剧照
剧情介绍
改编自野泽尚原著的经典日剧《相逢何必曾相识》。讲述了结婚后进入第三年的姐弟恋夫妻，当遭遇过去的缘分纷纷来访发生的爱情与矛盾进而回顾结婚真谛的故事 《致亲爱的你》是根据以《恋爱时代》风靡日本的日本作家野沢尚的作品制作的电视剧。20世纪后半期也曾制成电视剧在日本富士电视台上 映，并创下很高的收视率。这部作品讲述的是一对结婚三年的夫妇如水一般平淡度日，突然有一天昔日的恋情重新回来从而引起了夫妇间矛盾的故事。金民俊、朴诗恩、崔如珍、具本胜、洪钟贤联袂出演。在剧中作为时尚杂志记者的朴率美与实际上比自己小12岁的洪钟贤饰演一对年龄相差4岁的夫妇。本剧将于6月27日晚上8点45分首播。（神的孩子奇遇记丘比特2王妃万福罪恶2015临床医生爱的缘由杀死两个恋人触摸未来 第一季侬本多情同名人狮入羊口护士流氓督察2售货员阿尔玛穆拉悬崖上的谋杀第一季时钟不眠 第二季食鬼师皮五传奇浒门客栈第二季大清盐商地狱男爵古战场传奇第五季决战法庭废柴兄弟 第三季屋顶上的马奶节芝加哥2002罪案终结第七季风尘十三姨嘻哈星节奏：法国篇第一季吾之眼眸埋葬超少年密码怪物力量：零拳霸风云怪物乐园百分百型警老大靠边闪2:歪打正著弗兰克叔叔中二也无妨
长篇影评
1 ) 因为《致亲爱的你》而爱上种田山头火
“没有什么声音，比错过季节的风铃声更悲伤了”
”行き暮れて なんとここらの水のうまさは”
”行至日暮，方知此处水之甘甜“
”放浪と旅の違い 分かりますか”
”你知道所谓流浪和旅行的区别么“
”目的があるか ないかです”
”区别就在于目的的有无“
”分け入っても分け入っても 青い山”
”拔草行行复行行，此身犹在青山中“
种田山头火（1882年～1940年），日本自由律俳句的著名俳人。
主要著作有：
『钵の子』
『草木塔』
『山行水行』 等
童年的山头火经常看到父亲对妈妈呵斥辱骂和受了委屈的妈妈只能在躲在深夜里偷偷哭泣。这让山头火自幼对妈妈、对弱者就产生了不一般的同情和怜悯。有一次妈妈问起山头火喜欢什么样的女孩，瘦小的山头火紧紧的盯着妈妈的眼睛答道：“我喜欢寂寞又可怜，痛苦的快要死掉的人。”
生活放荡的父亲债台高筑到再也无力偿还，偷偷把债务转到山头火名下后自己弃家逃亡。经济崩溃，债主逼门，山头火只能举家夜逃，极其狼狈的远离故乡。
“故乡有如一去不留痕迹的萤火虫”。
母亲自杀，弟弟自杀，亲人们的相继在眼前离去，山头火终于明白了自己的力量是多么弱小。长期以来一直在现实和幻想中徘徊的山头火真切感受到人生的无常与残酷。“万里无云的天空，围绕死者的人们”，巨大的痛苦让山头火急切的想要主动抓住生活，“我要永远歌咏生命的诗句！”已经三十七岁的山头火作出决定：“为了重生，我要上东京。”
创作日益稀少，谋生、就职也不能持久，山头火的生活处处碰壁，一腔豪情又渐渐陷入了萎靡不振的沼泽。看着妻子寄来的离婚协议书，山头火孤独的写下“都市的尘风吹上红色的邮筒”。
一九二三年，东京遭遇关东大地震。侥幸脱险的山头火只能落寞逃回熊本。迎接他的除了妻子的笑脸，就只有乡邻的嘲弄和儿子的反抗。再怎么自我标榜为了语言、为了艺术而活，一事无成的现实让山头火只是众人眼中一个永不争气的窝囊男人而已。山头火精神无托，又日益奢酒，数次试图自杀，但又缺乏足够的胆量而未遂。“路尽无路，迂转见风”，绝望中的山头火只能求救于佛门。
