长篇影评
1 ) 大多青春都那样不温不火
比起《莉莉周》或《告白》式的青春,我更中意不温不火的《黄色眼泪》
沉浸在日式青春题材的作品中,看了太多抢劫,打群架,玩刀子,划地盘,毒品,娼妓,诈骗,集体自杀,这样的作品让我深深的喘了一口气。
从最初看石田老师的池袋西口系列,到迷恋于乙一的goth风格,以及后来《莉莉周》《告白》这些名声大噪的电影
有时大概我真的误以为青春的面目就是如此吧
《黄色的眼泪》让我突然想起,原来大多数人,包括我,他们的青春都是不温不火的
坚持一些,放弃一些,也会被时光磨灭一些
每个人都觉得自己那么不同,自己的梦想那么伟大值得世界来尊重,可是到最后真正变的不同的又有几个人呢?
电影中昭和时代的青年在梦想与现实,奋斗与享乐之间不温不火地踌躇,做着不温不火的抉择,回首时在谈笑间有不温不火的后悔,这样非常非常的真实。
那些看了太多血腥暴力色情,觉得青春太喧嚣了的孩子,也来看看这部电影吧,我们真的该好好休息一下了
2 ) 裡面的法文詩
面对人生
只有狼狈的,无用的,悲哀的青春
现在
在额头上留下的最初的皱纹
是对人生的信任
对人生的认同
伙伴啊
如果是你就一定能明白的
我的微笑是什么意思
直到现在人们才知道
人生不会骗人
人生从来都没有骗过人
3 ) 蛮好
你真的想做漫画家么?喜欢二宫和也的奈一定也会关注这部电影吧。
什么是自由,记得我当时是这样回答的,随心所欲的做自己爱做的事,就比如容介画漫画,龙三写小说,小章写歌,我画油画,现在夏天快要结束,我放弃了画画,龙三也说不再写小说了,随心所欲的季节,居然成了放弃梦想的转折点,真讽刺啊。仅仅靠画画或是写作,是无法生存的。
关于青春与梦想,还有重病的母亲终于来到大城市接受治疗这些桥段几乎就是《柠檬时期》和《东京塔》的综合,看的时候又有共鸣了,一群人为每顿饭发愁,终于想到自己开始做饭然后把咖喱饭锅煮穿了,这里都笑死我了。
火车不可避免的再次出现在电影中,这已经是两天里连续三次在日本电影里看到这样的镜头了,又是月台的别离,这次换成了四个朋友之间的分开,一样的伤感。
PS:澡堂墙上居然还有《入浴者心得》。
4 ) 热血总在夏日时
以漫画家为题材的漫画,就像以死跑龙套的为主角的喜剧之王一样,充溢在日常琐碎之中的,全是笑与泪。
在这部漫画改编的电影中,从乡下跑到东京的年轻漫画家荣介,与梦想成为歌手、画家、小说家的三个年轻人一起,挤在同一个屋檐下,在上顿不接下顿的日子里,度过了一整个夏天。
“看看我们能创造出什么东西。”
四个年轻人初聚在荣介家的那晚,几个人东拼西凑地吃了顿饱饭,喝着小酒。龙三说,若干年后,等我们都成名了,回想起今晚来,一定会觉得这真是个历史性的夜晚。
只可惜那一晚一晃就过了好多年,功成名就后的“历史性”却始终没有到来。第一晚的酒足饭饱之后,大家不得不面对的,是令人沮丧的现实。ship 咖啡馆的咖啡和爵士乐填不饱饥肠辘辘的肚子,自喻为艺术的作品也换不来印在万元大钞上的圣德太子。在囊中羞涩的生活中,难以点破的爱情更是奢侈而不合时宜。
当夏日即将结束时,所有的梦都不得不醒来。在赶回老家的火车上,荣介读着友人们的告别信。龙三说,并非天意弄人。话是没错。只是这样的感概,总要到挫折之后才会明白。
当荣介再次回到大家曾经共同度过那个夏天的地方,薰问他,你还想不想成为漫画家。此时,收音机里传来的,是章一在这里创作出来的歌曲。荣介闭上眼睛,狠狠地听着那破锣般的歌声,回忆着那些吊儿郎当的朋友们。
伊谢尔伦的风说,与青春有关的故事,似乎总发生在夏天。
那当然。
还有什么样的季节,比夏天更适合那团炙热的火呢。
PS:今晚在豆瓣FM中听到这部电影的主题曲,看了下电影简介,然后就找了个在线播放的链接一口气看完了。这样的速度对我而言还真是难得一见。
PS 2:把以前习惯的长句切短了写出来,感觉好轻快!
