无尽
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剧情介绍
影片改编自保罗·加利科同名畅销小说。讲述1950年代的伦敦，一个寡居的清洁女工（莱丝利·曼维尔 饰）疯狂地爱上了一件迪奥的高级定制的裙子，并决定要有一件属于她自己的。在经历了工作、挨饿和赌博筹集资金以追求自己的梦想之后，她开始了前往巴黎的冒险之旅，这不仅将改变她的前景，还会让这座标志性时尚之都的未来焕然一新。妈妈的记忆帕特和麦克真正的侦探第二季玄武门之殇吸血夜惊魂秘密警察老妇杀手高蒂2019孤苦盲女阿玲尺八·一声一世哥斯拉大战超翔龙福冈恋爱白书12恋爱时代第二季我绝对不会邀请你参加我的成人礼迷离时空(原版)第五季弱比少男闯女校无发无天1992复仇的痕迹紧急呼救：孤星第四季超胆侠第二季我的爱神O记实录之抢匪Koko红犬历险记最后的科学怪人暹罗厨房驴皮公主熊出没·变形记屌丝男士第二季终极密码战时间守护者热狗电影金枪人警与囚第一季阿姆斯特朗吸血鬼后裔第一季温暖的，甜蜜的四重奏发酵吧，创业菌当我们的爱情散发香气时狗脸记欺诈计划年轻人如何众叛亲离俄得克血酒黄金庭院2005年中央电视台春节联欢晚会你好，普雷马·科斯梅大师
长篇影评
1 ) 包裹着糖果外衣的骨感现实
评分给演员和画面吧。
本着找鸡汤喝的心态看的电影，结果疗愈没有，倒是再次受到了现实的重创。
首先毋庸置疑，梦想当然是值得被尊重的，包括心血来潮的梦想。
但实现梦想的基石——经济，在这里获得方式不是日复一日的积攒，不是厚积薄发的成就，甚至不是一时兴起的“彩票”，因为赛狗也致使女主丢掉了好不容易得来的钱财。而最终天外飞来的，是战争牺牲的丈夫的抚恤金。而这笔抚恤金的由来，居然是女主多年来坚守感情不愿打开的事实，在有了礼服这个梦想之后就被闺蜜轻易的说服。
随着剧情发展，到了电影中段，哈里斯夫人有了看起来似是而非的感情戏，逛花市、看演出、下午茶，本以为是灰姑娘终遇王子的桥段，最后却在侯爵的一句你让我想起了年少时的清洁女工中戛然而止，并且此时侯爵注视的，已逝妻子的画像，真正的美貌贵妇，实实在在的揭示了阶层和婚姻的壁垒。
而剧终哈里斯夫人第一次真正穿着dior的礼服出席退伍军人舞会，和男人跳舞的时候，男人最后的夸赞，最让我不适，即使她配一个普通的门当户对的男人，也还得要依靠外在的装扮，奢侈的礼服，惊艳的出场，来获得他的认可，而不是她的品行、性格。
整个电影看完，对来找鸡汤喝，看梦幻浪漫电影的我，就是一个现实的三连重创。
实现梦想还是得靠意外之财，靠自己是不可能的。美好的爱情都是别人的，灰姑娘是不可能遇到王子的。即使你配一个条件相当的男人，也还得依靠外在才能推动前进。
也就是说，电影里Dior之家得到了宣传发展，会计和模特得到了爱情，甚至侯爵也得到了短暂的抚慰，而女主，除了一件礼服毫无所得，连最后的那支舞，也仅仅是似是而非的暧昧罢了。
求仁得仁，她的初衷也仅仅是想要那件礼服，可在我看来，围绕着礼服的，或者说渴求礼服所表现出的，更可能是她对现有枯燥生活以外的可能的浪漫幻想，而最终，她在毫不浪漫的过程中，得到了那件礼服，仅此而已，这就是被糖果外衣裹挟着的现实，冰冷、骨感，又讽刺至极。
2 ) 平庸的暖心小品
给四星确实是高了，但两位主演的演技五星也值当。故事内容还是单薄了，不过对于这个主题，Dior就是一个美好事物的化身，一生幸苦的哈里斯夫人，有权利追求一次
美好这才是人生的真谛，要不然活着的意义是什么？美好的事物确实有些价格斐然，但这小说里不是把