于是山头火当起了行脚僧，开始在深山修禅，后又选择了托钵云游。“铁钵中亦降冰雹”，“滑到跌倒，山亦寂静”，“细细品味只有饭的饭”。
旅程伊始，山头火就在《层云》上发表了名句：“不断的穿越，不断的穿越，依旧是青山。”这看似简朴的一句中，既反映了诗人对走入大自然怀抱的喜悦，又流露出山头火对漫漫漂泊之旅的无奈。不过这种无奈不是绝望无力的，而更有一种青山连绵，生命无限，我来徐徐穿越，一任艰辛的淡定和从容。现在的山头火已经有了主动去化解苦难的思力，于是对爱的感悟和对生命的欣喜也洋溢而出。对于苦行，他坦然以对“日日托钵，处处百花盛开”，对于妻儿，他满是怀恋“大马小马，温暖齐归”，对于曾视为生命支柱的妈妈，他也由依靠转变为纪念“供上乌龙面，娘啊，我也一起享用。”在贯穿整个后半生的漂泊中，山头火写下了大量这样简朴却清纯，新鲜又隽永的自由律俳句，真正践行了他用生命歌咏生命的艺术美学。
晚年的山头火是在俳友的帮助与关怀下渡过的。当得知自己身患绝症后，山头火非但没有止步，反而避开众人，跨海远行。在这最后的旅程中，病入膏肓的山头火突然发觉，无亲无友的独自求道原来仍是一种痛苦。我们每个人所追求的极限并不存在于飘零动荡的踽踽独行，而是存在于历尽曲折追寻后的清澈静止，无法与他人牵手的路才是没有分享与温暖的路。“笔直之路多寂寥！”悟出此句的山头火心情已步入与万物圆融相通的境界，他毕生的在现实、逃避、才情之间的徘徊之旅也走到了周而复始的原点。一九四零年，山头火因心脏麻痹在松山逝世，生前发表的最后一首俳句为：“风起云涌，云涌云涌，步上白云。”
行行复行行，青山无尽穷。
飘忽山水间，心闲水自甘。
一个猫头鹰一个我，两个睡不着。
（随手摘记于此）
2 ) 其实我觉得片名用《致亲爱的你》更好些
故事不新鲜，老年夫妻感情；叙事不新鲜，公路片类型，最后圆满将妻子骨灰撒进大海；连那个妻子的明信片的悬念也不过是希望老头早点走出来丧妻之痛，一点不新鲜，甚至我觉得这个悬念还有故弄玄虚之嫌。但日本人就是能把它整成一部好片——影片仍然有着日本美学专属的那种静美特质，加上无与伦比的细腻处理，使得影片精美、淡雅。一个本该哀伤煽情的片子仿佛被洗了一遍，一切都淡淡的、静静的，如同高仓健沉静的脸庞的，但又会让人满怀温暖，犹如田中裕子甜美灿烂的笑容。
而叙事上的干练也很让我有好感。影片一点没有在这对中年相恋、结伴15年的夫妻如何爱上这件事上纠缠，虽然其实有很多暗示，这个过程会很有故事。影片甚至只吝啬地用了三个片段简单地交待他们认识相恋的缘由，而真正点睛的或许只是田中裕子酒后的那一句话“你把我的生活点亮了“，足矣。 这只能说明导演对影片节奏把握的老辣。
值得注意到是贯穿主人公旅程的那本小书“山头火俳句集”，导演在高仓健启程初始，费心通过北野武这个偶遇的旅人送给他这本书，一定是有深意的。此后，此书一直相伴枕边，直至最后主人公参透生死，在海边朝阳下，健步向前，一个长镜头一直将其从身旁送到远方，直至留下一个空镜头，兀自对着海边浮动的船帆、蓝天……。而这个镜头开始时，片中曾出现过的种田山头火俳句再次以打字的形式在银幕上出现，更明确地表明了导演拍此片与山头火俳句的深层关联。或者说，深受山头火俳句意境影响的导演在投拍此片时，有意识将其作为提升整个影片奥义的那个点，因此会出现片中主人公多次看此书的镜头，也因此，在结尾用那个长镜头点题时，观者便很自然地领会了导演的意图，尽管那仍是淡淡地、意境悠远的处理。
