羽生结弦冰上物语2023礼物

HD

主演:羽生结弦

类型:电影地区:日本语言:日语年份:2023

 量子

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 无尽

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 非凡

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 剧照

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 长篇影评

 1 ) 沉思似乎最易发生在寂静的环境之中——浅谈Tokyo Dome 羽生结弦的GIFT(3.10更新)

人们说羽生结弦在冰面作诗,我却认为他自成一派。羽生结弦作为一种独立于任何艺术形式的存在而存在,他是沉思,也是热烈;是诗篇,也是画面;是渗透于我们理解力之外的最高形态。谨以此文献给这个世纪最伟大的心灵。

沉思似乎最易发生在寂静的环境之中。在关注对象之前,沉思得体而不无端,不被迫目睹事务,而且自觉承担见证。它静静地思考,而当它最终开口说话时,会使用尊重其他存在的声音……沉思的心灵谦逊而不执拗,能渗透进超出我们理解之外的事物之中,服从于分寸感和戏剧性。——《十扇窗:伟大的诗歌如何改变世界》

1. 本文将根据节目的数量分为【火凤凰】【希望与遗赠】【那个夏天】【叙一】【引子与回旋】【白金悦】【阿修罗】【歌剧魅影】【终梦】【大白鹅】【小樱花】【晴明】【独白】这十三个部分。

2. 因为平时工作和学业比较忙碌,所以只能慢慢更新/修改。本文会是一些我对于Tokyo DomeのGIFT个人碎碎念、所思所想和我的艺术鉴赏水平不完全献丑指南 ^-^

3. 版权问题,我放不了现场的图片,但是全文是按照GIFT的播放顺序来的。后续如果有官方图片了我就放上来;如果没有官方图片我会尽量贴上每段评论对应的时间节点。

Chapter 1 火凤凰-声闻于天

火凤凰的出场让我想到的首先是 《诗经•小雅•鹤鸣》 中的这一句诗:“ 鹤鸣于九皋,声闻于天。鱼在于渚,或潜在渊。 ”

幽幽沼泽仙鹤唳,鸣声响亮上云天。浅浅滩渚游鱼浮,时而潜入深渊自我修炼。虽然凤凰和鹤并非同种,但都寄托着人们对高贵和神圣的美好愿景。随着场中背景音乐的愈发坚锐,羽生结弦张着火红的翅膀,从最高处缓缓下落,更像是一种火凤凰版的“声闻于天”。

2. 火焰 · 凝望与垂眸

这时不得不提及同样把大火穿在身上出场的《饥饿游戏2》(图为该电影对应剧照)中的主角,电影中,主角们带着民族的希望和背水一战的决心去往竞技场,与敌人决一死战。那是悲慨而壮阔的献祭。

但是羽生结弦更加高明且与众不同的地方在于:我们在他的脸上没有看到丝毫攻击性。相反,那向着高空的凝望充盈着神性,接着就是标志性温柔垂眸。(5分56秒)

而随着音乐的柔和与时间指针的counting down,他站在那里,像天地鸿蒙初辟中最纯洁的胎儿。呼吸着,呼吸着,身体中的巨大能量也随之汇聚,成为一团殷红的热气,包裹所有在场以及不在场的观众。(6分15秒左右)

3. 带入 · 冥道残月破

《犬夜叉完结篇》当中的“冥道残月破”是铁碎牙后期开发的特殊技能,在剧中能撕开一道黑洞,把主角团带入另一个世界。那么在羽生结弦这里,火凤凰就像“冥道残月破”一样作为梦境编织的开口,把观众们带入他的世界,即能够以最舒适的心情接受GIFT的世界。


Chapter 2 希望与遗赠-天容海色本澄清

1. 幕景 · 水之道 (12分25秒)

提及希望与遗赠,我们不约而同地想到17年逆风翻盘的赫尔辛基奇迹和20年的4CC。但是羽生结弦之所以成为羽生结弦,或许就在于「他永远不会止步于自己任何一个丰碑,并且永远热衷于把自己一次次打破再一次次拾起。

GIFT的希望与遗赠的背景不断在营造水波盈盈的感觉,不知其所始业不知其所终。

对此,人们第一时间所感受到的或许是《阿凡达2:水之道》中的那种有关“水”的理念,即“The way of water connects everything, transcends life and death, and remains unchanged."(水之道连接万物,超越生死,亘古不变)。羽生的哲学在这里已炳若观火,那就是在奔腾不息的历史之河当中,用他的坚持和热爱去留下一些属于「羽生结弦的花滑」的痕迹。

但是当我们抽离出来不再依赖最朴素的直觉去思考的时候,我们或许可以对这套节目当中的“水”有更深一层的解读。

“水”的意象贯彻了小九的演出全程,从幕布到冰面,小九每一步都犹如在水面滑行。为什么这首号称“亚洲之梦”的希望与遗赠会用“盈盈水波”作为载体来呈现?我认为这或许和日本文化中的“水”有关:

《古事记》中是这样记载的:“天地初发之时,……, 世界尚幼稚,如浮脂然,如水母然 。”天地初发之时是一片混沌,而“混沌”和“水”又密不可分。如果用现代物理学来解释“混沌”的话,普遍意义上都认为“薛定谔的猫”这一量子力学思维实验对“混沌”的解释比较到位:混沌是一种无序、具有不确定性的状态叠加。我们不难推断出,“混沌”一词最初就是用以形容水和大气(气态的水)这种在自然运动中会呈现出弥漫的叠加的事物。

答案呼之欲出:羽生结弦知道我们中fan把希望与遗赠的考斯藤颜色比作九寨沟,于是为了圆中fan一个梦把舞台设计成水面的模样(bushi

答案呼之欲出:羽生结弦想要表达在混沌无序的世界当中,唯有“希望”依旧闪闪发光,“希望”是飘渺的水,是弥漫的大气,是环抱我们周身的空气,是无处不在的生命之源。于是“水”不止和“混沌”相联系,同时也和“希望”连结在了一起

2. 月球 · And we choose to go to the moon (13分10秒)

肯尼迪在1962年发表了被视为阿波罗计划第一铲土的登月演讲。经过不懈努力,人类终于在1969年7月登上了月球,月球自此不再那样深不可测,“烟笼寒水月笼沙”中所描述的朦胧也被人类抖落了一部分出来成为科学研究的土壤。这是一次对于未知的拓荒,更是对于未知恐惧的克服。

而羽生结弦的GIFT也正是如同阿波罗计划一般的创世纪之举,那么用月球作为一个载体再合适不过——羽生结弦 chooses to go to the moon. 这个世界上没有几个人见过他眼中的风景,有时候我也会想,是不是311那天明亮的星空照耀过他那天千疮百孔的心灵,于是他用这样的方式把那片星空中最圆满的月球,捧到我们的面前,邀请我们所有人来看一看他眼中的风景

大幕张开,羽生结弦出现在了月球面前。(哇哇大哭一下呜呜呜呜)(划掉)

3. 穿透 · 希望像星光一样闪烁(12分37秒左右)

小九每一次双臂并拢于胸前再温柔地张开的时候,他的肢体语言好像在说:“看,我揽住了希望。如果这能给注视着我的大家带去一点点慰藉,那就再好不过了。”

我们眼见着那颗月球从灰色变成了辉煌的金色(15分01秒)。羽生站在硕大的金黄月球面前,那是他最喜欢的颜色,也是和他最相配的颜色。那是有温度的、充满希望的来自天地的馈赠,也是羽生最想给大家分享的感情。

这是“海上生明月,天涯共此时”一般的moment,所有人都在屏息凝视,共享同一片光明。我想这也是为什么即使很多人没能够在现场观看GIFT却依旧不会太遗憾的主要原因——没有一个观众不被羽生结弦这样充沛强烈的情感温暖地包裹着。在每一个被治愈的当下,羽生结弦的明亮清澈总能够穿透屏幕,真切地来到大家的身边。

他驻足在冰面之上(16分30秒),好像所有不确定的都被他定格成为了永恒,美丽心灵的永恒阳光,普照大地上的一切生灵。

(此处插播文雀的《希望像星光一样闪烁》//y.music.163.com/m/song?id=1831469103&userid=515841876&dlt=0846

更新于3.1


Chapter 3 那个夏天/生命之名

1. 写在前面:这一段我可能会有很多很多私人情感的夹杂,因为这首曲子陪伴了我少说也有十一年了。

2. 白色 · 一切白的东西

一切白的东西和你相比都成了黑墨水而黯淡无光,一切鸟兽因为不能说出你的名字而万分绝望。
——廖一梅《恋爱的犀牛》

其实我并没有看过《恋爱的犀牛》这部舞台剧,但是优秀的舞台剧的魅力或许就在于此:台词作为文本即使脱离了舞台本身依旧有着摄人心魄的力量。深谙此道的创作者将作品创作出来之后,这些作品就赋予了观众、读者、看客无限解读它们的权利。

一切白的东西和你相比都成了黑墨水,一切鸟兽因不能说出你的名字而绝望,一切路口警察亮起绿灯助你通行,一切指南针为我指明你的方位。我忍不住又复述了一遍,因为我觉得这一段文字评价羽生结弦的《那个夏天》万分美妙。

这是一首怎样的曲子呢?

雪夜寒冬,裹着风回到家,指尖刚刚触碰到温水,整个身体都被融化;

疲倦一天拥挤通勤着,下地铁的时候,街灯突然齐齐亮起,你想是不是今天轮到你当世界的主角;

被坏消息和焦虑劈头盖脸地压迫到泪流满面却浑然不知的时候,你拉开窗帘走出阳台,被明媚的阳光轻柔地拥抱了一下。

所以我的回答是:这首曲子是雪夜的温水,是亮起的街灯,是会拥抱的阳光

我想,没有人不会被《那个夏天》最开始的那几个清脆的音符抚顺情绪吧。在羽生滑这首曲子之前,我对于它的定位是cure for misery,是脱离了电影语境的那种治愈;在羽生滑之后,动画中飞舞的角色随之具象化,那个翩翩少年白龙随之具象化,神圣的净土,纤尘不染的伊甸园,狭窄寂静的隧道另一边,湛蓝天空的午后阳光微风拂过绿色山坡的草坪,隐约露出残像的神明石像,统统具象化了(图为《千与千寻》剧照)。

羽生把一个二次元世界轻而易举地呈现在了我们面前,说是梦境都不足以描述这份宁静的绮丽。

3. 飘逸 · 我欲乘风归去

“起舞弄清影,何似在人间。”“髣髴兮若轻云之蔽月,飘飖兮若流风之回雪”“云之君兮纷纷而来下”……

对于这套节目,我们都只想吟诗诵赋,这不仅是东方世界相通的文化基因,更是属于羽生结弦自己的生命哲学。他用每一个旋转,每一套步伐,每一段编舞有机合成了一个异次元的仙境。

滑行带起的风吹起了衣袂的飘扬,那或许就是白龙的小尾巴悄悄地露了出来。他腾空,他飞升,扶摇直上九万里。

4. 吸引 · Charisma

在这里不得不提一下我偶然间看到的一个单词:Charisma.

