长篇影评
1 ) 每个家庭都可以是一部史诗
“世界上真正的原创,只有自己的人生”,在看这部特别的纪录片时,我不断想起庵野秀明的这句话。继《我的温尼伯》后,《我们讲述的故事》再一次刷新了我对纪录片的认识。前者虽然以个人的意识流作为叙述线索,但起码是关于一座城市的记忆,后者则把纪录片变成了更加私密的媒介。这部电影所讲述的,完全是导演Sarah Polley个人的家庭记录,是她对逝去母亲的爱情故事的重塑,更是她自己的“寻父”故事。
对于这样一个极其个人极其私密的故事,她的姐姐一开始就先自嘲了一番“谁会想看我们家那些乱七八糟的事情啊?”但随着访谈的进行,回忆的打开,那些逝去的人与永不逝去的爱交织在一起,转变为能让所有人共情的动人力量。如果说自己的人生才是最好的原创,那每一个家庭都可以是一部电影,一部小说,甚至是一部史诗。
这部纪录片更特别的地方,在于片中大部分看起来就像是过去真实记录的片段,其实都是由演员扮演的。剧组特意找了相似的房子、家具和演员,以求最大程度还原当时的吉光片羽。其程度之逼真,让人几乎无法分辨哪些是真正的家庭影像,哪些是后期的摄制。
所以这可以说是挑战纪录片形制的一部纪录片。当一部电影使用了大部分后期重现,这还能算是一部纪录片吗?更有趣的是,映后谈时本片制片人说到,当她把成片展示给最重要的一位当事人时,他的回应是:“你知道,事实不是这个样子的,但这的确是一部很棒的电影。”
我认为这部纪录片最有意思的地方正在于此,在片中最具冲击性的真相浮出水面之后,Sarah Polley继续花了大量的篇幅去讲述她拍摄这部电影的前因后果,以及她对这部纪录片所处立场的思考。何为真实?在Sarah看来,只有包括了事件所有相关人士的讲述,才有可能展现一个事件的全貌,即使是对于“我的父亲是谁?”这样一个如此私密的事件,也是如此。但“罗生门”由此而来,真实在每个人的叙述中各自偏离。
然而,有一样东西的存在,让整个故事保持了某种让人信服且感动人心的一致性,那就是他们对事件中唯一永远沉默的讲述者,已经逝去的Sarah母亲的爱。电影接近尾声的时候,有一个片段,是片中的所有受访者谈到那位永远明朗大笑充满活力的女性时,眼含泪花、沉默不语的模样。于是明白了,每个人所看到的真实可能有所差别,但爱让他们连接在了一起,对于一个故事的讲述来说,这样就已经足够了。
2 ) Notes
如何从以讲述追忆一个人,跟Pina比,人语言的限制和讲述这个的动作就很清晰,人当前的情绪和偏向是局限也是目标叙事之外的一个空间;
定位就定在讲述上,这种内含的自反性讨巧但不好控制,索幸导演的思路很清晰:用对他父亲mike的关切作为故事最coherent的弧线,引发宽恕和和解的效果;
两种隐藏讲述人的方式:隐没本人的确切判断或隐藏他/她的出镜,其实让我想到的是有人说呼啸山庄,叙述者把自己隐藏起来因为她很害羞...
3 ) Why are we telling this?