再看山头火俳句，这个幼年丧母、中年丧父，酗酒成性最终皈依佛门，成为托钵云游僧的诗人，在其漫长地独自云游中写下的俳句里，很多都透着旅途中的寂寞孤独又怡然自得的意蕴，同时也带着浓郁的日本禅宗乃至日本民族特有的那种淡泊的生死观、美学观。试看这几句：“再乞食已无人家，且眺望山上云霞”、“茕然背影，缓步暮秋冷雨中”、“忽闻斗笠响一声，却是山茶正落英”、“绿叶幽深犹有路，通向坟墓”、“一片白骨，秋来化作故乡土”。回想高仓健带着妻子骨灰上路时的迷惘；朝阳下漫步妻子故乡小镇的街道，在老照相馆橱窗里见到妻子少年模样后的那个释然地一拳；直至最后撒完骨灰返航，夜幕中独对灯塔的沉默脸庞；直到最后那个远去的背影，我们能清晰地看到导演在故事背后渗入其间的那点点山头火俳句的意境与哲理。
这种淡对生死的美学风格与哲学意境对常看日本电影的观众并不陌生，出名的比如《入殓师》，但依然能打动人心。影片也用了雪山（在富士市的镜头里多次出现）甚至下雪的镜头（田中裕子关键的那句话正是雪夜归家时说的），但降旗导演更多地用了海水、蓝天和朝阳的影调，使得影片的情绪相对《入殓师》更轻快、明亮了些。
而从技术层面讲，旅途中遇到的三组人物让故事有了不少可爱好玩好笑的亮点，平衡了主人公的故事的沉重，诸多大牌导演、演员北野武、草剪刚、绫濑遥、浅野忠信、山浦贵大（山口百惠的儿子哦）等的加盟助演更是让影片增加了观赏性。更厉害的是，此片居然还能请出大泷秀治这样骨灰级的老演员，而大泷先生也凭此片获日本第36届电影金像奖最佳男配角奖，同时此片也是大泷先生的遗作。
此片的另一特色是非典型的公路片。通常公路片路上遇到的人物大多是一站式的，这个故事过去就过去了，不会对情节走向产生太大影响，而本片路遇的人物却直接参与剧情发展，与主人公的心理治愈有着密切关系——北野武的作用在于送出本片至关重要的那本种田山头火的诗集，并道出了流浪和旅行的区别在于是否有最终的目的地。这简直是部分代替了降旗导演在片中直接说话（这是北野武作为导演加盟的特殊待遇吗？）而草剪刚这个人物的设置更是让高仓健体会人生百态，并直接引出佐藤浩市，佐藤则又直接影响到后一拨人物的出现，可谓一环紧扣一环。最终，主人公理解了亡妻的苦心（明信片上“永别了”三字就是要高仓健别再像自己先前那样因为一个男人的离去而停滞在那死一样沉寂的情绪里），了悟了旅行的真谛，此时，当他再看到依旧不敢走出心魔的草剪刚，想必是感慨万千吧，于是，便转身更坚定地寻找自己下一个目的地去了。
影片音乐与整片的气质极为相契，田中裕子亲自主唱也加分不少。而影片中随处可见的秀丽风光也让影片的抒情特色更上层楼。
结尾最后的字幕走完，黑屏，还有三分之二观众没走，集体鼓掌。 除了证明电影节的观众都是素质高的、懂行的外，只能说这确实是个好片子。
3 ) 到地方就知道了 [猫]