给四星确实是高了，但两位主演的演技五星也值当。故事内容还是单薄了，不过对于这个主题，Dior就是一个美好事物的化身，一生幸苦的哈里斯夫人，有权利追求一次美好这才是人生的真谛，要不然活着的意义是什么？美好的事物确实有些价格斐然，但这小说里不是把美好只单单定义为Dior，而是爱情，人性…这些并不是金钱能代替的。哈里斯夫人虽然在巴黎不能收获爱情但确收获了友情，这就是人生的美好！
很多人说哈里斯夫人最后被Pua了，但我不认为！首先做为Dior本人及团队Dior的高定就是最美好的心意，在契约精神的基础上，仅此一件的89号高定除非垃圾皇后付完全款否则这件高定只能等着被提走，这是经商之道。既然客户毁约，这件价值500胖的高定自然可以作为珍贵礼物被处置，500胖是一个很大数字在当时，而且是凝聚了整个Dior工坊心血的作品，这才是珍贵之处。每一个人都把感谢凝聚在这里给到哈里斯夫人是何等的珍视，就如同哈里斯夫人去会计家能做的是收拾屋子做美味餐食一样，简单质朴才是最珍贵的友谊。 虽然不太喜欢的点在于这个片子过多的Dior，有点像品牌宣传片，但的确传递一个信息高定是让人发光的，就像于贝尔说的胖的瘦的气质难以形容的，只有高定能发光，最后哪怕是哈里斯夫人那样的清洁女工也能艳压群芳，而人生就不就是要一次这样的高光吗？这才是小说的真谛
3 ) 《加油！鹿小葵》老年版
只要我足够圣母，世界就会围着我转！
干，完全是消费主义硬广好不好，全片暗示：只要你勒紧裤腰带砸锅卖铁买一件我们的奢侈品穿，你就可以走上人生巅峰！爱情事业双丰收！
说实话，我还是第一次看外国人拍玛丽苏，没想到一样的味道，一样的尴尬。
片中对法国的描述也太逗了，火车站流浪汉也能跟你聊几句萨特和存在主义，人均哲学家了属于是。
4 ) 哈里斯夫人既没有自尊，还是个脑残
哈里斯夫人在会场门口被于少女反复羞辱，但凡稍有自尊的人都会马上离去。在男爵出现帮忙解围之前，至少被羞辱了三次：被十几个富人无视插队；被于少女认为没资格入场应该去百货公司；被认为便士没有资格买服装。
就算退一步说在追逐“梦想”的道路上人可以暂时放弃尊严，哪怕这个“梦想”再微不足道，但是细看下来这其实也不是哈里斯夫人的梦想，哈里斯夫人排第一的“梦想”是雇主家中的紫色“妩媚”，排第二的“梦想”是被“垃圾女王”抢走的“诱惑”，她付出所有积蓄去追求的仅仅是一条妥协得不能再妥协的“维纳斯”。我在现实生活中也很喜欢Dior这个品牌，但这部电影我只感到对Dior的厌恶。
最后结局哈里斯夫人穿着一条别人不要的，Dior顺手施舍而来的“诱惑”在那里耀武扬威，仿佛取得了什么胜利，打败了某些敌人一样，我认为这已经不只是被大店PUA的问题了，这是脑残。哈里斯夫人既没有尊严，也没有脑子。
5 ) 当你真正想要一个东西，宇宙会帮你实现
这是一部好 灵性 的电影哦，它揭示了一件事情：当你真心想要一个东西的时候，宇宙会帮你实现。
哈里斯夫人需要的金钱多也不多，少也不少，500磅，对于一条裙子来说很贵，对于她这样在别人家里当帮佣的人来说也显得不实。可是那条裙子好美，她就是很喜欢。她就是想要。于是宇宙通过彩票/赌马奖金/抚恤金等等意想不到的形式给她送了够支付裙子的钱。
6 ) 哈里斯的白日梦想
