩的距离亦是。他透过翻译机学英文、经由网路得知底特律的模样，拥挤人潮、摩天大楼都是楚科奇的人们未曾见过的世界。

当里欧胥卡站上换日线，地缘政治的隔阂被化约为时间上的过去与未来。不会被写入历史主干的地区，在这裡日复一日扮演著与过去挥别、并迎接明日的角色。本片透过种种客观的事实，反讽长久以来的主观偏误，而当里欧胥卡终于到了美国，却发现这裡与他的家乡没有太大差别，曾经最为对立的两个国家，在这个男孩眼裡却是如此趋同。就此，他的爱情、对于美国的嚮往已然破灭。

以浪漫主义煲成的神话

本片主要角色皆是当地的素人演员，某方面来说它不完全是一部剧情片，因为片中的人们扮演著自己。导演透过拍摄偶然的停电、在烛光下工作、依偎的人们，广大的冻土带与海洋，强化了当地人文与自然风情孕育出的神圣感。鲸鱼与海滨记录此地几个世纪的历史，如今这般自然的纪录者却正缓面地被科技取代，透过网路时代的爱情，精准呈现了网路进入偏远地区时带来的衝击，网路背后的一切都是虚幻的，不论是它所传递的美国或爱情。

爱过于难解，爱没有带来成长，没有带来快乐，反倒是失恋、梦碎才使得里欧胥卡成长、重拾快乐，他所嚮往的罗曼史没有出现，而爱的稀缺却成就了一段浪漫主义的故事，它关乎青春，关乎不可能的爱情，关乎灵魂的衝动，关乎“美国梦”。

终于，“他受够美国了”。美国梦碎、爱情梦碎，片中透过一段魔幻写实的旅程，圆满了属于楚科奇的梦与爱：里欧胥卡在冻土带遇到了一个破烂的鲸鱼头骨，如同插在地上的宗教图腾，外型仿若子宫，全片最为生动的女性符号与村民赖以为生的鲸鱼合而为一。自治区居民的（配额）狩猎是合法行为，他们的打猎日常并非阳刚力量的展示（甚至没有可以展示的对象），而仅是出自于生存所需，鲸鱼代表了生命与存续，甚至拥抱了村庄裡困顿的男人们。

当神话进入现实

菲利普．尤烈夫从莫斯科国立电影学院毕业十多年后才创作了第一部长片，其灵感来自于拍摄短片The Song of the Mechanical Fish（Песни механической рыбы）时参观了北方村庄。他遇到了一群青少年，成天在村庄裡閒晃，唯一的娱乐便是刚进入村庄的网路。在过去，楚科奇人可以免签前往阿拉斯加探亲，但现在美国再次变得遥远，到达那裡的人少之又少，美国再次从现实退回神话。

相反地，透过这部电影，楚科奇的故事从神话进入现实。《美国梦直播情》以“异国”情调进入了千里外的欧俄空间，甚至获得波兰与比利时的资金，踏入了欧美世界。导演明白自己某方面来说是个剥削者，是来自莫斯科的都市人，他不会逃避这个身分，但在拍摄过程中儘量以当地人舒适的方式进行，而即使他研究了许多当地的文件、传说与童话，却不希望本片被以人类学的角度理解，以更接近片中角色，因为传统人类学的视角来自曾为殖民者的欧洲人，而这裡的人们不需要这样的眼光，仅需作为一个平凡人被看见。

本片原文片名“Китобой”，意为“捕鲸者”，而其中“бой”音同“boy”，呈现两种语言间的双关。破碎的俄语单字成了与美语的连结，就像楚科奇少年对于美国、异文化的一知半解，当属于美国的神话破灭，那日复一日的捕鲸生活、矮房、冻土与朋友，才是在全球化幻梦下的真实青春。

大海上暴风雨，

爱上网络世界里面的女孩。

身处偏僻世界角落的男孩也有爱情。

互联网将世界的距离缩短到指尖到指尖的那么近。捕鲸男孩是菲利普·尤里耶夫执导的俄罗斯故事片。

身处白令海峡偏远村庄的男孩，所在的村子以捕鲸为生。互联网的到来改变了这个村庄的休闲方式，色情网络引得这个边远村落的小男孩萌生情愫，就像灰色的冬天给他的人生带来一抹彩色，对女孩念念不忘的男孩决定出发去找她，驾驶着捕鲸船单独驶向大海的男孩能安全到达阿拉斯加吗？