这个单词意指犹如天赐的魅力。这种魅力之于被吸引的人就如同引力之于地球一样,是无法逃脱的物理现象,是神来之笔。

我认为羽生结弦就有这种Charisma的魅力,这是他的天赋,也是他通过后天努力到足够强大,并能把困境一一化解的注脚。

这套节目是一套全新的节目,再一次,我们被施展着Charisma的羽生结弦征服。那扑面而来的清新就像我们推开竖立在旷野的小门,走进了人迹罕至的世外桃源,呼吸了从未有过的纯净氧气。

5. 当微风已过 · 抵达生活的旅游者

生命在寒气中轻轻地哆嗦,而此时微风已过。——佩索阿《抵达生活的旅游者》

我记得第一次看千与千寻是在小学毕业的时候,那个时候特别喜欢小煤球,会把他们画在作业本上和日记本里。但是会有点遗憾,因为没有在大荧幕上看到。

后来我十八岁那年,千与千寻重映了。时隔六年,我又一次看了这部电影,也是第一次在大荧幕上看它。一起去看的朋友不知道我为什么看哭了,走出影院的时候情绪都还没有抽离出来,一阵大风吹过来,“生命在寒气中轻轻地哆嗦,而此时微风已过。”突然就蹦到我脑海里了。

隔了一些年回顾这部经典,我发现最引人注目的不再是那些瑰丽魔幻的角色,而是他们共同编织出的一整个世界,他们的伤痛和互相治愈的过程。这一次,我看到了这部电影获得“第75届奥斯卡最佳动画长片”在内一系列国际大奖的理由——宏大的环保主题和现实社会的缩影——被污染的大自然是可怜的孩子;山川虫鱼鸟兽生灵和人类共处一片天空;人类本位主义给自然带去无尽伤害;不曾停下的贪婪最终导致了千寻的父母变成了猪,膨胀了无脸男的身躯。

羽生在久石让《致那个夏天》的会议上提出:“我希望能做到好好地珍视这首曲子所具有的新鲜感和清澈的水流,以及树木等自然界的声音。”我想他不仅做到了,还超越了这首音乐本身的含义。

夏日的河川、温柔的人、纯粹的情绪,一切都恰如影片中的不能回头的梦境,梦境里有一个人尽其所能地去展现音乐中蕴含的万物有灵。

那一句话在羽生结束这首曲子的表演时又一次蹦了出来:“而此时微风已过。”


Chapter 4 叙一

1. 沙金一样沉甸甸又闪闪发光的东西 · 屏幕

即使现在很痛苦,你一定会在寒冷的日子里让我感到温暖,在炎热的日子里让我感到凉爽,这就是你。风很强烈,却仿佛拂过我的脸颊,所以我并不害怕,我选择朝着风劲处前进,风对我说“一路前行,你的梦想会实现的”。不知不觉中,雾被风吹散了。——叙一部分的独白

很多人对叙一的第一印象可能是《钢琴家》男主打动德国军官所演奏的那激昂悲怆的钢琴曲,加之作为肖邦最经典的叙事组曲中的第一首,人们往往会把肖邦的祖国波兰和这首曲子结合起来,增添了其悲鸣的声音。

但是肖邦认为:“叙事曲只是纯粹的音乐,形式也好,内容也好,没有任何暗示性的叙述。”他希望听众能够通过他的音乐跟随自己的讲述,所有的分析都只是建议。

羽生的叙一也贯彻了这样纯粹的表达。2018年2月17日,羽生在平昌卫冕花滑冠军,也是冬奥会颁布的第1000枚金牌。在他的短节目中,使用的肖邦叙一是Krystian Zimerman的版本。

至今为止,叙一对我来说是:我觉得自己必须成为演奏者。自己演奏着音符,自己奏响音符的声音,如果不这样去做就不行。”羽生对叙一的解读已经深入到了花滑和音乐合二为一的境界,这大概也正是我们在GIFT上看到的那个巨幕上金色沙尘的理由之一。

2. 裂缝中的绿色野草 · 滑行和跳跃

在GIFT的叙一中,羽生用的是2015/2019赛季的构成,用影像表达了4S的部分并简化了跳接燕式旋转,除此之外,4T3T、3A、CCSp、Stsq、CCoSP全部完美执行

在流畅如音符的滑行和跳跃中,羽生总是可以做到让我们沉浸到无法自拔的程度,那样拼尽全力、不给自己留任何后路的拼搏,总是让我们瞠目结舌,徒留一地不知道如何形容他的“好”的心情。

羽生的表演就如人行道上的裂缝里新长出的绿色野草般贪婪,艺术的无限在我们心中唤醒了心灵无限的空间感,我们的内心世界就这样被不断延展和更新。当我们进入羽生的世界,会感到一扇门被打开,一阵真实的风吹过皮肤,他的表演被赋予了生命的重量,我们也从中汲取了最丰富的营养。


Chapter 5 引子与回旋

1. 2022.02.12→2023.02.26

2022.02.12这串数字刻在多少人的生命里了我不知道,但是我相信没有一个了解羽生的人会不在看到这一串数字的时候心重重地一沉。

在还原六练的过程中,熟悉的训练服,熟悉的灯光,一切都特别熟悉。我们回想起那个跳空的4S、那天他弯下身去摸那个冰坑、那天他说“为什么努力没有回报”……但是在去年的24h的节目中,羽生再一次演绎引旋的时候,我们再一次被他从那份遗憾当中拉了一把,在他治愈自己的当下,同时也深深地治愈了我们。

我还记得在去年12月2日,菊池赏上羽生的受赏致辞:“我的人生,可以说是一连串的选择。我并不清楚自己所做的选择是不是都正确,但无论怎样烦恼着思考,选项只有做与不做二者罢了。在这两者之间不断做出选择而铸就的现在又究竟是不是正解,我仍旧不确定。我所想的,只是希望能让所有选择都有意义。即使那个选择失败了,让自己受伤了,一旦得到什么,就希望给那些净是失去的日子赋予意义。即使当时觉得没有意义,总有一天回头看的时候,终究能觉得是有意义的,我想这样活着。”

在净是失去的日子里,羽生到底经历了什么拨皮抽筋程度的自我审视又是如何赋予自己每一个选择与意义并真切地说服自己,这一切都很难想象。但是我觉得每一个有过和自我挣扎的人或许都能够和他共鸣。

我们有的时候面对失败真的没有办法不去“钻牛角尖”,浑身解数使尽,依旧于事无补,最终也只能交给时间来治愈。而在这样的一些黯淡光阴中,羽生总是捧着最真诚的心灵来到我们的面前,在耀眼灯光下诉说心事,把最干净最纯洁的安慰表达出来。

2. 关于勇气和眼泪的知识 · 抚冰

任何能感动我们的艺术,其内部某处都蕴藏着关于勇气和眼泪的知识。——《十扇窗》

 2 ) 传奇的,伟大的,正确的(GIFT想和碎碎念)

喜欢羽生结弦真好呀

开场好震撼啊,涅槃而生的火凤凰,降临人间,衣服也太美了,翅膀超级华丽。

火凤凰

接着是九儿,有着太阳般的炽热,如微风般和煦,又像冷静的湖面,化作满天繁星,最后变为一轮明月,我们九儿就是这样的节目[哇]。

然后是新节目千与千寻的《那个夏天》(应该是),新的考斯滕,这回真的是小白龙了吧[哭惹R],舞美搭配的也都是与水面相关,还有群演们,很符合千与千寻被神隐的孩子的氛围,如梦似幻。电影我要翻出来再看看[允悲]。

那个夏天

然后是叙叙,之前被舞美唬住了,他滑的真好啊!

接着是上半场的落泪环节

从2022.2.10到2023.2.26再次挑战引旋(有6练),我真的狂哭,他好勇敢,在这么多人的见证下,不会再有遗憾了吧,还摸了摸没有洞的冰面。

技术精湛,感情充沛,人还tmd帅(爆哭中)。

引旋

下半场,不只有管弦乐队呢!!还有band!!!

是白悦,悦妈狂喜!!羽生结弦ROCK STAR!!!

这首歌就是明着帅,明着撩,还拍了屁股!!!

接下来的换衣服的间奏,用着8bit的音乐,像是小时候玩的红白机,他也很爱玩的吧,千禧年复古的感觉呢hhh

然后是红衬衫劲舞ZUZU,用的是《DoctorX大门未知子 season7》的主题曲阿修罗酱,劲舞的很有他的风格,搞不好是他自己编的hhh

接下来的VCR感觉很悲伤,有点刀的样子,恨我听不懂日语啊,明天就学!!!但是很多怼脸拍好帅!!

随着摇晃的大吊灯,和一直在舞台旁的两只大手,终于迎来了魅影,有小摔一下,然后这个时候我换了一个新加坡梯子突然好高清,好美啊,魅影大人连汗水都是美的。

魅影

他真的很让人猜不到hh,魅影之后的VCR是大衣高领,成熟男人。他为了这个拍了多少物料啊,拜托出碟吧!zuzu饿饿,饭饭。场刊也收录一下吧,拜托了!!!

东蛋中的终梦啊,希望这次可以多一点高清大图,要看的到脸的那种呜呜。大家的手环也亮起来了,一片星海。退场时拿起了羽衣,裹到了身上,镜头逐渐拉远,留下的只有他滑冰的倩影和羽衣的飘逸,像是仙子要回天上去了。

大白鹅,他这个露出额头的发型(帅哥就是要把脸露出来),加上深V的考斯滕,显得他白净又修长,我见识少,我没看过这样的大白鹅,这就是成年鹅的魅力吗!!!手套还是白色的,这样延伸出去更像天鹅了,然后飞了起来(升降台)。果然他还是回天上去了呜呜呜。

Notte stellata

最后的最后,走字幕的视频搭配着僕のこと ,真的好舍不得啊。情绪还没有怎么上头,他就穿着羊羔绒出来了,他是冻的啊,还是刚刚哭过了,吸溜吸溜的。樱樱的衣服露出来了,像个小尾巴,一晃一晃的超可爱。

小羊羔zu和小尾巴

专门写给ZUZU的《GIFT》太好听了吧,然后接到了春来,灯光也变成了粉色,接着春天他来了~🌸

当我以为要结束的时候,晴明来了!!!演奏音乐的时候在播GIFT的花絮吧,然后他突然就出现了,已经滑了这么久了,他怎么还这么有力气啊,英姿飒爽的晴明大人啊啊啊啊!