PS 3:要不是那个各自从良的结局,真想给5星好评。
5 ) 黄色大门
多年以后,想当歌手的吉他男成为了建筑工地商,想当画家的内向男成为了酒吧服务员,想拿芥川奖的作家男成为了旋转门推销员,当跑杂小工的小孩回家种田娶妻生子,当初被认为出卖了自由换来四万六千元的漫画家还在画着自己的小漫画。这是一个独一无二的关于夏天的记忆,我们选择了梦想,我们坚持了梦想,然后我们走进了另一个现实。我们从没有抛弃过理想,只不过理想给了我们另一条选择的道路。就想在那个小房间嗡嗡了一个酷暑的电风扇,即便它曾经被拿去换成食物,最终还是被当了回来。于是当我唏嘘着这个夏天快过完了却还是离我的理想遥遥无边,那是因为我从未给我自己一个像这样独一无二的夏天。
-------------比《蓝色大门》还忧伤得让我蛋疼的后记------------
6 ) 这只是一段平庸的夏天的故事而已
“别想着一直都做个抒情作家似的漫画家。”
漫画家又想起那个人理所应当的样子,想往他脸上揍一拳,以手冢治虫为契机诞生的梦想,岂容你胡乱篡改。
“我啊,只是想要继续珍惜自己的世界。”所以我不愿意放弃纯真的向往,不愿意为了讨好他人画时兴的漫画,我只是这样一个贫穷潦倒,每天笔耕不辍却无人问津的漫画家而已,仅此而已。
母亲病重的夏天,漫画家荣介,梦想做画家的圭,一心当作者的龙三,热爱唱歌的章一聚在一起,演了一出胡闹的剧送了荣介的母亲进东京的医院。四个人在昏黄的街道告别,奔向各自的梦想。青春在微笑,然而他们那时候并不知道这并不是理想的土地,无所依附又偏执,纯粹靠喜爱去做事的家伙,终将与初衷背道而驰。
直到音乐响起我才惊觉电影结束了,脑子里的印象,除了温黄的阳光,热闹的街道,时代感强烈的建筑,饭馆老板的女儿和嫁了有钱老公的女人,还有闷热的二层小楼里四个男人不拘小节的日子, 大抵就是狗吠,下雨,汤屋和浓郁的汗水气味了。
说白了,这是一个平庸的故事,平庸到我只能感受到生活不易,感受到那个时代的女人大致相同的追求、挣扎和不那么相同的结局;平庸到我只能感受到不是一腔孤勇就可以涨满腰包,不是一味坚持就可以打动编辑,打动画商,打动观众,打动自己;平庸到我只能感受到温柔的刀子剔去年轻的笑容,并行的身影,曾经的信仰;平庸到给出一个人人都能猜到的,却永远不想面对的结局;平庸到面不改色的告诉观者:这样的理想只有一个夏天那么长,所有的少年终将舍弃他曾经捧在手心无比珍爱的梦想,诸如龙三卖掉自己的钢笔,圭折断了自己的画刷。
那个夏天,是四个没有出头之日的少年,靠酒来麻痹,有钱就挥霍,没钱就典当的夏天。是荣介内心挣扎的夏天,他为了友情想要努力的赚钱接纳自己的朋友,却又忍受着终日空谈梦想的他们,喝得烂醉的荣介说出了那句话“你们,快从我家搬出去吧。”然而那三个人一脸急迫的送他去看病危的母亲最后一程,他又变得感激了。人性,既自私又懦弱,既宽容又温柔,既脆弱又容易变得坚强。
还有单纯的圭,真的是一个很容易被动摇的人,第一次只是因为遇见了一个一面之缘的女孩儿,第二次是被从未相识的人典掉了画却被欺骗成被人买走了,第三次是被一个精神不正常的女人骗婚。无奈的他疯了一样的笑了,折断了自己的梦想,安静了写了遗书。
祭奠曾经的自己,祭奠留下的汗水和眼泪。
不论是抱着吉他的章一,还是一个字也未写成的龙三,都在那个离别后的日子里选择了忘记自己的理想,也许我该称赞始终如一的荣介,但是却无法笑着说,因为不论谁的人生,都满是艰难。
也许,饭店的女儿只是不愿意再忍受寂寞等章一了,不愿再忍耐每天不快的父亲,所以她逃出去寻找出口,却高估自己落进泥潭,最后爱着她的佑二和她结了婚,可我只看到那个下着大雨的晚上,她用了全部的爱情和勇气把自己给了章一。
