写不出来~编剧吉丸圭佑的没有条理的生活～

几乎是一口气刷完这部剧，主角吉丸的心路历程在电视剧中真的很细腻地表达了，相信不少人也有触动。就是那种“希望自己是有才能的--但是又觉得好像没有能力--已经做好躺平任嘲的准备但其实相信自己好像其实应该是有些能力的--如果能有个人告诉我我是有能力的话我就会相信自己是有能力的了--所以无论是谁来跟我说吧--啊谁也没有这样说--发现只有我自己能帮助自己”的这样一个成长故事。

其中有很多细节，比如吉丸其实很想自己写完整部剧，制作人在开头和结尾各有两次找了别的编剧帮忙，吉丸都不敢说出自己真实的想法，因为“别人这样做肯定有他的道理。”开头和结尾的两次呼应，他从一开始不敢说到最后说出来，其实是表达了吉丸的成长，不过这种成长有点像是别人助攻推出来的，吉丸太需要别人推他一把了。

最后结局延续了这种风格，吉丸问制片：“我是有才能的吗？”制片笑说：“你问我我怎么知道呢？”

吉丸总是期望从别人的言语中描绘自己的模样，但他最应该问的其实是他自己。

以上是看剧主线剧情的感想，这部剧还有一个有趣的加分点是电视台三人组的出现，其实要说工作的难易程度，他们仨的工作量比编剧吉丸可多得多，他们需要花大量的时间沟通，上有甲方，下有乙方，迫在眉睫的拍摄日程，每次遇到挑战，他们都几乎没有发过一次脾气就解决了。对，就是那种放弃式的宣言“我做不下去了！！！！”完全没有。所以产生了想要记录一些他们的工作技巧，也算是一个小笔记吧。

电视台三人组：

命悬一线的制片--东海林

新人导演--角

懒散AP（制片助理）--松尾

1、把烫手山芋扔给编剧：不要给他拒绝的机会！

电话那头邀约，热情，客气，美妙：“我这里有一份这样的工作，可以拜托吉丸先生吗？”

现场见面，吉丸内心os“跟电话里的氛围也太不一样了。”

电视台三人匆匆自我介绍，厘清原委，说明自己的要求，准确提出自己希望编剧做到的事情，不等对方反应便匆匆离开（不给对方拒绝的机会）。

布置任务get。

2、稳住主演：让演员开心满意是我们的工作！

主演在这里既是甲方也是乙方：制片需要保证主演继续演出，履行职责；但另一方面主演也可以向编剧提出具体的修改需求，所以主演是比编剧稍高一级的乙方。

现在，制片找了个名不见经传的编剧，为了保证演员的演出信心，编剧没有代表作？没关系，吉丸“是个初露锋芒的新人”，以此为借口成功化解了没有作品的尴尬。

另外，不管制片有没有信心，张嘴都必须说有，“这将是一部好剧”，说多了，自己也相信了。懒散AP在此也收起了平时的臭脸，跟着制片一起打哈哈，但回头也忍不住问“这样夸下海口说这部剧会火真的好吗？”

“有什么不好？难道我要说这部剧可能会失败吗？让演员开心满意是我们的工作！”

3、速战速决：不纠结，省时间！

吉丸好不容易写完一话，三人组看了直摇头“这个不行啊，主演说不想演警匪片。”（明确的拒绝+阐释理由）

还没等吉丸说“那怎么办？”导演就想到，要不写校园剧吧！（提出解决方案）

“吉丸你明天写好给我。”制片布置任务后又匆匆离开了。

“真是魔鬼。”吉丸内心os。

4、编辑遭遇挫折：你是专业的！

当吐槽累积到一定程度时，乙方编剧的心情很容易走向崩溃...“那个...有问题的话你们可以在现场改噢。”

“编剧可不能讲这样的话，剧本是电视剧的设计图，怎么能把有缺陷的设计图送出去就撒手不管了？”

一方面要提醒对方不可自暴自弃，另一方面要提防编剧的崩溃。

比如电视剧第一集播出后，收视率超出预期的低，导演单独约吉丸谈心，坦诚自己也是第一次做主导演，目的就是引起吉丸共情，再谈论吉丸的优点，让吉丸相信自己的能力，继续用心写作（具体效果如何请看剧集），毕竟开天窗可比收视率低更可怕。

