繁花 沪语版

老实说我一开始是有点担心，我是王家卫的超级铁粉，看片子会不公正（他怎么拍我都觉得好看）。但是看了二三集，我很客观的说，非！常！好！看！ 谁敢把30集电视剧全拍成电影！谁敢那么长的篇幅，还是没剧本，并且不让演员们知道自己在演什么！一场戏拍八十遍……重点是，谁这么拍，最后剪出来依然是一个张力十足，风格十足，故事线清晰的片子！ 这是一部有着浓郁王家卫风格的戏，以至于很多人（包括我）都觉得90年代被拍得太像三十年代的上海了。但这并不妨碍剧情的好看，和每一个人物的精彩。（尤其是一些配角，这两集中以董勇老师为首，演的真心好。）辛芷蕾可以说是非常非常的惊艳！马伊琍表现也可圈可点。王家卫又一次证明，在他的影像中，每一个人都可以绽放极致魅力。 剧情不多说，因为只看了两集。但是意犹未尽，很想很想继续看下去。 我是从《重庆森林》《东邪西毒》那个年代就爱上王家卫电影的。那时还是个少女，现已步入中年。看到自己最喜爱的导演，带来这样一部，前无古人后无来者，可以在电影大荧幕上观看的电视剧。非常感叹！他还是那个王家卫。 好羡慕跟他合作的演员们！ 最后，不要纠结方言还是普通话。我看的普通话版，并且很期待看方言版。

胡吞噬天空歌，胡斗罗大陆歌，胡完美世界歌，胡凡人修仙传歌，请问哪个90-00后男粉们，在中二少年时期不想看胡歌演男频大男主玄幻修仙呢？

可惜胡歌他已经40岁了，不过没关系，感谢60岁的王家卫爷爷👴🏻帮忙拍繁花胡龙傲天歌圆梦，男粉们都非常满意，真的很满意，给我们男频大男主玄幻修仙第一大导演王家卫点赞👍🏻

有幸参与了北京场的点映会，陪跑了这么多次，总该让作为腾讯视频年卡vip的我中一次了！！

点映会放映的是第二集和第三集。剧情展开之后，我认为还是比较吸引我的，讲述的是改革开放初期90年代上海的商界传奇。不过显然这是一部大男主剧，胡歌的妆造与《伪装者》比较相似，他善于把这类角色演出魅力和味道。

王家卫把电视剧拍出了电影感，尤其是黄河路的霓虹闪烁、灯红酒绿实在是美得人眼花缭乱。主创交流时，恺哥提到，这条街是一比一还原的实景，很震撼。

剧中有句台词，师爷说“你就是被人情套牢了”。阿宝和魏总的手下原本还在暗潮汹涌地谈判对抗时，一句“汪小姐大腿坐坐”直接让阿宝挥拳大怒，可见阿宝的确是很重情义的人物。而且想到剧外胡歌唐嫣两人这么多年的友情，真美好啊。

唯一的不足就是从开头我便意识到的，演员的嘴型对不上。我很疑惑，为什么明明都是原声，但是嘴型又对不上呢？原来《繁花》是用沪语拍摄的，普通话与沪语的台词有所出入。

《繁花》可以说真的是大咖云集，“繁花似锦”----王家卫大导演+胡歌、马伊琍、辛芷蕾、吴越等一众高口碑演技派演员，还有很多惊喜的阵容，比如papi酱、黄龄等等。

但是我最关注的是糖糖。可以说我是看糖糖长大的，从小学我和老姐在电视机前一遍又一遍看《夏家三千金》《爱情睡醒了》，到初中的《锦绣未央》，再到现在大学的综艺客栈和王牌。

听说糖的事业粉很生气，三年拍了一部戏，还当三番，隐于家庭，事业粉说“你干脆滚回家当娇妻”。

可是，因为王家卫导演的精益求精，主创们从演戏NG无数次+再用普通话配音，整整花了三年时间。但正因不断打磨，才有好的口碑和质量。糖糖不关注番位，没有冒进求名，追求事业突破，难道不是一件值得骄傲的事吗？主创会上，董勇老师说，糖糖完全是实力派演员。况且，她的爱情和家庭比其他85花要幸福许多，皆大欢喜啊。