羽生结弦是神,神爱世人。

还有绕场,带着小麦克风好可爱啊,跟着音乐唱了几句又被麦克风收进来hh,然后孩子就对嘴了[偷笑],最后虽然听不懂但是还是能感受到他的情绪,眼泪唰就下来了,最后还那么用力滑了呜呜呜,还有没有麦克风辅助的“谢谢”。我们也要谢谢你啊,谢谢你带来这么棒的冰演,最喜欢你。

(所有图片皆为GIFT官方发布)

 3 ) 关于GIFT的一点想法

2月25日,Disney+给我发了一封邮件,Tomorrow--only on Disney+! Catch Yuzuru Hanyu’s solo ice show, the first to be held at Tokyo Dome.终于,期待已久的GIFT要来了。

2023.02.26,是今年阴雨缠绵一段时间以来的第一个晴朗的日子,很容易让人想起去年2月20号,结弦总是给我带来好天气。

“在那里,你觉得幸福吗? 你和谁联系在一起吗? 你的心是否破碎了? 没关系,没关系。 这个故事和节目们都是你的朋友。 这是送给你的,来自你的朋友的礼物……”

羽生结弦身披赤焰,降临在火焰的殿堂里,他展开双翼,宛如凤凰涅槃。那是一种王的姿态,他抬着头骄傲的眼神是在告诉世界,看吧,这是只有羽生结弦才能做到的花滑。

结弦给我们讲了一个关于草木、日月与梦想的故事,每一次在黑暗隧道里孤独的前行,经历着无数的困难和悲伤。但依然被一束名为梦想的光而照亮前路,于是又拼尽全力地奔跑,他说,这就是我。《View of Science》的音乐从层层叠叠的云中缓缓流淌出来,月亮也在慢慢升起。脑海里的结弦完成了开场第一个4Lo,接着,音乐变为《Asain dream song》,画中九仙踏月而来。Yuzu曾说,《Hope&Legacy》是最能代表自己的节目,在这充满东方美学的音乐里,自然之子在冰上为我们奏响了一首举世无双的亚洲梦之歌,结弦是hope,也是legacy。音乐走向高潮,背景变成满天繁星,月亮消失不见。四季流转,晨昏变幻,音乐又回到《View of Science》,一切归于宁静,有圆形灯光照亮Yuzu,此时此刻,我找到了真正的月亮。

“那就是我啊! 是我,是我 眼泪流了出来,周围突然间崩溃了 什么都做不了,只是感到害怕……”

一片黑暗里,结弦在诉说着内心的独白。一直在努力,而珍视的东西却依然消失不见,只能孤独一人度过这无尽寒夜。不过还好,大家都没有离开,有光又重新照亮了生命,于是草木又开始光辉闪耀。黑暗场馆里有零星微光闪烁,水珠滴落在冰面上,自然草木之灵开始慢慢复苏。结弦换了一袭白衣,在冰上起舞,长长的衣袂随着他的动作在空中翻飞。好像有寒气蔓延,这样清冷的场景让人不敢呼吸,害怕会惊扰了那河川之神。在这一刻我好像真正的明白,何为浩浩乎如冯虚御风,而不知其所止;飘飘乎如遗世独立,羽化而登仙。不得不说,羽生结弦和久石让的音乐很搭,我很确信,只有他能把《One Summer’s Day》演绎的如此空灵缥缈,光影流转下,白龙自在起舞,多希望时间能在这一刻停止,片刻的静谧也成为永恒。“那天晚上大地一片漆黑,但是星星很美”,“大家的眼睛就像星星”……回到那个夏天,是因为大家的存在才让你在寒冷孤寂中得到一丝慰藉吗?而此刻的亮光,是现实还是梦境呢?

“满天的星空照耀着我 我所珍惜的东西不再是空虚的了 光芒指引着我 ‘有些事情是只有你能做的,我想看到那一刻’ 谢谢你,谢谢你,谢谢你……”

夜晚结束,迎来清晨,但却一直处于迷雾之中。慢慢的摸索,有时候会怀疑自己是否真的在前行。但因为内心有一直要坚持的东西,所以选择朝着风劲处前进。一直前进,梦想总会实现的。于是不知不觉中,雾被风吹散了。所有的光点汇聚到一起,变成大屏幕上的叙一。伴着钢琴曲,大屏里的人影完成了第一个跳跃,结弦从帷幕下走出,化成流淌的音符,与钢琴完成了一首优雅的二重奏。这样的场景让人不得不想起PROLOGUE的罗密欧,现实与回忆交织。作为帝国双壁之一的叙一,伴随着结弦从少年意气到super slam,承载了无数的荣耀与光辉,值得被永远铭记。2019年那段困顿的时期,经历了无数的迷茫和痛苦的挣扎后在四大洲锦标赛临时更换了秋源。正是那套完美发挥的叙一,成为吹散这阵迷雾的强风,让他再次找到前路。我总是认为叙一是结弦所有短节目里最美的一套考斯滕,没有繁复的花纹或刺绣,凭借独特的剪裁,渐变的蓝色,不论是初代的烟紫色还是后来的冰蓝,再到最后的湖蓝,都是那么优雅轻盈。配以点点水钻和金色点缀,冰上贵公子的形象便深入人心了。还记得之前在YouTube上许愿,问什么时候能再看一次叙一,没想到这次愿望真的实现了,喜欢Yuzu就是时刻有这种惊喜的吧。伴随着最后一个重音落下,经典的ending pose,世界上应该没有人会不爱叙一。

“你的梦想不是因为别人而实现的 一直以来,是你选择了现在的自己 瞧,你流下了喜悦的泪水 那些泪水为什么会流下呢 请追随那些泪水,寻找答案 那些泪水从哪里来?”

一曲终了,大屏上出现了手绘动画,从一只小蘑菇慢慢长大,伴随着Otonal跌宕起伏的乐声,我们一起回顾了少年辉煌的职业生涯。时间停留在2022.02.10,这是很久之前的伤口,如今已经结痂了,但一直没有愈合。不过没有关系,梦想已经实现了,多亏了这道伤口才让自己变得更加强大。所以现在,该是让它愈合的时候了。在每个平凡的日子里,在自己所选择的每一天里,都有所爱的花鸟风月相伴,所以还想和大家再待一会儿。如果愿望能实现的话,还想和大家一起飞的更远一点,更远一点,更远一点……

“You have six minutes for your warm-up.”全场灯光亮起,结弦换上了训练服外套,开始正式表演前的六练。“He is two times Olympic gold medals and two times The World champion……from Japan,Yuzuru Hanyu.”时间回到去年北京冬奥会短节目赛场,和当时一样的介绍,紧张的气氛下,每个人都不由得屏住呼吸。“On the ice,representing Japan,Yuzuru Hanyu.”开始了,在引子与回旋辉煌略带忧郁的钢琴曲里,万众期待之下,结弦完成了第一个4S,一时间掌声雷动。距上次24h表演已经过了大半年的时间,又一次欣赏到这套行云流水的节目。不过相比起上次,今天更让人热泪盈眶。我想,那个冰洞不仅仅是对结弦来说是伤口,更在大家的心里留下一道难以愈合的伤疤。每当看到21年全日、冬奥的训练都是完美clean,越看就越难过,越美好也越心痛。结束的时候结弦摸了摸冰面,这次不是恼人的冰洞,取而代之的是万人的欢呼和掌声。宿命感的4S、联合旋转、高举双手的43连跳、高飘远的3A以及高难度的编排步伐,经历了整整一年的时间,这一次,结弦带来了一场完美的表演,亲手让这道带给大家痛苦的伤口愈合。当时没能抓住的梦想,现在终于牢牢握在手心了。眼泪流了出来,但看到结弦脸上的笑容,于是又一起痛快地笑了。

经历了40分钟的整冰时间,心情慢慢也平复了许多。摇滚乐队入场,奏响一首《Let’s go crazy》,下半场的演出正式开始。原来以为能看到期待已久的紫疯,不过出场的是同样令人期待的白金悦。结弦双手抱臂站在那儿,一个挑逗的眼神仿佛在对你说:hi,欢迎来到成年人的世界。和比赛时期相比,这个节目做了很大的改动。删去了一些旋转,改为表演步法绕场互动。不得不佩服羽生结弦的巧思和表现力,如果说上半场的节目需要静下心来慢慢欣赏与思考,那么《let me entertain you》则让你忘掉一切,只需要把自己所有的感官都交给他,尽情欢呼尽情尖叫。在这强大的感染力之下,结弦掌握着所有人的情绪与心跳,配上精致的舞台效果,这一刻他就是全宇宙最耀眼的rock star。

“快乐 快乐 快乐 真的很快乐呢 没有不快乐的理由吧 肯定很快乐吧 对吧,很快乐吧? 嗯,很快乐……”

把滑冰当做自己存在的意义,每天都在为了能做到而不懈努力,渐渐地,明明做的是自己喜欢的事,却再也感受不到快乐了。在黑暗里苦苦挣扎,没有任何人的帮助,耗费着时间和精力,艰难地走到了现在这一步。为了不伤害任何人,为了不让任何人受伤、失望,为了成为该成为的样子,变成了现在的自己。而这样的自己,谁能理解呢?一生都理解不了,无法理解!“喂,你懂个屁”在《阿修罗》尖锐的歌词里,结弦给我们带来了一个全新的节目。与以往他一直给大家呈现的温暖治愈的风格不同,《阿修罗》更多的宣泄了一些负面情绪。为了自己的坚持而时常的不被理解,甚至想要逃离这个世界,内心的矛盾与纠葛,都变成舞蹈融合在节目里。值得一提的是,这次的节目是由羽生结弦自己编舞,J-POP的风格,将流行舞蹈和滑冰融合在一起,向大家展现了“羽生结弦”的另一面。从开场到现在,他熟练驾驭不同风格,古典、抒情、摇滚,此刻更是成为耀眼的爱豆,给大家带来了别具一格的GIFT。我们总是在不断打破对他的固有印象中,一次又一次地爱上羽生结弦。

“「我已经累了,太累了,已经不能动了,不想动了」 「你能行的,你可以坚持下去的」 「已经努力过了,已经很努力了吧。 我想休息,我已经很累了 虽然想休息,但是脆弱的心和我的自尊总是出来阻碍我」 「你很强大,无论什么事,你都能克服的,没什么可怕的」 「我很害怕,我什么也做不了,我孤单一人」 「我一直都在,回头看一看,大家都在等你」 「我动不了,我害怕,我什么也做不了」 「嗯,我知道 但是,你想要去表达对吗? 虽然动不了,但你是想要去做的」 「我做不到,但是」 「我全都明白,你以为自己是谁呢?」 「谁?」 「我是那个温暖的世界里的你」”