5、同一数据的解读：激励与赞美

电视剧第二集播出后，个人收视率从2.8升到5.6，家庭收视率更是突破两位数，达到10.1。制片对吉丸说的是“不要因为家庭收视率达到10.1就沾沾自喜，止步不前，我们还要看个人收视率！”

而主演登场的时候，制片和主演却双双庆祝家庭收视率，“都是主演你演得好！”

一句话根据对象不同也可以有不同的说法，激励或是赞美。

目前写到这里吧~想到再补充~

在工作中我们面对无法完成的工作而勉强自己的时候，也许会有崩溃到想撂担子的时刻，“啊我要退出。”

但还有很多人出于责任，或者说仅仅是出于完成工作的这一选项，“退出”、“放弃”压根就不是一个可以终结事情的选项，更像是一种暂时的逃避与歇息。于其被情绪带跑，不如，学会更好地面对工作吧。

感觉是真的看了一位编剧的生活，真的不容易啊。。。蛮真实的吧。

剧里的故事线也都挺有意思的，就是奇怪的有个好像没有被解释清楚的点就是，女儿去找父亲的时候，问爷爷名字，爷爷假装被套出了名字和经历，回到家却跟奶奶说千万不要跟孙女说关于她亲生爸爸的事情，还说自己糊弄过去了，如果真的是糊弄过去了，为什么信息又都是真的，最后也是找到了真正的爸爸呢？这是我奇怪的一点吧。

其他都很有意思，剧里的大家也都很可爱！

看了两集番茄的新剧，追定了。

搞笑中不乏引人深思，男主虽然看似什么都无所谓，不在乎，还是会敏感感知到周围人对自己的态度。

另外重头就是编剧的工作，别人的意见虽然有时候看似无理，让人七窍生烟。冷静下来想一想，还是有各自的道理的。

比如说剧情大纲，编剧做了隐藏富豪教师的设定，让主角骑自行车出场。然后有人嫉妒他，扎破了车胎，后来管家坐直升机来接。制片人说整体大纲可以，但车胎被扎有些小儿科，要更有排面的找茬方式。导演说出场要让观众怀疑这不是普通教师，要狂拽酷炫的出场，要回去再修改。最后又说主演要求加入吸B型血的吸血鬼设定。因为时间来不及，所以可在第二集再交代。

第一集二稿，男主绞尽脑汁，开场镜头，男主骑的小脚踏车其实价值300万，对头不再扎车胎，而且说男主的教师资格是塞钱走关系得来的。大家一致认可。结束后制片人又提出主演要求把吸血鬼的设定要在第一集就展现。理由是：电视的宣传出去了，说是富豪吸血鬼教师，结果观众看到最后都没有看到，就没有兴趣去看下一集了。时间有限，观众的耐心也是有限的。所以要在有限的时间内做出最精彩的展现。

最后的结果是，编剧灵光乍现，说片尾10秒钟镜头切到富豪家，电视上新闻在播放医院血库的血被盗，而教师正用一个吸管在一点一点吸着什么东西，最后镜头落到标着B型血的红色液体包装上。

大家直呼精彩。

细节，真的至关重要。

再看似狗血的剧，想要吸引人，还是要注重细节。然后其他人，比如制片、导演、主演结合自己的经验给出的建议也很重要。因为大家在本行业工作了那么久，结合自身的专业给出的建议肯定都有一定的建设性。虽然对编剧来说当时会不爽，但是冷静思考之后，真的有了意想不到的好结果。