期待《繁花》！期待汪小姐！

有幸参加破浪观影团提前看了两集。

好，真的好，无话可说的好。

喜欢王家卫的东西但不到粉丝程度，一直就是拿“大师”俩字笼统标记一下他。《繁花》之前预告出的时候真是两眼一黑，非常轩尼诗广告，除了对老王导演第一部剧集这个噱头感兴趣之外，既没读过小说也对卡司无感。甚至三年前也只是知道这个项目开机了，三年里偶尔听到些关于剧组的消息也都是一言难尽，总之今天看之前真是无甚期待，更别提不给看第一集了，莫不是节奏太慢怕观众进入不了？直接从第二集开始，但这……能行么……怕不会又是磨磨唧唧文艺片调调吧……

开场十分钟，我特意看了下表，妥了。

十分钟，大主线人物关系，接下来马上陆续出现的大事件轮廓，导演编剧预埋的人物关系冲突，对观众的钩子，全都清楚了，进入无压力。

然后剧情就像海浪一样，一浪接着一浪直接拍过来，作为行业相关人员，这些年打着“高密度”“快节奏”“事件紧”之类标签的剧集如尿崩一般，能做到的万里挑一，看《繁花》的时候真的想把那些大言不惭的编剧导演们拽到银幕前，让他们好好学学什么叫真的高密度节奏快，还是出自文艺片大师老王之手。

老王是真敢拍啊，把别人家剧情里恨不能写三集的内容，寥寥几个镜头一带而过。他也是真敢这么讲故事，铺垫人物关系，还慢慢把事讲细讲好看？竟然还要单独拿几场戏塑造人物？不存在的。

讲故事直接讲故事线上最精彩的几场戏把整个事件串起来，寥寥几笔但信息量想象空间都无比巨大，如果用个比喻就像是荷尔拜因的素描。而且老王讲故事的角度也让《繁花》的传奇色彩秒杀同类国剧（我说秒杀感觉都是对老王的贬义其实应该说完全不在一个维度里），他讲的是黄河路上的人如何盼着想见宝总，而不是迫不及待地讲宝总和女人的故事；他讲的是宝总轻描淡写在亏钱之后背了锅有情有义又不刻意滥情，而不是谄媚地讲宝总的复仇爽文。

片方与创作者们总是想着跟风与模仿，但《繁花》却是开创性的，题材上的开拓体现在改革开放后的男性年代传奇，叙事上的开拓是他讲故事的方式，技术上的开拓是他……

老王的技术不叫开拓，是落别人好几个身位。极致的视听语言，绚烂华美精雕细琢，连音乐都动用了《2046》的主题。

更难得的是放在剧集的市场化标准下看，评价依旧是“好”！看年代传奇的，看胡歌的，沪语圈的，看爱情的，甚至爱看“古惑仔”的，都能在里面找到自己要看的内容，老少咸宜。精英们就去挖掘导演的表达和背后用意，大众们则看看美术造型看看帅哥美女看看刀光剑影的大班故事。

12.27，期待。

王家卫导演以前拍的作品比如阿飞正传，花样年华，2046等，虽然也很好，但是我觉得他作品里面的男性性感有余，但是力量感不行，简单来说就是像弱鸡小白脸一样，这种男性形象，大部分女性可能会沉迷无法自拔，但是大部分男性真的不感冒啊😂

不知道擅长拍细腻男性性感细腻感情戏的王家卫导演，遇上以专门搞大男主杰克苏气质出名的胡歌，这两能不能搞出一个细腻的黑帮片出来😂

王家卫导演拍电视剧其实并不够震撼人心，王家卫导演拍黑帮片那才叫轰动，不管最后搞成个啥片，我都期待赞👍🏻

剧版繁花是墨镜王+茅盾奖得主+上海最知名演员的强强联合。也是最能理解、演绎出上海气质的一个组合。

王家卫导演是我最喜欢的香港导演，独特、颓废、极具文艺气息的视听语言（比如经典升格镜头）、小情节反情节的爱好....