越来越倾心于小切口,无论是身体力行做的采访策划的专题,还是自己选择的专业,闲暇时看的电影小说电视剧。大约是自己尚撑不起宏大叙事,便躲入一方小天地里梦想见微知著。
片子刚开始的时候觉得人物未免太多,随着采访继续故事脉络渐渐清晰,也就觉得这个角度本身很赞。
说起来是个生命太有活力的女人不安于室却又无法完全洒脱,最终在不经意间改变了身边几乎所有人的生活。独特的一点是故事的女主角没有只言片语,却在周围人的叙述中展示了她生命丰盈的细节,和内心生动的挣扎。
我很惊讶于受访者对待这个故事的态度,最初真是觉得每个人都淡定得不可思议。到影片后半部分两个父亲都逐渐展露了内心深处的感情,便觉得那样“all is well”的外表下涌动的情绪真是极其动人。
因为个人原因在某个节点落了泪,这片子本身的效果应该是不落泪但是心里会翻滚一下吧。其实看电影不多,看纪录片也不多,但很喜欢这样的感觉。
4 ) 纪录片的表演性
纪录片的表演性的一个很好探究案例。一开始我还在疑惑,怎么能把以前的往事拍的这么全,后来才知道是找actor演的。但是home camera的这种拍摄很有趣,和采访分开来叙事不像一个传统的纪录片。我们总在要求纪录片要严谨的客观性,但是只要有人参与,所有的画面都是有选择的,拍摄、剪辑,每一步都是主观的,哪怕你全部用长镜头,也无法避免这个问题。所以纪录片的要展现的不仅是客体本身,而应该是客体之间的关系,以及和观众的关系。绝对的形式上的客观性不应该成为衡量一个纪录片是否优秀的理由。很喜欢Sarah让她父亲读旁白的这个设计,虽然让父亲亲口说出母亲出轨,Sarah不是自己亲身女儿这件事很残忍,但真的很戏剧,戏剧性的叙事让这个纪录片不再单调无趣。但是这个片子并不是说有了表演性就抛弃了客观性,关于她死去的母亲是一个什么样的人,她全程采访了她各种亲戚和母亲的朋友,用他们的叙述来组合出母亲的形象。叙事线索是找到自己的亲身父亲,但是这绝不是最终目的,这更多的是关于人生、亲情、爱情的反思,让人重新审视自己的生活。Sarah哥哥说了一句话:“没有爱情是平等的。”所以,我们永远不要想着为了得到对等的爱而去付出。父亲最后甚至很高兴,还有别人爱着自己的老婆(老大哥心真大)但是人生就是这样,一起生活了这么多年,爱是很难遗忘的。总的来说,很好的纪录片,关于表演性的部分打破了我的常规认知。另外,每个人的家庭都是一部好电影。
5 ) 我奇怪的问题是:
故事与真相:为什么有一些电影让你看后无话可说,而有一些,却让你产生无数欲语的念头?
近日 ,我看了两部电影,一部叫《远离天堂》,一部叫《我们讲述的故事》。对前者,我只对两位女演员有些感触,而对后者,感觉,让我写两万字也是做得到的。
《我们讲述的故事》,是一部讲述导演寻找生父的纪录片,故事一波三折,真相隐含其中。
我奇怪的是:
1、到底,什么是故事?什么是真相?不同的视角之下,不同的叙述者之间,这两者会有多大的不同?
2、让我想到经典电影《罗生门》、《关于我母亲的一切》
3、母亲,最爱的到底是谁?
4、导演如何做到让所有相关人员都同意面对镜头、叙述故事的?
5、人,表达的欲望,深层的动机是什么?为什么有的人很强,有的人很弱?
6、养父爱母亲吗?生父如何能够克制自己?
7、众多孩子们对母亲的真实感情是怎样的?他们在明白真相前后,思想、感情有什么变化?父母的事,对他们的深层影响有哪些?
8、守口如瓶与公之于众,哪个更好?
9、我们做为父母,有多大的权利为自己而活?我们做为儿女,有多大权利,可以要求父母为自己做出哪些牺牲?
10、事情暴露之后,各相关人等如何反应,才是最正确的?
11、养父为什么早年不去发挥出自己的天赋?为什么晚年要把这个故事写出来?
12、爱情是什么?婚姻是什么?你如何判断自己找到了真爱?哪些时候只是新鲜、刺激与欲求不满?
13、外遇,到底能促进婚姻,还是损害婚姻?
14、如果,我是那位母亲,我会怎么做?