是的，一流的演技，悬浮的剧情。 被资本剥削劳动之后，再一次被资本用消费主义称之为“梦想”的幻觉洗脑。 看清残酷的现实本质，哈里斯的追梦显得非常荒诞，荒诞又美好，不得不承认这个角色的塑造是动人的。 她一直坚持的善良和对美的向往，让我想起冲向风车的唐吉诃德，鲁莽也比怯懦更接近勇敢。 倒不如说，正因为认为情节背景是冰冷而非梦幻的，在这个穷人只配得到苦难的世界中，哈里斯夫人的白日梦想才显得更加可贵，她想要跳出被划定的圈子，她从本心认为自己配得上一切的美好（当然电影中这份美好指的是迪奥的裙子）。 你可以认为她把消费主义包装的奢侈品当作梦想是愚昧的，但她追求梦想的这份真诚和努力是美好而动人的。 剧情是悬浮，但我蛮吃大家都是好人这一套的，童话万岁。 娜塔莎太美了，喜欢那句“Or is there another person behind the facade？”
演员的演技拯救了矛盾而单薄的故事，剧中人看起来个个可爱。（甚至not good girl都演出了独特的矫揉造作）
7 ) 谁的梦想不是梦
这又是一部女权电影，之所以说“又”是因为前不久写了《人间世事》的影评，从中看到了女权解放的身影。从十九世纪开始到现在，欧洲的女权运动仍然在持续。 两部电影都谈到了一个关键词就是蔑视。存在就是被感知，因为现代社会每个个体都在负担自己的生活，“Money talks”的游戏规则让身份差异缩小了，谁的钱都是钱。这让普通群体，甚至个体感知到应该去争取一些公平。当人（尤其是女人）的个体意识越发觉醒，会越来越比较自己承担的责任与付出的努力是否获得了相应的收益，自身存在的公平显然就成了斗争的焦点。 《哈里斯夫人去巴黎》故事发生在1957年。上个世纪50年代，二战对欧洲的创伤还没有完全消退。工商业资本家及中产阶级的迅速崛起，夺取了贵族手中的政治经济主导地位，使其走向没落。但思想和历史的藩篱都还在。人们对当时的世界充满了失望，感觉被忽视，渴望存在的意义。因此萨特的存在主义哲学思潮在年轻人中间盛行。萨特指出，不存在谁决定谁，人只需要对自己的选择负责。在新型工商业经济的催化下，普通人开始向往美好的生活。工人阶级通过罢工反抗，争取自己的权益。巴黎大街上的垃圾堆积如山，隔着屏幕都让观众嗅出了革命就要到来。 哈里斯夫人（艾达），电影里的女主人公，是丈夫已经在二战中离世13年的寡妇。她对生活的全部希望就是等待丈夫回来，所以一直没有去拆那个很可能藏有噩耗的包裹。没有丈夫可以依靠，她通过当清洁工和织补来养活自己。当得知丈夫不可能回来后，她感觉应该用剩下的时间为自己活着。但怎么活？直到当她看到那条让她两眼放光的迪奥连衣裙时，她有了新的生活目标。攒钱去巴黎买下一条属于自己的迪奥。这完全是不符合她身份的白日梦，但就是这样一个梦让她的生活就此改变了。 艾达因为一个发自内心的追求，被每个普通人视为奇观。当时只有极少数人服务的享受，虽然没有任何规则对此说不可以！仿佛有道墙存在，而一个清理女工就要打开它。这对所有普通人都是一种触动，她的行为在扣响每个人内心发问，我的理想我敢去做吗？ 由于一个梦想，成就一个行动。身边的人感受到愿望美好的意义，从阿Vi，阿奇，到法国候车室里的流浪汉，侯爵，迪奥的打工人们都乐意去帮助艾达。艾达靠自食其力要完成她的梦想，值得尊敬。女人不再只为了照顾家庭中的丈夫、孩子和工作中的老板、客户，而是可以为自己的梦想，自由的做出自己的选择，这是金钱带来的前所未有的自由和生命的意义。现代女性群体成长起来了，她们从中得到了启迪，她们知道自己要什么，并且有能力购买，消费主义的黄金时代马上就要到了。 新商业，新经济的上升期带来更多工作机会，生活充满希望和干劲。金钱再不是由贵族奖赏，而是依据个人能力获得，去满足自己的需求。财富分配模式的转化，不但改变了女性，也改变了商业模式。让迪奥这样本来为上层社会服务的高级定制品牌，面对新经济的到来也做出转变，为中产阶级设计成衣。品牌的运营理念也从衣服被上等人赋予光辉，转变到用衣服来赋予成功者光辉，让其脱颖而出。衣服也由其本来功能的意义转化为自我价值的意义。 在经济低迷期的当下，特别在被疫情连续打击的当下，人们又开始寻找回归生活本来的意义，消费主义开始向生存低头。一个多甲子的平稳发展后，我们又处一个变革的时代，需要我们在矛盾中发掘更多存在的意义，让我们感觉到明天的希望。