几十年间，墨镜王经常穿梭在上海与香港，他的表亲便是阿宝那个年代的人。

金宇澄更是自带那个时代的ptsd，东北文学有双雪涛、郑执、班宇，上海文学除了张爱玲，还有金宇澄。他出生于老上海的上只角。

上海弄堂里有句俗语，上只角小开，下只角瘪三。小开家里蹲，瘪三到处逛。

金宇澄从小生活在陕西南路的洋房，很长一段时间，他熟悉街上的白俄面包房、牛奶房、钢琴店，附近的教堂、花店、影剧院，都让他以为整个上海都是如此。

直到那一年，上山下乡，接下来的生活对那一代人都产生了深远影响，剧烈的不适、愤怒...所以那个年代强烈的东西，成长于那个年代的人都特别反对。

比如宏大叙事，金宇澄就提出了不响。

“不响”在沪语中便是沉默，不说话的意思。此处无声胜有声，纵然翻手繁华覆手悲凉，来去总归也都是体体面面的。

以上海人的态度叙写两个时间段的上海。

一个是刻骨铭心的六七十年代，一个是改革开放的年代。

92后，涌现出一大批大小老板，这些老板支撑起了黄河路的繁荣。

而繁花中以上海老克腊的视角，重现了当年宏大繁荣之下的上海人。

这是一部非典型性的上海史诗。

金宇澄的《繁花》里，有一段序言写得极妙——“独上阁楼，最好是夜里。《阿飞正传》结尾，梁朝伟骑马觅马，英雄暗老，电灯下面数钞票，数清一沓，放进西装内袋，再数一沓，拿出一副扑克牌，撵开细看，再摸出一副。接下来梳头，三七分头，对镜子梳齐，全身笔挺，骨子里疏慢，最后，关灯。否极泰来，这半分钟，是上海味道。”

这一段颇有画面感的描述让人分分钟走入了王家卫的电影之中，那时我便想，若是墨镜王能把这部小说拍出来，那就太对味了。

小说里常写“上帝不响”，然而现实世界之中，有些事却仿佛冥冥中自有注定，就像王家卫要执导《繁花》，你会感觉一瞬间灵魂清醒，于这庸碌生活中终于有了期待，有了盼头。

繁花，繁华。走在上海的大街小巷中，我总是会咂摸着这两个词语，它们太过于相似，以至于你不知道这个故事到底要说的是小巷洋房屋阁楼间艳丽的花，还是要说十里洋场那迷人眼的繁华。然而无论如何，乱花渐欲迷人眼，这都是一个承载着时代传奇的鲜艳故事。

以上海为土壤的年代叙事

“人，往高处走，我赚钞票的速度会越来越快。你用啥子来追？”

预告片里的沪语对白实在是吸睛，短短一段话让人浮想联翩。

这些年来，年代剧与有地域特色的剧层出不穷，然而讲上海的，似乎都以都市时装剧或抗战剧居多。

有一块时空仿佛是空掉的拼图，而在那里，其实写满了各种各样的线索。毫无疑问，《繁花》填补了这块空白，使上海故事变得更加完整与立体起来。

在透出的预告片段之中，我们可以看到阿宝一边做生意，一边炒股，他身上带着投机感与精明感。看胡歌饰演的阿宝的打扮，梳得油光水滑的背头，笔挺的西装，妥帖的沪上方言，一切都很符合我心中关于上海的想象。

可能是因为在这座城市生活了接近六年，所以听到沪语觉得格外的亲切。马伊琍讲上海话的时候，整个人的气场也变了，感觉格外的时髦、俏皮。唐嫣，长着一张很嗲的面孔，然而底色却有一种不屈与坚毅感。这些角色随随便便的一个谈笑，一个回眸，都把人的兴致勾得很高，让人迫不及待一探究竟。

《繁花》所聚焦的年代是一个大起大落的年代，我们都知道在那段时间里发生了多少故事——有人从一贫如洗到亿万身家，有人赚了大钱又被自己挥霍一空。在创富神话与破产叙事的交织中，人生况味便被传达了出来。你风光时，人们喊你，某某总；你跌落时，你便是那个挣扎在底层的无名者。

丰富的色彩表达，让我们沉醉在光与影的暧昧

看预告片，鲜艳的色彩像水中的斗鱼，扑面而来，那种熟悉的影像氛围让人想起旧上海与老香港的交融。

拍摄上海，当然最好是王家卫，因为他最熟悉这里的暧昧与风情要如何表达。时而会想起穿旗袍的女子，时而会想起着西装的男人，这种微妙的氛围与分寸感让人在欣赏画面时便已得到十分满足。