最后是那个嫁了有钱老公的女人,她找了荣介几次,穿着精致,神情净是落寞,她嘴上说着“我爱我的丈夫”,可心里却是想拥抱荣介,但是荣介并不是她最好的归宿,内心的私欲让她想拉拢他,所以她让他去丈夫旗下画漫画,当荣介听到收音机里章一那首熟悉的歌,他终于吼出内心的想法。她一言不发转而离去,脸上似乎带有微笑,可能也是忽然看清对他仍然偏执的曾经的自己和现在生活的矛盾,看到了最初的单纯。
所以最不悲剧的人物是佑二,他一直勤奋工作,娶到了喜欢的人。
人到中年的四个人在以前的小酒馆谈天说地,谁都没有不开心,所以时间和酒真是好东西,能让人心潮澎湃,满怀激情,能让人忘却痛苦,放大美好。
说到底,也还是一个平庸的夏天,平庸的故事而已,除了一起去汤屋,没剩下什么可以侃的了。
四个人都这么想的吧。
7 ) 这才是真正的致青春
私人榜单里永远的NO.1。
一部关于青春易逝、梦想式微的电影。
导演用大叔的视角回望青春,淡黄的色调滤去狂热躁动,留下狼狈悲哀且无能的平和与释怀,轻易就感动了自己。
两个小时的电影里穿插了好几首好听又怀旧的歌,配乐也总是欢愉。淡淡的色调,缓慢的节奏,琐碎的叙事,《黄》里也有哀愁,可这哀愁做不到潸然泪下,只在一片温吞里让人轻叹。
青春终究散场,人生无可避免的留下遗憾,但就像诗中所说,并非天意弄人。时过境迁,当青春不在,想起那些与青春同在的人和事,想起那段狼狈无能的时光,应该都能用笑容原谅和珍藏。
结尾处几人多年后重聚,平添了世俗却让人踏实。
8 ) 反驳...
其实开始我是给4星的,不过在某人对此片的诋毁之下盛怒给了5星!
作为岚的大饭,我不谈演技,之说电影给人的感觉......
青春的夏天成为放弃梦想的转折点,是很讽刺,也很现实......
一味的抱住不现实的梦想是不能够生存的!
但是也不要放弃梦想,片尾相叶君依然参加了唱歌节目...
也许我们无法让自己的梦想成为自己荣耀的起点,但是我们可以把它们作为爱好,偶尔做做,这就是自由——做自己喜欢做的事情...
08年加“想看”的片子今年终于看了。原来不是犬童导演和二宫合作,而是和岚合作的(当时还不认识)不知道对日本人来说是否会有格外真实又怀旧的感觉,反正对青春的认识是很有共鸣的。无力的青年们,妄图追求理想却怎么也走不扎实,脚底踩泥磕磕绊绊总是滑倒,只有坚定的人才能行。犬童导演实在擅长处理这种“有些笨拙”的角色,他自己说“有些人能轻易把握时代,走得一帆风顺,但总有一些人跟不上时代的潮流,会笨手笨脚,会不知道怎么去适应这个时代,我觉得他们的身上有种非常吸引我的魅力,所以我拍的很多的电影关注的都是这样比较笨拙的人。”这一点在这部漫画改编的作品中得到了非常好的体现。岚的“邻家青年”感真是很强,演得很适合角色。对这样的青年我从来不会有心疼的感觉,反而会有:哈哈摔打一下吧,未来总会有你的一席之地的“老年人”心态
最后总是忧伤。梦想/喜欢的人各种追求很多时候都败在了无情的现实面前,真正坚持下来的又有多少呢?但青春/朋友/回忆各种美好,并非天意弄人。这些都是关于青春的遗书。电影没有太大的起伏却并不沉闷。真心喜欢这种文艺调调,所谓的昭和时代。「涙の流れ星」跟电影的氛围真match><
"面对人生,只有狼狈的,无用的,悲哀的青春。现在在额上留下的最初的皱纹,是对人生的信任,对人生的认同。伙伴啊,你一定能明白的,我的微笑是什么意思。"
看这部电影,我错觉观赏自己的生命。
有理想本来就是件很幸福的事,纯粹的追求理想更是快乐.世界上又有什么比这样的一种过程更能让人得到愉悦呢?