大屏上的黑白双子在对话,场上渐渐响起《假面舞会》的伴奏声,没有了人声演唱整首曲子更加如泣如诉。黑暗里的结弦用哭腔在诉说,看直播的时候没能听懂,但能够感受到他的无助和挣扎。

「温暖世界里的,不,像这样的我是没办法成为你的,这么没用的我怎么能成为你呢。没有什么是我拥有的,我有的只是缺口。当我凝望着那些欠缺的部分时,却从那里发现了并不属于我的东西,我想要成为它。我渴望被大家需要,想被自己需要,我想让大家好好地注视着我。

我想要对你伸出手,我想要成为你啊……即使是这样什么也做不到的我,如果和你一起的话……」结弦化作魅影从黑暗里滑出,《The Phantom of the Opera》的音乐响起,他回到幕后,和电影里一样的吊灯从高处砸下。大屏幕上的黑白双子只剩一人,戴着面具张开双臂,画面在此处定格。在这时才终于明白了场上左右两只巨大手模的含义,结弦锐利的眼神隐隐露出寒光,让人忍不住的战栗。在这种震撼的场景下,魅影揭下面具,正式登场。彷徨的孩子在暗夜里迷惘又无助,期盼着有人能够给自己指引方向。I am your angel of music.Come to me,angel of music.《Wandering Child》即是他此刻内心的写照,没有比《歌剧魅影》更符合此情此景的节目了。但和剧里的情节不同,因为带给魅影所有爱与力量的克里斯汀是他温暖世界里的自己。最近在短视频平台上经常看到初恋组的剪辑,文案写到:我是你痛苦的回忆,他是你荣耀的象征,你当然不会记得我,读来总有一种be美学的感觉。而事实上,在我们心里又怎会如此呢?《歌剧魅影》永远是羽生结弦的传奇节目,是坚韧强大的神。2014年那一抹摄人心魄的血色永远让人无法忘怀。到了2015年世锦赛,在忍受着脐尿管残余症的剧烈疼痛下完成的这套节目,同样令人动容。正如史铁生所说,奥林匹斯山上的神火为何而燃烧,那不是为了一个人把另一个人战败,而是为了有机会向诸神炫耀人类的不屈,命定的局限尽可永在,不屈的挑战却不可须臾或缺。2015年以后,他再也没有穿过这套考斯滕表演《歌剧魅影》,如今看来,褪去了少年青涩模样的结弦更加熟练的驾驭这种情感色彩浓郁的风格,表演起来也更加从容。而多年来从未改变过的坚毅的脸庞,是大家心头一枝永远的红玫瑰。

假装把心完全关闭起来,把自己锁紧一扇永远打不开的门。但世界不会因此而停滞,即使呼吸停止了,世界也会继续前进。你我都不特别,每个人都有属于自己的颜色。而这颜色会在不知不觉中发生变化。一直很努力的构建自己的颜色,虽然他很轻易就被摧毁,很轻易会被玷污,但这就是你的颜色,保持现在的颜色就好。

“「我来珍惜你,已经没事了 但是,时间已经到了」 「不要走,不要消失 我不想一个人,不想伤害任何人 我会好好地做到完美 我会成为那个无所不能的我 请不要让我一个人」 「时间已经不多了,是到了要告别的时候了 我们不能一直在一起 没有什么是永恒的 我只是你的梦想 梦醒时分,珍重再见」……”

结弦身披一段白布出场,又一次看到了《终将结束的梦》。这是PROLOGUE里的新节目,已经不是第一次看了,但依然会被此般如梦如幻的场景震撼到。这是由结弦亲手织成的梦境,空灵梦幻,孤独勇敢。从去年开始,虽然看过好几次终梦,一直在努力的说服自己没事的,人生就是这样,没有什么是十全十美的。但每每想起,还是会有些意难平。但在今天我好像才真正明白了结弦创作这个节目的意义。从去年7月19日羽生结弦宣布转职业的那一刻起,关于在正赛里完成4A的梦想就已经彻底结束了。他说过,在奥运会上与天共地里的已经是他所做到的最好的4A。连接着梦想的锁链,已经彻底粉碎散落了。从宣布转职的那一刻起,就已经自由了。梦结束了,不能回头,必须继续前行。从横滨到八户再到如今的东京巨蛋,节目最后从一个完整孤独的巨大光圈变成几个光圈层叠,如今变成一棵向两端生长的藤蔓。此刻一切都释怀了,我们永远无法改变已经发生过的事实,曾经的梦想可能会终结,但向前的力量时刻在蔓延。有时候会悲观的想,结弦也是个普通人,如果给他太多的期望的话会不会对他造成压力和困扰。但结弦怎么会是普通人!我会永远保持对他的期待,就像一个小时前的《引子与回旋》那样,给他点时间,我相信一定能看到宝剑真正出鞘的那一刻。

“本应该是自己一个人的,应该是漆黑一片的 本应该已经结束了 为什么被这么耀眼的光照着呢? 太过耀眼,我无法直视,我没有权利看它 虽然这样,星星们还是闪耀着,将我照亮 ‘加油!没关系的’ 沐浴着阳光的月亮也亮了起来 那道光指引了我前进的路……” 星星一直都在,月亮也在,大家一直一直都是在一起的。感到孤独悲伤也没有关系,感到难过想哭也没有关系的,永远不是一个人,永远不会让你一个人。 「我回来了」 「欢迎回来,我的梦想 这是来自大家的礼物」

悠扬的琴声响起,是《Notte Stellata》,在最后这个满天繁星的故事里,结弦用《星降之夜》为今天画上了一个完美的句号。从青少年时期的《白鸟之湖》到之后的《星降之夜》,经历了人生中的至暗时刻,还好,每一次都有有星星陪伴。每一次好像一切都结束了,但是因为有满天繁星的指引,又一次次获得了力量,向着期盼的未来前进。于是在这样的环境下诞生的一个个节目,也成为了大家心中的Notte Stellata。

“我不知道前路还会有些什么 也不知道我们所向往的未来有什么在等待 但是,让我们继续下去吧 奔跑下去吧 这传递礼物的旅程” 结束语中写到:你每天都过得好吗?有没有感到辛苦难熬?有没有一个人感到悲伤?无论何时何地,都可以来这里。当你感到疲惫、心灵枯竭时,请回到这里,这里有一段沉闷的故事,也有一段特别的故事,它们会一直在这里,为了你的过去和未来。

很幸运能够欣赏到这次的演出,聆听了一个关于羽生结弦不仅仅是滑冰,也是他28年人生的故事。如《关于我》的歌词里所说,我们其实都明白,奇迹并不存在,努力和孤独有时候也得不到任何回报。可是啊,即便如此,还是走到了今天,那段岁月,人们就称之为轨迹。我无法描述此刻内心的感受,在短短两个小时的时间里,欣赏到了一场精彩绝伦的演出。在这种震撼面前,任何语言都显得贫乏无力,片刻的美好都渴望能成为永恒。

GIFT,我永远的去路与归处。 2023.2.26 写在后面: GIFT表演结束了,结弦穿着毛茸茸的羊羔毛外套出场,像一只活泼可爱的小兔子,让人看了很想摸摸他说今天真是辛苦了呀。 他和钢琴家说话时,镜头拍到了全身,衣服下摆处有一段轻纱,是樱樱露出了小尾巴。我知道,演出还没有结束,还有那宿命般的春来。在结弦回去准备时,钢琴家演奏了他为GIFT所创作的曲子。乐曲悠扬,哀而不伤,音符间好像有绿意蔓延。一曲终了,场上响起了电视剧那版《春天,来吧》的旋律。一瞬间眼睛就开始发热,就算已经提前知道了还有春来,但在旋律变化间,还是会十分感动。小樱花正式出场,不知道为什么,每次听到改编后《春天,来吧》的音乐都有一种想哭的感觉。经过结弦设计后的冰面灯光更加绮丽,结弦在冰上起舞,步步生花,有无尽的生命力沿着冰面、透过屏幕在不断蔓延。他掬了一捧碎冰抛向空中,冰花散落,就像樱花花瓣在风中飞舞。春天,来吧,在精灵的召唤下,我相信春天一定会来。现在已是三月,山间樱花正盛放。明媚的春光里,一树树的粉色花朵总让我想起结弦,春天真的来了。我很幸运能时常欣赏到漫山遍野的山樱,嗯,要珍惜每一个樱花盛开的日子。

演出结束了,大屏幕上播放了幕后特辑,在《SEIMEI》的音乐里,好像能感受到彩排筹备时紧张的气氛。虽然只是很小的一个片段,但可以看到结弦为了这次的演出所做的努力,策划、统筹、协调、调度,最重要的还有独自完成一场两个多小时的冰演,这是他精心准备的礼物。《SEIMEI》的曲子已经听了不下千百遍,每一段旋律下都能想象到此刻的动作。当进行到所有跳跃完成后的联合旋转时,晴明大人出现了,全场欢呼声起,又一次点燃了所有人的情绪。冰上神采飞扬的晴明,仿佛2015年NHK杯和2018年奥运会上的结弦回来了,伴着急促的鼓点声,不羁的灵魂在场上恣意燃烧。发布在YouTube的《山茶花》的视频,当歌词唱到“你比谁都要耀眼的那个瞬间”时,配上的画面是在做hydroblading的晴明。记得之前谈起转职业的想法时他说,已经很久没有在KC区真正的笑过了,而此刻的结弦就是最耀眼的星,一切都回来了。我看了好多遍回放,前面都忍住了,但是到这里,明明心里感到特别高兴,眼泪却怎么也停不下来。我想过好多次,但一直没有答案。何必寻找答案,结弦就是答案,人总是要为晴明、为结弦而流泪的。

最后的最后,大家一起合唱《水平线》,结弦说,为了走到今天这里过得很辛苦。真的非常非常努力地去练习了,有过很多很多练习得不到回报的时候。有一段时间不知道自己是否能回应大家的期待而过得很痛苦。“有些事,无法留在任何人心间;有些日子,无法烙印在任何人眼底”。但是果然,能够喜欢上滑冰真是太好了!已经精疲力竭了,还是忍着眼泪做了最后一段表演步法,在绕场的大一字里,再一次拥抱了这个世界。“希望今天这个日子,对大家的人生来说,哪怕只有今天也好,我祈求它能够留在大家的记忆里。哪怕只有一点点也好,我祈求今天能够成为大家在痛苦岁月中,可以当作归处的日子,可以回去的记忆……”能收到这份“礼物”真的太好了,能爱上羽生结弦真是太好了!