看下地图，白令海峡离着美国很近。身处俄罗斯远郊的男孩竟然被美国色情网络的女孩吸引，在网络的世界一切皆有可能。男孩梦想和喜欢的女孩相见，通过互联网村民也能了解到对岸的美国人的生活，互联网以摧枯拉朽之势影响着世界的角角落落。

捕鲸的村落，通过捕鲸生存，稍有不慎就会葬身海底，切割的鲸鱼肉把海水染红，染红的海水又会吸引海鸟的光顾，这是一种生活方式。网络世界的女孩，靠着扭屁股抖奶来生存，背后的资本社会控制着这一切。男孩和女孩都是维持生计的一份子。

在荒凉的地球角落，再渺小的人的也有出发寻找梦想的权利。互联网、捕鲸、色情、爱情这些因素交织在一起，既落后又现代，即浪漫又傻蛋。只有走出去，经历了旅途的困难才能发现梦想和现实的落差，只有经历过失望、恐惧、背叛和饥饿，才能抚慰空虚的心。这个偏远的小村庄才是男孩的家。

一个很淡又很美的小众电影ご公衆號ご：凉心评

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今天聊聊电影《捕鲸男孩》。

片名Китобой / The Whale Boy / Kitoboy / The Whaler Boy (2020)。

本片主人公是一位名叫莱什卡(Leshka)的15岁小男孩。

他生活的小村庄叫楚科奇，是俄罗斯远东地区白令海峡旁边的小地方。他们村子以捕鱼为生，其中最主要的生活来源就是捕杀鲸鱼，莱什卡就是这样一位捕鲸男孩。

别看小村子楚科奇远离内陆，但也通了网络。

村通网后，小村上的男人们都喜欢看一个色情直播网站。在色情网站上有无数的年轻漂亮女孩子搔首弄姿。

一般男人看到这些直播女孩也就是看看而已，不谙世事的莱什卡却沉泥其中。他对其中名叫“hollysweet999”的女孩子极为痴迷，深深地爱上了对方，认定对方就是自己的女朋友。