每一个人,都是有故事的人;
每一个家庭,都是有故事的家庭;
我,其实也很想写一部家族史。
6 ) 道德VS人道
對於一個每天看電影的人來說這樣的家庭經歷沒有特別的,甚至可以說很普通。本片最讓我意外的是所有人對母親婚外情的態度!沒有一個人感到難以接受,就是作為丈夫開始有幾秒猶豫很快也接受了。這不失為明智之舉,因為人已去,事已發生,你能做什麽除了理解接受改變自己態度坦然處之你又能做什麽?子女們是另一種情形,在一個沒有道德束縛的社會裏,一個人道的社會裏,婚外情就是一種人與人之間的關係,沒有任何的標籤,任何的道德評判,任何的對或錯,恥辱和不堪,所以子女們也就只是滿足於發掘真相。真相一旦大白,thats all。彼此之間的關係仍然維持在原來的狀態,兄弟姐妹還是原來的兄弟姐妹。由此我得出一個判斷:一個沒有被道德綁架的社會因為沒被道德綁架人道就會增長,愛變得更加純粹---或為身體的愉悅,心靈的愉悅,人各取所需。人人都有這樣的權利,也理解接受他人的權利。
某種程度上說這是我理想的大同社會的一種形態。
7 ) 《我们讲述的故事》:相爱太短,遗忘太长
星级:★★★★
玛格丽特•阿特伍德的《双面格蕾丝》这么定义故事,“当你仍然身处故事当中时,故事尚不能被称为故事,它只是迷离的幻影,模糊的暗吼,无尽的黑暗;故事之所以成为故事,是因为一切都已成为了过去,在你开始向自己或他人讲述的一刻成形。”
《我们讲述的故事》是加拿大童星出身的才女愤青导演莎拉•波莉的第一部纪录长片,她将自己的家人和朋友叫到摄影机前,回忆他们自己家中发生的故事。我们伴随着记忆成长,很多回忆细碎而敏感,很多事情都是我们听了无数遍的,但到了摄影机前加上剪辑和叙事框架的构建,仿佛一切都变了,在不同的剪辑时刻选择不同的素材,这还算不上真实?还是那个老掉牙的问题:如何打破与观众沟通的第四道墙?这也是电影后半段众人讨论的问题。
它让人想起马丁•斯科塞斯1974年的纪录片《意大利裔美国人》,2006年马丁凭借《无间行者》斩获奥斯卡之后,在美国导演工会的专访中,老马说这一辈子让他学到最多东西的就是拍摄《意大利裔美国人》的那两天。那时候他的父母已经结婚42年了,他们把摄影机一直放在那里,然后马丁问几个问题,他们回答,看上去很简单。那都是他从小到大听大人讲述了无数遍的故事,他的父母当年是如何从西西里岛来到美国,他的祖父辈那一代是如何相识相爱的等等,那些老日子里的老故事,他们相互关心的方式,他们之间讲话的方式,还有意大利式的幽默方式。老马说,当你熟知这一切时,如何选取这些素材其实很难,因为太在意纪录片的结构就有可能会打破原本的真实。在纪录片手法越来越多元化的当下,最吸引人的往往都是故事里人们的坦率和真诚,还有故事本身的戏剧性。
莎拉•波莉的纪录片就是如此,你可以说它的剪辑很巧妙,也可以说它的剪辑太刻意,它回避了很多东西,比如故事从母亲发现自己癌病晚期直接切到葬礼,比如他们父母离婚之后的日子都一带而过,仿佛时间线上出现了断层,这部电影的负面评论也大多来源于此,当然也有《好莱坞报道者》那种赞美“影片巧妙地利用剪辑等电影手段创造了一个野心勃勃的故事。”