看着那些被风吹散的碎片 或许会有人感慨它的美丽 用悲伤的声音轻声哼唱着 不知不觉那些碎片会漂浮至大海上 绽放出光芒 你一定能看到那一幕光景吧 你一定能看到那一幕光景吧

翻译来自wb@枪手乐寇pro@兔子王国里的猫

 4 ) GIFT:来自羽生结弦的礼物

去年在抽选Prologue票的时候,粉丝们纷纷喊道「请下次在巨蛋办演出吧,场地实在是太小了,根本抽不到票」,但我估计当时没有几个人真的认为他会在巨蛋开演出吧,毕竟巨蛋从来没有过铺冰的历史,至少不会在这么短时间内举办。所以在他宣布巨蛋公演的时候大家才会那么激动,喜极而泣,一个历史性的时刻就要到来了。

托了他的福我也是第一次去东京巨蛋,不愧是可容纳5万5千名观众的会场,光是进场找座位就花了半个小时左右,但我哪顾得上去找座位,进去第一件事是先去看冰场舞台长什么样子。我迫不及待地从最近的入口走进去,巨大的穹顶下已经黑压压的坐满了观众,一瞬间感觉自己是如此的渺小。再看舞台正中央是60米乘30米标准规格的冰场,后方连接着硕大的宽屏银幕,两侧各是一处管弦乐演奏舞台,其后上方各有一只伸出的手掌。

光是这个舞台布置就已经超出了我的想象,Ice Story,一夜限定的冰上物语,他会缔造怎样的一个神话给我们呢?伴随着斯特拉文斯基的《火鸟》,「GIFT」揭开了序幕。

PART-1 诞生

故事从一个少年的诞生开始,「当我有了意识的时候,这个世界已经存在了,而我是谁呢?我有了名字,有了喜欢的事物,有了特别喜欢的事物,我想成为那个特别喜欢的事物。」

「我有很多做不到的事情,但是,一点一点,可以做到的事情变多了,世界也随之变得暖和起来,我很喜欢那个世界,我想要变得更暖和。」

火鸟

那个世界变得炙热起来,燃成一团烈火,一只不死鸟从火焰中诞生,羽生结弦从空中降临。

这个登场极为震撼,他高高的挺起胸膛,骄傲的眼神仿佛是在向世人炫耀:看到了吗?这是属于我的盛世。但其实他内心的声音是:在如此巨大的穹顶之下,我是多么的渺小。说起来这其中暗藏玄机,Prologue的电子背景是犹如世界大爆炸一样的画面,衔接「GIFT」的开场来看,正好意喻了从宇宙的诞生,到万物的存在。

PART-2 自然

少年接着说道「我能做的事情变多了,我超喜欢那个暖和的世界,那个世界里充满了温柔的话语,“好厉害!”“很棒哦!”“你做的真好!”」这是在说小时候吧,只要做的好就会得到表扬,的确是一个很温暖的世界。

有一天,少年找到了那个世界里最暖和的地方,那成了他的梦想,「什么时候能实现呢?」「肯定会实现的」「为什么这么说?」「因为你想要实现呀」「嗯,我想要实现」「那就一定会实现的,因为你讨厌做不到。」这就是他12岁说出想要赢得奥运冠军的时候吧,那并不是少年的大话,只是一个简单又纯粹的梦想。

那些日子是他最快乐的童年,有热爱,有伙伴,有对手,一切都是鲜活的。他去问小草「为什么我不能做到更好呢?」,小草说「因为我有太阳,太阳给我了超多力量。」「这样啊,那我想要变成太阳,像太阳一样给每个人力量,让世界变得温暖。」但是为什么太阳不能永远在那里呢?到了晚上就会变暗?是月亮把太阳给藏起来了吧?少年又去质问月亮,月亮说「不是那样的,是太阳给了我光芒,而且还能制造彩虹。」彩虹!它是如此美丽如此短暂。同时少年注意到月亮身上伤痕累累「你为什么还能这样坚持?」「因为晚上大家想看到我啊,没有什么辛苦的,因为这就是我」。少年觉得月亮好酷,他想要变得像月亮一样坚强。

那之后不管有多少痛苦,他都坚持了下来,摔倒,跳跃,摔倒,再跳跃。渐渐地少年发现自己变得孤身一人,「但是那不重要,因为我有更重要的东西,名为光之碎片的梦想,它和我一起前进」。可是,少年发现他只剩下了那个重要的东西,「这算是寂寞吗?」「呃不啊,我很开心」他口是心非的说道。「我不想失去的东西,一直珍视的东西,我会紧紧抓住,绝不松手。因为,我有想实现的梦想,因为,那很酷,因为,那就是我啊」。

Hope&Legacy

久石让的音乐缓缓流淌出来,盈盈水面上倒映着一个有着凹凸不平陨石坑的月球,他轻轻地舞动着,轻盈流畅地滑行。

这个节目不由得把人带回到2017年那场「赫尔辛基的奇迹」,月亮,太阳,森林,冰原,大海,繁星,像是华兹华斯的诗歌,那些琐碎日常构建出的大自然意象变得磅礴,万物生灵从此得到怜惜,世间本就该如此美好,这就是他对那个温暖世界最初的憧憬吧。

PART-3 暗阁之光

「原来那就是我啊...」四周突然暗了下来,太阳不见了,月亮也消失了,四周瞬间崩坍,「我流下了眼泪,我感到害怕。发生了什么呢?明明曾经那么闪耀,明明曾经有那么多生命,明明…」

明明有那么多生命...难道指的是东日本大地震?「我是带着如此珍贵的东西长大,我只选择了最重要的东西,可是它们去哪了?为什么消失了?我不想一个人。明明不应该寂寞,明明不应该悲伤,明明不害怕一个人,可是眼泪又掉了下来,一直隐藏着的眼泪,明明那么的努力,为什么消失了?」

但是光芒也不是完全消失了,黑暗中有一束光芒又悄悄地照亮了那些重要的东西,「不要紧,大家都还在呢,没有消失。」于是草木又开始闪闪发光。

One Summer's Day

伴随着熟悉的旋律,白衣仙子悄然登场。他的气质跟久石让的音乐实在太相称,如果有真人版的《千与千寻》,那他一定是最适合白龙的那个角色。

恍惚间以为自己是偷窥了一场古老的安魂弥撒,灯光忽明忽暗,祭祀者围绕在湖边,晨雾缭绕。他在湖面中央翩翩起舞,众人不敢发出一点声音怕这一切只是一场幻影。他掀起一阵浪花,是海啸的意象,他匍匐在冰上,感受着亡魂的痛苦,直到一个绝美的燕式巡场,像是黑暗中亮起一道温柔的光,轻轻地抚慰着人们伤痛的心灵。

PART-4 迷雾

少年长大了,他开始意识到自己身上肩负着某种使命,「有些事情只有你能做到」满天繁星也为他照亮了前进的道路,和重要的事物在一起的旅程又开始了。

在一片迷雾中,青年缓慢前行。一阵逆风告诉他「你想要前进的道路会很困难哦」但是他不会停下来,青年知道,逆风不是阻拦者,是很温柔的风,在寒冷的日子送去温暖,在炎热的时候吹来凉风。「一直往前走吧,你的梦想会实现的」说着,眼前的迷雾被风吹散了。

Ballade No.1

那阵风扬起的光之碎片汇聚到一起形成了他的身影,然后他从屏幕里穿越到冰上。

《第一叙事曲》的出现,象征着他作为冰上王者安静而压倒性的存在,他可以非常自如的驾驭肖邦的音乐,上半身如右手,下半身如左手,哪里该做旋转哪里该跳跃,甚至比钢琴家本人都更能理解曲子,在平昌比赛前受伤的时候,在他感受不到花滑快乐的时候,是这个节目让他重新找回自信。

PART-5 救赎

青年跌入到水中,有个声音在他耳边回荡「你的梦想能够实现,并不是拜谁所赐,是因为你选择了现在的你。看,你为什么流下了喜悦的泪水?去追溯它的源头吧。」

伴随着Otoñal 的音乐,像是翻开旧相册一般回顾着他的每一个节目「所有的挑战,即使是不喜欢的事情,忍耐的事情,所有悔恨的眼泪,都是自己选择的结果啊。这是什么时候的伤口呢?已经结痂了,但是伤口并没有被愈合。你已经等很久了吧,没关系,就要实现了,去治愈它吧,谢谢你。」

「所有的一切都是为了这个时候,这个瞬间,为了自己,但是我还想继续跳,我还想再努力一下。」

「在我迄今为止选择的道路上,小草、鲜花、太阳、月亮、生命、星光,我知道你们并没有离去,在我实现梦想之前,我想和大家再同行一段。」

引子与回旋随想曲

大屏幕打出「2022.02.10」然后时间又快速拨到了「2023.02.26」北京冬奥,一晃都过去一年多了啊。还没等我来得及回想,会场灯光变亮,他穿着运动衣出来,六分钟练习。

用望远镜拼命看还是看不清里面的衣服,直到他脱了白色运动服的时候我倒吸了一口气,是《引子与回旋随想曲》,就是北京冬奥会让他说「被冰讨厌了」,踩了冰坑跳空一个四周跳的短节目。我一下子就明白了,他这是对奥运的复仇。可是演出已经进行快一个小时了,体力真的没问题吗?这可是全球直播啊,压力不亚于奥运会,我不由得交叉起手指呈祈祷状。

他的眼神一下子变了,我能分清楚哪是表演的眼神,哪是战斗的眼神,对,是战斗。那个不时用手指在空中比划圈圈,对着跳跃位置默默点头的他回来了。

「On the ice, representing Japan, Yuzuru Hanyu」本该是大声欢呼的时候但这一刻我怕了,我不敢出声,甚至不敢大喊加油,会场弥漫着一股与奥运会同等的紧张气氛。直到三组跳跃都成功落冰,全场爆发出巨大的欢呼掩盖住了音乐,我也无法再抑制自己,把这几年无法喊出无法说出的情绪都宣泄出来。

他攥紧拳头望向天空,脸上终于露出满足的笑容,他对天空说道「谢谢你们,一直陪伴着我的大自然」,离场时还不忘摸了摸曾经冰坑那个位置,这算是和解了吗?我不知道这一次到底能不能治愈他内心的伤痕,但总归能救赎他的也只有他自己。

Let Me Entertain You

现场乐队演出的《Let’s go Crazy》把观众的情绪一下子调动起来,下半场就此拉开帷幕。他还没有上场,即使只听着音乐我都记得哪个旋律该是什么动作,到了音乐结尾他身穿白金悦悦的服装开始了《Let Me Entertain You》,现场气氛被点燃到最热潮,明显感觉到他心情不错,在场上肆意的挥洒魅力,诶诶诶,这哪里是花滑选手啊,他就是一个摇滚巨星啊。

PART-6 机器人偶

他如此受到喜爱,一定很享受吧?享受,享受,怎么能不享受呢?喂,你很享受吧?「嗯,我很享受」一个声音机械地说道。明明是欢快的电音,可是怎么毫无感情。

是从什么时候开始,做自己喜欢的事情会觉得享受?是从什么时候开始,只是享受自己所热爱的事情变得不满足?又是从什么时候开始,自己不再喜欢和享受在做的事情了?