一句话点评：老年人公路片一样是触动心弦的成长故事。
村上春树的《海边的卡夫卡》里有一个会猫语的老者，他的记忆也像猫一样，不知何为过去，却要被冥冥中的力量推向他所不知的未来，他总说，到地方就知道了。这也许是日本文化里对于神意的基本态度。本片里的高仓健饰演的仓岛英二突然收到妻子洋子去世前留下的两封信，一封请他把她的骨灰撒到她家乡的海域，另一封请她去家乡邮局收取，无论是谁，都只能抱着“到地方就知道了”的心情去完成。当然，仓哥也很疑惑：为什么生前她不告诉我？妻子为什么对我有所保留？
有一双木匠巧手的仓哥，坐上自制房车（也为了完成开车带妻子旅行的夙愿），上路展开一部老年人公路片。路遇奇人，是所有公路片的惯常套路，所以当浅野忠信客串的警察走向伪国文老师北野武的时候，我们并不吃惊，但北野武的确是全片最搞笑的角色，这个丧妻的老窃车贼一边跟你很文艺地念叨些种田山火头诗句，一边矫情地借流浪诗人山火头和旅行诗人松尾芭蕉讨论流浪与旅行的区别在于有没有能够回去的地方，瞬间我们也跟仓哥一起被戳中心事：我们是在旅行还是流浪呢？丧妻的老鳏夫，岂不是无家可归的人呢？“能回去的地方，从现在开始找不就好了”，神为仓哥安排了第一个治愈者。
接着是为商店推销车站便当、蛮日本跑的两位后生，开朗的家伙其实隐藏着深深的寂寞和伤痛，而沉默寡言的家伙所隐瞒的过去，还有待仓哥带着他的帮助去洋子家乡寻觅。一切如有神引，他不仅在饭馆老板娘开导下，对妻子最后留下的令他费解的“永别了”卡片释怀，而且在雨过天晴后顺利将她的骨灰洒向大海。更有意思的是，他人心事也瞒不过前狱卒仓哥的锐利双眼，他默默充当了信鸽，为心怀秘密的人们传递了平安的消息。
本片的叙事方式颇有些意识流，顺从仓哥睹物思人的回忆，插入他与洋子的生活片段，我们得以像解开悬念一样了解洋子这个人，了解他们来之不易的缘分。公路之旅的漫长过程，也让观众见证仓哥跟陌生人的交谈越来越多，心灵也越来越开放——晚年丧妻之人一样需要成长，需要寻找自我啊，因为人生就是不断变化的旅程。高仓健和田中裕子这对老搭档演员，默契十足，表演自然。本片画面也让观众艳羡日本美丽的公路风光、洁净的蓝色海洋。
醇厚而纯熟的一部清新之作。
本文发表于《环球荧幕》Ipad版。
4 ) 筆直之路多寂寥
《孤星淚》是煽情MV音樂特輯，「睇到喊」成了口碑；但淚流之後又怎樣呢？戲裡的主角很悲慘，但最後上 天堂，觀眾可滿足地離場。《給親愛的你》的力量，卻在於其哭不出來的哀愁。人所承受的壓力分級，最高的是喪偶。年過八十的高倉健在戲裡保持著其硬漢形象， 對亡妻的思念無論多麼強烈，都不會流淚。橋段看似平淡，但靜心觀看也發現不少轉折，不為扭橋而扭橋。角色設計和情節都反映出粗中有細的日本文化：高倉健飾 演的倉島英二本是監獄職員，木訥謹慎，卻有一雙做木工的巧手。他獨身多年(這樣性格的人，不驚訝吧)，卻跟常來監獄演唱的洋子(田中裕子飾)譜出中年戀。 洋子後來患癌逝世，之前留下遺言，請丈夫把骨灰撒在她的故鄉長崎的海裡──離倉島工作的監獄很遠。