很多家庭都有自己的故事,这个故事的主人公是他们的母亲黛安,她是个喜欢热闹的人,富有感染力,对一切事物充满热情。她走起路来动静很大,感觉连地板都会摇晃,大家都喜欢邀请她去派对,她总是笑得特别大声,是个很适合捧人场的观众。她在和迈克尔(莎拉的父亲)结婚之前有过一次不愉快的婚姻,还失去了两个孩子的抚养权,后来她又有了3个女儿2个儿子。他们说母亲是个让人温暖的人,她很爱唱歌,即使唱的很难,她也不介意,她总是无忧无虑,给人带来幸福感,却也总是麻烦不断。他们的母亲同时还是一个演员,在经年累月的家庭主妇生活和拉扯大孩子之后,他们的婚姻出现了七年之痒,她准备重回舞台剧的演出,计划离开家庭,离开孩子,离开丈夫,去蒙特利尔巡演一段时间。她在这期间有了外遇,后来发现自己怀孕了,那时她已经42岁,她很无措,她回到多伦多,回到丈夫和孩子身边。她喜欢一切新的东西,当然也包括新的生命,多伦多的家庭生活让她觉得太保守乏味,她打消了人流的念头,生下了一个淡红色头发的小女孩——就是萨拉•波莉,但她的亲生父亲是谁,在莎拉的整个青春期都是一个家庭玩笑,哥哥姐姐们故意说莎拉和父亲长大不像,他们觉得当年和母亲一起演出的3个同剧组男演员有一个必然是莎拉的亲生父亲。
莎拉•波莉是个很有个性的漂亮女演员,但同时也是一个政治激动份子,11岁时母亲死于癌病,14岁时就凭借莎拉•斯坦利指导的电视剧《开往阿旺利的路》成了加拿大一线的电视童星,15岁就从高中退学,因为她想成为一名职业愤青。2006年首度自编自导的剧情长片《柳暗花明》就获得了第80届奥斯卡的最佳改编剧本和最佳女演员两项提名,最终为朱莉•安德鲁斯捧回了一尊最佳女演员的小金人。莎拉的父母都是演员,这也是她4岁就开始表演的原因。虽然母亲已经很早就离世,但母亲对她的影响却无所不在。成年后她对母亲的一切都很有兴趣,她最想知道母亲究竟是一个怎样的人。一天她在多伦多偶遇了一位蒙特利尔的制片人,她说自己要去蒙特利尔几天,那位制片人说:“你到蒙特利尔以后,可以和哈里•高尔金见个面,他也是电影制作人,在你母亲做选角导演时与她合作过,或许可以帮你了解下你母亲的事。”于是冥冥中注定的戏剧性时刻发生了,这位与母亲合作过的电影制作人正是她母亲当年的外遇对象,也就是莎拉的亲生父亲。
这个故事的戏剧性在于28岁的时候,莎拉才偶然发现自己的亲生父亲是谁,那么多年都没人知道她母亲的这个秘密。这戏剧化的就像维托里奥•德•西卡的《意大利式结婚》,索菲亚•罗兰饰演的女主角为了将马塞洛•马斯楚安尼饰演的有妇之夫留在自己身边,她告诉他自己的三个儿子之中有一个是他的亲生骨肉,但她始终没有告诉他哪个才是,最后愧疚的他和她结婚了,这样他的儿子就会拥有一个属于自己的家。更戏剧化的是,这部电影的前身就是莎拉父母当年同台主演的最后一部舞台剧《菲洛米娜》,一个女人的秘密。
在纪录片的后半段里,两个父亲对莎拉的意义不是重点,重点是这种戏剧性的发现让所有人开始重新审视自己的生活,去思考亲情和爱情的意义。她的父亲说,无论什么发生了什么,我们都不能责怪黛安,在他们失败的婚姻中,他也有责任,她只是在爱情再次降临的时候,选择了接受,他现在真的很开心,因为有人爱过他,虽然他不能确定那个爱她的人是不是真的想要去爱她的那个人。在这个故事里,他们每个人都有自己的版本,站在自己的角度,同一件事情变得不一样了。但这个故事最受伤的却远远不是她的养父,她的亲生父亲哈里失去了情人,错失了莎拉的童年,她的母亲同样牺牲了爱情,选择回到孩子的身边,选择了家庭,选择做一位母亲,这就像《廊桥遗梦》里梅丽尔•斯特里普饰演的那个母亲,为了爱情抛家弃子可以很简单,却会毁了孩子们的童年,毁了一个家。
