变态者电影指南

英国女导演索菲亚·菲尼斯执导，由斯拉沃热·齐泽克精心炮制的纪录片《变态者电影指南》《变态者意识形态指南》，显现一种孤独求败的意志，这同样也是一种忘我的竭诚。只有真正沉下心来去做一件事，人才显得无欲无求。

当齐泽克穿越希区柯克的电影来到卓别林的世界，当《窥探者》遭遇《异形》，所谓变态者不过弗洛伊德学说中一枚空落的棋子，或者反弗洛伊德而行之，弗洛伊德又成了神经病患者的一剂创口贴。拉康精神分析理论与马克思主义哲学，只是这位学术明星口中的“真知灼见”，那些经典影像成了他手中随意扣动的扳机，想打到哪就打到哪。即便没一个准星的，也得承认他那种异常亢奋又怪神乱入的总括能力。

人若真心诚意地研究一件事，灵感迸发的机率也就会大大增加。从这两部走马观花的探究中，看到了齐泽克的执着。从中不遗余力地推演继而产生悟道之觉，这是我对此片情趣盎然的缘由之一。只是觉得齐泽克对于所述电影，难免有一种感觉先行的直白，过于表面的浮光掠影，或触摸不到电影的实质，但自话自说也好过人云亦云。

在这里，“变态者”只不过是齐泽克反传统的借故，更多的是其想当然的格式化。更何况齐泽克所述的变态者，已超越我们所理解的一般个体概念，而一旦与意识形态混合联姻，这样的影像就注定能扭成了一团乱麻，余波之后又有某种说不明的失落。搅得风生水起的变态者，与所述的电影，往往有点儿风马牛不相及，也可能是齐泽克故弄悬殊的圈套。

注定如齐泽克这样的学者成不了殉道者，他也只是四处游荡的凑个热闹而已。多一个解析电影的视角，未尝不是个好事，容我以后再详加细看。粗阅观感只是一块未加琢磨的原石，得花更多时间细心触摸，这才更接近这两部片子的本质，否则，与盲人摸象无异。

2015、1、8

更像是可视化电影论文，如果有关键词的话那会是：paternal authority,gaze, materialism···里面一直提及的导演也是Hitchcock，Tarkovsky，Lynch。我会一直遗憾没有在最合适的时间去接触好莱坞电影（和动画片）。无论是穆尔维、齐泽克还是很多电影理论家都曾炫目于好莱坞的梦幻，因而有position去研究或批评，而我未曾沉浸过因而就世界电影版图来说缺失了一大半。以下为笔记关键词：

1、human voice：not a medium for expressing the depth of human subjectivity, but a foreign intruder.

2、partial objects: death drive.

the only way for me to get rid of this autonomous partial object is to become this object.

3、fiction:

sth shatters the coordinates of our reality. We have to fictionalise（虚构） it . So reality is in illusion.

We are installed within the symbolic order, so disintegrated us from the reality.

desire is a wound of reality and the reality can hurt the reality vice versa.(love is always mortifying love.)

precisely because I think it’s only a game, it’s only a persona, a self-image I adopt in virtual space, I can be there much more truthful. I can enact there an identity which is much closer to my true self.

It’s only in cinema that we get that crucial dimension which we are not ready to confront in our reality.

补充：象征界对想象界的侵入

4、transfer the emotion

press different buttons there and the appropriate emotions will be awakened in our mind.

5、form

It has a message of its own.

it is this background, this background of Porto-reality(原现实）, a real which is more dense, more fundamental than the narrative reality, the story that we observe.

补充：亚里士多德认为事物的本质是凭借形式使得质料成为某种东西。形式让质料有了实质，事物的界限让他们有了形式。

黑格尔 《美学》: “美的要素可分为两种: 内在的，即内容; 另一种是外在的，即内容借以现出意蕴和特性的东西。

6、I know very well, but…

fetishist

最后，不要过度依赖精神分析，更不要以某理论家思考为圭臬，保持自我理性思考。

第一集：界面将庸常生活的一部分提升为景观，主体在另一边作为凝视的载体➡️尽管所有的现实都在那里，但在她和观众的感知里，那是她幻想空间的投射，成为她梦的屏幕，这便是最纯粹的电影艺术｜超我和本我是深度联系的 超我不是一种道德力量 她是一种淫秽的力量 在我们不能满足她的要求时用不可能的条框来轰击我们 嘲笑我们。越遵循它 就更有罪恶感。｜冲动是无声的 失声表征着本我。本我根本上是混沌的，是绝对的堕落与天真的独特组合（像孩子一样渴望快乐 又具有攻击性 带着原始的邪恶）。没人真正注意到人类声音存在创伤的一面 人生不是作为表达人类主观深度的崇高、空灵的媒介、而是作为外来入侵者的人声。｜欲望是现实的伤口，电影的艺术在于唤起欲望 并表现欲望，但同时要与它保持安全距离，驯化它、显现它。/