於是老人便駕著改裝過的七人車上路，沿途碰到各式各樣的旅行者：有徘句詩人種田山頭火的愛好者、厚臉皮的流動便當商販、改名換姓以另一身份生活的漁夫…… 那些角色背後都有愁懷孤寂的故事，他們之間好像有一股不需明言的牽引之力。就像其他公路電影的角色，他們一見如故，相識不久就趟開內心的陰暗角落。有異於 其他公路電影的是，汽車在公路行駛的鏡頭不多，更多的是過橋，既有人行的小橋，也有跨岸的大橋。每個在路上的人都像孤島，倉島有時就像橋，在他們之間聯繫 著；他們也像那輛經過改裝後，能容納客廳、廚房和睡床的七人車，是移動的島。
倉島本像一個孤島，或像監獄，在筆直的監獄通道兩端觀看，都是盡頭──直至他遇上洋子，她就像明信片裡鐵窗旁的小鳥，在死後才帶著倉島真正的告別孤獨，瀟灑上路。老人的愛情和悲傷深沉而含蓄，你不會哭出來，但你不會那麼快忘記，因為這齣戲並沒有叫人用眼淚來消費。
5 ) 以来，将来，映雪明
仓岛英二(高仓健 饰)的妻子去世了。
亡妻洋子留给他两封遗书，第一封是“致亲爱的你，请把我的骨灰洒向家乡的大海”，第二封在长崎邮局等候仓岛10天后领取。为何生前不能当面告知，非要以书信的方式表达呢？仓岛携着妻子的遗愿与内心的困惑上路了
仓岛驾驶的是一辆自行改装的微型房车，车内有温馨的暖黄色灯光和简易厨房，出发前他独坐在木椅上，回忆起洋子(田中裕子 饰)拨弄风铃的淘气模样，在病床前共同商讨改造方案，她曾教予他制作简单家常菜：煮鹿尾菜或味增汤……他们曾约定要这样并肩而坐看窗外白云流转、年华易逝。
富山 Toyama
如今只有仓岛孤独地上路了，从富山县富山市[1]出发，行至长崎县平户市薄香港口，大约1200至1300公里的旅程。随着影片开端清脆的风铃声，以及洋子充满爱意地嘱咐：“秋天到了可要记得摘下来呀，没有什么声音比错过季节的风铃声更悲伤了”，奠定了本片温暖而哀伤的基调，失去了洋子的仓岛，这颗寂寞的心该如何安放？
也许大多富山人如仓岛般温柔而坚毅，L小姐与P先生在富山县美术馆[2]遇到的这位可爱老太太便是如此，她独自欣赏着一幅名为“线”的艺术品，这幅作品通过虚实渐变手法，巧妙地创造了视觉差，让人错以为每一道“线”是向外凸出或向内凹陷的，想一探究尽的她左顾右盼地细细打量作品，蹒跚挪步的认真神情像极了正在审视教堂玫瑰花窗的马蒂斯。
比起富山县美术馆里静默不语的从建筑到平面设计的艺术品，富岩运河环水公园[3]里的“原住民”们则活蹦乱跳——两只执拗的公野鸭为了争夺一只母鸭的交配权不惜在世界最美的星巴克旁大动干戈，直至其中一只依靠家族势力“群起而攻之”，闹剧才算告一段落。野鸭如是，罗密欧与茱丽叶亦如是，狼狈落跑的那只公鸭只能朝着富山玻璃美术馆的方向悻然离去。
富山玻璃美术馆[4]与富山市立图书馆同设于“Toyama Kirair”综合大楼内，这座于2015年8月开放的建筑出自隈研吾先生之手，曾获得国际石造建筑奖、自然木造建筑奖。室内御影石、玻璃、铝材与光交织，材质的“破坏性”造就了时时月月大不同的光影艺术，让建筑本身成了艺术品。
5层Gallery是LION先生的特展，不曾想冷冰冰硬梆梆的玻璃在艺术家手中竟能如此出神入化，灵动的曲线正与安东尼奥·高迪先生厮语：“直线属于人类，曲线属于上帝”，虽然高迪先生相对描述的是建筑设计，而艺术伟大意义就在于“它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界”，这里展示的每一件如梦似幻的玻璃作品，正是LION世界里一座座蓬荜生辉的殿堂。