她的父亲一直深爱着母亲,无论她带来了怎样的麻烦。在爱情关系里,总有一个人会先陷进去,有一个人会爱的更多,用情更深,也许这个人也更容易受伤,因为这个人爱对方的程度远胜于对方爱自己。莎拉的哥哥约翰尼说:“在所有的爱情关系里,对方的爱或许都不是平等的,但幸运的是这种差距很小,而且会逐渐的变化。在我看来,爱情里永远不存在平等的概念,这个不幸的事实恰好就是生活的真谛。”从这个纪录片里,我们确实看不到母亲对父亲的感情有多深,但对于爱的太深的父亲来说,未来对于他就像聂鲁达的那句诗“相爱太短,遗忘太长”。一个不喜欢被束缚的女人,被困在了家庭主妇的琐碎生活里,而丈夫又喜欢规划和管教,这让她觉得自己生活在了对方的影子里,任人摆布。《我们讲述的故事》让人感触的是众人谈论这些回忆时的坦率和真诚,回忆中的一切苦痛和问题都不再让人难过或者愤怒。
这部电影试图从不同当事人的视角出发,然后把每一个人的视角组合起来,寻找那个全知视角的真实。故事大体相同,却有着大大小小的细节上的差异,但更有趣的是大家不同的叙述生活的方式。过去发生的真实,都很易逝,事情都有自己的多样性,回忆也不可靠,这就需要时间去审视,某些事情确实发生了,比如婚外情,但这部关于莎拉寻找亲生父亲的纪录片更多的是想还原母亲到底是一个什么样的人,因为这也是莎拉唯一能了解母亲的方式。
片中用了很多当年父亲用超8摄影机拍摄的影像素材,但他那奇怪的癖好每一次都慢慢的将镜头移向屋顶或者远方的天空。虽然是纪录片,莎拉也找来职业演员饰演年轻的母亲、小时候的哥哥姐姐,看过《柳暗花明》或《跳支华尔兹》的人都知道,意识流的剪辑、摄影、感性细腻的台词和对剧作结构近乎刻意的雕琢是莎拉•波莉作为导演作者化的标签,这部纪录片同样如此,大量演员的表演素材被后期处理成泛黄的8mm胶片家庭小电影的质感,面面抽帧处理和默片式的钢琴配乐让回忆变得更加美好,还带上了一种记忆才独有那种淡淡伤感。几十分钟的时间看尽一个家庭大半辈子的悲欢故事,这部纪录片也算是成功打破了与观众沟通的第四道墙,让人看到了那些岁月无法抹去,却足以改变人心的东西,那是血浓于水的爱。
加拿大才女萨拉·波莉讲述自己身世的纪录片,从创意和讲述都能感觉到她的才华,当然也得归功于她有一个离奇的身世故事,使得这部作品观赏性大大提高。
全新的纪录片体验,小格局的视角显然看得更为舒服
萨拉波莉真是大才女啊,在这么个简简单单的纪录片里各种复杂的情感信手拈来。前半部分娓娓道来无比流畅,我看了很久才看出真实录像和演员表演的区别;中段提出本片的拍摄原因之时我还一度“恍然大悟”,谁知后半部分快节奏急转直下,积淀了全片所有情感的结局之后居然还有个大彩蛋。。。
这么巧今早开始读老伯女儿的书,看这个纪录片就是相似的体验,家族成员都能把真真假假的轶事讲成不太一样的故事。
一切,但不是全部
在不同个体的主观中,还原“真实”的回忆,就好像用无数叠笔去接近事物的轮廓。譬如父亲和孩子对父亲在家庭中履行职责的不同看法,朋友们和Michale眼中他和Diane的关系,都截然不同。多视角的意义正在于此。然而,真正使之动人的,是最真实的情感。