这个色情网站是架设在美国的小网站，“hollysweet999”自称自己是美国底特律的女孩儿。

莱什卡信以为真，开始磕磕绊绊地学习英语，盘算着前往美国底特律寻找自己的真命天女。

莱什卡想用一条小渔船穿越白令海峡，偷渡到美国阿拉斯加，然后再前往底特律。

当他踏上这趟旅程时，他才发现事情并不是自己想象的那么顺利，一路的凶险并不会因为自己的冲动变得轻松一分。

导演菲利普·尤里耶夫（Philipp Yuryev）用4:3的画面表现出一种复古感，在远离现代文明的小村子里，有一群青春躁动的年轻人，极度渴望融入现代社会。

他们不甘于终日和鲸鱼内脏为伴，想要感受一把光怪陆离的现代娱乐。

他们不知道的是，他们的手冲对象也是和自己一样生活在社会底层，直播间内光鲜亮丽的形象都是美妆灯光效果。

我的理解是，莱什卡在孤岛上和美国边境巡警把枪对峙的时候就被打死了。

因为影片在前文中介绍过，一名想要偷渡的渔民越过海面国境后，面对美国边境巡警时听不懂英语，还拿着鱼叉，直接被打死了。

莱什卡这次更过分，直接掏出了枪。信号枪也是枪，近距离射中一样会伤害人体。美国边境巡警没有理由错过这个杀人的机会。

因此，从莱什卡被美国边境巡警发现的这一刻起，影片就进入了莱什卡的临终幻境。

从这一刻往后，莱什卡的一切所见所闻都是他的幻想。

他看到了故乡小村。

说明他已经开始怀念家乡。自己脑子一热，打死了好友、跑去偷渡国境，需要面对各种无法想象的困难，他才深知在故乡小村落里安逸生活的好处。

他想要回去，想要看到熟悉的建筑、熟悉的街道、熟悉的人物，可惜再也看不到了。这是他的一大遗憾。

他看到了好友。

好友只是头部缝了几针，人并没有大恙，而且好友也很爽快地原谅了莱什卡。两人又恢复到当初无话不谈的好朋友状态。

这正是莱什卡一直心存愧疚想要弥补的部分。如果可以重来，他肯定不会再如此精虫上脑，做出这些无法弥补的错事。

他看到了爷爷。

爷爷总是神神叨叨地说自己将会在夏天死去，要莱什卡带自己去冰原等死。可实际上，爷爷只是躺了一会就喊饿了，要莱什卡继续带他回家，今天不死了。

这说明莱什卡还不想死。他满心憧憬大洋彼岸的美国，心心念念地想要前往底特律，去看一看自己的梦中情人，生命不应该在15岁的时候画上句号。

莱什卡完成了小男孩的成长，但需要付出的代价也极为惨重。

他从离开小村子开始，就一直被现实世界打脸。

莱什卡在网上搜到的底特律都是高楼林立，干净整洁，一付大都市的做派。而在美国边境巡警嘴里，底特律却是脏乱差的代名词。

莱什卡遇到的人，不是偷猎者就是边境巡警，他们要么抢走了莱什卡的补给船只，要么直接抢走了他的性命，全都是无法无天的重度犯罪。

肉眼可及套路之深，

成长不能承受之重。

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i do love the fact that it encompass different themes, different genres and different culture togther. The juxtoption of american pop culture, russian indigious group ritual and modern technology infuessed adolensnce, all comes toghter present us a unique and fresh takes on what it takes to grow as a boy in such isolated, remote, and detached tundra.

The shallow deepth of field and that blury matt effect also helped to create this dreamy wonderland. To us, that cold, ridged inhabted swoland appears more as a paradise away from the crowd rather than the bleakness that filmaker is trying to convoy.

On the topic of boyhood, i have to admit that i see so much of myself in the protagnist, Chaseing after that vague fleeing nonexisting string of affection. Isnt thats what marks a boy as a man. The fact that the very motivation for the protagnirst to learn english is to express himself in front of his crash, we all been there havent we.

And the music in this movie has no business to be this good. perfect summer vibe.

All in all, a great film to put oneself into the shoes of a chishoka boy.

到今天为止，你困在家中几天了？

疫情在春暖花开的四月持续蔓延，每天下楼除了购买固定的生活必需品之外，就是让口腔接受消毒棉棒的触碰。

待在家中的时间越久，对原先人与人之间的偶然性与亲密感越怀念，内心中的孤独感也愈发加深，有时你会选择看一部暖心治愈的电影来缓解这份孤独。

但当你看完之后，内心深处对于欢乐的渴望更加强烈，丝毫没有让孤独的怪物挪动半分。

于是你试着去体认它，感知它，顺便了解自己和这个世界，打开束之于高阁的艺术电影，渴求一份灵魂的共鸣。

（电影海报中的孤独感）

今天要推荐的这部电影，它的海报也给人一种荒凉的孤寂感。

《捕鲸男孩》

这部电影俄罗斯导演菲利普·尤里耶夫的处女作，拿到了77届威尼斯电影节威尼斯日最佳影片奖，第四届平遥国际影展罗西里尼荣誉最佳影片，同时也入围了北京国际电影节注目未来单元，影展表现十分亮眼。

穿过白令海峡去见你

随着一只黑色垃圾袋伴着配乐《The Story Of A Broken Heart》轻盈地飘荡在底特律街道上，取景框中的景象开始被街边霓虹夜景所充斥。

随后在一家阴暗脏乱的酒吧门口短暂停留几秒，摄影机进入到了空间内部，裸露、艳丽、浓妆、色情的更衣室场景气氛中。

一位刚涂抹完口红的女性在一段极为流畅的长镜头的跟随下，进入一个摆放着直播设备的包间中，镜头对着屏幕中她搔首弄姿的动作逐渐推进成特写。

几秒钟的静止过后，画面开始远离她姣好的面容，四周的场景慢慢浮现，随后一个反打，几个待在破旧木屋中神情麻木、倦怠、沉默的男人抽着烟双眼直勾勾地盯着电脑屏幕。

短暂的“观赏”后，男人们相继离开，两位脸庞稚嫩的男孩上前一步，看着屏幕中抚摸着大腿的美国女人，一个男孩问道：

“她能看到我们吗？” “你把裤子脱了就能。”

这段五分钟的影像是电影《捕鲸男孩》的开场，一方面，通过互联网将两个不同地域空间（充满着现代诱惑欲望的直播包间与死气沉沉残破逼仄的木屋）进行链接，在形成了强烈的视觉对比之余，还巧妙地完成了叙事转换。