6层Dale Chihuly先生的常设展带领L小姐与P先生登上“企业号”，展开一段不可思议的星际迷航。满载一舟绚烂星球，零星散落的星光悬浮于无尽的暗空，方舟缓缓摇曳着，梦魇释放着迷幻般的眩晕，一直漂泊到宇宙尽头。
从爱丽丝的梦境中醒来，两人在如今的特殊时期来到富山——和汉药王国、小林制药总部，L小姐的手帐里画了些应景的药品，多么希望这些物件只是应个景，而不是长久地、无节制地为人们所用。如仓岛曾为洋子祈愿，温柔善良的人啊，愿你无病傍身，安康自来。
高山 Takayama
小车驶过一座红桥，仓岛暂抵飞驒地区高山市附近汲水。在此他偶遇喜爱俳句且喋喋不休的独旅人(北野武 饰)，对方谎称自己曾是一名初中语文老师。同为丧妻失意人的“老师”与仓岛共饮夕阳下“行至日暮，方知此处水之甘甜”，他突然发问：“旅行与流浪的区别是什么？”仓岛疑惑不解，他自问自答：“区别在于，有没有目的”。
时至深夜趁仓岛熟睡时，“老师”送上种田山头火的俳句集，留言“旅行的良伴”便不辞而别。晨起仓岛望见后视镜上系着的“礼物”些许迷茫，尔后驱车经过飞驒国分寺[5]，向着竹田驶去。
宫川西侧的国宝级文物——“飞驒国分寺”始建于室町时代，院墙内1200余岁的“本堂”大银杏与三重塔朝夕相伴五百载，院墙外岐阜县北部的高山市车水马龙，作为日本面积最大的市，其素有“飞驒小京都”之美称，以木建筑、木雕工艺闻名遐迩，与我国云南丽江互为友好城市。
比国分寺年幼些的另一国宝级建筑文物是高山阵屋[6]，原为高山城主森氏的宅邸。参观阵屋不可穿鞋入内，L小姐赤脚徜徉于屋内，重叠百年前屋主起居的路线，轻抚屋主亲手规制的书案，静赏屋主曾凝视过的“惊鹿”与傍水而生的盆景，就在此时，刚刚还冬日微醺的天竟不由分说地下起了雪，隔着雪幕是屋主曾精心培植的如今有些微黄的青草坪，呵一口白气穿回百年前，森氏也曾在此慨叹六合萧条，严霜凛冽。
文物的魅力就在于，它挣脱时间与空间的束缚，同百年后的一声叹息发生隔空回响。
告别阵屋穿过石桥便是高山城区的“上三町”古街，长400米的“传统建造物群保护地区”熙熙攘攘。街边的乡土料理店、咖啡屋、酿酒厂保留了商家町的完整形态，酒厂屋檐下挂着杉树叶团成的“酒林”，“酒林”愈大象征着酒厂年份愈久。流风回雪，城町莞尔，最具特色的建筑形态是完整保留至今的日式传统格子窗和围炉造型。
行至古町交叉口，依小桥流水，一座气派的石造鸟居是樱山八幡宫神社[7]的预告牌。神社源于仁德天皇时期(相当于我国东晋十六国时期)，每年10月9日至10日在此举行的“秋季高山祭——八幡祭”是当地闻名盛事，届时11辆被指定为国家重要非物质民俗文化遗产的神轿——“流动的阳明门”依次穿梭于街巷，通知人们做好越冬准备。神社的手水舍是用一整块巨石雕成的“大手水石”，清水中探出的墨青色龙头竟让L小姐生出幽深恐怖的感受。
竹田Taketa