第二集：那些断开链接的奇怪时刻——失去了幻想的支持的结果。为什么力比多需要幻想的支持？为什么不能直接简单的享受？为什么需要幻想的补充和维持？

《索拉里斯》 中的本我机器｜本我机器常见于科幻电影 能实现在我们面前直接实现我们内心深处的梦想、欲望、罪恶感｜凯文在索拉里斯星上看到了多年前自杀身亡的妻子 妻子是她内疚感的显现 ，他的根本问题在于如何摆脱她。她意识到自己没有完整的生命 只知道 他了解的她 所知道的东西 。她是他梦想的实现，而由于她爱他 所以不顾一切的试图抹杀自己。｜最低级的男性神话 女性不能独立存在 女人仅仅是男性实现的梦想 女性的存在是因为男人的欲望变的不纯洁，如果男人欲望纯洁，除掉了肮脏的物质幻想，那么女人就不复存在了。｜

vertigo｜幻想和现实之间完美协调形成的短路｜终极的深渊不是物质的深渊 而是他人深度的深渊｜“世界之夜”➡️注视别人时 对方眼中的深渊 这是真正把我们拖进去的漩涡｜侧脸&半脸 因为主体是一个局部的东西，我们看到的脸背后是一种虚无 一种nothingness，并且我们会自发地倾向于填补那份虚无➡️主体的匮乏，试图用小a填补 看到现实中缺乏的东西 就会看到主体性 ｜当judy化身玛德琳走出门 就是幻想成真｜幻想实现往往依靠极端暴力维持 影片中是斯考蒂对于judy的强行改造 这是一个羞辱过程，也是对女性欲望的羞辱。

蓝丝绒｜父亲心脏病发后拍草地上暗潮汹涌的蚂蚁➡️父权崩溃的时刻 即象征界符号系统崩溃的时刻 原始的混乱｜这里的逻辑是弗洛伊德式的，我们逃入梦境以躲避现实生活中的僵局 但我们在梦中遇见的事物甚至更加恐怖。所以最终 我们从梦境中逃脱 回到现实中。一开始梦是为那些无法忍受面对现实的人准备的，而最后，现实是为那些无法忍受面对梦的人准备的。｜

《妖夜慌踪》｜男主性交时惨遭失败 已经被施恩式安慰 ，在这种无法忍受情况下主人公进入了他的幻想空间。在这个空间里 妻子变成了金发、赞美其性能力的他在现实中所寻找的样子，而现实世界中本身固有的性交障碍，由性能力缺憾变成了外化的艾迪先生 艾迪先生对他们性交的阻碍｜中间空间 非幻想空间也非现实，这个空间具有一种原始的暴力 和本体论的混乱 ➡️跌入实在界

由于禁令（电影中便是审查），色情需要尽可能真实；但它又要保持最低限度的幻想成分。

《大开眼界》｜狂欢性活动场面 没有情欲的张力 恰好反映了男性幻想的彻底无能 男性幻想追赶女性幻想的失败 这会威胁到男性身份｜

《钢琴教师》｜性活动中现实和幻想之间脆弱的平衡｜学生确实地用与她做爱的方式演绎她的幻想 ，这也意味着她失去了幻想 。幻想破灭时，得到的不是现实 而是一些噩梦般的真实➡️跌入实在界

第一部分

《藏娇记》

现实再现电影的神奇体验

幻象空间投射到场景上-电影艺术

《黑客帝国》

虚构已构成我们的现实，

拿去虚构的符号，也失去现实

第三种药丸：幻想中的真实

《群鸟》

恋母…“为什么鸟儿会攻击？”