另一方面，不仅将底层少年面对互联网的陌生好奇与蠢蠢欲动的性意识毫不拖泥带水地呈现出来，还潜移默化地完成了点题。

导演通过讲述一个身处俄罗斯边陲小镇（楚科奇），以捕鲸为生的少年因对美国色情女主播的迷恋决心穿过白令海峡前往底特律向她表白的故事。

在影像处理与人物塑造的层面上形成了其自身主题风格的初步建构，高度完成了对底层少年—美国梦碎的深入探讨。

情绪化的纪实影像风格

这部电影在继承了艺术电影缓慢、神秘的影像特质的基础上，并没有执着于营造沉闷、隐晦的氛围，而是选择对青春期少年的情绪起伏，与地球东极之地荒凉破败的空间环境之间的关系进行挖掘呈现。

长镜头调动着阴郁环境下青春生命的鲜活，手持跟拍的晃动诠释着青春期的躁动与不安，多场戏的调度使观影感受更加沉浸，飞驰于冻原之上的摩托承载着欢乐与期盼。

漂浮在海洋上的捕鲸船覆盖着枯燥与劳累，盯着电脑屏幕中Hollysweet999（色情主播）裸露的身体，隐藏不住内心性欲的暗流涌动。

可以看得出导演在片中对dogma95的出色运用，不仅注重人物情绪的处理（与朋友相聚时虚度时间的愉悦、在捕鲸船上作业的麻木，以及坐在电脑屏幕前刻于脸上的欲望）。

而且纪实性地展现出楚科奇的冰冷与荒凉（破旧的门屋、黝黑的鲸肉、人烟稀少的村庄）。

同时4:3的画幅比也为电影增添了某种复古质感。

在这里值得一提的是片中的配乐，以流行摇滚乐作为主体，穿插着几首美国流行歌曲，《Rockin Back Inside My Heart》、《Only The Lonely》。

这些美国流行歌曲在贴合主人公情绪的同时，摩登气质的歌词旋律与楚科奇小镇的闭塞落后形成了某种感伤的对比.

底层少年的成长阵痛

少年莱斯卡心动于女主播抛向摄像头的媚眼，执着于学习英文试图与她进行交流，猜忌于朋友是否与她进行私密聊天，冲动于打死朋友后对白令海峡另一端（阿拉斯加）的期盼；

困惑于走私大叔站在国际日期变更线上向他指明美国—过去，俄罗斯—未来，与美国边防警察拿枪对峙于小岛之上。

在他一路漂流的过程中，对美国的向往，对女主播的欲望逐渐被冲淡，在即将抵达阿拉斯加的边境小岛上，美国梦碎，被现实击溃。 这个人物身上既有《阳光灿烂的日子》中马小军式的青春期意淫幻想与自身处境造成的自卑与猜忌，也有贾樟柯电影中小镇青年对外面世界的憧憬与渴望。

但少年莱斯卡的成长阵痛背后所指向的时代症候则是互联网时代下沟通交流的错位，也即人与人之间沟通的永恒障碍。

媒介的不断更迭与时代的狂飙突进一直是同步状态，但对于这个生活在地球最东端的偏远地区的楚科奇人来说，他们从来没有跟上时代的脚步。

即使是村里通了网络，老人口中也喃喃自语着：“我明天将会死去”。

因为这种脱节所带来的沟通上的错位不仅仅是语言、国别、阶级的不同，更是两个世界观的截然相反。

后者所带来的割裂感是少年永远无法穿过的海峡。

所以影片末尾，少年看上去是得到了好心的美国警察帮助，踏上了阿拉斯加的土地，孜孜不倦地前往梦中底特律。

实际上在他拿出枪与警察对峙的那一刻就已经死在了边境线上。

结尾的那段影像只是他游荡于荒原之上的孤独灵魂的幻像。

当画面中呈现出一堆堆巨鲸骸骨时，镜头深入少年内心，随后一段调度复杂且流畅的长镜头带领着少年魂归故里，朋友复活，欢乐重聚，魔幻般地宣告结束。

结局

翻涌的海浪搅动着不安的心

勃发的性欲在鲸落中完成梦遗

老人嘴里回荡着

明天我会死去

网络勾连起憧憬，唤醒了猜忌

酒后抱着电线杆哭泣

对朋友拳打脚踢

在边境线上困惑怀疑

在小岛上不断休息

踏上未知的土地

哪里是底特律哪里是楚科奇

文：Edison

公众号：抛开书本

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