人人眼中写满了欲望，无论是胡歌饰演的阿宝，宝总，亦或是其他的女性角色，你发现那些人身上都带着强烈的张力与魅力，他们的一举一动都惹得你想去探究他们的经历。

讲上海，你就不能不讲复杂的男女关系

在金钱至上的年代，谈情说爱似乎有些不大真实，然而在上海这个迷人的都市空间内，由男女情愫、金钱角逐所发散出的多元复杂关系，恰恰比男欢女爱的情感本身更有看点。

往上说，这有点鸳鸯蝴蝶派或者张爱玲的影子，然而我们细想，其实张爱玲的小说也是透过男女来谈人生的。所谓倾城之恋，看似说的是恋爱，其实说的一座城的倾覆。

电视剧《繁花》中，宝总与几位女性的关系是丰富且多样的。

在释出的片段之中，胡歌饰演的阿宝和马伊琍、唐嫣、辛芷蕾看似都有商业乃至生活上的往来与交集。

马伊琍饰演的玲子，站在夜东京的招牌后面，宝总还跟她谈论起借钱的事。上一秒还坐在一张桌子上谈生意，下一秒两人就熟络地“打在”一起。而在这个星光大赏上，胡歌也表示阿宝、玲子的关系是“彼此依赖又彼此独立”，感觉玲子是个神通广大的老板娘，宝总与玲子有很紧密的合作关系，她在帮助宝总的同时，自己从中赚点小利。

唐嫣饰演的汪小姐，有一个镜头是她站在外贸公司大楼前的镜头，估计是保留了小说中的身份设定，人在外贸公司，与宝总有着商业上的往来。星光大赏上，胡歌则以“秒针和分针”的关系来形容阿宝与汪小姐。总之二人在时代的洪流里为了一个共同的目标一起齐头并进着。

辛芷蕾饰演的李李还是大姐大派头，至真园的大当家。从一些压迫性的特写镜头来看，李李可能会一改小说中的样貌，以宝总对头的姿态与阿宝打完上半场的商业争夺战。

感觉电视剧在小说的基础上做了一些改变与创新。不过，这几个角色都太有魅力了，期待时间、岁月在他们身上留下的痕迹，以及他们之间所产生的故事。

上海本土演员演绎本土故事，演员表里藏着好多惊喜

除了主演之外，配角演员里也多为上海人。比方陈龙、吴越、郑恺等。

从艺术创作的角度上来说，其实也不必都用当地人，但用本地演员的好处在于，他们对方言的展现是精准的，到位的，是辅助创作的。或者说，在他们说方言的那刻，那种生活感会让观众更加信赖这个故事本身。

作为一部年代传奇剧，繁花聚焦着的是九十年代在商界打拼的人，他们或双手空空，或毫无背景，然而仍能在这传奇的都市中谱写独属于自己的岁月与故事。

好的小说写人，好的剧能呈现出这些人。金宇澄在小说里展现的论调多少有些悲观，他说：“人与人互相无法理解，世间的佳恶情态不值一提。“

在这部剧中，我很好奇最后编剧将如何展现人与人之间的关系，是交恶，是狠斗，是坚守，又或者，人类的感情本来就是复杂的，善与恶，爱与恨，会以不同的形态交织在一起。

古朴的钟楼，外滩的风光，长满了百货公司的南京路步行街街道……我想，无论是在上海生活过，或者旅游过的人，在看到这部剧的时候，都会勾起对上海的种种回忆。

九十年代的上海，处处都是神话，处处都是创富奇迹，我真的迫不及待要看年底这部压轴大剧了。看完预告片，我问老妈要不要一起看？她说当然，她都把预告片刷了十几次了，这拍的可都是她经历过的那个时代啊。

这剧的阵容就很顶，男主阿宝（胡歌饰）他的琅琊榜伪装者，都很好看，女主角是谁还不知道，好像有三个，辛芷蕾这次给人很惊艳的感觉

三年磨一剑，👍预告片都盘爆浆了，胡歌饰演的宝总手拿大衣走的那个背影真的帅炸了，而且这剧电影感十足，后来才了解到这是大导演王家卫导演的作品,他好像第一次拍电视剧，辛芷蕾的那个妆容太精致太美了，狠狠期待住了,快播！