所以可以先七窍生烟，但是最后还是要认真思考别人的意见哦。

我真很想看这神叨叨拼凑出的剧中剧《富豪教师Q》。真·时代的眼泪呀。这阵容，居然就是深夜剧。生田斗真，冈田将生，吉濑美智子小姐姐~

婚后复出的生田斗真，新剧开播了。

《写不出来~编剧吉丸圭佑的没有条理的生活》

他一反常态，在这部算是行业轻喜剧里，饰演平凡小人物，编剧兼主夫的吉丸圭佑。

他其实是个主业为畅销作家的妻子和孩子们承担全部家务的全能家庭主夫，副业才是无人问津的十八线代笔编剧。

本来心平气和过着自己的人生，家庭和美，充实快乐，除了没有机会继续写作。

突然某一天，天降所有编剧梦寐以求的黄金机会——电视台最重要的黄金时段连续剧，当红主演爆款配置。

看似运气爆棚，实则是因为各种原因，主要作家突然退出，时间过于紧急，无人愿意接盘，才找了没工作没人气没代表作的圭佑接替了的剧本执笔。

个性强势的剧组人员工作人员，天马行空指使他的写作进度和方向，一边压榨自己高效产出，完成一个个不可能的无理要求，一边还要继续兼顾家庭、家务与育儿。

虽然只出了第一集，但也能预感，生田斗真饰演的男主，目前看似只有平凡的才能，蹉跎已久，但有工作伙伴的支持（高压）和家人的陪伴（兼顾各种家庭琐事），他会成长为无论什么都能克服的热血正能量喜剧人物。

以行业为背景的日剧，即使重心非职场，依然能展现很多行业的特色。

所以，畅销书作家是怎么练成的？大家都可以吗？

结合这本来自日本推理大师的大泽在昌——《畅销作家写作全技巧》，这位直木赏、吉川英治文学奖、日本推理小说大奖获得者，前日本推理协会会长，总结了自己30余年畅销千万本的创作历程，我们可以看看，生田斗真这位过气编剧的逆袭之路，其实是合情合理的开挂人生。

01 对话的秘密

吉濑美智子小姐姐饰演他的妻子，同样是业余爱好开始写作，但是一举成为，且一路畅销的小说女王。

她在全心全意支持丈夫的事业再启航的时候，甚至愿意当他的打字助理。当时她就委婉地提出了疑问，从初次见面开始，主人公就进行了三次自我介绍，平铺直叙，啰嗦无味。

《畅销作家写作全技巧》就提到了：尽管对话是传达信息的重要手段，但不应对其过度依赖。

所以创作中的对话，如何让它们成为更有意义，有意思，甚至有用的关键连接内容呢？

作者有以下几种建议：

1.描写实际存在但不甚了解的角色时，通过想象该人物的私生活和人生，考虑具体细节，就有可能描写并塑造出不乏真实性的对话和人物形象——

生田斗真就幻想自己的作品和人物，出现在自己眼前。

2. 假定各种场景，想象角色会使用什么样的措辞，有没有口头禅或决定性的台词，并把每个角色所能想到的对话逐渐写出来。根据每个人物的角色，逐渐写出该人物该说的台词，找到“这个人在这种场合只会这样说”的决定性台词——

他作品里的光头形象，一直跟随着他，具有非常鲜明的特色，承担起平淡喜剧里的惊悚时刻和搞笑片段。

3.在某种程度上贴近实际对话，但要注意省去实际对话中的多余部分——有取有舍。

4.作者本身要学会代入，抽离，设身处地。比如视角人物被蒙骗时，只有作者也相信自己被蒙骗了，而不是装模作样，写出来的故事，才能蒙骗住读者。

5.写推理小说，应该在故事发展到百分之八十左右时，通过对话让读者知道秘密的真相，而在故事的前半段，如果作者想在揭晓谜底前再留些悬念的话，就应该使用隐藏对话。

后两条我相信不管是这部剧的编剧也好，还是剧中剧的生田斗真，都会广泛应用起来，我们可以一起验证。

02 出道以后，如何开启机智的作家生活

生田斗真夫妇俩，呈现了两种典型的作家极端：

像妻子一样的畅销作家，就像村上春树数十年如一日的写作马拉松；或者像生田斗真一样，无以为继，从获奖新秀就此沦为无名路人。

《畅销作家写作全技巧》里解释了，以写作为生，其实意味着持续写作。

坚持：每天不多不少定量写作，翌日还须重读前一天所写的稿子，检查措辞，加以修改删补。只有做到日日如此、反复不辍，作家生涯才能不断向前。因为一旦冷却，再想重启就不容易了。

怀疑与否定：迂回周旋的勇气、挑战不同体裁的勇气、还有放弃作品的勇气，都很重要。也许不完美，姑且先把这个作品写完出版。悔意将化作动力，激励自己把下个作品写得更好。

残酷：一部名作远远不够，而是每年都能写出高水准的作品，竭尽全力，不断冲击极限，为了超越极限而持续努力。因为归根结底，驱使作家不断写出更多佳作的动机无他，唯“畅销”与“获奖”耳。