跟随仓岛别过高山，我们抵达了竹田市。翌日仓岛独自闲步于一片生机盎然的青青山坡，洋子曾在这里举办“天空的音乐祭”，温婉的《星之歌》星めぐりの歌贯穿影片始终，缓缓点亮了仓岛心中某一盏已暗淡的星：“红色眼眸的天蝎座，展翅翱翔的天鹰座，青蓝瞳孔的猎犬座，蜿蜒发光的蛇座。猎户座在高唱，霜，霜在飘落。仙女之云，鱼口之形。大熊座的足尖向北，伸向五个方向，小熊座的额首，围着北辰绕转。”
撩人心弦的抒情曲亦有共鸣音，璀璨如中岛美雪的《地上的星》：“风中的昴宿星，尘沙中的银河，诸君身在何方，送别为时犹晚。草原上的天马座，街角的维纳斯(金星)无人守护，诸君身在何方，众人遗忘存在大地的星宿，徒然向太空张望。”
仓岛与洋子因《星之歌》结识，洋子饱含深情地演绎，如一股温暖清泉激荡着仓岛的心田，在彼此理解与欣赏中，两颗寂寞的心相拥慰藉15年。也因《星之歌》，洋子终于鼓起勇气向爱人示以坦诚，仓岛深情地鼓舞着洋子：“在监狱里，本该流动的时间，是静止的。能够忘记有什么不好，如果不这样的话，你的时间也要停止了。”决心与心酸过往和解的洋子，若有所思地回复道：“你能听我说说那个人的故事吗？”
下关Shimonoseki
收拾起对洋子的思念，仓岛继续奔赴目的地，行至下关居然三遇“语文老师”，这次“老师”补充了他关于旅行与流浪的论述：“留下来的人，必须继续活下去。只身越岭亦见峰。”戏剧性的是，随即“老师”被赶来的当地警察以“入车行窃嫌疑”押走了，只留下那本俳句集和令人回味的告辞：“在流浪的途中，我陷入了迷途。”
警与匪的矛盾在这里变得舒缓轻柔，作为狱警的仓岛没有撕破“俳句老师”的幻想，而惯犯也没有伤害温情纯真的“永别之行”。
谜底：长崎 Nagasaki
从下关驱车抵达长崎，仓岛终于领到了洋子的第二封遗书，信上只有一句短语：“永别了”。直到仓岛停宿薄香港口的某日，他闲步于羊肠小径，发现一家陈年老店——“富永写真馆”积尘的橱窗内，陈列着一张洋子的儿时舞台照，谜底就此解开。
此刻的仓岛终于体会到洋子的良苦用心：你我相伴时日不长，感谢你赠我人生中最幸福的一段时光，感谢你送我回到朝思暮想的故乡，而我希望你能拥有我的全部人生。
为什么生前不能当面告别呢？
因为只有切身感受过“永别之行”的仓岛才能感悟洋子无尽深沉的爱：“你的人生是属于你自己的”，而我的爱将一直伴随你余下的时光，你不孤单，你从未流浪。
被浓浓爱意环抱，怀有深深眷恋的仓岛对洋子说：“谢谢你。”
释然的仓岛将两封遗书抛向一片澄澈而湛蓝的海，故事又回到最初洋子吹动风铃那一幕：“秋天到了可要记得摘下来呀，没有什么声音比错过季节的风铃声更悲伤了”，原来洋子一直在说的是“不要错过”。
心已安放的仓岛带着洋子如岁月沉香的爱，
一首种田山头火的俳句，开启了属于他的旅行：
漫漫人生路，行行复行行， 今日吾亦往，重走此间路。
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特别说明：本篇涉及的所有电影配图均来自影片截图
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6 ) 《高仓健，去了》
高仓健10日因病去世 享年83岁。
为了缅怀，为了自己童年中被《追捕》激发，和伙伴们玩了几百遍的“昭仓跳下去了,唐塔也跳下去了......”，寻找一部旧作看看！