莎拉·波莉是多妙的一个人儿啊!每个人都该去看看她的纪录片[我们讲述的故事],不是因为这个家庭故事有多么具有普世价值,而是她对于"讲述"这个动作的见地实在鞭彻入里,而讲述是每个人无时无刻不在做的事情,是有生存层面上的意义的。本片采用了最聪明也最自然的结构,告诉我们个人的记忆永远是个人的,而历史总是拼接而成。叙述摄影机背后的电影作者在三个层面上都彰显着自己的存在感:采访中她的声音被保留、父亲的录音也是她在掌控、家庭录像里也都是她伪造的痕迹。她用这个方式回答了父亲给她的提问:你的叙述在哪儿呢?就在这儿呢!这部关于母亲的传记最终因为画面作者的在场而变成了一部自传。
一直都想做这件事……
想起聂鲁达的那首《爱情太短,遗忘太长》,他们的母亲在不同的人眼里有着不同的侧面,她不仅仅是一个母亲,还是一个需要爱、自由和梦想的女人。一个真实的故事却戏剧化的像德·西卡的【意大利式结婚】,将纪录片剧情片化用演员表演重现泛黄的记忆,非常的细腻情绪化。★★★★
如果你已经意识到一个家庭就是一本小说的道理,或是曾经动过用文字或影像记录下些许片断的念头,就很难不在看这部纪录片时热泪盈眶。两位爸爸的文字和独白都太美了,这个关于Sarah自己的既纠结又温柔的故事真的深深戳中我。同样的人事经由不同人口中的叙述拼接呈现出了难以想象的抓人魔力。
喜当爹的诗人老爸挺有意思,逐渐拼凑起来的现实狗血得来张力十足
如何缅怀一个人?电影从前半段的“故事”慢慢转移到后半段的“讲述”,在真实性和连贯性中间各取一半,导致我们始终无法真正走入母亲的世界。可作为记录片来说,它的悬疑和自述感十足,对母亲的情感又极为饱满——倒不如把它当作一封阅后即焚的笑忘书。拿奥斯卡?难。
Sarah一直说她只是想听与故事有关的每个人自己版本的故事,她只是想找到真相,其实真相就是每个人关于她母亲那段故事的私人回忆。用纪录片这种本该最客观的电影形式讲述一个非常私人的故事,甚至拍摄者就是故事的出发点,本片效果却出奇的好,家庭录像带的还原度,朗读与采访的剪辑,大赞基友哥哥!
拍得比较有想法,但终归不是很抓人,why should one care about your family?
泪。主要是养父回忆文章写得太好,一家基因真好,全部都镜头感一流。
算是达到了记录现实的目的,不过片子对于其家庭外的人来说既不有趣,也无意义。总结就是无意义的电影。
很不错,本来就是个很吸引人的故事,而且这是Sarah自己的。几个哥哥姐姐都很有爱,还原过去的场景也很成功(几个演员长得真是够像!)。我非常喜欢这种格局小的、不说教的、甚至有些私人的纪录片。
两个爸爸,老来揭晓萨拉的身世,没有耻辱的爆发,反而在作者的镜头下拥有平静的光芒。众人片断的回忆只是旁人的忆述,爸爸的回味才是母亲形象的最佳录影。或者你说这妈妈风流度过一生,但在女儿和感动者眼里,她活出了自己的勇气,追求梦想快乐并没让其有抛夫弃子的恶意。她试过被丈夫爱意包裹的感动。
还好吧,比泛泛之作稍好一丁点。比较不能接受女导演在拍片的前期和中后期,自己都不知道这部纪录片想要达到什么目的。幸好她养父老爸思路清晰。3.5星
love is short, forgetting is so long, says pablo neruda