「你真的觉得你可以吗?你真的认为自己能做到吗?你只是认为你可以吧?」某个声音在逼问他,「不,是我想要做到,做不到的话,就没有存在意义。我必须要做到,做不到的话就做到成功为止。」那个声音又机械的说道。

但是他终于忍不住咆哮出来「我不知道做了多少努力,付出了多少时间,不知道这一切到底有没有意义,还只是一直消耗着自己的能量。我从不想伤害谁,不想让别人失望,我想要变得更强,我只想成为我自己,可是有谁懂我?没有!永远没有!」

阿修罗

观众的掌声稀稀落落,估计都被那两个英文单词搞怕了。迎来的是一首流行曲风的《阿修罗》,但是再看歌词并不是那么的欢快。「所有人都沉迷于手头上那点小世界,一心钻研着如何饲养怪物,为了被选中不惜谎话连篇,为每一个背叛的家伙挖好坟墓。满脸傻笑的智障们绞尽脑汁,也只能说出些凉薄的屁话,如果能一脸无所谓地跟这一切说拜拜的话,那我情愿变成阿修罗」。

只是一心在努力,一心想要变得更好,拼命抵抗迂腐社会抵抗命运,独自面对流言蜚语造谣诽谤,可是这一切心境都无法表露,渐渐变得麻木,只给别人呈现最绚丽的舞姿,不知从何时起,他为自己戴上了面具。

这个曲子的编舞极其复杂,一开始我以为是MIKIKO的作品,后来才知道是他自己的杰作,实在是太令人惊叹了,他的才华令一切舞台特效都成了陪衬。

PART-7 假面

这是一段双重人格般的自问自答,站在黑暗中的他垂着头喃喃自语「我好累...我无法动弹...」

此时另一个光明中的声音回答「你可以的,还可以努力。」

「我已经努力了啊...很努力了。我想停不下,我好累,可是脆弱的心灵和骄傲的自尊在阻碍我...」

「你很强大,不管什么时候都可以越过困境,没有什么好害怕的。」

「我很害怕...我什么都做不到...我很孤独...」

「你回头看看,大家都还在呢。」

「我无法动弹...我好害怕...我什么都做不到...」

这是我最喜欢的一段独白,《Masquerade》的音乐响起,不是原曲那样的浑厚有力,而是像八音盒一般淡然忧伤,配合着忽明忽暗的画面,分不清哪个是真实的他。

光明的声音说道「嗯,我都知道,但是你想做到不是吗?」

「我...不行...但是...」

「我全都知道,你以为我是谁啊?」

「你是谁?」

「我是温暖世界的那个你啊。」

「温暖的世界?

不是这样的我,不是如此无能的我,我身无一物,只有无尽的缺失。

如果期望我能做到,我找到了不属于我的东西,我想变成那样。」

这段对话充满哲学意味,黑暗中的他是现实的、具有本我意识的内在人格,光明中的他是理想的、具有自我意识的外在人格。

而这又是一段真实的自我剖析,所有的纠结、挣扎、自己怀疑,无数次的自我发问,他都赤裸裸的坦白在观众面前。我从未见过有谁能够像他这样揭开自己的伤口,用自己的故事去讲述人类内心最深处的声音。

「我想要大家对我的期待,对我的注视,我想要被大家所需要。」

歌剧魅影

《Masquerade》的最后一个音符切换到《The Mirror》,时隔八年,《歌剧魅影》再次重见天日。

神秘的魅影悄然出现又回到了镜子中去,吊灯坠落,他戴上面具露出半张真容,直到最后他亲手击碎了那个面具。

这段的演出实在是高明,Toshi的假面与歌剧魅影的假面重叠,镜子外面的世界与镜中的世界,歌剧院的地上与地下,意识与潜意识,自我与本我,还有日月、光影、阴阳、黑白,他性格中的两面性和对歌剧魅影的诠释让整场演出都得到了升华。

PART-8 梦

假装封闭自己的内心,强装着不愿被任何人理解,哪都不想去,什么都不想做。但是,为什么那里有一扇门?「那是你为自己装的门。」即使没有钥匙孔,门把也坏了,钉着钉子破败不堪,那也是你自己安装的门。

你并不特别,「我」也并不特别,比任何人都要脆弱,充满裂痕。即使停止呼吸,这个世界也照常运转,你和「我」都并不特别。因为,每个人都是独立的生命,每个人都有属于自己世界的颜色,我们有属于我们世界的颜色,不知何时,你和「我」看到的色彩变了。

「我」在这里看到的是你创造出来的五彩斑斓的世界,所以,现在的你保持现在的颜色就好了,那是你拼尽全力编织出的色彩。即使容易破碎,易被玷污,但那都是你的色彩。即使平淡无奇,满身伤痕,躲躲闪闪,泪眼婆娑,那都是你所珍视的,真正值得珍惜的。

突然,他开始支离破碎的嘶喊「不要离开...不要消失...我讨厌独自一人,我不会伤害任何人,我会做到完美,我会好好努力,不要留我一个人。」

另一个声音说「已经没有时间了,到了分别的时刻。我们不会永远在一起,因为,我只是你的“梦”,梦一定会醒过来的,再见。」

那个梦的名字就是「4A」,是他多年苦苦练习却没有完全掌握的一种四周半跳跃。

挣断枷锁,我自由了,可是挣脱了锁链后有什么呢?什么都没有,「梦」结束了。不要回头,勇往直前,为了不再回忆,必须往前。

头疼的要炸裂,那个消失的东西是什么来着?为什么会消失来着?只是脸上不由地充满泪痕,「原来是这样的我,一事无成的我,从始至终,我都是一个人。」

终将结束的梦

「我在一片荆棘中穿行,引领着光芒开疆拓土,一个巨大的身影挡住了我,也许那是人们想象中强大的我,而我在影子面前快要被碾碎。黑色的水面上闪耀着一团蓝色火焰,火焰里栖息着我的梦,我不断地追逐。然而在触碰的那一刹那它消失了,世界变得一片黑暗,连树木都开始枯萎,只剩孤独与恐惧。但是,我知道有人懂得我的心情,只要单纯的滑冰就可以了吗,那一份声援的光芒就像满天繁星,照亮了我的灵魂。」

这一段文字是上次Prologue的时候通过冰面上打出的文字拼凑出的一个解读,当时也会担心过度解读,但是现在看完Gift的独白,也许自己的理解是正确的。

也许有人不理解他为什么一心追逐4A,只是为了所谓「世界第一」的称号吗?我相信他问过自己无数次为什么这么执着于4A,甚至为什么想要拿奥运冠军,在这些独白里他已经给出了答案:「我乞求别人的表扬,乞求大家的注视,如果没有这些,我则是一具空壳。」在他雄心壮志之下的底色,只是作为一个人类卑微的想要被认可、被需要,这是他活着的意义。

PART-9 孤独

「明明孤身一人,明明深处黑暗,明明已经结束,可为什么被如此明亮的光芒照耀着?那光芒太过耀眼,我无法直视,甚至没有直视的权利。」

但就算这样群星也在为他闪耀,月亮也散发出凛然的光芒,为他照亮了前行的道路。在那条路上鲜花盛开,生机勃勃。前方吹来一阵温柔的风,是曾经和他对话的风「你一直勇往直前,我们大家都明白的。」曾经以为消失的又都回来了。

「可是,我始终孤身一人,那对我来说很重要的东西,消失了。如果有你在我会觉得自己无所不能,不管是痛苦的时候,开心的时候,是笑是哭是愤怒,还是寂寞悲伤的时候,你一直都和我在一起。」

「我始终孤身一人...不,是我选择了独自一人,但即使是这样,你们也和我在一起。可不知从何时起,我忽视了这些,把自己的软弱怪罪于你们,伤害你们,但其实我多么想跟你们一起前行,可我,始终孤身一人...」

他低下头,沉默不语。

「不,你不是一个人,永远都不要忘记,我不会让你孤身一人。」突然发觉这些话不再是他的自言自语,而是在对我说,对会场的每一个人说。

「不要忘记孤独的感觉,好好正视内心的感受,我知道你一直很强大,但是现在可以不要逞强,痛苦的话就哭出来吧。我不会让你孤身一人,每个人都在,所有的星光汇聚成一道温暖的光芒,好好接受这束光芒吧,你不是孤身一人。」

“我回来了”。

欢迎回来,我的梦想,来自大家的「礼物」。

Notte Stellata

和梦想一起成长的不死鸟化身为纯洁的白天鹅,出现了全场中唯一一个贝尔曼,穹顶开始飘落雪花,那一刻我觉得好梦幻,是一种被震撼和难以形容的感觉,就像沐浴在满天繁星倾泻而下的治愈之光中,这一晚就像是一场梦啊,我怎么会遇见如此美妙的东西?