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在中国，刘德华拍过150多部电影，基本已算最高产的演员；但相比之下，高仓健一生拍过超过204部电影，而且绝大部分都是主演，在亚洲无人能出其左右。
选择具有代表性，且我未看过的，不难！
6、《致亲爱的你》
我只能说，这是一部关于日本男人中：丧偶、逃避、外遇，三合一的故事体！
当然，由导演: 降旗康男 出面组合，影片阵容不会低！
上映日期: 2012-08-25，高仓健先生足足81岁了，不容易啊！
非常非常非常敬佩！
致81岁的高仓健先生！
啊，已经看了6部了，再看2部吧！
全文请看
http://site.douban.com/237924/widget/notes/16651380/note/473880642/
特别喜欢里头几个场景：仓岛和另一个“骗子”坐在夕阳西下的草坪上聊着诗歌，喝着咖啡；到了海上之后，三人一起在帆船上穿过夕阳；还有妻子在山崖上唱着好听的歌。
20130110 2150 UA Olympic
邪门了，连看两部前后相隔13年的降旗康男导的高仓健演的鳏夫片。日本人拍的这种普通人的温情生活片总是让人没有抵抗力。平静朴实没有一点做作的痕迹，却充满了打动人心的力量。
你永远不孤独
淡淡的慢悠悠的人生，适合细品。大腕云集，跟主旋律献礼片似的。
影院里基本都是老人家，就跟着边上的爷爷奶奶一起抹眼泪。。。头一回见到高仓爷爷撒娇。。。看完好想抱抱高仓爷爷和我爷爷。。。。p_q
人生好难。好简单。
这路上无人与我同行 无人迎面相遇.
哀而不伤
北野武和高仓健坐那儿对话的对手戏让我想起了盗火线里德尼罗和帕西诺的餐馆里的对手戏,不过是面瘫版的哈哈哈
略嫌刻意的清淡小品，题材不新鲜，难得的是沉默中的温暖；保留秘密就是对他人的尊重，无论生者死者；人生下来就是为了开始一段旅程，形形色色的人，反反复复的路，到最后总是孤单。
很輕的電影 , 淡淡的人生, 謝謝~!
懂得告别
“漫漫人生路，行行复行行，今日吾亦往，重走此间路。”
缅怀高仓健，他的境界是让所有角色都成为量身定做，这部冥冥中成了他写给世界的遗书，淋巴癌与永别信。踽踽独行，老而弥坚，哀而不伤的俳句。小偷&诗人，索取者&恩惠者，真假身份，每个人都有多重面，哪怕是夫妻也只见部分人生，但只一句“早知去吃煮豆腐”便好。房车被火车超过，遮挡、反打变回忆。
恩，就是非常清淡却回味悠长的片子。
“漫漫人生路，行行复行行，今日吾亦往，重走此间路。”高仓健的公路凝思，自我发现回望，一群著名配角的插科打诨，大海作证。去年除《记我的母亲》之外又一治愈、温煦、优雅干净的动人电影。
”漫漫人生路，行行复行行。今日吾亦往，从走此间路。“昭和味浓浓，阿健心凄凄。种田山头火的俳句记心间。降旗康男拍了半辈子，从三国连太郎、山口百惠、三浦友和到他们的儿子（佐藤浩市、三浦贵大），身边不变的只有高仓健。活跃在昭和时代的电影人不多了，愿两位长寿康健。
田中裕子像个少女
故事淡 (意料之中), 但戲劇味道適中. 老人家會看得舒服，年輕人會覺得有點悶。高倉大叔依然是Strong, but silent。明星客串有一半是打醬油。