有钱才能做自己真正喜欢的事儿 PSSSSS 明显二宫和翔少演技更好
自由是什么? 自由是荣介画漫画 ,章一写歌唱歌, 下川画油画 ,龙三写小说, 夏天结束了梦想也结束了, 这是多么讽刺。 但是以后再也不会有第二个这样的夏天,所有的笑和泪水都在这个夏天里融化了。人生是不会骗人的,到最后你们没有哭戏但是我却湿了眼眶。
在荣介灯下的笔触中突然结束了,家里很静秒针的声音一格一格越走越响,很空很无措。梦想太美好了,人显得这样渺小,但纵然是夸父逐日那里也仍然是想去的地方。这不是什么偶像电影,每一个人都很真诚,荣介将被退的画作拿给小孩的那一刻,圭的人物肖像,龙三的空白本,章一的吉他,心酸但是,真好啊。。
人生如梦,我们必将度过狼狈,无能且悲哀的青春,额头乍现第一道皱纹之时,我们领悟到的,是对于人生的信赖,及认同。丸:看得我好饿噢ㄒ﹏ㄒ!涂:二宫和也和台湾那个胡宇葳好挂相噢⊙o⊙!碎:人只有越活越现实莫法╯^╰!否:人生来就自带俗味,谁能不吃不喝还延年益寿啊 ̄□ ̄!
NINO的造型惊到我。松开一颗纽扣的白衬衫,清爽短发,低头时候眼角眉梢的落寞,像极了年轻时的伟仔。
昭和时代很青涩很质朴的感人。看着每个人都做着和自己梦想初衷不同的职业时觉得微妙的心痛,因为自己也都是这样的。我们的青春都是这么仓促、窝囊又狼狈的。5个人都像被雨浇过的白兰一样,透彻的让人揪心。 PS,最后Nino画画手其实是Leader的,这种细节也好有爱。
由“岚”五成员首次共同主演的电影。我觉得就是搞搞怀旧,什么青春啊,美丽的夏天啊都没太大感觉。最帅的还是松本润,但他只算个配角。一般般。
梦想 梦想我一直追寻着你直到有一天 完全地忘记于是有一天突然明白靠梦想是无法生存的对啊 现实是残酷的一直挂在嘴边的话 直到现在才明白
“人生是不会欺骗任何人的”,无用的,悲哀的,愚蠢的,却是最真实的青春
梦想和现实总是相隔很远,现实的饥饿与困苦,梦想的甘甜与美好,在生活里无限的纠缠,直到向一方妥协,纠结至此结束.饿到发昏,当了物件,只不过是为了果腹,我们是脆弱无能的孩子,除了苍白的青春,什么都不曾拥有.当初的梦想,现在的职业,没有关联,有多少无奈,痛苦的放弃,我们无力选择.
即使不够深刻可还是很喜欢
一气呵成。依然犬童先生非常特别的味道。“在人生面前,青春,是如此的狼狈无能而且悲哀。如今已有皱纹爬上额头,我们学到的是,对人生的信任和妥协。”荣介最后那么专注的画着,应该...会一直画下去的吧?
三星半。本来只是开心地看看道明寺卖大米,五只傻乎乎的土造型、稚拙的演技、有趣的方言,想着真好玩儿。到后面就笑不出来了,埋葬梦想的惊恐,是要有点年纪才能体会到的恐怖,岁月奔腾而过,做过的梦慢慢都变得不敢面对,但是真不想做胆小鬼啊。剧本蜻蜓点水,面宽而深度欠缺。摄影不错。
只不过有些人的梦想,选择坚持了下来。
给青春的遗书。这种毫无高潮的片子,最近特别中意。人生就是这样子,青春也只是这样子。全力的兴奋起来,发泄出来,就不会像这部情节都说不清的电影一样,长期缓缓闷闷的滞留的胸口了。昭和时代真好