外物的闯入，将现实撕裂开（现实瓦解）

鸟的攻击：母性超我的爆发，母性形象的阻止

鸟群：原始的乱伦能量

《惊魂记》母亲房子的地窖

二楼-超我 死去母亲的超我形象

一楼-自我 正常的儿子

地下室-本我 非正当冲动

超我和本我的深度联系

《鸭羹》马克斯三兄弟

格劳乔 神经活跃 超我

奇考 自大 自我

哈波 失声 本我-冲动是无声的

《恶作剧》

本我-混沌 孩子般天真无邪、原始的邪恶 攻击性

绝对堕落和天真的独特结合

《驱魔人》

《马布斯博士的遗嘱》

声音 罪责感 复杂的恋母情结

无法摆脱 如何驯化？

卓别林《大独裁者》

人们给他鼓掌的方式与给希特勒鼓掌的方式一样

音乐的最终救赎/对于音乐，我们永远无法确定

外在化内在激情，一直是个潜在威胁

大卫林奇《穆赫兰道》倒下的女人，但歌声继续

物体局部自放现象（？）

《爱丽丝梦游仙境》柴郡猫 消失但笑容仍在

“没有身体的器官”——死亡驱力 恶魔般的不死性

《红菱艳》不死之物 红舞鞋

《奇爱博士》不爱之物 奇爱博士的手抬起来

个性的核心所在

《搏击俱乐部》

《死亡之夜》摧毁木偶，但他的说话声音像木偶一样扭曲

唯一解决物体局部自放的途径是，成为这个物体

《蓝丝绒》幻想父权的补充 可笑的暴力的奇观

核心问题 桃乐丝的被动

交织的幻想，在三个焦点间摇摆不定

《迷魂记》斯考蒂的偷窥位置，透过缝隙观察

玛德琳好像真的在现实中——想象的幻想的凝视之处

《窃听大阴谋》凝视是一个模糊的点 一个盲点

被凝视的对象也会回应凝视

吉恩接近马桶 与《惊魂记》的对话

焦点对象 变为凝视的眼睛

最恐怖的事情：当冲水不起作用……

对象（剩余物）从黑暗世界（混乱的原始的现实）回来了

《惊魂记》诺曼贝茨试图清理浴室，几乎十分钟的清理细节

出色完成工作的满足感……不是构建新的东西，而是清理污点痕迹的工作

牵制混乱的黑暗世界（爆发并吞噬我们）

《群鸟》现实的质感被扭曲打乱（鸟的第一次攻击）欲望通过扭曲现实而刻画进现实

欲望是现实的伤口

电影——唤起欲望并表现欲望，并与之保持安全距离

第二部分

性 幻想元素使进行性行为

失去了幻想的支持

《黑客帝国》尼奥从母体醒来，意识到自己在胎儿容器中

为什么母体需要我们的能量？-为什么能量（力比多）需要母体（幻想的虚拟世界）？

为什么我们需要幻想的支撑？

《飞向太空》塔可夫斯基

科幻小说的主题：身份机器

直接实现你最深的幻想（欲望）

根本问题：如何摆脱妻子？

妻子意识到她没有一致性、没有真正的生命，只是他梦想的实现（幽灵的存在难以摆脱）

最低级的男性神话：女人不能独立存在

结尾：与父亲和解（？？）

《迷魂记》

“陷入自己的游戏之中”

表象胜过现实

第一部分 玛德琳的自杀，理想得以幸存

致命女人代表的迷人形象是死亡

终极的深渊不是恐怖的深渊，而是他人深度的深渊

“哲学之夜”

主体是一个局部的东西，我们所看见的一张脸，它的背后是一种虚无

自发地填充那份虚无：要看到现实中缺乏的东西，就会看到主体性

幻想实现了-极端的暴力来实现

大卫林奇《穆赫兰道》《我心狂野》

感官过度强烈的时刻，虚构的幻想空间过于强烈，失去安全距离

《蓝丝绒》

父亲心脏病发作-象征性的父权崩溃 镜头穿透草地，使我们看到草地的真实面目

逃入梦境，以躲避生活中的僵局，但梦境更恐怖，再逃出梦境，回到现实

《妖夜慌踪》

现实和幻想两个维度的并列呈现

单调灰暗中上阶级的现实

幻想空间中，重塑社会环境-所寻找东西的实现？

障碍被外在化

中间空间（非幻想非现实）

“你永远得不到我”

焦点：女性欲望之谜

女性主体性之谜-因果之间的鸿沟（她的反应如何？）

《假面》

真正的快乐不在于做，而在于事后讲述（？？）

做爱时，制定或融入这种最小的叙事距离，观察自己并叙述

抵制闪回的诱惑…所以最色情（性爱与身体无关，是身体活动如何用语言描述

《裸体切割》

色情建立在一个基本的禁令之上

尽可能真实，保持最低限度的幻想成分

《大开眼戒》对幻想有着无比精确教训的电影

男主拼命追赶她的幻想，最终以失败告终

狂欢太平淡了，完全没有吸引力，没有情欲的张力……重点：男性幻想的彻底无能

男性幻想如何追赶不上女性幻想，女性幻想中的过多欲望，威胁到男性身份

《迷魂记》斯考蒂 残酷 完全把女人作为欲望实体抹杀，对他来说是欲望的条件

或：受虐狂，我写下了我的下贱情景

逃避在幻想中遇到的过度真实

《我心狂野》激起幻想，然后拒绝行动

《钢琴教师》erika某种程度上是一个还没有性主体化的人，缺少和她欲望相对应的幻想

观看不是为了激起性欲，“像一个留校学生一样观看”，只是为了得到欲望的协调，学习如何变得兴奋（？？？）

幻想的安抚一面/狂野的难以忍受的欲望的爆发

最压抑的性行为……………………

她失去了幻想

《蓝》如何在脏水里建立秩序……

茱莉发现丈夫并不是自己以前想的那样（现实坐标瓦解）如何重塑自己？

与现实保持适当的距离（著名的环形镜头，“自由漂浮”，只有通过幻想才能维持性关系…………

这种幻想是重构的吗？是我们经验的最终视界吗？

音乐作为癖好，迷人的存在，隐藏焦虑的深渊“宗教”，入睡虚假的幸福

透过一面玻璃，茱莉在哭——幻想的重构

“我现在可以哀悼了，因为它不再立刻影响我”