「在我的征途中不知道暗藏着什么,也不知道我所奔赴的尽头有什么在等我,但是,继续前进吧,大步奔跑吧,为了这个传递“礼物”的旅程。」

最后他张开翅膀,优雅地转身离去。

全场一共九段独白故事,上半场的五个故事串联成了羽生结弦的前半生,下半场的四个短片故事倾向于剖析内心世界。花滑生涯中的苦恼与纠葛和跨越这些之后前方的光芒,尤其是「孤独」「梦」贯穿了「GIFT」整个独白,但羽生结弦写的这个故事并不是为了让人们理解他自己的孤独,而是想告诉别人,他理解每一个人的孤独。

他经历过很多常人无法想象的痛苦、纠葛与孤独,但恰恰是这些让他变得温柔,越是知晓痛苦的人越是懂得温柔对待这个世界。他借由对自我的探寻告诉大家「没关系,“我”和“你”是一样的」。那些独白更能引起孤独、情感细腻,敏感的人产生强烈共鸣,但如果是没有对自己进行过深度自我剖析的人,可能会觉得它只是一场作秀,但其中潜在的主题是非常具有普遍意义的,这哪里是羽生结弦的故事,是你,是我,是每个人的故事。

最后他用在仙台冰场拍摄的《僕のこと》来作为结束卷,这个节目的构成相当魔鬼,一共八组跳跃其中包含了5个四周跳,这是不是在暗示将来有一天他也会对「ORIGIN」进行复仇呢。

视频里他最后对着观众深深的鞠了一躬,错了,是对着无人的冰场鞠了一躬。这个视频与前面精彩纷呈的「GIFT」形成鲜明对比,每天练习到深夜,无数无人注视的瞬间,无论是摔倒了还是成功了都没有人看到,这就是一个如此耀眼大明星最真实的日常生活,他以前曾说他不会向大家展示自己的私人生活,但我知道在冰场的日日夜夜就是他的私人生活。

他穿着软乎乎的羊羔绒外套出来致谢,一下子又变得软萌,谦虚的问大家看的怎么样。他的眼圈分明红了,从去年7月到现在短短半年里已经完成了两个大项目,走到这一步真的太不容易了。

就在他去准备返场节目的时候音乐监督为这场演出专门谱了一首名为《GIFT》的曲子,纯净的旋律,真的好温柔,好治愈,期待他某一天能在YouTube频道滑一下这首曲子。

春天啊,来吧

观众手里的同步场控灯就像是一片片樱花花瓣,整个会场洋溢着樱花色,3万5千人座无虚席,把他包围于舞台中央。他为我们带来了春天,殊不知,他自己就是春天。

SEIMEI

鼓点一响起,观众就开始坐不住了, 终于要来了吗?在如此重要的时刻,「SEIMEI」怎么会缺席。但是他并没有马上出现,舞台两侧的乐团一起现场演奏,如警示灯一般的红色灯光不停闪烁,把观众的情绪调动到最高点。

大屏幕开始闪放制作花絮,冰场练习、彩排,巨蛋从零建造冰场,从零诞生的神话,每天独自在冰场练习到深夜,大到主题策划小到字幕翻译,连MIKIKO都惊讶竟然连这么小的事情他都要亲力亲为?直到最后一段编排步伐的音乐,他出来了。

从平昌到今天的这五年,他一共滑了不到十次「SEIMEI」,没有一次是带有笑容的,但这一次,他终于露出笑脸,是和平昌一样的开心,骄傲,意气风发,他感受到了和平昌一样的成就感了吗?我不知道,但为了这个笑容等了足足五年,一切都值得了。

「走到今天这一步,真的很辛苦,时常觉得努力可能得不到回报,不知道能不能回应大家对我的期待…但是,能够热爱滑冰真是太好了。」

说罢他带着所有的感慨在冰上倾泻而出,三个小时十二个节目,他在这个舞台彻底的燃尽了, 毫无保留的燃尽。

「希望今天这一天,哪怕只有今天也好,能够留在大家的记忆里,愿它是你在艰辛岁月里的灵魂归属。」

「ありがとうございましたー!」

有幸成为这一场神话的见证者,它是我人生里最美好的一场回忆。该怎么形容这样一场演出呢?这是一场颠覆了所有人想象的演出,空前绝后,无与伦比,强大的制作阵容,豪华的视听盛宴。这是一场只有羽生结弦能做到的演出,自我救赎自我对话,所有呈现给人们的都是那个赤裸裸的他,他开辟了一条新的道路,一条只有他一个人的道路。更重要的是它还深深地打动了人们的内心,每个抱有孤独与哀伤的灵魂在这个温暖的世界里都得到了救赎,拥有了这份珍贵的礼物,将来无论身处何种困境,都会知道身边还有一束光在与我同行。

「GIFT」是艺术界最高峰的结晶,也是他送给全人类最好的礼物。

制作总指挥 羽生结弦 剧本/旁白/编舞/主演羽生结弦 舞台演出 MIKIKO 视觉艺术 真锅大度 伴舞ELEVENPLAY 管弦乐团 东京爱乐乐团 指挥家栗田博文 音乐监督 武部聪志 短片制作 林響太朗 音响顾问 矢野桂一 绘本合作 CLAMP

FIN

 5 ) 在这个看不到未来的世界,我们看得到他的GIFT,世界还是美好的

他是多么勇敢而深情地向着所有的喜欢他的人呈现他的一切。这场演出不仅仅是一场表演,是他的真情告白,也是有可能绝无仅有的一场。一切都太让人难以忘怀了,我就觉得机位太少了!近景还不够!他真的是天使降临在人间吗?曾经我觉得自己说这样的话显得非常花痴,但现在我觉得于这场演出,怎么赞美都只有不够而不存在夸张。他永远在进化中,永远在不停带来惊喜。

一个艺术人格,曾经被封印在运动员的身份中,这次倾情释放,真的让人万语千言,无从表达。

---------也许未来可期(当然也只有他自己超过自己),但这绝对是空间的一场花滑单人表演----------,如果他只演一场,那么这就是空前绝后的一场表演。他是制片人、总策划,唯一的主演,还自己录制了所有的转场视频,估计文案也是他自己写的吧,然后,还有长达2小时的时长(不包括补冰的中场),奉献了12个完美的节目,整个表演可以说无懈可击,除了惊艳就是感动。

除此之外,顶级乐团和一流的舞者相伴左右,肖邦、圣桑、韦伯、久石让的作品一一呈现,当然远不止这些,古典的、现代的、悠扬的、摇滚的……多种风格有机串联,他精心打造了一个故事,只属于他,只有他能书写,只有他会书写的故事,并且将这个故事升华成一份真心真情的礼物。喜欢他的人,真的没有任何理由错过。

虽然无法跨越千山万水云现场,但我也重新买了观看设备,在有限的环境内,尽量让自己看到最好的品质,他真的值得4K120帧的呈现啊!他在冰上带来的奇观,一分一秒都希望被清晰记录下来。

很多天了,我还在一遍遍重看,甚至不愿意关闭浏览器页面,生怕操作失误,让他消失在数字世界。新来的小白龙和阿修罗,我好喜欢!找到自己的人,获得了真正的自由,最后穿着卫衣的那段即兴,充满真情与激情。

他带来了最无以伦比的美,也带着前所未见的坦诚,于万人之前将自己的真心、自己的脆弱、自己的伤痛一一呈现,但温柔而强 大地化解了一切,带给人微笑与温暖。

后来的采访中,他有说到,在这个看不到未来的世界里,他希望他能做点什么。我觉得他做到了,他让我相信,这个世界不论被人说得多么不堪,也至少是有美好存在的,哪怕不多,也值得守候。

 6 ) ⭐️“所谓过往,皆为序章”⭐️

GIFT——迄今为止唯一能相对完整全面展现羽生结弦世界的演出。

❄️首先,GIFT打破了传统花滑场地对表演形式的限制:

Prologue八户的场地,大概就十几排,一圈环绕,看介绍最大是3500人。离冰面是真的很近,最后面席位离冰面的距离可能都没有东蛋第一排远。即使是横滨,1万人的场子,三四层的场地,在横向广度和纵向高度空间上,与东蛋完全不可比。

⭐️这使得东蛋的场地有了极大的可能性。

✅比如外周的小舞台,带来了群舞和屏风合力打造的阿修罗,双侧乐队组团,带来let's go crazy和悦悦的全场high爆效果;

✅比如火焰燃放,带来凤凰的震撼涅盘;

✅比如升降机的应用,带来凤凰展翅和天鹅飞翔;

✅比如包括冰面在内的5面屏幕(侧边各一,中央1,移动1,冰面1),火鸟开场每块屏幕的镜头甚至都是不一样的,小九的冰面水面融为一体,山间风一样穿行,白龙云中雾上遨游;

✅比如双侧的乐团舞台,带来现场演奏的火鸟、魅影、SEIMEI,立体有活力的live版;

✅比如丰富的灯光效果,群星闪耀的群星汇聚,绿色幽深的SEIMEI竹林,以及顶棚的星光

⭐️这些真的只有在东蛋这样规模的演出场馆,而不是单纯体育场馆才能实现,GIFT不只是一场冰演,它是一次滑冰为主要载体的综合性演出,也是东蛋目前唯一一次滑冰形式的演出。

❄️其次,打破冰演人数和商业价值的限制,在探索了广阔空间带来各种可能性后也面临着巨大的投入。乐团、灯光、焰火、群舞、全新制作的VCR、特效、新节目与Mikiko团队的配合、整体的音乐效果,相比Prologue又有了大量的新内容加入。此外场地费用、版权费用、录像直播、各类宣传、票务费用等常规投入,在这个数量级下也将不可小视了。

从商业角度来看,这种规模的演出需要相当数量的门票、周边、各类版权收入和品牌赞助支持。

目前已知收入应该有3.5万现场门票售罄(包括海外),3万电影院直播票售罄(包括海外),未知数量的电影院回放票,D+和海外直播(包括海外),周边贩售,品牌赞助。

具体的赞助情况和合作情况比较未知,但已知特别赞助雪肌精,从现场的广告设置上是有感知到宣传投入,同理D+在线上线下也有投放,三井不动产是东蛋的业主,在场地上可能有一些支持。

对于影视版权方面,除了D+会员,并未看到相关收入(没错,我就是催蓝光!D+你赶快出蓝光)

而这些完全没有计算最最核心的zu自己的投入,做为整个GIFT的灵魂。编舞、编曲、服装、训练、VCR、文案、音乐,总指挥+唯一表演者。

⭐️这些是只有羽生结弦才能做到的事情,也的确只有羽生结弦有这样的号召力。

❄️最后,也是最重要的,从表演的内容上来看,GIFT是迄今为止唯一能相对完整全面展现羽生结弦世界的演出。“所谓过往,皆为序章”

⏳追溯过往以zu为主题的表演时间线:

⛸2014年的Together On Ice:虽然是凯旋冰演,但可能更像是以zu凯旋为主题,zu在其中的参与度比一般冰演要高,但也有限。

⛸2018年CWW:内容上,可以看到邀请的表演嘉宾都与zu有很多联系,各自有擅长的领域旋转、跳跃、滑行、表现力,或者关系要好的朋友或前辈,3天的演出,展现的是zu的成长史,集众家之所长与一身。回溯一些过去的重要节目,3天9曲(原本应该是没有zu的出场,因为还有伤)。周边的设计,整体演出内容的安排都能看到zu做为总策划的小试身手,特别设计了对谈和zu的单独发言环节。但还是比较传统的冰演形式。

⛸2020年的MWW:虽然没有zu本人,但确实让我们感受到了zu的选曲以现场乐队演奏的独特之处。

⛸2022年2月18日:北奥首体副馆,先是前几日的摇滚三曲,然后18日9曲连滑,持续了近一个小时,已经可以看到历年曲目的多样性和数量级,显示出solo的可能性。

⛸2022年8月10日:SharePractice,持续2小时的直播,其中上冰1小时1分钟,在进行了最后完成18OG配置的SEIMEI,使用了7首乐曲,完成了包括4Lo和4Lo3T在内的14个成功的4周跳,4次4A练习,多个3A、3Lo等跳跃。让我们再次感叹zu体能的强悍与技术的进化。