真实作家的生活，不管畅销还是过气，已经在第一集里展现得淋漓尽致。

书中作者对大众的第十课，则是非常切实有用的经验分享：出道后如何继续生存？

• 要不要成为职业小说家——衡量得失利弊的提示；
• 不要拒绝工作委托——就像生田斗真一样，哪怕是mission impossible，也要勇敢抓住机会；
• 积极参加聚会，和编辑和睦相处，和其他作家打交道——除非想象力奇谲的天才，否则封闭的世界是无法创作出贴近现实，引发共鸣的好作品；
• 网络连载也是一种方法——曲线救国，英雄不问出处；
• 出版业的残酷现实——不存在铁饭碗和永远热门的行业，变化才是唯一不变的真理；
• 网络评价无需在意

观众和读者未必都需要自己写作，或者想成为作家编剧，我们依然可以在这些代入真情实感的分享中，看到自己：

看到生田斗真，就仿佛看到抓头写不出论文，完不成工作报告的自己；看到被外行领导，不得不听从指手画脚的自己；看到即使抓狂，还是能按时完成每一次任务和要求的自己。

读到书中实际身为畅销书作者的经验分享，就仿佛看到了各行各业，坚持努力的自己，我们也会总结出各种技巧和心法，来面对工作里的一地鸡毛，也会有各种成功和失败的血泪史。

作为一个文比人红的业余用爱发电的小作者，我坚持写了650天，超过220w字，我非常理解剧中那些笑泪交织的瞬间，可爱又无奈的现实，特别认可书中作者很多掏心窝的分享。

写作其实就是“输出”行为。畅销与否，完全取决于多少人在看，而不是写作本身。

所以想通了这一点后，写作之于我，变成了人生的一种出口。

因为如果持续输出，自己很快就会变得“中空”，所以我必须要不停“吸收”。

就像所有畅销不畅销的作家说的一样，无论是小说、漫画、电影、戏剧、音乐，都会变成持续刺激自己的方式。

听到音乐要考虑“这首歌曲能写成什么样的心情”；看到出色的电影，要琢磨“如果由自己当导演，该怎么安排素材”；在接触别人的作品时，要养成时刻研究“这份感动应该如何运用到自己的文字里”。

然后，我学会了珍惜小而美的岁月静好，每一分平淡的难能可贵的快乐。

所以，即使不写作也没关系，学会用畅销书作家的思维方式，来经营自己的人生，也会大有裨益。

坚持记录下去，万一像生田斗真一样开挂，写出畅销作品了呢？

作者：小冒，读书账号“芸淡风倾爱读书”，影视剧评账号“芸淡风倾”。

年读120+本书，两大视频网站入驻作者。

用刻意练习写出多平台50w+，用爱发电。立志通过写作改变人生，坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。

愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。

改编自漫画的《写不出来，编剧吉丸的没有条理的生活》讲述了不知名编剧兼家庭主夫的吉丸，临时接受邀约成为黄金档电视剧编剧，是翻身的机遇还是可怕的烂摊子，吉丸开始了写不出来也要写的编剧生活。

看完第一集的想法…… 太有共鸣了！太有共鸣了！

莫名奇妙的烂摊子，制片人的无理要求，各种被架着的人，以及写稿写不出来抓着头发苦苦呐喊又坐回桌前然后继续大喊的样子。日式夸张+真实细节确实吸引了我。

毕竟作为一个经常应聘工作的打工人小刘，动不动就要写8000～10000字，11页的笔试题，也经常是一两天就要交，还有各种奇怪的要求。虽然我本人还不是编剧，但也是我的写照呀！

写不出来还要写，明知写出来是一团垃圾还要交，交了还要听可回收和不可回收的垃圾意见。

日式的独有夸张和喜剧手法，似乎带有高光的编剧就这样活生生地将生活拆解给你看。

挺推荐给喜欢治愈清新风格解压的朋友观看，特别跟我一样的文字工作者，熟悉的感觉扑面而来。

非常可爱又温馨的作品，戏剧结构也很标准。前七分钟进入故事正题，第一集的困境是：大纲--（取材设定，写不出来的艰难开始）。第二集的困境是--（没有伙伴就算了，还来了一个竞争对手）。第三集的困境是--（写不出来也要写，被嫌弃，新助手，心理病）第四集--（不被看好的第一集首播）。第五集（演员摔伤了，我的小说妻子在写同题材）。