怀春阿姨的美丽童话，服装设计工会的年度presentation。英法两位阿姨的状态都棒呆了。
其实就是一个简单的童话故事，关于梦想，关于追梦，关于勇敢和爱，关于善良有回报。但是我想我还是喜欢的。首先是对于莱斯利女士的喜爱，同时即使这是一个简单且庸俗的故事她也依旧表现出了完美的演技。其次也是因为我对于服装设计类难以表达的爱，工作间那里会梦回《迪奥与我》。曾经真的憧憬过成为设计师，在懵懂的、只知道欣赏美的年纪，所以我真的对女主那种做梦都想拥有一件礼服有着强烈的共感。一件好的完美的礼服真的会承载一切。“It’s not sewing. It’s making moonlight. ”那个时代下的巴黎运动和Dior那种无上的、难以企及的梦也刚好形成了最鲜明的对比。就像在垃圾堆里写童话故事，故事美好但并不真实。我喜欢做梦，喜欢发呆，我无法停止做梦，至少我觉得这是好的。
三星半。胜在轻松愉快，美人高定赏心悦目。实则就是英国年老板《艾米丽在巴黎》，连男主都是一个人！好在老年人为主角，中和了yy里的矫情，但是带着全员罢工之后就全线跑偏，中和都中不起来了。甚至顾客来家里求助，片里自己都打趣，车还会来这接，因为根本已经不合逻辑了。当喜剧片看了放松放松，还是不错的选择
像迪士尼拍的意淫童话。“用穷人的艰辛和苦难，当作励志故事去愚弄底层人们。”顺便说一下看到结局恰好情人节，今天刚过情人节也没多久，不禁扼腕叹息，半老徐娘都有礼物收，我却没有，难道是因为我不穿Dior？
I’m conflicted…一方面觉得鼓吹精致主义decency是旧时代男权社会对于女性的苛刻，过分注重身份地位=巩固阶级固化；另一方面。。。Dior的裙子太他妈美了好吧！！！
中年妇女的小鸡电影，大型英法精英文化颂歌，魅影缝匠的重构与帕丁顿熊、查理和巧克力工厂好心善报类型童话的缝合。不可否认尽管这种以无名女人追梦的脆弱借口鼓吹由上而下逐层洗脑的消费价值充满了令人警铃大作的陷阱，但兔子洞式的逃离又正是当下惨淡现实需要的安慰。虽然影片自嘲维持男权社会运作的都是隐形女性身影，但其主线纷争又自相矛盾地建构在再物化贬低不过的女角色权斗上。一个拖沓过长的结尾和扭捏造作的人为冲突也有些毁了前半程全力塑造的单纯美好的感动。然而即使优秀的演员阵容尽力挽救了廉价情节，空洞的道德说教自带撕毁甜蜜假象的讽刺，这一切只能成立在极其荒谬的战后遗孀/下层劳工的白日梦里：她们愿意用半生攒下的一切换取金字塔顶的奢华一瞥，而高定之所以为高定的品牌营销概念至今依然成立在只对百分之十准入的阶级门槛之上。
2.5 五十年代的Dior会用黑人和亚裔模特？别逗了
一个女人一掷千金买一条裙子，和一个女人在生老病死，以及战争与衰败的创伤之后，决定一掷千金买一条裙子，这其实是不一样的。这个故事其实讲的不是裙子，而是面对和吞咽创伤。
中老年童话…其实对工业下制作的这种故事有点厌烦，前半段真的很无聊，直到巴黎戏才渐入佳境。三星基本上都是给于阿姨的演技，连一个理应程式化的角色都能演出层次。但是无奈整体故事太单薄太理想化太矛盾，完全像是为fashion house和时尚圈的ESG和社会进步属性所做的营销洗地…实在没法推荐太多。