重构幻想维持与世界关系，失去完全真实的接受焦虑的时刻

《群鸟》声音层面的焦虑：沉默

母亲发现邻居死亡，她的叫声卡在喉咙里

情感本身具有欺骗性，唯一不具欺骗性的情感是焦虑

第三部分

《异形4》世界是半成品的造物，还没有完全构成

我们可能是、但并没有成为的替代版本在困扰着我们，未完成的现实的存在论

《狗镇》如何让今天的人依然相信电影的魔力呢？

布景（房屋被地上的线条替代）

知道是虚构的故事，但依然为它着迷——幻想存在

《绿野仙踪》去神秘化的逻辑 表象具有效力，有其自己的真实性

以一种有条件的方式相信

《弗兰肯斯坦》“你必将经历恐怖”

《十诫》操纵事件的幕后者——意识形态

从/组织我们的欲望/的空间的意义上来说

《妖夜慌踪》象征导演/摄影师的神秘人

对我们毫无兴趣的人&当他在你面前时，他会看透你

卡夫卡小说里的法庭，法律/法庭只有在你要求时才会出现

《群鸟》情绪操控

电影形式（自己的信息）的某种自主性

《海角擒凶》《后窗》《捉贼记》《西北偏北》《迷魂记》同样的视觉主题

电影体验密度

树 “原质” 超大的扭曲………………

《群鸟》中引发的火灾

a.短镜头，火灾镜头和人物镜头的标准切换

b.切换到城市上方，看到整个城镇

标准的定场镜头-鸟的进入-上帝视角的镜头变为邪恶的凝视，鸟群攻击的凝视

《惊魂记》

“我很清楚，但是……”的逻辑

一切都指向谋杀

a.抬头看楼梯-紧张，主体和楼梯之间，深不可测的威胁

b.上帝视角的整个场景的图像-被迫承担凶手的位置，不知道“自己是谁”，发现自己身上的可怕的一面，作为邪恶神灵意志的工具

《星球大战3》不朽是最可怕的事

阿纳金向父亲的转变-不想死的父亲怪物

弗洛伊德式的原始的父亲，可憎的过度强大的父亲

焦虑的最终对象是一个活着的父亲

《蓝丝绒》弗兰克

荒唐的暴力喜剧 欺骗性

荒谬的父亲形象 道德的焦点：立刻就是菲勒斯

欣然接受不朽 未阉割的能量

把菲勒斯作为勋章佩戴的普通人，象征性权威

你不是菲勒斯，你拥有菲勒斯

集体农庄音乐剧………恐怖 紧缩政策和音乐剧

“超我” 恐怖 无条件的命令，彻底牺牲的要求

同时也是淫秽 笑声

《伊凡雷帝2》对斯大林时代的加密刻画

恐怖本身以音乐剧形式上演

与政治恐怖的现实？

剥夺尊严，表现得像木偶（表现得像动画人物）

《布鲁托的审判日》法律严厉无情残酷，同时也在嘲笑我们

根本的错觉-对虚构不够认真

心理的真相…………因为我认为只是一个游戏，我才能塑造一个更接近真实自我的身份，虚构借口来展示真实面目

《潜行者》在这个区域里，你的欲望能够实现，前提是你能够表达出你的愿望，但你永远无法做到-解决方法，宗教蒙昧主义，自我牺牲的姿态

《索拉里斯》里拥有身份机器作为实现噩梦欲望恐惧的对象

电影的形式：时间本身作为前叙事密度的物质元素，感受到这种时间的惰性和单调

时间本身的密度

我们看到的事物更多的是时间的标记

对现实的物质结构的瓦解提供了精神深度

设定一个限制，尽管一切保持原样，但仍被视作另一个地方，作为投射你的信仰、恐惧、内心世界的东西的地方——电影银幕上的茫茫白色

《城市之光》

第一个场景 提供坐标

典型的喜剧原型：被误认为一个人，一个点，一个令人不安的“污点”

希望抹去自己/希望被人注意

对我们困境的隐喻：当我们爱上某人，我们并没有接受他/她的真实身份，只要他符合我们的认知坐标

爱-暴力 羞辱性的爱