每一集的切入点都很小，但也有特别的反转，还要对家庭生活的探讨。

虽然但是哈，我觉得我好像还是追不下去了……

反思了一下原因，还是切入点太小的问题，而叙事上又很集中于个人，所以感受上也偏私人。看豆瓣评论，有说更像编剧自身的“无聊”之作。

当然，并不是所有的故事都需要宏大，需要夸张的戏剧结构，复杂的故事。只是，当我冒出这样的感受，我可能就需要追溯原因。

提取一个大的主题：你会接受远超于你能力的机遇吗？

这是我看这部剧看到的第一个悬念或者冲突点。比较有普世价值的是社畜的共鸣感，还有对梦想的热血感。

还有一个问题，故事太停在人物的当下而没有将人物的未来和过去，饱满度不足。

想反应的家庭关系问题不够重要，而家庭线部分与吉丸也是一种分割状态，不像《重版出来》葡萄串的结构，更像鸡爪的感觉。有家庭的氛围感，但只是氛围，没有形成情节。

还有一个问题，故事太停在人物的当下而没有将人物的未来和过去。

家庭线部分与吉丸也是一种分割状态，不像《重版出来》葡萄串的结构，更像鸡爪的感觉。有家庭的氛围感，但只是氛围，没有形成情节。

小小的挑刺啦，只是作为策划的出发点而言，对作品的期待与修改方向往往都是“爆款”性质，而创作者本身的出发点来自自我，所以适合漫画，但在电视剧中它可能不算“成功”。

感慨一下，最近重新看了自己去年七月写的东西，发现最大的问题就是沉溺于自我经历，而无法抽离出来用技术性，更宽阔地去看待作品。

写东西，至少电视剧剧本是给别人看的，如何掌握让别人看，才能传播出你想传播的东西。所以在灵感之外，还是需要一些抽离后的理性带来的技巧操作。

所以写作，是技术工种，是一种能力，而非天赋。

写不出来，也是要写的。因为只有写，才能写出来。只是写出来的东西是真写不出来下的尽力还是写不出来后的敷衍，很多东西会不一样。

我也继续写吧。

我很喜欢第一集的运动镜头，一个镜头交代了很多，镜头切得特别少。但女主边不停打字边回应助理的讲话我不太相信，实际上很难的。男主是个超不自信的人，主夫当久了遇到机会又雀跃又焦虑，还出现了幻觉。

所有人都顶着光头男的脸是不是AI换脸啊？

被演员制片人导演加需求的编剧哈哈。

“专业编剧就是做好别人委托的”，emm怎么说呢，如果做专业编剧就不能表达自己想表达的挺痛苦，但如果不照做又会失去一些机会。

「不拒绝才更让公司感激」。

奈美因為圭丸得志困惑的原因：他們都是創作者，會比較同行展現出來的才能；小說和電視劇的受眾量差很多，覺得自己的作品價值也不如對方高；原來丈夫一直有抱負但還是默默在家當主父。不過兩個人的創作方式蠻不同的，奈美靠想像力取材；圭丸從生活取材，很多台詞或想法都有現實的啟發。

写不出来贯穿每集，剛開始是沒有靈感，後面是有人提出不合理的劇情設定導致的，走向正軌的時候，有了演員摔倒的突发事件，又讓順暢的路變坎坷了。這些坎坷是這部劇的趣味所在。

以及圭丸自我pua ，認為自己没有才华，這點也讓我覺得需要反思，典型的「我不配綜合症」。靠努力取得成就，就認為自己沒天份。醒醒！可是寫完了整整一部電視劇欸！幫你達成這一切的就是你自己欸！你可太配了，又有天份又努力。

另，這部片子刻畫的監製導演製片开完会立马撤，看收视率定胜负，明星演員的意見至上，不在一棵樹上吊死，一直想著備案換編劇⋯⋯挺好玩的。

不過這部片子沒有跟富豪教師Q一樣做一個意味深長（有個角色說「大圆满故事很奇怪」)的結局，而是一個大圓滿結局。

小空最後一集想像自己跟有秘密的家人說“请别这样做”，然後揉頭，可愛到我了！