⛸2022年的Prologue:刚看到Prologue的感受是震撼的,整场演出可以说是倒叙讲述的纪录片。从内容、形式、表演、选曲、到周边设计等,全部由zu亲自操刀。

形式上:VCR与现场表演结合,VCR以历史视频和照片剪辑为主,影像资料与现场虚实相映。但对比GIFT,Prologue的VCR与现场的转接可以看到有明显空档,内容衔接上也相对简单。设计了一问一答和手环灯光互动和大家热烈期盼的6练环节。

节目上:与mikiko的两个深度合作节目,其中一个新节目《いつか终わる梦》,一个搭配了视效的《春よ、来い》。此外还有一个做为VCR呈现的《夢見る憧憬》新节目,一个算作Prologue周边的节目《山茶花》;

服装上:change和终梦两套新衣服,《山茶花》另有一套

对表演者的体力要求上:一人表演无休息solo全场1个半小时,史无前例;2场连续后又是4天3场;

票房:5场均满场,票房有保证;

拍摄和直播:目前已放出四场(具体观看情况我不太清楚,不过台的档是真的火)

周边:好看,实用,zu的风格

⭐️Prologue带来的全部惊喜,在GIFT又做了一次大幅提升,在我看来,Prologue果然可能真的只是序章,是GIFT的一次试水和演习。甚至在有了GIFT之后再看Prologue,甚至有一点点简陋的感觉。

对比Prologue:

形式上:延续Prologue的VCR与现场结合,但是全部视频全新制作,加入了各种特效和全新拍摄,加入文字内容,配合Yuzu的配音。全程延续VCR与现场声音无空档,丝滑无缝衔接。

时长:从90分钟延长到140分钟,增加55.56%

环节安排上:六练和竞技性质的节目从Prologue的开场改为前半场的最后,前序已经表演了火鸟、小九、白龙、叙神这4个节目,对体力的要求进一步提升。

节目上:2个新节目《「千と千尋の神隠し」から「あの夏へ」》《阿修羅ちゃん》,Prologue的《终梦》和《春来》依旧加入,但视觉效果上《终梦》有修改,比如结束的投影,光效亮度应该也有调整。《火鸟》《Hope&Legacy》有新的编排,全部节目均加入新的编排和视觉效果配合。此外还有一曲超长6分钟五四套的《僕のこと》做为片尾背景

服装:火鸟、白龙、阿修罗三套全新服装。VCR《僕のこと》还有一套

拍摄和直播:增加流媒体直播,覆盖全球(除了2个国家),镜头切换比Prologue好太多,现场也是多屏多镜头联动。

灯光舞美票房等前面已经说过,不再赘述。


如果以竞技比赛来比喻,那些多年赛场积累的竞技节目,那些多场商演积累的经验,都只是日常的练习,是构成GIFT的要素和片段;

SharePractice大约算得上是赛季开始时的公开练习,能看出节目的雏形,但音乐、构成、服装也都有可能有变化;

Prologue大约是正赛前的OP和6练,已经能看到一些关键的要素,表演的服装,但完整的节目仍旧并未完全展现;

而GIFT,是真真正正的正赛。惊艳的表演,华丽的灯光舞美、丰富的节目风格、音乐和现场演奏效果,甚至,还有3万5千现场观众的掌声与欢呼,交相辉映。

如果Prologue是记叙文,那么GIFT就是散文诗;

如果Prologue是纪录片,那么GIFT就是绘本(绘本:引用一位朋友的比喻)。

💫GIFT通过这一切一切的配合,展现了Yuzu的内心世界,有实现梦想的开心和快乐,有失去梦想的恐惧和挣扎,有冲破枷锁后的茫然,有梦想回归后的自由。

开头他说,“这是送给你的,来自你朋友的礼物”;结尾他说,“我的梦想,这是来自大家的礼物”

最后的SEIMEI,那个意气风发的少年,回来了

ただいま!

おかえり!

谢谢你珍贵的礼物,我会好好珍藏,期待下次再见!

 短评

是枝裕和在吗?看冰演了吗?天才演员在这里!画个饼

7分钟前
  • Tora.Z
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世上从未有过的艺术品,不能用梦境来形容,因为我从未做过如此瑰丽的梦。

10分钟前
  • 九璃kuriri
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故事交织得越深,就越能看出其中洞天。创作采访提到了荣格,实在很亲近。

15分钟前
  • 夏竹盐
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对我来说,是特别的.一种视觉和听觉结合之上以及花样滑冰、羽生结弦的人生混合在一起的艺术,独白部分还有点儿舞台剧(演技和台词都极具投入感)感觉.“我们的内心需要一个空间去面对(不被理解的)孤独感、面对人生的破碎”,整体的观后感.

20分钟前
  • 李有上道
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完美视听之上是他袒露的细腻的深刻的内心世界

22分钟前
  • 17楼的苹果
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还原了一段2022年北京冬奥会的比赛场景,还蛮感人的。是一个追求完美的人对那场遗憾画下了句号。

25分钟前
  • ceci
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没想到是这样充满痛苦、怀疑、孤独的自我剖析,看得我都有点不好意思了

30分钟前
  • water
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山中高士晶莹雪,世外仙株寂寞林

34分钟前
  • 北之岚
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我每天看两遍一直看到3.12😋

37分钟前
  • 𝗛𝗼𝘁𝗯𝗼𝘅
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满脑子都是三个字“我不配”,我怎么配看到一个站在花滑之巅的艺术家如此深刻、坦诚的自我剖析?我怎么配看到他那么不加掩饰地把自己和“梦想”剥离后的不安、恐惧和孤独娓娓道来?我怎么配看到他在历经纠结、沉入痛苦深渊后与自己和解又再度出发给大家带来的礼物?心里已经把“美轮美奂”说麻了…真的麻了,我怎么配看到这么好的表演呜呜呜!!!实在是太有诚意了,他明明可以随便滑两支已经出圈的作品就能赢得一片赞誉,他随便做点什么都能收获一片鲜花,可是他偏偏献出这种掏心掏肺的演出…yuzuruさん,你的礼物我收下了!!!!有生之年能不能看到你开EVA?

40分钟前
  • 小樽
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美好的、坚强的、转瞬即逝的礼物、一期一会的礼物。谢谢这场相遇,与你,与她们,还有与我自己。好像在看展一样,抽象,感动,我震撼这份珍贵的礼物,交响乐、灯光、你的新节目、新衣服、节目设计、串场影像。。那么多优秀的艺术家站起来为你鼓掌的时候我哭死。ysjx你听说我,我哭不动了🥹你是如何融汇这些想法,并汇集这些力量去实现它的呢,三万五千人东蛋 的第一次铺冰,12个节目,无talk,基本clean 啊(几个黄金膝盖,一场载入史册的演出,你让我相信完美真的存在。

41分钟前
  • c呐!
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看完GC字幕版才算补全了拼图。念白、表演两部分相当于平行蒙太奇。有趣的是,当运动在无布景无台词的冰面上时,他单纯用肢体造出时空,就在我以为这是他所追求的最高境界时,他敞开拥抱了更多,也不仅是新技术。这里告白是自语式的,反倒节目是叙事性的——形成互为解释的关系,题为故事实际上留白了被观众熟知或仅仅有所耳闻的故事。GIFT是如今他对自己内心与自己的外在这双方面的关怀和珍视,奇迹般无论崩坏到什么程度似乎都能将累积的能量转化为表演中正向的力量,没想到能用这样绮丽的方式完成了去年7.19时的承诺,并且以创造力与人们连结更多。所以如今还有什么声光电能被称作奇观?奇观果然是结弦你啊。

45分钟前
  • 乌鸦咧咧
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比东京奥运会开幕式好看,老立十年之内还是申请冬奥可以直接请羽生当总导演的水平。。。

46分钟前
  • 云南在逃菌子
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机缘巧合抢到了影院放映的最后一张票,在这样一个有点无所适从的日子带着管中窥豹的打算,结果仿佛在凝视美本身。旋转时被冰刀镌刻的冰面看起来像羽生君说的伤痕累累的月亮,因为经历了足够的苦痛更加熠熠生辉。

50分钟前
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异次元的one man ice show,方方面面碾压此前所有商业冰演这不是冰演了,这是登基大典

52分钟前
  • 女王REI
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感谢MCL又一城的加场, 能够在戏院看到yuzu的live真是件太美好的事情。中场休息/冰面平整那40分钟粉丝们互换自制的周边小礼物, 乱入路人深感鸭梨(但还是接过了yuzu的照片谢谢谢谢)。无敌喜欢还原2022年北京冬奥会比赛场景那段, 想起他那句“好像被冰讨厌了”瞬间破防, 终究是直面过去并迈过了啊#What doesn't kill you makes you stronger#

54分钟前
  • 一番果子店
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跳出原有拼盘冰演体系的伟大演出。羽生本人是总指挥,制作人员都是业内大佬。12个节目之间有机结合,精湛的技术和表现力、宏大的场面让观众享受到视听盛宴。和羽生结弦生活在同一个时代真的太好了。

55分钟前
  • Lana
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自然,太阳,月亮,孤独,黑暗,光芒,梦想,礼物。是帅气的冰上王子

57分钟前
  • 噜比西
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仿佛看了一场关于羽生自我成长自我对话自我救赎的故事。上半场是翩若惊鸿的仙子,下半场又是嗨翻东蛋的巨星,甚至当着几万人的面重新挑战北奥短节目,太勇了!果然是紧张程度不亚于比赛的冰演,是真正意义上的涅槃重生。几个小时内同时感受到了冰演,演唱会,戏剧,电影,爱豆舞台的多种氛围,从视觉效果到现场配乐到概念设计都精妙绝伦,真的是一份载入史册的礼物

58分钟前
  • 似携月而来
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现今的花滑界根本到达不了羽生结弦的高度。这场演出,【GIFT】放在艺术界都是殿堂级别的作品。其构思、编排、舞台设计、音乐、舞蹈、灯光都是顶级的,绝对刷新大家对花样滑冰的认知!有个评论说的对,你看过演唱会也看过音乐剧,看过独幕剧也看过冰演,看过演奏会也看过动画片,但能够把这些完全糅合在一起只有羽生结弦。GIFT是羽生结弦本人的所思所想,主题是“礼物”,表达的其实是自愈和治愈,其蕴含的哲学思维和人生感悟,也是前无古人的,看了之后非常感动。传统的冰上演出其实并不是那么吸引人,冰上的动作不如地上的灵活,陆地的舞蹈不是更多样吗?冰上演出成本也高,如果只是固步自封很快会被市场淘汰。羽生把花滑和现代技术相结合,拓展了无限可能,相当于把花滑带进了新层次,扩大市场,他才是花滑项目真正的传承人。

60分钟前
  • 你说我好看吗
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