因为结局加一星，原著结局哈里斯夫人只收到了远方朋友寄来的鲜花，电影结局却给了她一条新裙子，可以说是圆了我童年的一个意难平。
迪奥感动了大家也感动了自己 但是看完我还是买不起 （实在是不能苟同传达的价值观一生只为一条裙子（其实真的很想给两星
英式优雅和法式浪漫交融缠绵，捎来双倍享受和感动。身怀迪奥贵价罗裙梦的妇人，独闯巴黎追逐梦想，一己之力拯救濒危名牌，谁看不起清洁女佣？幸好最后穿上的是最漂亮的那条裙子。法式典雅轻愉配乐飘拂，霓裳羽衣多彩夺目竞相摇曳，《魅影缝匠》前传？当代版的《艾米丽在巴黎》？老嫩帅哥美女一箩筐，Jason Isaacs叔叔依旧帅气，惊现狐狸弟弟客串惊喜得我合不拢嘴啊啊啊！法兰西迷人大帅哥Lucas Bravo教人情陷，孰能不爱？半月前才见到他真人，半月后又能在电影院看到他表演，真好！于佩尔阿姨和Lucas大帅哥真人我都见过，什么水平？为啥93年的妹子Roxane Duran几年不见苍老了许多？往日上世纪五十年代的巴黎罢工、满城秽物，竟然和七十年后的今时今日是同一片光景，完美的跨时光映照。[4.4看的]
抛开迪奥形象宣传这一层,电影拍的还不错,成人童话,一个老女人的梦想故事,好看有趣,赏心悦目,温暖可人。梦想并非遥不可及,梦想就在你身边。女主的表演是一亮点,65岁了依旧富有灵气,乖巧可爱。于佩尔还挺有魅力。败笔是女主在巴黎鼓动迪奥员工罢工改革的那一段,几乎成了闹剧。7.4
英国保姆挽救法国品牌，精髓。
這部電影是給所有平凡的好人的一封情書。
清洁阿姨的白日梦，迪奥高定的大公关。女主角阿姨的演技也太好了，把一个有很多不切实际幻想的中年女性演得好可爱，表情完全是个少女。模特小姐姐超级美，好久没在欧美电影/崎岖的欧美新生代里见到这么标准正统的大美女了。
有Lucas Bravo坐阵、“讲着英语的人”唐突地闯入这个和她格格不入的世界；《艾米丽在巴黎》上演的六十年前，其实已经有了这样一个天真、“傻气”却同样闪烁着希望的故事。它毫不过时，对生活的渴望与“我也能”的宣言始终贯穿于全片，抚慰着在当下有些神经的心；Lesley Manville在《魅影缝匠》的五年后，依然呈上了又个关于时装的动人故事。尽管这里的“挑战”是因为很多事件，或许无从被里面对Dior的诠释给说服（甚至它有很大的可能被理解为一种“包装”）。但无比相信，Lesley应该有一个属于自己的系列IP，挑战与书写着年龄；让我们看到更多关于哈里斯夫人的故事吧，去纽约、去议会、去莫斯科。
看刘姥姥式进大观园、俯视工人阶级生活的捧腹大笑令人不适。憨豆先生式的闹剧，中年玛丽苏，对上层阶级的幻想，导演又刻意给肮脏的街道、罢工的工人很多镜头，对比浮夸的fashion house，怕观众看不出来他想说什么。像现如今一众贵妇研究的爱马仕配货，扭曲的服务业和客户关系，小红书上对证明自己的阶级的执念，虚荣和愚蠢的消费主义。女主秀场看到的衣服倒是没觉得很漂亮，最后穿着红色长裙出场还不错。反正表现力挺差的。
说实话，这部电影跟《艾米丽在巴黎》分享同一个内核，尤其女主人公在Dior最后大义凛然的呈英雄那段，白眼简直不够翻！但是看着几个这么好的演员在一副特别复古的画面里出现，又实在不忍心打低分。
说不上来哪里感动 但是眼眶湿润。起起伏伏的剧情和可爱的人物。哈里斯夫人的巴黎奇旅。像一个美好的童话故事，但我就是很喜欢童话故事。希望我也能保持着善心和开朗的态度。看的时候想到了辛普森和巴黎世家。谁不想拥有一件高定呢。最后夸夸Dior的衣服吧，真的赏心悦目。